이그나츠 모셸레스
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1. 개요
이그나츠 모셸레스는 1794년 보헤미아 프라하에서 태어난 독일계 유대인 피아니스트이자 작곡가이다. 그는 빈에서 음악 교육을 받았으며, 빈 회의 기간 동안 뛰어난 연주 실력으로 명성을 얻었다. 런던에서 활동하며 펠릭스 멘델스존과 우정을 맺었고, 멘델스존의 라이프치히 음악원 설립에 기여하여 교수로 재직했다. 이후 라이프치히 음악원 원장직을 역임했으며, 베토벤의 음악을 널리 알리고 피아노 독주회의 선구자 역할을 했다. 모셸레스는 다양한 피아노 작품과 실내악, 교본 "메토드의 메토드"를 남겼으며, 낭만주의 음악 발전에 기여했다.
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이그나츠 모셸레스 - [인물]에 관한 문서 | |
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기본 정보 | |
출생명 | 이사악 이그나츠 모셸레스 |
출생일 | 1794년 5월 23일 |
출생지 | 프라하 |
사망일 | 1870년 3월 10일 |
사망지 | 라이프치히 |
국적 | 보헤미아 |
부모 | 클라라 포퍼 (리벤)과 요아힘 모이세스 모셸레스 |
배우자 | 샤를로테 |
자녀 | 아들 2명, 딸 3명 |
직업 | |
직업 | 작곡가, 피아니스트 |
음악 스타일 | |
악파 | 낭만주의 |
2. 생애
이그나츠 모셸레스는 1794년 보헤미아 프라하에서 독일계 유대인 상인 가정의 아들로 태어났다.[2] 그의 원래 이름은 이삭이었다. 아버지 요아힘 모이세스 모셸레스는 기타를 연주했고, 자녀 중 한 명이 음악가가 되기를 원했다. 처음에는 이그나츠의 누나에게 기대를 걸었지만, 누나가 거절하자 그녀의 피아노 레슨이 남동생에게로 넘어갔다. 이그나츠는 루트비히 판 베토벤의 피아노 음악에 일찍부터 열정을 보였는데, 프라하 음악원에서 그의 스승이었던 베드르지흐 디비쉬 베버는 그가 요한 제바스티안 바흐, 볼프강 아마데우스 모차르트, 그리고 무치오 클레멘티에 집중하도록 권하며 이를 억제하려 했다.[3] 14세에 자작 협주곡 공연을 하기도 했다. 아버지를 일찍 여읜 후, 모셸레스는 1808년에 빈으로 이주했는데, 그 당시 이미 그의 음악적 재능은 요한 게오르크 알브레히츠베르거에게 대위법을, 안토니오 살리에리에게 작곡을 배울 만한 것이었다. 이때 그는 이사크에서 이그나츠로 개명했다.
이그나츠 모셸레스는 1808년 빈에 정착하여 요한 게오르크 알브레히츠베르거에게 대위법과 이론을, 안토니오 살리에리에게 작곡을 배웠다.[4] 이 시기에 그는 자신의 이름을 "이삭"에서 "이그나츠"로 변경했다.[4] 1814-1815년 빈 회의 기간 동안 그는 빈의 주요 비르투오소 중 한 명으로 활동하며, 피아노와 오케스트라를 위한 ''알렉산더 변주곡'' Op. 32를 작곡하여 큰 인기를 얻었다.[4] 그는 이 곡을 유럽 전역에서 연주했다.[4][27]
빈에 있는 동안 모셸레스는 그의 우상인 루트비히 판 베토벤을 만날 수 있었다.[4] 베토벤은 모셸레스의 능력에 깊은 인상을 받아 그의 출판사인 아르타리아가 의뢰한 오페라 ''피델리오''의 피아노 편곡 작업을 그에게 맡겼다.[4][6] 모셸레스는 원고 마지막에 "Fine mit gottes Hülfe" ("신의 도움으로 완성")라는 글을 썼고, 베토벤은 이를 승인하며 "O Mensch, hilf dir selber" ("오, 인간이여, 스스로를 도우라!")라는 글을 덧붙였다.[6] 모셸레스와 베토벤의 좋은 관계는 베토벤의 생애 말년에 둘 모두에게 중요한 역할을 했다.[7]
모셸레스는 빈 시기를 거친 후 일련의 유럽 순회 연주를 통해 센세이션을 일으켰다. 로베르트 슈만은 카를스바트에서 모셸레스의 연주를 듣고 피아노 거장이 되려는 열망을 불태웠다. 1822년 런던 음악 아카데미(후에 영국 왕립 음악원이 됨)의 명예 회원이 되면서 런던에서 특히 따뜻한 환영을 받았고, 결혼 후 런던에 정착했다. 모셸레스는 유럽 주요 도시 대부분을 방문했고, 1822년 런던에서 처음 공연하여 무치오 클레멘티와 요한 밥티스트 크라머와 친분을 쌓았다. 모셸레스는 무치오 클레멘티의 제자이기도 했다.
1824년, 아브라함 멘델스존 바르톨디의 초대로 베를린을 방문하여 그의 자녀인 펠릭스와 파니에게 레슨을 했다. 멘델스존 남매를 만난 모셸레스는 "이런 가족은 전에 본 적이 없다. 15세의 펠릭스는 현상이다. 그와 비교해 보면 모든 신동들이 무엇인가? ... 그는 이미 성숙한 예술가다. 그의 누나 파니도 매우 재능이 많다."라고 평했다. 얼마 지나지 않아 "오늘 오후 ... 나는 펠릭스 멘델스존에게 첫 레슨을 했는데, 제자가 아닌 거장 옆에 앉아 있다는 사실을 잠시도 잊지 않았다."라고 적었다. 이를 통해 멘델스존의 생애 전반과 그 이후까지 지속된(1847년 사망) 깊은 우정 관계가 시작되었다.
모셸레스는 1829년 펠릭스를 처음 런던으로 데려오는 데 중요한 역할을 했다. 아브라함은 이 방문을 위해 펠릭스를 그의 보살핌에 맡겼고, 모셸레스는 이를 위해 신중하게 준비했다. 런던에서 그는 정기적이고 성공적인 연주자가 되었을 뿐만 아니라 로스차일드 가문의 사교 모임에서 음악 자문 역할을 했으며, 자신의 콘서트 투어에서 만난 유럽 음악가들의 재능을 조지 스마트 경과 필하모닉 협회에 알려주는 귀중한 조력자가 되었다. 스마트 자신이 1825년 협회를 위해 새로운 음악과 음악가를 찾기 위해 유럽을 순회했을 때, 모셸레스는 스마트에게 베토벤과 멘델스존을 포함한 연락처 목록과 소개장을 제공했다. 프라하에서 모셸레스의 형이 스마트의 가이드 역할을 했다. 스마트는 베를린에서 멘델스존 가족을 방문했고 펠릭스와 파니 모두에게 감명을 받았으며, 이로 인해 멘델스존은 1829년 방문 때 협회에서 지휘를 맡게 되었다.
1827년, 모셸레스는 필하모닉 협회와 죽어가는 베토벤 사이에서 중개인 역할을 했다. 그는 협회가 작곡가의 질병 동안 절실히 필요한 자금을 베토벤에게 보내도록 설득하는 데 도움을 주었다. 그 대가로 베토벤은 협회를 위해 자신의 (미완성) 교향곡 10번을 쓰겠다고 제안했다.
1829년부터 멘델스존이 생을 마감할 때까지 잉글랜드에서의 큰 성공은 그의 친구에게도 좋은 영향을 미쳤다. 모셸레스의 음악은 이제 다소 구식으로 여겨졌지만, 그는 음악 교사로서 큰 인기를 얻었고, 부유하고 귀족적인 계층의 많은 자녀들을 제자로 두었다. 그는 또한 "알베르트 공의 피아니스트"로 임명되었는데, 이는 비록 한직이긴 했지만 그의 지위를 확인해 주었다. 모셸레스의 제자이자 신동 피아니스트인 엘리자베스 요나스는 윈저 성에서 여러 차례의 특별 연주를 했다.
모셸레스는 베토벤의 음악을 끊임없이 홍보했고, 그의 음악을 여러 차례 연주했다. 1832년에는 베토벤의 ''장엄 미사'' 런던 초연을 지휘했고, A.F. 쉰들러의 베토벤 전기를 영어로 번역했다. 그는 피아노 독주회(피아노만으로 연주하는 음악회)의 초기 주창자였으며, 1839년 3월 14일 런던에서 베토벤의 해머클라비어 소나타를 처음으로 공개 연주했는데, 이는 리스트가 파리에서 초대 관객을 위해 연주한 지 3년 후였다.
하프시코드를 독주 악기로 재도입한 것으로 유명하며, 런던(및 다른 곳)에서 멘델스존과 함께 종종 협연했는데, 두 음악가가 가장 좋아했던 곡 중 하나는 바흐의 여러 건반 악기를 위한 협주곡이었다. 이 자리에서 멘델스존과 모셸레스는 즉흥적인 카덴차로 서로 경쟁하는 것으로 유명했다. 세 대의 하프시코드 협주곡의 연주가 있었는데, 한 번은 탈베르크가 세 번째 건반을 맡았고, 다른 한 번은 클라라 슈만이 연주했다. 모셸레스는 특히 베토벤의 곡을 지휘하는 지휘자로 자주 등장했다.
모셸레스는 1843년 펠릭스 멘델스존이 라이프치히에 음악원을 설립했을 때, 멘델스존의 권유로 라이프치히 음악원의 교수가 되었다.[29] 멘델스존은 모셸레스에게 연주 및 작곡 활동을 위한 충분한 시간을 보장해주었다. 1846년 모셸레스는 이 직책을 수락하였고, 이후 수십 년 동안 라이프치히 음악원에서 피아노를 가르치며 음악원의 명성을 높이는 데 기여했다.
1847년 멘델스존이 사망한 후, 모셸레스는 라이프치히 음악원의 원장직을 계승했다.[29] 음악원은 멘델스존의 음악적 유산을 보존하는 중심지가 되었다.[29] 모셸레스의 제자였던 에드워드 단로이터는 훗날 음악원 피아노실에서 멘델스존의 D단조 협주곡을 밤늦게까지 연습하는 소문이 있었다고 회상했다.[29]
리하르트 바그너가 그의 저서 "음악에서의 유대교"(Das Judenthum in der Musik)에서 멘델스존과 자코모 마이어베어를 비난하자,[29] 모셸레스는 바그너의 편집자에게 음악원 평의원직 사임을 요구하며 강하게 반발했다.[29] 모셸레스는 멘델스존과 마찬가지로 바흐에서 베토벤 시대까지의 음악을 황금기로 여겼으며, 바그너, 프란츠 리스트, 엑토르 베를리오즈 등이 제시한 새로운 음악적 방향에 대해서는 회의적인 입장을 보였다.[29] 그러나 그는 바그너를 제외한 이들과는 개인적으로 좋은 관계를 유지했다.[29]
멘델스존의 영향으로 라이프치히 음악원은 영국 음악가들 사이에서 높은 명성을 얻었으며, 모셸레스 재임 기간 동안 아서 설리번, 찰스 빌리어스 스탠퍼드 등이 이곳에서 수학했다.[29] 모셸레스는 1870년 3월 10일 라이프치히 게반트하우스 오케스트라와의 마지막 리허설에 참석한 후 라이프치히에서 사망했다.[29]
2. 1. 프라하 출생과 초기 음악 교육 (1794-1808)
이그나츠 모셸레스는 1794년 보헤미아 프라하에서 독일계 유대인 상인 가정의 아들로 태어났다.[2] 그의 원래 이름은 이삭이었다. 아버지 요아힘 모이세스 모셸레스는 기타를 연주했고, 자녀 중 한 명이 음악가가 되기를 원했다. 처음에는 이그나츠의 누나에게 기대를 걸었지만, 누나가 거절하자 그녀의 피아노 레슨이 남동생에게로 넘어갔다. 이그나츠는 루트비히 판 베토벤의 피아노 음악에 일찍부터 열정을 보였는데, 프라하 음악원에서 그의 스승이었던 베드르지흐 디비쉬 베버는 그가 요한 제바스티안 바흐, 볼프강 아마데우스 모차르트, 그리고 무치오 클레멘티에 집중하도록 권하며 이를 억제하려 했다.[3]14세에 자작 협주곡 공연을 하기도 했다. 아버지를 일찍 여읜 후, 모셸레스는 1808년에 빈으로 이주했는데, 그 당시 이미 그의 음악적 재능은 요한 게오르크 알브레히츠베르거에게 대위법을, 안토니오 살리에리에게 작곡을 배울 만한 것이었다. 이때 그는 이사크에서 이그나츠로 개명했다.
2. 2. 빈 유학 시절과 베토벤과의 만남 (1808-1825)
이그나츠 모셸레스는 1808년 빈에 정착하여 요한 게오르크 알브레히츠베르거에게 대위법과 이론을, 안토니오 살리에리에게 작곡을 배웠다.[4] 이 시기에 그는 자신의 이름을 "이삭"에서 "이그나츠"로 변경했다.[4] 1814-1815년 빈 회의 기간 동안 그는 빈의 주요 비르투오소 중 한 명으로 활동하며, 피아노와 오케스트라를 위한 ''알렉산더 변주곡'' Op. 32를 작곡하여 큰 인기를 얻었다.[4] 그는 이 곡을 유럽 전역에서 연주했다.[4][27]빈에 있는 동안 모셸레스는 그의 우상인 루트비히 판 베토벤을 만날 수 있었다.[4] 베토벤은 모셸레스의 능력에 깊은 인상을 받아 그의 출판사인 아르타리아가 의뢰한 오페라 ''피델리오''의 피아노 편곡 작업을 그에게 맡겼다.[4][6] 모셸레스는 원고 마지막에 "Fine mit gottes Hülfe" ("신의 도움으로 완성")라는 글을 썼고, 베토벤은 이를 승인하며 "O Mensch, hilf dir selber" ("오, 인간이여, 스스로를 도우라!")라는 글을 덧붙였다.[6] 모셸레스와 베토벤의 좋은 관계는 베토벤의 생애 말년에 둘 모두에게 중요한 역할을 했다.[7]
2. 3. 런던 정착과 멘델스존과의 우정 (1825-1846)
모셸레스는 빈 시기를 거친 후 일련의 유럽 순회 연주를 통해 센세이션을 일으켰다. 로베르트 슈만은 카를스바트에서 모셸레스의 연주를 듣고 피아노 거장이 되려는 열망을 불태웠다. 1822년 런던 음악 아카데미(후에 영국 왕립 음악원이 됨)의 명예 회원이 되면서 런던에서 특히 따뜻한 환영을 받았고, 결혼 후 런던에 정착했다. 모셸레스는 유럽 주요 도시 대부분을 방문했고, 1822년 런던에서 처음 공연하여 무치오 클레멘티와 요한 밥티스트 크라머와 친분을 쌓았다. 모셸레스는 무치오 클레멘티의 제자이기도 했다.1824년, 아브라함 멘델스존 바르톨디의 초대로 베를린을 방문하여 그의 자녀인 펠릭스와 파니에게 레슨을 했다. 멘델스존 남매를 만난 모셸레스는 "이런 가족은 전에 본 적이 없다. 15세의 펠릭스는 현상이다. 그와 비교해 보면 모든 신동들이 무엇인가? ... 그는 이미 성숙한 예술가다. 그의 누나 파니도 매우 재능이 많다."라고 평했다. 얼마 지나지 않아 "오늘 오후 ... 나는 펠릭스 멘델스존에게 첫 레슨을 했는데, 제자가 아닌 거장 옆에 앉아 있다는 사실을 잠시도 잊지 않았다."라고 적었다. 이를 통해 멘델스존의 생애 전반과 그 이후까지 지속된(1847년 사망) 깊은 우정 관계가 시작되었다.
모셸레스는 1829년 펠릭스를 처음 런던으로 데려오는 데 중요한 역할을 했다. 아브라함은 이 방문을 위해 펠릭스를 그의 보살핌에 맡겼고, 모셸레스는 이를 위해 신중하게 준비했다. 런던에서 그는 정기적이고 성공적인 연주자가 되었을 뿐만 아니라 로스차일드 가문의 사교 모임에서 음악 자문 역할을 했으며, 자신의 콘서트 투어에서 만난 유럽 음악가들의 재능을 조지 스마트 경과 필하모닉 협회에 알려주는 귀중한 조력자가 되었다. 스마트 자신이 1825년 협회를 위해 새로운 음악과 음악가를 찾기 위해 유럽을 순회했을 때, 모셸레스는 스마트에게 베토벤과 멘델스존을 포함한 연락처 목록과 소개장을 제공했다. 프라하에서 모셸레스의 형이 스마트의 가이드 역할을 했다. 스마트는 베를린에서 멘델스존 가족을 방문했고 펠릭스와 파니 모두에게 감명을 받았으며, 이로 인해 멘델스존은 1829년 방문 때 협회에서 지휘를 맡게 되었다.
1827년, 모셸레스는 필하모닉 협회와 죽어가는 베토벤 사이에서 중개인 역할을 했다. 그는 협회가 작곡가의 질병 동안 절실히 필요한 자금을 베토벤에게 보내도록 설득하는 데 도움을 주었다. 그 대가로 베토벤은 협회를 위해 자신의 (미완성) 교향곡 10번을 쓰겠다고 제안했다.
1829년부터 멘델스존이 생을 마감할 때까지 잉글랜드에서의 큰 성공은 그의 친구에게도 좋은 영향을 미쳤다. 모셸레스의 음악은 이제 다소 구식으로 여겨졌지만, 그는 음악 교사로서 큰 인기를 얻었고, 부유하고 귀족적인 계층의 많은 자녀들을 제자로 두었다. 그는 또한 "알베르트 공의 피아니스트"로 임명되었는데, 이는 비록 한직이긴 했지만 그의 지위를 확인해 주었다. 모셸레스의 제자이자 신동 피아니스트인 엘리자베스 요나스는 윈저 성에서 여러 차례의 특별 연주를 했다.
모셸레스는 베토벤의 음악을 끊임없이 홍보했고, 그의 음악을 여러 차례 연주했다. 1832년에는 베토벤의 ''장엄 미사'' 런던 초연을 지휘했고, A.F. 쉰들러의 베토벤 전기를 영어로 번역했다. 그는 피아노 독주회(피아노만으로 연주하는 음악회)의 초기 주창자였으며, 1839년 3월 14일 런던에서 베토벤의 해머클라비어 소나타를 처음으로 공개 연주했는데, 이는 리스트가 파리에서 초대 관객을 위해 연주한 지 3년 후였다.
하프시코드를 독주 악기로 재도입한 것으로 유명하며, 런던(및 다른 곳)에서 멘델스존과 함께 종종 협연했는데, 두 음악가가 가장 좋아했던 곡 중 하나는 바흐의 여러 건반 악기를 위한 협주곡이었다. 이 자리에서 멘델스존과 모셸레스는 즉흥적인 카덴차로 서로 경쟁하는 것으로 유명했다. 세 대의 하프시코드 협주곡의 연주가 있었는데, 한 번은 탈베르크가 세 번째 건반을 맡았고, 다른 한 번은 클라라 슈만이 연주했다. 모셸레스는 특히 베토벤의 곡을 지휘하는 지휘자로 자주 등장했다.
2. 4. 라이프치히 음악원 교수 및 원장 재직 (1846-1870)
모셸레스는 1843년 펠릭스 멘델스존이 라이프치히에 음악원을 설립했을 때, 멘델스존의 권유로 라이프치히 음악원의 교수가 되었다.[29] 멘델스존은 모셸레스에게 연주 및 작곡 활동을 위한 충분한 시간을 보장해주었다. 1846년 모셸레스는 이 직책을 수락하였고, 이후 수십 년 동안 라이프치히 음악원에서 피아노를 가르치며 음악원의 명성을 높이는 데 기여했다.1847년 멘델스존이 사망한 후, 모셸레스는 라이프치히 음악원의 원장직을 계승했다.[29] 음악원은 멘델스존의 음악적 유산을 보존하는 중심지가 되었다.[29] 모셸레스의 제자였던 에드워드 단로이터는 훗날 음악원 피아노실에서 멘델스존의 D단조 협주곡을 밤늦게까지 연습하는 소문이 있었다고 회상했다.[29]
리하르트 바그너가 그의 저서 "음악에서의 유대교"(Das Judenthum in der Musik)에서 멘델스존과 자코모 마이어베어를 비난하자,[29] 모셸레스는 바그너의 편집자에게 음악원 평의원직 사임을 요구하며 강하게 반발했다.[29] 모셸레스는 멘델스존과 마찬가지로 바흐에서 베토벤 시대까지의 음악을 황금기로 여겼으며, 바그너, 프란츠 리스트, 엑토르 베를리오즈 등이 제시한 새로운 음악적 방향에 대해서는 회의적인 입장을 보였다.[29] 그러나 그는 바그너를 제외한 이들과는 개인적으로 좋은 관계를 유지했다.[29]
멘델스존의 영향으로 라이프치히 음악원은 영국 음악가들 사이에서 높은 명성을 얻었으며, 모셸레스 재임 기간 동안 아서 설리번, 찰스 빌리어스 스탠퍼드 등이 이곳에서 수학했다.[29] 모셸레스는 1870년 3월 10일 라이프치히 게반트하우스 오케스트라와의 마지막 리허설에 참석한 후 라이프치히에서 사망했다.[29]
3. 음악
모셸레스는 여러 교향곡, 서곡, 발레곡, 피아노 협주곡, 실내악, 피아노 독주곡을 작곡했다.[24] 그의 142개 작품 번호 중 교향곡, 서곡, 발레 외에는 모두 피아노와 오케스트라를 위해 작곡되었다.[24] 또한 몇 개의 가곡도 있다.[24]
; 피아노 협주곡
모셸레스는 피아노 협주곡 8개(마지막 협주곡은 파편적인 형태로만 존재하며 오케스트라 파트가 남아 있지 않다)와 민요에 대한 변주곡과 환상곡 세트 등 피아노와 오케스트라를 위한 작품들을 작곡했다.[24] 그의 네 번째 피아노 협주곡의 피날레의 주요 주제는 "영국 근위병" 곡을 기반으로 한다.[24]
모셸레스의 피아노 협주곡과 피아노와 오케스트라를 위한 환상곡 전곡은 하이페리온 레코드 레이블에서 하워드 셸리가 연주하고 태즈메이니아 교향악단을 지휘하여 녹음되었다.[24] 피어스 레인은 피아노 연습곡 전곡을 발매했다.[24] 이안 홉슨 또한 처음 6개의 협주곡을 녹음했다.[24]
- 피아노 협주곡 1번 바장조 Op.45
- 피아노 협주곡 2번 내림 마장조 Op.56
- 피아노 협주곡 3번 사단조 Op.58
- 피아노 협주곡 4번 마장조 Op.64
- 피아노 협주곡 5번 다장조 Op.87
- 피아노 협주곡 6번 내림 라장조 "Fantastique" Op.90
- 피아노 협주곡 7번 다단조 "Pathetique" Op.93
- 아일랜드의 추억 Op.69
; 실내악
모셸레스는 여러 실내악 작품을 남겼는데, 그 중에는 녹음된 피아노 3중주도 포함되어 있다.[24] 그의 실내악 작품들은 낭만주의 음악의 중요한 부분으로 평가받고 있다.
; 피아노 독주곡
모셸레스는 여러 피아노 소나타와 에튀드를 포함한 다수의 피아노 독주 작품을 남겼다.[24] 그의 연습곡(에튀드)은 모셸레스의 음악이 잊혀져 가는 동안에도 고급 학생들에 의해 계속 연구되었다.[24] 현재는 《24개의 연습곡》 작품 70이 실용적인 연습곡으로 널리 사용되고 있다.
- 3개의 알레그로 디 브라부라 Op.51
- * 제1번 라 폴차(힘)
- * 제2번 라 레제레차(경쾌함)
- * 제3번 일 카프리치오(기상곡)
- 24개의 연습곡 Op.70
- 12개의 성격적 연습곡 Op.95
- * 제1번 분노
- * 제2번 화해
- * 제3번 모순
- * 제4번 주노
- * 제5번 옛날 이야기
- * 제6번 바카날
- * 제7번 애정
- * 제8번 사육제의 장면
- * 제9번 해변에 걸린 달빛
- * 제10번 테르프시코라
- * 제11번 꿈
- * 제12번 공포
; 기타 작품
모셸레스는 생전에 다양한 장르의 음악을 작곡하여 음악사에 큰 발자취를 남겼다. 그의 작품은 낭만주의 시대의 정수를 보여주는 동시에, 그만의 독창적인 음악 세계를 구축했다는 평가를 받는다.
; "메토드의 메토드"
모셸레스는 프랑수아조제프 페티와 함께 1839년에 피아노 교본인 『메토드의 메토드』(''Methode des methodes'')를 편찬했다.[24] 이 교본에는 모셸레스 자신의 곡 2곡 외에도 펠릭스 멘델스존, 프레데리크 쇼팽, 프란츠 리스트 등 당대 유명 작곡가들의 연습곡이 포함되어 있다.[24] 멘델스존의 연습곡 바단조(1836년), 쇼팽의 3개의 새로운 연습곡 KK.IIb-3(1839년), 리스트의 살롱용 작품 ~ 마무리를 위한 연습곡 S142(1840년, 「분노를 담아 ~ 마무리 대 연습곡」S143, 1852년 초판) 등이 그것이다.[24]
이 외에도 줄리어스 베네딕트, 테오도어 되흘러, 스테판 헬러, 아돌프 폰 헨젤트, 아메데 메로(Amédée Méreaux), 야코프 로젠하인, 지기스몬트 탈베르크, 에두아르 볼프(Edouard Wolff) 등의 작곡가들이 참여했다.[24]
3. 1. 피아노 협주곡
모셸레스는 피아노 협주곡 8개[24](마지막 협주곡은 파편적인 형태로만 존재하며 오케스트라 파트가 남아 있지 않다)[24]와 민요에 대한 변주곡과 환상곡 세트 등 피아노와 오케스트라를 위한 작품들을 작곡했다.[24] 그의 네 번째 피아노 협주곡의 피날레의 주요 주제는 "영국 근위병" 곡을 기반으로 한다.[24]모셸레스의 피아노 협주곡과 피아노와 오케스트라를 위한 환상곡 전곡은 하이페리온 레코드 레이블에서 하워드 셸리가 연주하고 태즈메이니아 교향악단을 지휘하여 녹음되었다.[24] 피어스 레인은 피아노 연습곡 전곡을 발매했다.[24] 이안 홉슨 또한 처음 6개의 협주곡을 녹음했다.[24]
- 피아노 협주곡 1번 바장조 Op.45
- 피아노 협주곡 2번 내림 마장조 Op.56
- 피아노 협주곡 3번 사단조 Op.58
- 피아노 협주곡 4번 마장조 Op.64
- 피아노 협주곡 5번 다장조 Op.87
- 피아노 협주곡 6번 내림 라장조 "Fantastique" Op.90
- 피아노 협주곡 7번 다단조 "Pathetique" Op.93
- 아일랜드의 추억 Op.69
3. 2. 실내악
모셸레스는 여러 실내악 작품을 남겼는데, 그 중에는 녹음된 피아노 3중주도 포함되어 있다.[24] 그의 실내악 작품들은 낭만주의 음악의 중요한 부분으로 평가받고 있다.3. 3. 피아노 독주곡
모셸레스는 여러 피아노 소나타와 에튀드를 포함한 다수의 피아노 독주 작품을 남겼다.[24] 그의 연습곡(에튀드)은 모셸레스의 음악이 잊혀져 가는 동안에도 고급 학생들에 의해 계속 연구되었다.[24]- 3개의 알레그로 디 브라부라 Op.51
- * 제1번 라 폴차(힘)
- * 제2번 라 레제레차(경쾌함)
- * 제3번 일 카프리치오(기상곡)
- 24개의 연습곡 Op.70
- 12개의 성격적 연습곡 Op.95
- * 제1번 분노
- * 제2번 화해
- * 제3번 모순
- * 제4번 주노
- * 제5번 옛날 이야기
- * 제6번 바카날
- * 제7번 애정
- * 제8번 사육제의 장면
- * 제9번 해변에 걸린 달빛
- * 제10번 테르프시코라
- * 제11번 꿈
- * 제12번 공포
3. 4. 기타 작품
모셸레스는 여러 교향곡, 서곡, 발레곡, 피아노 협주곡, 실내악, 피아노 독주곡을 작곡했다.[24] 그의 142개 작품 번호 중 교향곡, 서곡, 발레 외에는 모두 피아노와 오케스트라를 위해 작곡되었다.[24] 8개의 피아노 협주곡 (마지막 협주곡은 단편적인 형태로만 존재하며 오케스트라 파트가 남아 있지 않다)과 민요에 대한 변주곡과 환상곡 세트가 있다.[24] 그의 네 번째 피아노 협주곡 피날레의 주요 주제는 "영국 근위병" 곡을 기반으로 한다.[24] 모셸레스는 또한 여러 실내악 작품 (녹음된 피아노 3중주 포함)과 피아노 소나타와 에튀드를 포함한 다수의 피아노 독주 작품을 남겼다.[24] 또한 몇 개의 가곡도 있다.[24]3. 5. "메토드의 메토드"
모셸레스는 프랑수아조제프 페티와 함께 1839년에 피아노 교본인 『메토드의 메토드』(''Methode des methodes'')를 편찬했다.[24] 이 교본에는 모셸레스 자신의 곡 2곡 외에도 펠릭스 멘델스존, 프레데리크 쇼팽, 프란츠 리스트 등 당대 유명 작곡가들의 연습곡이 포함되어 있다.[24] 멘델스존의 연습곡 바단조(1836년), 쇼팽의 3개의 새로운 연습곡 KK.IIb-3(1839년), 리스트의 살롱용 작품 ~ 마무리를 위한 연습곡 S142(1840년, 「분노를 담아 ~ 마무리 대 연습곡」S143, 1852년 초판) 등이 그것이다.[24]이 외에도 줄리어스 베네딕트, 테오도어 되흘러, 스테판 헬러, 아돌프 폰 헨젤트, 아메데 메로(Amédée Méreaux), 야코프 로젠하인, 지기스몬트 탈베르크, 에두아르 볼프(Edouard Wolff) 등의 작곡가들이 참여했다.[24]
4. 낭만주의 음악과의 관계
5. 유산과 영향
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