프랑수아 오종
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목차
1. 개요
프랑수아 오종은 프랑스 파리 출신의 영화 감독이자 시나리오 작가이다. 파리 제1대학교에서 영화를 전공하고 라 페미스에서 연출을 공부했다. 오종은 단편 영화를 통해 경력을 시작하여 "단편 영화의 왕"이라는 별칭을 얻었으며, 장편 영화 데뷔 이후에는 다양한 장르와 스타일을 넘나들며 성적 욕망, 정체성, 가족 관계, 사회적 통념 등에 대한 비판적인 시각을 담은 작품들을 선보였다. 주요 작품으로는 《8명의 여인들》, 《스위밍 풀》, 《인 더 하우스》, 《영 앤 뷰티풀》, 《신의 은총으로》 등이 있으며, 칸 영화제, 베를린 국제 영화제 등 유수의 영화제에서 여러 차례 수상 및 후보로 지명되었다. 오종은 게이임을 공개적으로 밝혔으며, 그의 작품에는 동성애를 다룬 영화가 많다.
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- 뤼미에르상 감독상 수상자 - 알랭 레네
알랭 레네는 1922년 프랑스에서 태어나 2014년 사망한 프랑스의 영화감독으로, 기억과 시간의 복잡성을 탐구하며 마르그리트 뒤라스 등과의 협업을 통해 독창적인 영화 세계를 구축했고, 《히로시마 내 사랑》 등 다수의 작품으로 칸 영화제 등에서 수상했다. - 뤼미에르상 감독상 수상자 - 파트리스 셰로
프랑스의 영화 및 연극 감독이자 오페라 연출가 겸 배우인 파트리스 셰로는 낭테르 아망디에 극장 감독을 역임하고 바이로이트 음악제에서 "세기 반지"라는 찬사를 받은 《니벨룽의 반지》를 연출했으며, 영화 《인티머시》로 베를린 국제 영화제 황금곰상을 수상하는 등 다방면에서 큰 영향을 미쳤다. - 파리 출신 영화 감독 - 장피에르 멜빌
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| 프랑수아 오종 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | (알 수 없음) |
| 출생일 | 1967년 11월 15일 |
| 출생지 | 파리, 프랑스 |
| 직업 | 영화 제작자 |
| 학력 | La Femis, 팡테옹-소르본 대학교 |
| 활동 기간 | 1988년–현재 |
| 웹사이트 | www.francois-ozon.com |
| 수상 | |
| 유럽 영화상 각본상 | 2013년 《위험한 프로ット》 |
| 베를린 국제 영화제 은곰상 (심사위원 대상) | 2019년 《그레이스 오브 갓 告發의 時》 |
| 베를린 국제 영화제 테디상 | 2000년 《여덟 명의 여인들》 |
| 주요 작품 | |
2. 초기 생애 및 교육
오종은 프랑스 파리에서 태어났다.[2] 파리 제1대학교에서 영화를 전공하고, 프랑스 영화학교 라 페미스에서 연출을 공부했다. 이후, '액션, 베리테', '작은 죽음', '서머 드레스' 등 여러 단편 영화를 발표하여 높은 평가를 받으며 "단편 영화의 왕"이라는 별명을 얻었다.
프랑수아 오종은 프랑스 파리에서 태어나 라 페미스에서 연출을 공부했다.[2] ''여름 드레스''(1996) 등 여러 단편 영화를 제작하여 "단편 영화의 왕"이라는 별명을 얻었다. 1998년 장편 데뷔작 ''시트콤''은 비평가와 관객 모두에게 호평을 받았다.
3. 경력
파스빈더의 희곡을 각색한 ''불타는 물방울''(2000)과 카트린 드뇌브, 파니 아르당, 이자벨 위페르, 엠마뉘엘 베아르가 출연한 ''8명의 여인들''(2002)은 그를 국제적인 감독으로 발돋움하게 했다. 특히 ''8명의 여인들''은 뮤지컬과 살인 미스터리, 더글러스 서크 식 할리우드 멜로드라마를 혼합한 독특한 작품이었다.
2003년 샬롯 램플링과 뤼디빈 사니에 주연의 ''수영장''은 소설 창작 과정을 다룬 개인적인 영화로 평가받았다. 2004년 ''5x2'', 2005년 ''떠나야 할 시간''을 연출했고,[3] 2007년에는 엘리자베스 테일러의 소설을 원작으로 한 첫 영어 영화 ''엔젤''을 발표했다.
이후 ''피난처''(2009), ''영 앤 뷰티풀''(2013), ''새 여자친구''(2014) 등을 연출했다. ''영 앤 뷰티풀''은 2013 칸 영화제 황금종려상 후보에 올랐고,[5] ''인 더 하우스''(2012)로 2013 유럽 영화상 최고 각본가상을 수상했다.[6] 2022년에는 파스빈더의 ''페트라 폰 칸트의 쓰라린 눈물''을 재해석한 ''페터 폰 칸트''를 2022 베를린 영화제에서 선보였다.[8]
3. 1. 초기 경력: 단편 영화
프랑수아 오종은 파리 제1대학교 영화 코스를 졸업하고, 국립 영화학교 라 페미스에서 공부했다. 그는 『액션, 베리테』, 『작은 죽음』, <여름 드레스> 등 여러 단편 영화를 발표하여 높은 평가를 받아 "단편 영화의 왕"이라는 별명을 얻었다.[25]
다음은 프랑수아 오종이 감독, 각본 등을 담당한 단편 영화 목록이다.
| 연도 | 제목 | 감독 | 각본 | 비고 |
|---|---|---|---|---|
| 1988 | Photo de famille | 편집 및 촬영 담당 | ||
| 1988 | Les Doigts dans le ventre | 편집, 촬영 및 제작 담당 | ||
| 1990 | 'Mes parents un jour dété'' | 제작 담당 | ||
| 1991 | Une goutte de sang | |||
| 1991 | Deux plus un | |||
| 1992 | Thomas reconstitué | |||
| 1993 | 빅토르 | |||
| 1994 | Une rose entre nous | 배우 | ||
| 1994 | Truth or Dare | 편집 담당 프랑스 영화 평론가 협회 - 최우수 단편 영화상 | ||
| 1995 | Little Death | |||
| 1996 | Les Puceaux | 일명 "Scènes de lit. Les Puceaux" | ||
| 1996 | 'LHomme idéal'' | |||
| 1996 | 여름 드레스 | L.A. 아웃페스트 - 뛰어난 내러티브 단편 영화 관객상 후보 - 세자르상 최우수 단편 영화상 | ||
| 1998 | Scènes de lit | 편집 담당 아비뇽 영화제 - 파나비전상 | ||
| 1998 | X2000 | 단편 영화 클레르몽페랑 국제 단편 영화제 - 심사위원 특별 언급 | ||
| 2006 | A Curtain Raiser | |||
| 2007 | 'Quand la peur dévore lâme'' | 편집 담당 |
'''다큐멘터리 단편'''
| 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 1991 | Peau contre peau (les risques inutiles) | |
| 1991 | Le Trou madame | |
| 1995 | 'Jospin séclaire'' | 편집 담당 |
3. 2. 장편 영화 데뷔와 국제적 성공
프랑수아 오종은 프랑스 파리에서 태어났다.[2] 라 페미스에서 연출을 공부한 후, ''여름 드레스''(1996) 등 여러 단편 영화를 제작했다. 그의 장편 영화 데뷔작은 ''시트콤''(1998)으로 비평가와 관객 모두에게 호평을 받았다.파스빈더의 희곡을 각색한 영화 ''불타는 물방울''(2000)에 이어, 카트린 드뇌브, 파니 아르당, 이자벨 위페르, 엠마뉘엘 베아르가 출연한 ''8명의 여인들''(2002)은 프랑스 밖에서도 크게 성공했다. 이 영화는 뮤지컬, 살인 미스터리, 더글러스 서크 감독의 1950년대 할리우드 멜로드라마를 연상시키는 프로덕션 디자인이 혼합된 작품이다.
2003년에는 샬롯 램플링, 뤼디빈 사니에 주연의 ''수영장''이 개봉되었다. 오종은 이 영화를 소설이나 시나리오 창작 과정을 다룬 개인적인 영화로 여겼다.
2004년에는 ''5x2''를 연출했다. 2005년에는 ''떠나야 할 시간''(''Le temps qui reste'')[3]을 발표하여 세계 영화제에서 상영되었고, 2006년 미국에서 배급되었다.
2007년에는 로몰라 가레이 주연의 첫 영어 영화 ''엔젤''이 개봉되었다. 엘리자베스 테일러의 소설을 원작으로, 가난한 소녀가 로맨스 작가로 성공하여 에드워드 시대 잉글랜드에서 신분 상승하는 이야기를 담았다. 촬영은 브리스톨 근처 틴테스필드 하우스와 영국, 벨기에 등지에서 진행되었다. 오종은 ''엔젤'' 촬영 중 가레이와 친분을 쌓아 그녀를 "뮤즈"라고 불렀다.
2009년 9월, ''피난처''가 토론토 국제 영화제에서 초연되었다. 2012년 2월에는 제62회 베를린 국제 영화제 심사위원으로 위촉되었다.[4]
2013년 영화 ''영 앤 뷰티풀''은 2013 칸 영화제 황금종려상 후보에 올랐고,[5] 2012년 영화 ''인 더 하우스''로 2013 유럽 영화상 최고 각본가상을 수상했다.[6]
2014년 영화 ''새 여자친구''는 토론토 국제 영화제에서 초연되었다.[7]
2022년에는 라이너 베르너 파스빈더의 1972년 영화 ''페트라 폰 칸트의 쓰라린 눈물''을 성전환하여 재해석한 ''페터 폰 칸트''를 2022 베를린 영화제에서 선보였다.[8]
3. 3. 지속적인 작품 활동과 실험
파스빈더의 각색 영화 ''불타는 물방울''(2000)에 이어, 카트린 드뇌브, 파니 아르당, 이자벨 위페르 및 엠마뉘엘 베아르가 출연한 영화 ''8명의 여인들''(2002)은 프랑스 밖에서 그의 이름을 알리는 작품이 되었다.[2] 이 영화는 뮤지컬 넘버와 살인 미스터리가 기묘하게 혼합되었고, 더글러스 서크가 연출한 것과 같은 1950년대 할리우드 멜로드라마를 연상시키는 프로덕션 디자인을 통해 엄청난 상업적 성공을 거두었다.2003년에는 샬롯 램플링과 뤼디빈 사니에가 출연한 ''수영장''이 개봉했다.[2] 오종은 이 영화를 소설이나 시나리오를 쓰는 어려운 과정을 통찰하는 매우 개인적인 영화라고 생각했다.
2004년 그는 영화 ''5x2''를 연출했다.[2] 그의 다음 영화인 ''떠나야 할 시간''(2005)은 전 세계 영화제에서 상영되었으며,[3] 2006년에는 미국에서 배급되었다.
오종의 첫 번째 완전한 영어 영화 제작인 로몰라 가레이가 출연한 ''엔젤''(2007)은 영국의 작가 엘리자베스 테일러의 소설을 바탕으로 가난한 소녀가 로맨스 작가가 되어 에드워드 시대 잉글랜드의 사회적 지위를 높여가는 이야기를 담고 있다. 이 영화는 브리스톨 근처의 틴테스필드 하우스와 에스테이트, 영국 내 다른 장소 및 벨기에에서 촬영되었다. ''엔젤'' 촬영 중 오종은 가레이와 강한 우정을 쌓았고, 그녀를 자신의 "뮤즈"라고 불렀다.[2]
그의 영화 ''피난처''는 2009년 9월 토론토 국제 영화제에서 세계 초연되었다.[2]
오종은 2012년 2월에 열린 제62회 베를린 국제 영화제의 심사위원이었다.[4]
그의 2013년 영화 ''영 앤 뷰티풀''은 2013 칸 영화제에서 황금종려상 후보에 올랐다.[5] 오종은 2012년 영화 ''인 더 하우스''로 2013 유럽 영화상에서 최고의 각본가로 선정되었다.[6]
그의 2014년 영화 ''새 여자친구''는 2014년 9월 토론토 국제 영화제에서 초연되었다.[7]
그의 영화 ''페터 폰 칸트''는 라이너 베르너 파스빈더의 1972년 영화 ''페트라 폰 칸트의 쓰라린 눈물''을 성전환적으로 재해석한 작품으로 2022 베를린 영화제에서 초연되었다.[8]
3. 4. 최근 작품
로몰라 가레이가 출연한 ''엔젤''은 오종의 첫 번째 영어 영화로 2007년에 개봉했다.[2] 이 영화는 영국의 작가 엘리자베스 테일러의 소설을 바탕으로 가난한 소녀가 로맨스 작가가 되어 에드워드 시대 잉글랜드의 사회적 지위를 높여가는 이야기를 담고 있다.[2] 오종은 ''엔젤'' 촬영 중 가레이와 강한 우정을 쌓았고, 그녀를 자신의 "뮤즈"라고 불렀다.[2]2009년 9월, 그의 영화 ''피난처''가 토론토 국제 영화제에서 세계 초연되었다.[7] 2012년 2월에는 제62회 베를린 국제 영화제의 심사위원으로 활동했다.[4]
2013년 영화 ''영 앤 뷰티풀''(''Jeune & Jolie'')은 2013 칸 영화제에서 황금종려상 후보에 올랐고,[5] 2012년 영화 ''인 더 하우스''로 2013 유럽 영화상에서 최고의 각본가로 선정되었다.[6]
2014년 9월, 그의 영화 ''새 여자친구''는 토론토 국제 영화제에서 초연되었다.[7]
라이너 베르너 파스빈더의 1972년 영화 ''페트라 폰 칸트의 쓰라린 눈물''을 성전환하여 재해석한 그의 영화 ''페터 폰 칸트''는 2022 베를린 영화제에서 초연되었다.[8]
그의 연출작은 다음과 같다.
| 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 2007 | 엔젤 | |
| 2009 | 리키 | |
| 2010 | 은신처 | |
| 2010 | Potiche프랑스어 | |
| 2012 | 인 더 하우스 | |
| 2013 | 17세 | |
| 2014 | 그는 비밀의 여자 친구 | |
| 2016 | Frantz프랑스어 | |
| 2017 | 더블 러버 | |
| 2018 | 은총의 하나님 | |
| 2020 | 섬머 오브 85 | |
| 2021 | Tout s'est bien passé프랑스어 | |
| 2022 | 페터 폰 칸트의 눈물 | |
| 2023 | 내가 했어 |
4. 주요 작품 경향
프랑수아 오종은 파리 제1대학교 영화과를 졸업하고 라 페미스에서 공부했다. 『액션, 베리테』, 『작은 죽음』, 『서머 드레스』 등 여러 단편 영화로 "단편 영화의 왕"이라는 별명을 얻었다. 라이너 베르너 파스빈더의 희곡을 영화화한 『뜨거운 물방울』(2000), 카트린 드뇌브 등 출연 배우 8명에게 베를린 국제 영화제 은곰상이 수여된 『8명의 여인들』(2002), 첫 영어 작품 『엔젤』(2007) 등으로 알려져 있다.
게이임을 공표했으며[25], 작품 대부분에서 동성애를 다룬다.
4. 1. 성적 욕망과 정체성 탐구
프랑수아 오종은 자신의 작품에서 성적 욕망과 정체성을 탐구하는 것으로 잘 알려져 있다. 특히 동성애를 다루는 경우가 많으며, 이는 오종 자신이 게이임을 공표한 것과도 관련이 있다.[25] 그의 초기 단편 영화들인 『액션, 베리테』, 『작은 죽음』, 『서머 드레스』 등에서부터 이러한 경향이 나타나며, 장편 영화인 크리미널 러버, 타오르는 물방울, 8명의 여인들 등에서도 성적 욕망과 정체성에 대한 탐구가 이어진다.4. 2. 가족 관계와 사회적 통념에 대한 비판
프랑수아 오종은 여러 작품에서 가족 관계와 사회적 통념에 대한 비판적인 시각을 드러냈다. 1998년 작 시트콤에서는 부르주아 가족의 위선과 가식을 풍자하며 성 소수자에 대한 억압적인 사회 분위기를 비판했다. 1999년 작 크리미널 러버에서는 동성애를 혐오하는 사회적 시선과 폭력성을 다루었으며, L.A. 아웃페스트 심사위원 대상과 시체스 영화제 각본상을 받았다.2012년 작 인 더 하우스에서는 평범한 가족의 이면을 파헤쳤으며, 2013년 작 영 앤 뷰티풀에서는 10대 소녀의 성적 욕망과 방황을 통해 기성세대의 위선을 드러냈다. 2014년 작 새로운 여자친구에서는 성 정체성과 사랑의 다양한 형태를 탐구하여 산세바스티안 국제 영화제에서 세바스티아네 상을 받았다.
4. 3. 다양한 장르와 스타일 실험
프랑수아 오종은 다양한 장르와 스타일을 실험하는 감독으로 잘 알려져 있다. 그의 작품들은 종종 어둡고 도발적인 주제를 다루면서도, 유머와 풍자를 잃지 않는 독특한 스타일을 보여준다.오종은 1997년 중편 영화 ''바다 보기''를 시작으로, ''시트콤''(1998), ''크리미널 러버''(1999)와 같은 초기 작품들을 통해 자신만의 독특한 스타일을 구축했다. 특히 ''크리미널 러버''는 L.A. 아웃페스트 심사위원 대상과 시체스 영화제 각본상을 수상하며 주목받았다.
2000년대에 들어서면서 오종은 더욱 다양한 장르와 스타일을 탐구하기 시작했다. ''타오르는 물방울''(2000)은 제50회 베를린 국제 영화제에서 최우수 장편 영화 테디상을 수상하며 퀴어 영화로서의 정체성을 확고히 했다. ''모래 속에 숨겨진 사랑''(2000)은 세자르 영화제 최우수 작품상 후보에 오르며 비평적 성공을 거두었다.
''8명의 여인들''(2002)은 화려한 캐스팅과 뮤지컬 형식을 결합한 독특한 작품으로, 뤼미에르상 최우수 감독상을 수상하고 제52회 베를린 국제 영화제에서 베를리너 모겐포스트 독자상을 수상했다. ''스위밍 풀''(2003)은 2003년 칸 영화제 황금종려상 후보에 올랐으며, ''5x2''(2004)는 제61회 베니스 국제 영화제 황금사자상 후보에 올랐다.
이후에도 오종은 ''떠나간 시간''(2005), ''엔젤''(2007), ''리키''(2009), ''피난처''(2009), ''포티슈''(2010), ''인 더 하우스''(2012), ''영 앤 뷰티풀''(2013), ''새로운 여자친구''(2014), ''프란츠''(2016), ''두 개의 사랑''(2017), ''신의 은총으로''(2019), ''85년의 여름''(2020), ''모든 게 잘 될 거야''(2021), ''페터 폰 칸트''(2022), ''나의 범죄''(2023) 등 다양한 작품을 통해 끊임없이 새로운 시도를 이어가고 있다.
5. 수상 내역
- 1999년: 시애틀 국제 영화제 - 떠오르는 거장 쇼케이스 상[25]
- 2004년: 함부르크 영화제 - 더글러스-시르크 상[25]
- 2006년: 프레임라인 영화제 - 프레임라인 상[25]
- 2011년: 제임슨 더블린 국제 영화제 - 공로상[25]
6. 필모그래피
프랑스 영화 비평가 조합 - 최우수 단편 영화
L.A. 아웃페스트 - 최우수 서사 단편 영화 관객상
세자르상 최우수 단편 영화 후보
아비뇽 영화제 - Prix Panavision
클레르몽페랑 국제 단편 영화제 - 심사위원 특별 언급
카탈루냐 국제 판타스틱 영화제 최우수 연출상
뉴욕 레즈비언 및 게이 영화제 - 최우수 장편 영화
베를린 국제 영화제 - 황금곰상 후보
세자르상 최우수 감독 후보
유럽 영화상 최우수 감독 후보
베를린 국제 영화제 - 베를리너 모르겐포스트 독자 심사위원상
베를린 국제 영화제 - 황금곰상 후보
세자르상 최우수 영화 후보
세자르상 최우수 감독 후보
세자르상 최우수 각본 후보
유럽 영화상 최우수 영화 후보
유럽 영화상 최우수 각본 후보
크리틱스 초이스 영화상 최우수 외국어 영화 후보
유럽 영화상 최우수 영화 후보
유럽 영화상 최우수 유럽 영화 관객상 후보
칸 영화제 - 주목할 만한 시선 후보
세자르상 최우수 각색 후보
유럽 영화상 최우수 유럽 영화 관객상 후보
글로브 드 크리스탈 상 최우수 영화 후보
마그리트 상 최우수 외국어 합작 영화 후보
베네치아 국제 영화제 - 황금사자상 후보
리버런 국제 영화제 - 최우수 서사 장편 영화
리버런 국제 영화제 - 최우수 각본
산세바스티안 국제 영화제 - 골든 쉘
토론토 국제 영화제 - 국제영화비평가연맹
세자르상 최우수 영화 후보
세자르상 최우수 감독 후보
세자르상 최우수 각색 후보
유럽 영화상 최우수 감독 후보
가우디 어워드 최우수 유럽 영화 후보
고야상 최우수 유럽 영화 후보
온라인 영화 비평가 협회상 최우수 각색상 후보
칸 영화제 - 황금종려상 후보
프리 자크 프레베르 뒤 시나리오 상