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피아노 소나타 7번 (프로코피예프)

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목차

1. 개요

피아노 소나타 7번은 세르게이 프로코피예프가 작곡한 피아노 소나타로, '전쟁 소나타'로 불리는 6번, 7번, 8번 중 하나이다. 1939년 스탈린 시대의 억압적인 정치 환경 속에서, 작곡가의 내면적 고뇌와 시대에 대한 비판적 시각을 담아 작곡되었다고 평가받으며, 스탈린상(2등)을 수상했다. 1악장 알레그로 인퀴에토, 2악장 안단테 칼로로소, 3악장 프레치피타토로 구성되며, 고전 소나타 형식을 따르면서도 현대적인 화성, 불협화음, 복잡한 리듬을 사용하여 독창적인 음악 세계를 구축한다.

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피아노 소나타 7번 (프로코피예프)
기본 정보
세르게이 프로코피예프의 초상
세르게이 프로코피예프의 초상
원제피아노 소나타 7번 B 단조, 작품 번호 83
작곡가세르게이 프로코피예프
작곡 연도1939년 ~ 1942년
발표 연도1943년
헌정스뱌토슬라프 리흐테르
음악 정보
조성B 단조
악장 구성3악장
작품 번호작품 번호 83
악장 구성
1악장Allegro inquieto (B 단조)
2악장Andante caloroso (E 장조)
3악장Precipitato (B 단조)

2. 역사적 배경

제2차 세계 대전이라는 암울한 시대적 배경 속에서 프로코피예프의 피아노 소나타 7번이 탄생했다. 1939년, 프로코피예프의 절친한 친구이자 동료였던 연출가 브세볼로드 메이예르홀드가 NKVD에 체포되어 처형당하는 비극적인 사건이 발생했다.[2] 이는 프로코피예프에게 큰 충격을 주었으며, 그의 창작 활동에도 영향을 미쳤다. 메이예르홀드의 체포와 죽음은 스탈린 체제의 억압적인 분위기를 보여주는 사건이었으며, 프로코피예프는 이러한 시대적 상황 속에서 자신의 진정한 감정을 표현하고자 했다.

이러한 배경 속에서 탄생한 피아노 소나타 6번, 7번, 8번은 "전쟁 소나타"로 널리 알려져 있다. 프로코피예프는 요시프 스탈린의 60번째 생일을 기념하기 위해 《즈드라비차》를 작곡한 직후, 이 세 소나타를 통해 자신의 진정한 감정을 표현하고자 했다.[4]

2. 1. 스탈린 시대의 억압과 예술

1939년 6월 20일, 프로코피예프의 친구이자 동료였던 연출가 브세볼로드 메이예르홀드는 새 오페라 《세묜 코트코》 리허설 직전 NKVD에 체포되어 1940년 2월 2일에 총살당했다.[2] 메이예르홀드의 아내 지나이다 라이흐가 끔찍하게 살해당한 사건은 그의 체포 한 달도 채 되지 않아 벌어진 일이었다.[2] 몇 달 후, 프로코피예프는 요시프 스탈린의 60번째 생일을 기념하는 칸타타 《즈드라비차》(Op. 85)를 작곡하도록 '초대'받았다.[3]

그해 말, 프로코피예프는 피아노 소나타 6번, 7번, 8번(작품번호 82–84번)을 작곡하기 시작했는데, 이 곡들은 오늘날 "전쟁 소나타"로 널리 알려져 있다. 전기 작가 다니엘 자페는 프로코피예프가 《즈드라비차》에서처럼 "모두가 그가 창조했다고 믿기를 바랐던 열반에 대한 유쾌한 연상을 억지로 작곡한 후", 이 세 개의 소나타에서 "그의 진정한 감정을 표현했다"고 주장했다.[4] 이 소나타는 스탈린상(2등)을 수상했다.

3. 구성

프로코피예프의 피아노 소나타 7번은 다음과 같이 세 개의 악장으로 구성되어 있다.

# 알레그로 인퀴에토 (내림 나장조)

# 안단테 칼로로소 (마장조)

# 프레치피타토 (내림 나장조)

프로코피예프가 남긴 9개의 피아노 소나타 중(미완성, 개작, 습작 제외), 6번부터 8번까지 3곡은 "전쟁 소나타"로 불리며 자주 연주된다. 1939년부터 1942년 사이에 작곡된 7번 소나타는 특히 유명하며, 그중에서도 3악장은 연주 시간이 짧고 효과가 뛰어나 앙코르 곡으로 자주 연주된다.

이 소나타는 이전 작품인 6번과 대조적으로 리듬감 있고 활동적이며, 3악장 구성에 약 15분에서 20분 정도의 연주 시간을 가진다. 각 모티프가 밀접하게 연관되어 있으며, 정교한 화성 처리가 돋보인다.

3. 1. 제1악장: 알레그로 인퀴에토 (Allegro inquieto)

소나타 형식으로 작곡되었으며, 템포와 리듬은 매우 불안하고 긴장감이 넘친다. 첫 번째 주제는 조롱조이며 거칠고, 많은 시끄러운 클러스터와 같은 화음을 특징으로 한다. 두 번째 주제는 느리고 사색적인 주제로, 다양한 조성과 화성, 그리고 모티프를 통해 방황하는 듯하다. 이 긴 섹션은 서서히 고조되기 시작하여 격렬하고 극도로 반음계적이며 폭력적인 전개로 이어진다. 느린 섹션의 일부를 재현한 후, 메인 테마의 마지막 빠르고 조롱조의 단편이 제시되며, 피아노의 가장 낮은 음역에서 B 장조 화음의 조용하고 빠른 롤로 곡의 조성에 대한 유일한 완전한 진술로 끝난다.

이 악장은 B 장조의 조표가 뚜렷하게 없지만, 고전 소나타 형식과 유사하게 B을 중심 음표로 가리키는 음악적 요소를 포함하고 있다. 첫 번째 테마는 B을 중심으로 하고, 제시부에서 A을 중심으로 하고 재현부에서 B을 중심으로 하는 두 번째 테마, 그리고 B으로 음조 중심을 되돌리고 B 장조 화음으로 곡을 마무리하는 엔딩이 그것이다.

리스트의 소나타와 같은 전위적인 형식은 아니지만, 고전적인 소나타 형식에 비교적 충실하며, 동시에 몇몇 모티프들이 밀접하게 얽혀 치밀하고 복잡한 구조를 가진다. 연주 시간은 7~8분이다. 일부를 제외하고는 거의 무조 지향적이며, 강렬한 불협화음이 곡 전체에 흩어져 있다. 템포가 빠른 제1주제와 Andantino로 연주되는 따뜻한 제2주제가 대조적이다. 마지막은 속도를 높여 한 번 고조된 후 저음으로 조용히 곡을 마친다.

3. 2. 제2악장: 안단테 칼로로소 (Andante caloroso)

이 악장은 슈만의 「시인의 사랑」Op.39-9 「슬픔」에서 주제를 가져왔으며(프로코피예프의 전기를 쓴 다니엘 자페의 지적), 가사에 대한 연상을 통해 암묵적으로 체제 비판을 드러낸다.[5] 1악장의 활동성과는 대조적으로 아름다운 완서 악장이다. 중간 부분에서는 라흐마니노프 등이 즐겨 사용했던 종소리를 모방한 부분이 나타난다. 점차 고조되어 최고조에 달한 후 다시 조용히 종소리처럼 울려 퍼진다. 그 후 곡의 시작 부분 주제가 다시 나오며, 사라지듯이 3악장으로 이어진다.

3. 3. 제3악장: 프레치피타토 (Precipitato)

3악장은 7/8 박자의 토카타 형식으로, A-B-C-B-A의 대칭형 구조를 가진다.[6] 연주 시간은 약 3분 30초로 세 악장 중 가장 짧다. 타악기적인 성격이 강하며, 연주자에게는 정확한 리듬 감각이 요구된다. 왼손에서는 내림나 음이 끊임없이 반복되며, 곡 전체를 통틀어 가장 격렬하고 고조되는 클라이맥스는 연주하기 매우 어려운 부분으로 꼽히며, 이 곡이 난곡으로 평가받는 이유 중 하나이기도 하다.[7]

이 악장은 "색채감이 돋보이는 로큰롤의 폭발적인 분출"로 묘사되기도 하며,[6] 장음계적인 화성 언어를 사용하여 B 장조의 조성을 확고히 한다. 이는 B 장조의 단순한 3화음이 반복되는 도입부에서부터 명확히 드러난다. 연주자에 따라 연주 속도는 다를 수 있지만, 곡이 주는 효과는 압도적이고 흥미진진하다. 주요 주제가 격렬하게 재현되며 절정에 이르고, 양손의 기교를 최대로 발휘하게 한 후, 마지막에는 우렁찬 옥타브 연쇄로 당당하게 마무리된다. 이러한 특징으로 인해 이 악장은 기술적으로 매우 까다로운 곡으로 평가받는다.

4. 음악적 특징

프로코피예프의 피아노 소나타 7번은 6번과 대조적으로 리듬감 있고 활동적인 특징을 지닌다. 3악장으로 구성되어 약 20분 정도의 연주 시간을 가지며, 각 악장의 모티프는 면밀한 계산 아래 밀접하게 연관되어 있다.

4. 1. 화성

피아노 소나타 형식에 대한 오마주이자 조롱으로, 면밀한 계산 아래 만들어졌으며, 화성 처리도 매우 고도로 이루어져 각각의 모티프가 밀접하게 관련되어 있다.[5] B 플랫 장조로 표시되어 있지만, B 플랫 장조의 조표가 뚜렷하게 나타나지 않는다. 고전 소나타 형식과 유사하게 B 플랫을 중심 음표로 가리키는 음악적 요소를 포함하고 있는데, B 플랫을 중심으로 하는 첫 번째 테마, 제시부에서는 A 플랫을 중심으로 하고 재현부에서는 B 플랫을 중심으로 하는 두 번째 테마, 그리고 B 플랫으로 음조 중심을 되돌리고 B 플랫 장조 화음으로 곡을 마무리하는 엔딩 등이 그것이다. 첫 번째 테마는 조롱조이며 거칠고, 많은 시끄러운 클러스터와 같은 화음을 특징으로 한다. 두 번째 테마는 느리고 사색적인 주제로, 다양한 조성과 화성, 그리고 모티프를 통해 방황하는 듯하다.

4. 2. 리듬

3악장은 "색채감이 돋보이는 로큰롤의 폭발적인 분출"로 묘사되기도 하며,[6] 끊임없이 7/8 박자로 진행되는 토카타[7] 형식이다. 첫 번째 악장보다 더 장음계적인 화성 언어를 사용하여 소나타의 조성을 대담하게 확언한다. Bflat|플랫영어 장조의 단순한 3화음이 반복되는 도입부부터 명확하게 드러난다. 다양한 피아니스트들이 각기 다른 연주 속도를 선택함에도 불구하고, 곡의 효과는 압도적이고 흥미진진하다. 토카타는 주요 주제의 맹렬한 재현으로 절정에 달하며, 열 손가락의 기교를 최대한 발휘하게 한 후, 마지막에는 우렁찬 옥타브의 연쇄로 당당하게 마무리된다. 이 소나타의 프레치피타토는 기술적으로 매우 까다로운 곡으로 여겨진다.

프로코피예프는 9곡의 피아노 소나타를 작곡했는데(미완성, 개작, 습작 제외), 6번부터 8번까지의 3곡의 "전쟁 소나타"는 프로코피예프의 피아노 소나타 중에서도 연주되는 횟수가 많은, 원숙기의 작품이다. 1939년부터 1942년에 걸쳐 작곡된 7번은 이 3곡 중에서도 특히 잘 알려져 있으며, 연주 기회도 매우 많다. 특히 3악장은 연주 시간이 짧고, 연주 효과도 높기 때문에 앙코르 곡으로 단독으로 연주되는 경우도 많다.

전작인 6번과는 대조적인 성격을 지니며, 리듬감 있고 활동적이다. 면밀한 계산 아래 만들어졌으며, 화성 처리도 매우 고도로, 하나하나의 모티프가 밀접한 관련을 갖는다.

4. 3. 형식

총 3악장으로 구성되어 있다. 연주 시간은 15분에서 20분 정도이다.

;제1악장 알레그로 인퀴에토 (Allegro inquieto)

: 소나타 형식이며 리스트의 소나타와 같은 전위적인 형식은 아니지만, 고전적인 소나타 형식에 비교적 충실하며, 동시에 몇몇 모티프들이 밀접하게 얽혀 치밀하고 복잡한 구조를 가진다.[6] 연주 시간은 7~8분이다. 일부를 제외하고는 거의 무조 지향적이며, 강렬한 불협화음이 곡 전체에 흩어져 있다. 템포가 빠른 제1주제와 Andantino로 연주되는 따뜻한 제2주제가 대조적이다. 마지막은 속도를 높여 한 번 고조된 후 저음으로 조용히 곡을 마친다.

;제2악장 안단테 칼로로소 (Andante caloroso)

: 곡의 시작 부분의 주제는 슈만의 「시인의 사랑」Op.39-9 「슬픔」에서 유래 (프로코피예프의 전기를 쓴 다니엘 자페의 지적)했으며, 그 가사에 대한 연상에서 암묵적으로 체제 비판이 나타난다. 활동적인 1악장과는 대조적으로 아름다운 완서 악장이다. 중간 부분에서는 라흐마니노프 등이 즐겨 사용했던, 종을 모방한 부분이 많다. 중간 부분에서 점차 고조되어 최고조에 달한 후 다시 조용히 종소리처럼 소리가 울려 퍼진다. 그 후 곡의 시작 부분의 주제가 회귀하며, 사라지듯이 곡은 3악장으로 이어진다.

;제3악장 프레치피타토 (Precipitato)

: 7박자로 쓰여 있으며, 형식은 A-B-C-B-A의 대칭형이다. 연주 시간은 3악장 중 가장 짧으며, 불과 3분 30초 정도이다. 타악기적인 악장으로, 연주자에게 정확한 리듬감이 요구된다. 또한 끊임없이 왼손의 내림나 음이 울려 퍼진다. 클라이맥스는 전체 3악장 중 가장 고조되는 부분이며, 맹렬한 돌진으로 곡을 마치지만, 이 부분이 매우 연주하기 어렵다는 평이 있으며, 난곡인 이유가 되기도 한다.[7]

참조

[1] 웹사이트 The Prokofiev Page – Piano Sonata No 7 in B{{music|flat}} m, Op 83 http://prokofiev.org[...] Allegro Media 2012-04-09
[2] 서적 Jaffé (1998), p.158
[3] 서적 Jaffé (1998), p.159
[4] 서적 Jaffé (1998), p. 160
[5] 서적 Jaffé (1998), p. 172
[6] 뉴스 Opera and Concert Recordings Reveal Prokofiev's Variety https://www.nytimes.[...] 2003-07-04
[7] 서적 Berman, p. 159
[8] 웹인용 The Prokofiev Page – Piano Sonata No 7 in B{{music|flat}} m, Op 83 http://prokofiev.org[...] 2012-04-09


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