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케빈 이스트먼

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1. 개요

케빈 이스트먼은 미국의 만화가이자 작가로, 피터 레어드와 공동으로 제작한 흑백 만화 《닌자 거북이》로 가장 잘 알려져 있다. 그는 1990년 툰드라 퍼블리싱을 설립하여 다양한 만화 프로젝트를 제작했으며, 이후 잡지 《헤비 메탈》을 인수하여 발행하기도 했다. 이스트먼은 여러 영화에 출연하고, 다큐멘터리에 참여하는 등 다양한 활동을 펼쳤으며, 현재는 샌디에이고에서 가족과 함께 거주하고 있다.

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케빈 이스트먼 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
2023년의 이스트먼
2023년의 이스트먼
본명케빈 브룩스 이스트먼
출생일1962년 5월 30일
출생지포틀랜드, 미국
배우자줄리 스트레인 (1995년 결혼, 2006년 이혼)
코트니 카 (2013년 10월 5일 결혼)
자녀2명
직업만화가
작가
펜슬러
잉커
편집자
발행인
레터러
컬러리스트
영향잭 커비
프랭크 밀러
본 보데
협력자피터 레어드
에릭 탈보트
사이먼 비즐리
수상잉크팟상 (1989년)
서명
주요 작품닌자 거북이
헤비 메탈
멜팅 팟

2. 초기 생애 및 경력

2009년 이스트먼


이스트먼은 메인주 포틀랜드에서 태어나 메인주 웨스트브룩에 있는 웨스트브룩 고등학교를 다녔다. 어릴 적 잭 커비를 우상으로 삼았으며, 그의 작품 ''카만디''를 좋아했다.[3][4][5]

1983년, 만화 출판을 위해 식당에서 일하며 매사추세츠 대학교 애머스트에 다니는 웨이트리스를 만나 매사추세츠주 노샘프턴으로 이주했다.[6] 이후 뉴햄프셔주 도버에서 피터 레어드를 만나 함께 만화 작업을 했다.[7]

1984년 5월, 이스트먼과 레어드는 ''닌자 거북이'' 첫 번째 이슈를 흑백으로 직접 출판했다. 40페이지 분량의 이 만화는 초판 3,275부가 인쇄되었으며, 이스트먼의 삼촌 퀜틴으로부터 받은 1000USD의 대출금으로 대부분 자금을 조달했다. 이 만화는 미라지 스튜디오에서 출판되었는데, 이스트먼은 "실제 스튜디오는 없고 부엌 식탁과 랩 보드가 있는 소파뿐이었기" 때문에 이 이름을 선택했다고 말했다.[7][8] 1985년 9월까지 그들의 첫 번째 이슈는 세 번의 추가 인쇄를 거쳤다.[9]

2. 1. 유년 시절과 교육



이스트먼은 메인주 포틀랜드에서 태어났다.[3] 메인주 웨스트브룩에 있는 웨스트브룩 고등학교를 다녔으며, 당시 만화 삽화가였던 스티브 라비그네와 함께 학교를 다녔다.[4] 그는 만화 팬으로 성장했으며, 잭 커비를 우상으로 삼고 그의 가장 좋아하는 작품은 ''카만디''였다.[5]

2. 2. 만화가의 꿈을 향한 여정

이스트먼은 메인주 포틀랜드에서 태어났다.[3] 그는 메인주 웨스트브룩에 있는 웨스트브룩 고등학교를 다녔으며, 당시 만화 삽화가였던 스티브 라비그네와 함께 학교를 다녔다.[4] 그는 만화 팬으로 성장했으며, 잭 커비를 우상으로 삼고 그의 가장 좋아하는 작품은 ''카만디''였다.[5]

1983년, 그는 자신의 만화를 출판할 출판사를 찾으면서 식당에서 일했다. 그는 매사추세츠 대학교 애머스트에 다니는 웨이트리스를 만나 매사추세츠주 노샘프턴으로 따라갔다.[6] 자신의 작품을 게재할 지역의 언더그라운드 신문을 찾던 중, 그는 인근 뉴햄프셔주 도버에서 일하던 피터 레어드와 전문적인 관계를 맺게 되었고, 둘은 다양한 만화 프로젝트를 잠시 협업했다.[7]

1984년 5월, 이스트먼과 레어드는 흑백으로 된 ''닌자 거북이''의 첫 번째 이슈를 직접 출판했다. 40페이지 분량의 이 만화는 초판 3,275부가 인쇄되었으며, 이스트먼의 삼촌 퀜틴으로부터 받은 1000USD의 대출금으로 대부분 자금을 조달했다. 이 만화는 듀오의 미라지 스튜디오에서 출판되었으며, 이스트먼은 "실제 스튜디오는 없고 부엌 식탁과 랩 보드가 있는 소파뿐이었기" 때문에 이 이름을 선택했다고 말한다.[7][8] 1985년 9월까지 그들의 첫 번째 이슈는 세 번의 추가 인쇄를 거쳤다.[9]

3. 닌자 거북이

피터 레이드와 함께 만든 닌자 거북이는 처음에는 일회성 패러디 만화로 기획되었으나, 예상을 뛰어넘는 큰 성공을 거두었다. 미라지 스튜디오에서 출판된 이 만화는 이스트먼과 레이드에게 상당한 수익을 안겨주었고, 이들은 전업 만화 작가의 길을 걷게 되었다.

''닌자 거북이''는 단순한 만화를 넘어 롤플레잉 게임, 액션 피겨, TV 애니메이션 시리즈, 영화 등 다양한 미디어로 확장되어 전 세계적인 인기를 얻었다. 특히 1987년에 시작된 TV 애니메이션 시리즈는 9년 동안 10개 시즌, 193개의 에피소드로 방영되며 큰 성공을 거두었다.

이스트먼과 레이드는 플레이메이츠 토이즈와 협력하여 액션 피겨를 출시했고, 이는 ''닌자 거북이'' 프랜차이즈의 상업적 성공에 크게 기여했다. 이후에도 ''닌자 거북이''는 다양한 형태로 미디어믹스되며, 현재까지도 사랑받는 캐릭터로 남아있다.

3. 1. 탄생과 초기 성공

레이드의 신문 경험은 두 사람이 스토리 개요와 삽화를 포함한 4페이지 분량의 보도 자료를 만드는 데 기여했다.[10] 그들은 이 보도 자료를 180개의 텔레비전 및 라디오 방송국뿐만 아니라 AP 통신과 UPI 통신에도 보냈다. 이는 ''닌자 거북이''와 미라지 스튜디오 자체에 대한 광범위한 언론 보도로 이어졌고, 만화에 대한 수요를 창출했다.[8] 두 번째 호부터 이스트먼과 레이드의 ''거북이'' 만화는 빠르게 성공을 거두어 초판 발행 부수의 5배에 달하는 15,000부의 선주문을 받았다. 이로 인해 이스트먼과 레이드는 각각 2000USD의 수익을 올렸고, 전업 만화 작가가 될 수 있었다.[7]

''거북이'' 현상은 두 사람을 1984년 제10회 애틀랜타 판타지 페어에 처음으로 코믹스 컨벤션에 초대하게 했고, 그들은 래리 니븐, 포레스트 J. 애커먼, 프레드 헴벡과 같은 유명 팬덤 유명 인사들과 교류했다.[7][11]

1985년 11월에 발매된 ''닌자 거북이''의 다섯 번째 호는 더 일반적인 미국 만화 형식과 크기로 축소되었다. 이전 네 개의 호도 새로운 컬러 표지로 이 크기와 형식으로 재출판되었다. 또한 1985년 솔슨 출판사는 ''이스트먼과 레이드의 닌자 거북이 그리는 법''을 발간했다. 솔슨은 1987년에 6호의 ''닌자 거북이 공인 무술 훈련 매뉴얼''과 ''닌자 거북이 가라테 가르치기'' 제1호를 발간했다.

3. 2. 언론의 관심과 대중적 인기

레이드의 신문 경험은 두 사람이 스토리 개요와 삽화를 포함한 4페이지 분량의 보도 자료를 만드는 데 기여했다.[10] 그들은 이 보도 자료를 180개의 텔레비전 및 라디오 방송국뿐만 아니라 AP 통신과 UPI 통신에도 보냈다. 이는 ''닌자 거북이''와 미라지 스튜디오 자체에 대한 광범위한 언론 보도로 이어졌고, 만화에 대한 수요를 창출했다.[8] 두 번째 호부터 이스트먼과 레이드의 ''거북이'' 만화는 빠르게 성공을 거두어 초판 발행 부수의 5배에 달하는 15,000부의 선주문을 받았다. 이로 인해 이스트먼과 레이드는 각각 2000USD의 수익을 올렸고, 전업 만화 작가가 될 수 있었다.[7]

''거북이'' 현상은 두 사람을 1984년 제10회 애틀랜타 판타지 페어에 처음으로 코믹스 컨벤션에 초대하게 했고, 그들은 래리 니븐, 포레스트 J. 애커먼, 프레드 헴벡과 같은 유명 팬덤 유명 인사들과 교류했다.[7][11]

1985년 11월에 발매된 ''닌자 거북이''의 다섯 번째 호는 더 일반적인 미국 만화 형식과 크기로 축소되었다. 이전 네 개의 호도 새로운 컬러 표지로 이 크기와 형식으로 재출판되었다. 또한 1985년 솔슨 출판사는 ''이스트먼과 레이드의 닌자 거북이 그리는 법''을 발간했다. 솔슨은 1987년에 6호의 ''닌자 거북이 공인 무술 훈련 매뉴얼''과 ''닌자 거북이 가라테 가르치기'' 제1호를 발간했다.

3. 3. 라이선싱 및 미디어 확장

레이드는 신문 경험을 바탕으로 스토리 개요와 삽화를 포함한 4페이지 분량의 보도 자료를 만들었다.[10] 이들은 이 보도 자료를 180개의 텔레비전 및 라디오 방송국뿐만 아니라 AP 통신과 UPI 통신에도 보냈다. 이는 ''닌자 거북이''와 미라지 스튜디오 자체에 대한 광범위한 언론 보도로 이어졌고, 만화에 대한 수요를 창출했다.[8]

미라지의 만화 《거북이》는 이 영웅들의 미디어 입지를 넓히는 계기가 되었다. 이스트먼과 레이드는 그들의 작품에 대한 상품화를 광범위하게 시작했다. 다크 호스 미니어처는 롤플레잉 게이머와 수집가를 위해 15개의 납 인형 세트를 제작했고, 팔라디움 북스는 거북이를 소재로 한 롤플레잉 게임을 제작했으며, 퍼스트 코믹스는 첫 11개 호를 컬러 트레이드 페이퍼백 컬렉션으로 4권에 걸쳐 재발행했다.[8]

팔라디움의 롤플레잉 게임은 라이선싱 에이전트 마크 프리드먼의 눈에 띄게 했고, 다양한 캐릭터들이 곧 티셔츠, 할로윈 마스크, 머그잔 및 기타 부속품에 등장하면서 거북이 현상이 시작되었다.[12] 1987년 12월에는 거북이를 기반으로 한 5부작 텔레비전 만화 미니 시리즈가 데뷔했다.[13] 30분짜리 에피소드는 吉岡 修|요시오카 오사무일본어가 제작했으며, 애니메이션은 데이비드 와이즈와 패티 하우스가 쓴 각본으로 笠井 由勝|카사이 요시카츠일본어가 감독했다. 이 미니 시리즈는 성공을 거두어 정규 시리즈로 이어졌고, 미니 시리즈는 첫 번째 시즌을 구성했다. 이 시리즈는 9년 동안 10개 시즌, 193개의 에피소드로 방영되었다.

1988년 1월, 이스트먼과 레이드는 플레이메이츠 토이즈를 방문하여 만화책과 애니메이션 만화 시리즈를 기반으로 한 액션 피겨를 시장에 내놓고 싶어했으며, 이는 거북이의 역사적 위치를 더욱 확고히 하고 이스트먼과 레이드를 매우 성공적으로 만들었다.[7]

3. 4. 멀티미디어 프랜차이즈로의 성장

레이드와 이스트먼은 신문 관련 경험을 바탕으로 스토리 개요와 삽화를 포함한 4페이지 분량의 보도 자료를 만들었다.[10] 이 보도 자료는 180개의 텔레비전 및 라디오 방송국뿐만 아니라 AP 통신과 UPI 통신에도 보내졌다. 이는 ''닌자 거북이''와 미라지 스튜디오 자체에 대한 광범위한 언론 보도로 이어졌고, 만화에 대한 수요를 창출했다.[8] 두 번째 호부터 이스트먼과 레이드의 ''거북이'' 만화는 빠르게 성공하여 초판 발행 부수의 5배에 달하는 15,000부의 선주문을 받았다. 이로 인해 이스트먼과 레이드는 각각 2000USD의 수익을 올렸고, 전업 만화 작가가 될 수 있었다.[7]

''거북이''의 인기는 두 사람을 1984년 제10회 애틀랜타 판타지 페어에 처음으로 코믹스 컨벤션에 초대받게 했고, 래리 니븐, 포레스트 J. 애커먼, 프레드 헴벡과 같은 유명 팬덤 인사들과 교류하게 했다.[7][11]

1985년 11월에 발매된 ''닌자 거북이''의 다섯 번째 호는 일반적인 미국 만화 형식과 크기로 축소되었다. 이전 네 개의 호도 새로운 컬러 표지로 이 크기와 형식으로 재출판되었다. 같은 해 솔슨 출판사는 ''이스트먼과 레이드의 닌자 거북이 그리는 법''을 발간했다. 솔슨은 1987년에 6호의 ''닌자 거북이 공인 무술 훈련 매뉴얼''과 ''닌자 거북이 가라테 가르치기'' 제1호를 발간했다.

미라지의 만화 《거북이》는 이 영웅들의 미디어 입지를 넓히는 계기가 되었다. 이스트먼과 레이드는 그들의 작품에 대한 상품화를 광범위하게 시작했다. 다크 호스 미니어처는 롤플레잉 게이머와 수집가를 위해 15개의 납 인형 세트를 제작했고, 팔라디움 북스는 거북이를 소재로 한 롤플레잉 게임을 제작했으며, 퍼스트 코믹스는 첫 11개 호를 컬러 트레이드 페이퍼백 컬렉션으로 4권에 걸쳐 재발행했다.[8]

팔라디움의 롤플레잉 게임은 거북이를 라이선싱 에이전트 마크 프리드먼의 주목을 받게 했고, 다양한 캐릭터들이 곧 티셔츠, 할로윈 마스크, 머그잔 및 기타 부속품에 등장하면서 거북이 신드롬이 시작되었다.[12] 1987년 12월에는 거북이를 기반으로 한 5부작 텔레비전 만화 미니 시리즈가 데뷔했다.[13] 30분짜리 에피소드는 요시오카 오사무|吉岡 修일본어가 제작했으며, 애니메이션은 데이비드 와이즈와 패티 하우스가 쓴 각본으로 카사이 요시카츠|笠井 由勝일본어가 감독했다. 이 미니 시리즈는 성공하여 정규 시리즈로 이어졌고, 미니 시리즈는 첫 번째 시즌을 구성했다. 이 시리즈는 9년 동안 10개 시즌, 193개의 에피소드로 방영되었다.

1988년 1월, 이스트먼과 레이드는 플레이메이츠 토이즈를 방문하여 만화책과 애니메이션 만화 시리즈를 기반으로 한 액션 피겨를 시장에 내놓고 싶어했으며, 이는 거북이의 역사적 위치를 더욱 확고히 하고 이스트먼과 레이드를 매우 성공적으로 만들었다.[7] 이후 이스트먼과 레어드가 감독하고 때로는 완전히 제작한 여러 ''터틀스'' 만화, 장난감, 책, 게임 및 기타 상품이 등장했다.

종류제목연도
실사 영화닌자 거북이1990
닌자 거북이 2: 어둠의 영웅1991
닌자 거북이 31993
닌자 터틀2014
닌자 터틀: 어둠의 히어로2016
TV 시리즈닌자 거북이: 넥스트 뮤테이션1997
닌자 거북이2003
닌자 거북이2012
닌자 거북이: 돌연변이 대소동2018
장편 애니메이션 영화TMNT2007
닌자 거북이: 뮤턴트 대소동2023



이스트먼은 2012년 ''닌자 거북이'' 에피소드 "외로운 쥐와 새끼들"을 썼다. 그는 또한 2016년 독립 TMNT 단편 "피자 프라이데이"를 공동 집필했다.[14] 이스트먼은 ''어둠의 히어로''에 짧게 카메오로 출연했으며,[15] ''뮤턴트 대소동''에서 목소리 카메오로 출연했다.

4. 이스트먼과 레어드의 결별

창작상의 이견으로 인해 이스트먼과 레어드의 파트너십에 균열이 생기기 시작했다. 2002년 인터뷰에서 레어드는 1993년 이후 둘이 함께 시간을 거의 보내지 않았다고 언급했다.[1] 이스트먼은 캘리포니아로 이사했고 레어드는 매사추세츠에 머물렀다.[1]

2000년 6월 1일, 레어드와 미라지 그룹은 이스트먼이 소유한 ''닌자 거북이'' 판권 및 법인을 매입했다.[2] 이스트먼은 다른 프로젝트로 넘어가기를 원했다.[2] 이 합병은 2008년 3월 1일에 완료되었다.[2]

2011년, 이스트먼은 IDW 코믹스 시리즈의 작가 및 아티스트로 다시 ''닌자 거북이'' 시리즈에 참여했으며,[3] 2014년 닌자 거북이 영화 리부트의 고문으로도 활동했다.[4] 이스트먼은 영화에서 의사로 카메오 출연을 했으며, 2012년 CGI 시리즈에서 아이스크림 키티 캐릭터의 목소리를 연기했다.[4]

2019년 12월, IDW 출판사의 ''닌자 거북이'' 코믹스 시리즈 100호에서는 이스트먼과 레어드의 재결합과 협업 가능성을 담은 코믹스 프로젝트인 ''라스트 로닌''의 티저 광고가 실렸다.[5] 이 프로젝트는 2020년 4월에 확정되었으며, 여름 중 출시될 예정이었으나,[5] 이후 2020년 10월에 출시되었다.[5]

5. 툰드라 퍼블리싱

케빈 이스트먼은 미라지 스튜디오를 운영하면서 겪었던 창작 통제권 유지의 어려움을 해결하고, 다른 창작자들을 돕기 위해 1990년에 툰드라 퍼블리싱을 설립했다.[20] 그는 스콧 맥클라우드, 데이브 심과 함께 창작자의 권리 장전을 결성하여 만화 제작자들이 자신의 작품 소유권을 유지하면서 출판할 수 있는 환경을 만들고자 했다.[7]

툰드라는 앨런 무어, 빌 시엔키비츠, 에디 캠벨, 멜린다 게비 등 유명 작가들의 작품을 출판하며 주목받았다.[22] 그러나 성인 취향의 개인 프로젝트를 주로 다루었기 때문에 만화 가게와 서점 사이에서 어색한 위치에 놓였고, 새로운 지적 재산권을 다루는 데 어려움을 겪었다.[7]

결국 툰드라는 키친 싱크 프레스(KSP)와 합병되었지만,[23][24] KSP 역시 1999년에 문을 닫으면서 이스트먼은 900만달러에서 1400만달러 사이의 큰 손실을 보았다.[22] 이스트먼은 툰드라가 너무 많은 일을 빨리 시도했고, 어떤 책도 수익을 내지 못했으며, 대형 출판사들의 견제도 몰락에 영향을 미쳤다고 회고했다.[7][22]

5. 1. 설립 배경 및 목표

케빈 이스트먼과 피터 레어드는 미라지 스튜디오를 함께 운영하면서, 자신들의 작품에 대한 창작 통제권을 유지하는 것이 어렵다는 이야기를 자주 나누었다. 이스트먼은 자신이 알고 지내던 사람들과의 인맥을 활용하여 다른 창작자들을 돕는 방식으로 이 문제를 해결하고자 했다. 레어드에게 자신의 생각을 말했지만, 이스트먼은 긍정적인 반응을 얻지 못했다.[7]

이스트먼의 처음 생각은 미라지의 출판 부서를 확장하는 것이었다. 그러나 이성적인 판단을 중시했던 레어드는 "너 미쳤어?"라고 말했다. 당시 그들은 거북이(Turtles) 작업에 대부분의 시간을 쏟고 있었다. 레어드는 출판과 관련된 다른 어떤 일도 하고 싶어하지 않는다고 했고, 이스트먼도 이에 동의했다. 그래서 레어드의 허락을 받고, 이스트먼은 툰드라 퍼블리싱을 시작하게 되었다.[7]

5. 2. 주요 작품 및 활동

케빈 이스트먼은 피터 레어드와 미라지 스튜디오를 함께 운영하며 작품에 대한 창작 통제권을 유지하는 데 어려움을 겪었다. 이스트먼은 이러한 문제를 해결하고 다른 창작자들을 돕기 위해 1990년에 툰드라 퍼블리싱을 설립했다.[20] 그는 스콧 맥클라우드, 데이브 심과 함께 창작자의 권리 장전을 결성하여 만화 제작자들이 자신의 작품 소유권을 유지하면서 출판사를 위해 일할 수 있는 환경을 제공하고자 했다.[7]

릭 비치는 툰드라가 기존의 셀프 출판 출판사에게 일종의 외골격 역할을 하여 마케팅, 제작, 인쇄 비용, 수익의 절반에 대한 선불 페이지 요금 등을 제공하는 계획을 가지고 있었다고 설명했다.[21]

또한 이스트먼은 마블 코믹스DC 코믹스 제작자들이 평소에는 실현하기 어려운 개인적인 프로젝트를 진행할 수 있도록 지원했다. 그는 컨벤션에서 만난 작가들에게 그들이 꿈꾸는 프로젝트를 툰드라에서 실현할 수 있도록 자금을 지원하고, 1년 동안 스파이더맨과 같은 상업적인 작품 대신 개인적인 프로젝트에 집중할 수 있는 기회를 제공했다.[22]

툰드라에서 (부분적으로) 출판된 작품으로는 앨런 무어와 빌 시엔키비츠의 ''빅 넘버스'', 무어와 에디 캠벨의 ''지옥에서'', 무어와 멜린다 게비의 ''로스트 걸스''(이 두 작품은 스티븐 R. 비세트의 ''금기'' 앤솔로지에 처음 연재되었으며, 툰드라가 부분적으로 출판했다), ''더 크로우'', 마이크 올레드의 ''매드맨'', 데이브 맥키언의 ''케이지스'' 등이 있다.[22]

하지만 이스트먼은 미라지에서의 경험이 출판에 대한 이해를 높여주었지만, 툰드라를 운영하는 것은 거북이를 출판하는 것과는 전혀 다르다는 것을 곧 깨달았다.[7]

5. 3. 키친 싱크 프레스와의 합병 및 폐업

케빈 이스트먼은 1990년에 개인적인 프로젝트를 추진하기 위해 툰드라 퍼블리싱을 설립했다.[20] 그는 스콧 맥클라우드, 데이브 심과 함께 창작자의 권리 장전을 결성하고, 만화 제작자들이 자신의 작품에 대한 소유권을 유지하면서 출판사를 위해 일할 수 있는 환경을 제공하고자 했다.[7]

릭 비치는 툰드라가 기존의 셀프 출판 출판사에게 마케팅 능력, 높은 제작 가치, 인쇄 비용 지불, 수익의 절반에 대한 선불 페이지 요금(무조건)을 제공하는 외골격 역할을 하도록 계획되었다고 설명했다.[21] 또한, 툰드라는 마블 코믹스DC 코믹스 제작자들이 평소에는 실현하기 어려운 개인적인 프로젝트를 수행할 수 있는 기회를 제공했다.[22]

툰드라에서 (부분적으로) 실현된 프로젝트로는 앨런 무어와 빌 시엔키비츠의 ''빅 넘버스'', 무어와 에디 캠벨의 ''지옥에서'', 무어와 멜린다 게비의 ''로스트 걸스''(이 두 작품은 스티븐 R. 비세트의 ''금기'' 앤솔로지에 처음 연재되었으며, 툰드라가 부분적으로 출판하기도 했다), ''더 크로우'', 마이크 올레드의 ''매드맨'', 데이브 맥키언의 ''케이지스'' 등이 있다.[22]

이스트먼은 처음에는 미라지에서의 경험이 출판사에 대한 이해를 높여주었다고 생각했지만, 곧 툰드라가 거북이를 출판하는 것과는 다르다는 것을 깨달았다.[7] 툰드라는 성인 취향의 개인 프로젝트를 제작하는 것을 목표로 했기 때문에, 만화 가게와 서점 사이에서 어색한 위치에 놓이게 되었다.[7]

툰드라는 새로운 지적 재산권을 다루어야 했기 때문에 이스트먼이 예상했던 것보다 더 많은 작업과 시간, 자금 투입이 필요했다.[7] 1992/93년에 이스트먼은 회사가 개별 프로젝트에 집중할 수 있는 단계에 도달했다고 낙관했지만,[7] 얼마 지나지 않아 툰드라는 키친 싱크 프레스(KSP)와 합병되었고,[23][24] 3년 만에 (단독) 문을 닫았다.[25] 이스트먼은 KSP 이사회에 합류했지만,[26] KSP는 1999년에 문을 닫았고, 이스트먼은 900만달러에서 1400만달러 사이의 손실을 보았다.[22]

이스트먼은 툰드라가 너무 많은 일을 빨리 시도했고, 어떤 책도 수익을 내지 못했다고 말했다.[7][22] 그는 또한 툰드라의 몰락에 데이브 맥킨, 닐 게이먼, 앨런 무어 등 주요 작가들을 영입하면서 대형 출판사들이 견제했기 때문이라고 분석했다.[22]

6. 헤비 메탈

케빈 이스트먼은 헤비 메탈 잡지를 인수하여 운영하면서 유럽의 하드커버 코믹스를 미국에 소개하려 했으나 초기 반응은 좋지 않았다.[7]

이스트먼은 2014년 1월에 데이비드 박센바움과 제프 크렐리츠에게 잡지를 매각했다.[28] 그는 2020년까지 발행인으로 일했으며, 새로운 ''헤비 메탈''의 소수 지분을 보유했다.[29]

6. 1. 인수 배경 및 목표

케빈 이스트먼은 오랫동안 과학 소설과 판타지 잡지의 팬이었으며, 잡지 내용의 상당 부분은 프랑스어에서 번역되었고, ''헤비 메탈''의 미국 라이선스 판인 오리지널 ''메탈 윌런트'' 출판물에 게재되었다. 그는 이 출판물을 통해 잭 커비 다음으로 자신에게 "두 번째로 큰 영향"을 준 예술가인 리처드 코벤을 알게 되었다고 언급했다.[7] 그는 이 잡지에서 미국에서 이전에 볼 수 없었던 유럽 예술과, 그럼에도 불구하고 "지하 코믹스만큼 가혹하거나 극단적이지는 않지만... ''분명히'' 더 나이가 많은 독자를 위한" 언더그라운드 코믹스 감성을 발견했다.[7]

''헤비 메탈''이 매물로 나왔다는 것을 알게 된 이스트먼은 툰드라의 목표 중 하나인 더 성숙한 감성(그리고 성인 독자)을 코믹스에 도입하려는 목표가 잡지의 타겟 독자층과 겹치면서, ''헤비 메탈''이 "퍼즐의 마지막 조각"이라고 판단하고 구매를 고려했다. 그는 "내 인생에서 너무 많은 일들이 이상하고, 약간 엉망진창인 방식으로 일어났다."라고 언급했다.[7]

이스트먼은 1992년 1월에 잡지를 구매했다.[27][7]

''헤비 메탈''과 툰드라가 의도한 제품(그리고 전반적으로 더 성숙한 주제의 코믹스)의 독자층이 광범위하게 유사한 인구 통계를 가지고 있었음에도 불구하고, 이스트먼은 처음부터 "''헤비 메탈''을 읽는 독자들 대부분은 가판대에서 구매하며, 만화책 가게에는 가지 않는다"는 것을 인지하고, 잡지 독자들에게 코믹스 업계뿐만 아니라 "교차할 수 있는 시각 매체"의 모든 것을 노출시키기 위해 "코믹스 제작자들의 최첨단 작품으로부터 수많은 크로스오버"를 제작할 의향이 있다고 초기에 밝혔다.[7]

이스트먼은 또한 유럽 하드커버 코믹스를 미국에 들여오려고 시도했으며, ''헤비 메탈''을 사용하여 연재하여 비용을 절감하고 독자 수를 늘리려고 했다. 그러나 초기 관심은 "꽤 미미했다."[7]

6. 2. 매각 및 이후 활동

케빈 이스트먼은 오랫동안 과학 소설과 판타지 잡지의 팬이었으며, 잡지 내용의 상당 부분은 프랑스어에서 번역되었고, ''헤비 메탈''의 미국 라이선스 판인 오리지널 ''메탈 윌런트'' 출판물에 게재되었다. 그는 이 출판물을 통해 잭 커비 다음으로 자신에게 "두 번째로 큰 영향"을 준 예술가인 리처드 코벤을 알게 되었다고 언급했다.[7] 그는 이 잡지에서 미국에서 이전에 볼 수 없었던 유럽 예술과, 그럼에도 불구하고 "지하 코믹스만큼 가혹하거나 극단적이지는 않지만... ''분명히'' 더 나이가 많은 독자를 위한" 언더그라운드 코믹스 감성을 발견했다.[7]

''헤비 메탈''이 매물로 나왔다는 것을 알게 된 이스트먼은 툰드라의 목표(더 성숙한 감성과 성인 독자를 코믹스에 도입)가 잡지의 타겟 독자층과 겹치면서, ''헤비 메탈''이 "퍼즐의 마지막 조각"이라고 판단하고 구매를 고려했다. 그는 "내 인생에서 너무 많은 일들이 이상하고, 약간 엉망진창인 방식으로 일어났다."라고 언급했다.[7] 이스트먼은 1992년 1월에 잡지를 구매했다.[27][7]

''헤비 메탈''과 툰드라가 의도한 제품(그리고 전반적으로 더 성숙한 주제의 코믹스)의 독자층이 광범위하게 유사한 인구 통계를 가지고 있었음에도 불구하고, 이스트먼은 처음부터 "''헤비 메탈''을 읽는 독자들 대부분은 가판대에서 구매하며, 만화책 가게에는 가지 않는다"는 것을 인지했다. 그는 잡지 독자들에게 코믹스 업계뿐만 아니라 "교차할 수 있는 시각 매체"의 모든 것을 노출시키기 위해 "코믹스 제작자들의 최첨단 작품으로부터 수많은 크로스오버"를 제작할 의향이 있다고 초기에 밝혔다.[7]

이스트먼은 또한 유럽 하드커버 코믹스를 미국에 들여오려고 시도했으며, ''헤비 메탈''을 사용하여 연재하여 비용을 절감하고 독자 수를 늘리려고 했다. 그러나 초기 관심은 "꽤 미미했다."[7]

이스트먼은 2014년 1월에 디지털 및 음악 업계 베테랑 데이비드 박센바움과 영화 제작자 제프 크렐리츠에게 잡지를 매각했다.[28] 이스트먼은 2020년까지 잡지 발행인으로 계속 근무했으며,[29] 새로운 ''헤비 메탈''의 소수 지분 투자자였다.

7. 기타 활동

케빈 이스트먼은 여러 ''닌자 거북이'' 프로젝트와 툰드라 출판사의 발행인으로서의 활동 외에도, 스파게티 웨스턴과 공포의 영향을 혼합한 흑백 그래픽 노블인 ''Fistful of Blood''를 제작했다. 이 책에는 사이먼 비즐리의 삽화가 수록되었으며, 헤비 메탈에서 출판했다.

이스트먼은 1997년 ''건즈 오브 엘 추파카브라'', 2003년 ''더 록앤롤 캅스''를 포함한 소수의 영화에 출연했다. 그는 또한 2004년 트로마 영화 ''테일즈 프롬 더 크래퍼''에서 조연을 맡았으며, 그 전에는 2000년에 제작된 ''톡식 어벤저''의 속편 ''시티즌 톡시: 톡식 어벤저 IV''에 카메오로 출연했다. 첫 번째 [https://web.archive.org/web/20150331023015/http://www.kevineastmanstudios.com/About-id-389.html 닌자 거북이] 영화에서는 쓰레기 수집가로 작은 역할을 맡았다. 그는 또한 어린이 애니메이션 시리즈 ''콘 & 페그''의 한 에피소드를 썼다.

그는 다큐멘터리 영화 ''인디펜던츠'', 그리고 ''터틀 파워: 틴에이지 뮤턴트 닌자 터틀스의 결정적인 역사''의 인터뷰 대상이었다.[30]

2000년대 초, 이스트먼은 열렬한 만화 수집가이자 판매상인 시스템 오브 어 다운의 드러머 존 돌마얀의 의뢰를 받아 드럼 세트 삽화를 제작했다. 돌마얀은 이스트먼에게 닌자 거북이를 한 드럼에 그려달라고 의뢰했으며, 다른 드럼 세트에 묘사될 다른 캐릭터와 장면의 삽화는 사이먼 비즐리, 팀 비질, 아서 아담스가 제작했다.[31]

8. 예술 작품 수집

이스트먼은 1984년 그와 레어드가 참석했던 애틀랜타 판타지 페어에서 마블 코믹스의 ''하워드 더 덕''을 위해 마이클 골든이 연필로 그리고 밥 맥레오드가 잉크로 칠한 몇 페이지를 첫 번째 오리지널 작품으로 구매했다.[7] 이후 수집은 그에게 "상당한 중독"이 되었고, 그와 다른 사람들의 만화 작품이 "예술"로 인정받는 경험과 결합되어 Words & Pictures Museum을 설립하게 되었다.[7] 이 박물관은 1992년부터 1999년까지 실제 박물관으로 운영되었다.[32][33]

9. 사생활

이스트먼은 대리모를 통해 얻은 아들이 있다.[34] 그는 1995년부터 2006년까지 모델이자 배우인 줄리 스트레인과 결혼했다.

2013년 10월 5일, 이스트먼은 배우이자 프로듀서인 코트니 카와 결혼했다. 이스트먼 부부는 아들과 애완 닥스훈트와 함께 샌디에이고에 거주했다.[35][36] 그는 기독교 가정에서 자랐으며, 자신을 "기독교인"이자 "영적인" 사람으로 여긴다. 그는 기독교의 보편적인 사랑의 메시지가 자신이 가장 중요하게 생각하는 것이며, 이는 다른 많은 종교에서도 공유된다고 믿는다고 말한다.[37]

참조

[1] 웹사이트 Inkpot Award https://www.comic-co[...]
[2] 뉴스 Just How Powerful Are Those Turtles? https://www.nytimes.[...] 2010-08-07
[3] 웹사이트 Kevin Eastman talks Netflix's TMNT Lies & Inconsistencies https://www.youtube.[...] 2022-08-09
[4] 뉴스 'Ninja Turtles' artist shares 'mind-blowing' story http://www.seacoasto[...] 2012-12-08
[5] 웹사이트 My Superhero, Jack Kirby. By Kevin Eastman http://www.heavymeta[...]
[6] 웹사이트 (untitled) http://www.heavymeta[...] 2012-08-18
[7] 서적 Comic Book Rebels: Conversations with the Creators of the New Comics Donald I. Fine, Inc. 1993
[8] 웹사이트 Bob Burden's ''Mysterymen'' Presskit: Kevin Eastman http://www.flamingca[...] 2008-04-22
[9] 웹사이트 ComicBookDb: ''Teenage Mutant Ninja Turtles'' #1 http://www.comicbook[...] 2008-04-22
[10] 웹사이트 Pages from the Press Kit can be seen http://www.heavymeta[...] 2006-05-12
[11] 웹사이트 David Merrill The Atlanta Fantasy Fair. Accessed April 22, 2008 http://davehellmerri[...] 2008-04-22
[12] 웹사이트 Don Markstein's Toonopedia: "Teenage Mutant Ninja Turtles" http://www.toonopedi[...] 2008-04-22
[13] 웹사이트 IMDb: "Teenage Mutant Ninja Turtles" (1987) (mini) https://www.imdb.com[...] 2008-04-22
[14] 웹사이트 Teenage Mutant Ninja Turtles {{!}} 'Pizza Friday' by Kevin Eastman & Paul Jenkins from SDCC {{!}} Nick https://www.youtube.[...] 2022-09-16
[15] 웹사이트 My TMNT Cameo - Kevin Eastman Studios http://fan.kevineast[...] 2016-06-07
[16] 문서 "City at War: The End". ''Teenage Mutant Ninja Turtles'' #100 (IDW Publishing)
[17] 웹사이트 Newsarama | GamesRadar+ https://www.newsaram[...]
[18] 웹사이트 Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin Announced by IDW https://dailysuperhe[...] 2022-06-21
[19] 웹사이트 IDW Publishing https://www.idwpubli[...]
[20] 뉴스 Eastman Begins New Company 1990-09
[21] 웹사이트 Jeff Smith, "Remembering the Self-Publishing Movement: Rick Veitch, part 1", February 17, 2008 http://www.boneville[...] 2008-04-22
[22] 웹사이트 "Talking to Kevin Eastman 1: Turtle Days, Turtle Nights" by Benjamin Ong Pang Kean, August 31, 2007 https://archive.toda[...] 2013-09-25
[23] 뉴스 Kitchen Sink Press Buys Tundra Publishing 1993-04
[24] 뉴스 KSP/Tundra: Who Owns What?: Kitchen Goes on Record; Eastman Owns Part of Kitchen Sink Press 1993-08
[25] 뉴스 Kitchen Sink to Reorganize 1993-06
[26] 뉴스 Kitchen Sink Names Directors 1995-03
[27] 뉴스 Eastman Buying Heavy Metal 1992-02
[28] 뉴스 From Print to Producer: Heavy Metal Magazine Finds Buyers and New Future in Hollywood (EXCLUSIVE) https://variety.com/[...] 2014-01-17
[29] 웹사이트 How Kevin Eastman Found Out He Was No Longer Publisher of Heavy Metal Magazine https://bleedingcool[...] 2020-03-05
[30] 웹사이트 Turtle Power http://www.kevineast[...] 2015-03-26
[31] 웹사이트 System of a Down's drummer on his art-covered kit https://ew.com/artic[...] 2023-05-12
[32] 문서 "Words & Pictures Museum Comes to a Virtual End" 1999-05
[33] 웹사이트 About the Massachusetts Board of Library Commissioners - Email Distribution Lists http://mblc.state.ma[...]
[34] 웹사이트 How Kevin Eastman Invented the Teenage Mutant Ninja Turtles https://www.laweekly[...] 2021-07-09
[35] 웹사이트 Kevin Eastman Facebook Page Info https://www.facebook[...]
[36] 웹사이트 About http://www.kevineast[...] 2014-11-07
[37] 뉴스 Teenage Mutant Ninja Turtles Co-Creator Kevin Eastman interview http://rockingodshou[...] Rocking God's House 2016-06-15



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