맨위로가기

당적

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

디즈는 중국의 전통적인 가로 피리로, 9,000년 이상 된 유사한 형태의 악기가 존재했다는 고고학적 증거가 있다. 대나무로 만들어지며, 취구와 지공 외에 '막공'이라는 독특한 구멍이 있어, '디모'라는 막을 씌워 소리를 낸다. 20세기 초 정진문에 의해 개량되어 음높이 조절이 가능해졌으며, 연주 스타일은 북방 유파와 남방 유파로 나뉜다. 디즈는 다양한 장르의 음악에서 활용되며, 20세기 주요 연주자들이 새로운 음악에 기여했다.

2. 역사

디즈의 역사는 매우 오래되었다. 고고학적 발견에 따르면 기원전 7,000년 전 신석기 시대까지 거슬러 올라간다. 이 시대의 피리들은 전 세계 여러 문화권에서 발견되는 단순한 피리들과 공통적인 특징을 공유하는데, 속이 빈 뼈를 재료로 사용했다는 점이 특징이다. 가장 오래된 뼈 피리는 약 42,000년 전의 것으로 추정된다.[6]

2. 1. 기원

최근 고고학자들은 디즈의 특징인 '모콩'은 없지만, 간단한 가로피리가 중국에서 9,000년 이상 존재했다는 증거를 발견했다. 이 시대의 뼈 피리 조각은 오늘날에도 연주가 가능하며, 구멍 위치 등에서 현대 버전과 놀랍도록 유사하다. 중국 허난성 중부의 자후 신석기 유적지에서 기원전 7,000년 ~ 기원전 5,000년으로 거슬러 올라가는 피리가 발견되었는데, 이는 지금까지 발견된 가장 오래된 연주 가능한 악기일 수 있다.[2] 이 피리들은 5개에서 8개의 구멍이 뚫려 있었으며, 대략 1옥타브에 걸쳐 소리를 낼 수 있었다.[3] 오늘날 우리가 아는 디즈는 대략 기원전 5세기에 나타났으며,[4] 기원전 2세기로 거슬러 올라가는 대나무 디즈의 사례도 존재한다.[5]

2. 2. 현대적 개량

20세기 초, 전통적인 디즈는 대나무 한 조각으로 만들어져 기본 조율을 변경하기 어렵다는 단점이 있었다. 이는 현대 중국 관현악단에서 다른 악기와 함께 연주할 때 문제를 일으켰다.[7][8]

1920년대, 음악가 정진문(1872–1935)은 이러한 문제를 해결하기 위해 구리 연결부를 사용하여 두 조각의 짧은 대나무를 연결했다. 이 방법을 통해 대나무 길이를 조절하여 기본 음높이를 미세하게 조정할 수 있게 되었다.[7][8]

또한, 정진문은 손가락 구멍의 위치를 변경하여 전통적인 디즈의 온음과 3/4음의 혼합 음계를 조절했다.[7] 20세기 중반, 디즈 제작자들은 동음이율로 연주할 수 있도록 손가락 구멍 배치를 더욱 변경했지만, 전통적인 디즈는 곤극 반주와 같은 목적으로 계속 사용되고 있다.

1930년대에는 서양 플루트와 같은 음역으로 조율된 11개의 구멍을 가진 완전한 반음계 버전의 디즈인 신적(xindi)(新笛|신디중국어)이 제작되었다. 그러나 이 악기는 막의 효과적인 사용을 방해하여 전통적인 디즈 계열의 고유한 음색을 잃어버리는 문제가 있었다.

3. 특징

디즈는 주로 대나무로 만들어지며, 취구와 지공 외에 '막공(膜孔, mo kong)'이라는 특별한 구멍이 있다는 특징을 가진다. 부는 법은 대금과 같이 머리쪽을 왼편 어깨에 얹고 가로 분다. 음역은 아래 임종에서 위 임종까지(내림나1- 내림나3)로 2옥타브이다.[1]

3. 1. 구조

디즈의 몸체는 주로 해묵은 황죽(黃竹)으로 만들어지며, 길이는 약 약 0.43m 정도이다.[1] 위끝은 봉하고 끝에서 약 7.62cm쯤 내려와 취구(吹口)를 뚫고 그 밑에 차례로 손 짚는 구멍(指孔)을 6개 뚫는다.[1]

디즈 대나무 막, 또는 디모


대부분의 단순한 플루트는 취구(중국어로는 吹孔|취쿵중국어)와 지공만 가지고 있지만, 디즈는 취구와 지공 사이에 膜孔|모쿵중국어이라고 하는 매우 다른 추가 구멍을 가지고 있다.[2] (di 막)라고 불리는 특별한 막을 팽팽하게 하여 이 구멍 위에 붙이는데, 전통적으로 阿膠|아교중국어라고 불리는 동물성 접착제를 사용한다.[2] 마늘 즙도 디모를 붙이는 데 사용할 수 있지만 영구적인 대체물로는 권장하지 않는다.[2] 이 과정에서 침투하는 웅웅거리는 음색을 만들기 위해 디모 중앙에 미세한 주름이 생기는데, 이는 그 자체로 예술의 한 형태이다.[2]

디모로 덮인 모쿵은 디즈가 생성하는 소리에 독특한 공명 효과를 주어, 소리를 더 밝고 크게 만들고 배음을 추가하여 최종 음색에 웅웅거리고 코를 찌르는 듯한 특징을 부여한다.[2] 디즈는 상대적으로 넓은 음역을 가지며 약 2옥타브 반 정도를 커버한다.[2]

3. 2. 디모(Di mo, 笛膜)



대부분의 단순한 플루트가 취구(중국어로는 吹孔|추이쿵중국어)와 지공만 가지고 있는 반면, 디즈는 취구와 지공 사이에 膜孔|모쿵중국어)이라고 하는 매우 다른 추가 구멍을 가지고 있다. 디모(, "디 막"이라는 뜻)는 갈대 얇게 깎은 조각이나 대나무 세포의 내부 껍질로 만든 특별한 막이다. 디모는 阿膠|아교중국어라고 불리는 동물성 접착제나 마늘 즙을 사용하여 모쿵 위에 팽팽하게 붙인다. 이때 디모 중앙에 미세한 주름을 만들어 침투하는 웅웅거리는 음색을 만드는데, 이는 그 자체로 예술의 한 형태이다. 마늘즙은 영구적인 접착제로 권장하지 않는다.

디모로 덮인 모쿵은 디즈가 생성하는 소리에 독특한 공명 효과를 준다. 즉, 소리를 더 밝고 크게 만들며, 배음을 추가하여 최종 음색에 웅웅거리고 코를 찌르는 듯한 특징을 부여한다. 디즈는 상대적으로 넓은 음역을 가지며 약 2옥타브 반 정도를 커버한다.

3. 3. 음역

디즈의 음역은 아래 임종에서 위 임종까지 2옥타브이다.(내림나1- 내림나3·b1 flat-b3 flat) 대금과 비슷하게 연주되지만, 더 넓은 음역을 가진다.

4. 연주법

디즈는 대금처럼 머리 쪽을 왼쪽 어깨에 얹고 가로로 부는 방식으로 연주한다. 음넓이는 아래 임종에서 위임종까지(내림나1- 내림나3) 2옥타브이다.[9]

4. 1. 연주 스타일

현대 디즈 연주 스타일은 크게 북방 유파(베이파이)와 남방 유파(난파이)로 나뉜다.[9]

  • 북방 유파 (베이파이): 방디는 짧고 높은 음을 가지며, 음질이 밝고 날카롭다. 곤극, 방쯔 오페라, 얼런타이 등 북방 지역 음악 장르에서 사용된다. 빠르고 기교적인 연주가 특징이며, 글리산도, 트레몰로, 플러터 텅잉, 빠른 텅잉 등의 기법이 사용된다.

  • 남방 유파 (난파이): 취디는 곤극 오페라의 주요 멜로디 악기이며, 강남 사죽 등 남방 지역 음악에 사용된다. 길고 부드러운 음색을 가지고 있으며, 서정적이고 장식이 많은 연주가 특징이다. 주로 짧은 멜로디 전환, 트릴, 부가음 또는 꾸밈음 등의 기법이 사용된다.


디즈는 순환 호흡, 슬라이드, 팝 노트, 하모닉스, "플라잉 핑거" 트릴, 다성음, 플러터 텅잉, 더블 텅잉 등 다양한 고급 기술을 사용하여 연주된다. 이러한 기술은 서양 플루트, 리코더와 같은 악기에서도 사용된다. 대부분의 전문 연주자는 서로 다른 키와 크기를 가진 일곱 개의 디즈 세트를 가지고 있으며, 거장 연주자나 독특한 음색(예: 새소리)을 추구하는 연주자는 매우 작거나 큰 디즈를 사용하기도 한다.

5. 종류

디즈의 디 모와 디즈의 금속 연결부 확대 사진


디즈는 음높이와 크기에 따라 다양한 종류가 있다.

종류설명
방디(梆笛)서양 피콜로와 동일한 음역으로 조율된다.
취디(曲笛)방디보다 4도 또는 5도 낮게 조율된다.
샤오디(小笛)/가오잉디(高音笛)방디보다 4도 또는 5도 높게 조율된다.
다디(大笛)/디잉디(低音笛)취디보다 4도 또는 5도 낮게 조율된다.
데이디(大低笛)/디잉다디(低音大笛)취디보다 한 옥타브 낮게 조율된다.



이 중 방디와 취디가 가장 널리 사용된다.

6. 주요 연주자

20세기에는 여러 주요 연주자들이 새로운 음악원 전문 연주 레퍼토리에 기여했으며, 이들은 종종 지역 민속 스타일을 기반으로 하거나 이를 개작했다. 중국 공산 혁명 이후, 옌안 문학예술 토론회 담론에 따르면, 악기는 대중적인 뿌리를 인정받아 혁명 음악에 광범위하게 사용되었다.[10][11]

12세기 송나라 그림 한희재의 야회도의 세부 묘사, 두 명의 ''디즈'' 연주자와 세 명의 ''관'' (고대 오보에와 유사한 악기) 연주자, 그리고 한 명의 ''파이반''(나무 박자)


디즈 연주자

6. 1. 펑쯔춘(馮子存, 1904–1987)

'''펑쯔춘'''(馮子存, 1904–1987)은 허베이성 양위안 출신의 민속 음악가이다. 미천한 출신이었지만, 중화인민공화국 건국 무렵에는 민속 음악가로 자리 잡았으며, ''디즈''뿐만 아니라 4현 바이올린 ''쓰후''를 지역 노래와 춤 그룹, 민요, 발판 춤 등에서 연주했다.[10][11] 그는 1920년대에 4년간 음악가로 활동했던 내몽골 자치구의 지역 오페라 ''얼런타이''를 허베이에 소개하기도 했다.

1953년 펑쯔춘은 국립 지원을 받는 베이징의 중앙 가무단에 ''디즈'' 독주자로 임명되었고, 1964년에는 중국 중앙음악원에서 교직을 맡았다.

펑쯔춘은 전통 민속 앙상블 곡을 디즈 솔로로 개작했는데, ''시 시앙 펑''(기쁜 재회), ''우 방즈''(다섯 박자) 등이 대표적이며, 이는 중국의 새로운 음악원 전통 악기 연주 커리큘럼에 기여했다. 펑쯔춘의 스타일은 기교적이고 생동감 넘치며, 중국 북부의 민속 음악 전통을 대표하는 것으로 알려져 있다.

6. 2. 류관위에(劉管樂, 1918–1990)

류관위에(劉管樂, 1918–1990)는 허베이성 안궈 출신의 민속 음악가이다. 가난한 농부의 아들로 태어나, 시골 의례 앙상블에서 ''관즈'', ''쑤나'', ''디즈''를 연주하며 생계를 유지했다. 1952년 톈진 가무단의 독주자가 되었다.

류관위에는 펑쯔춘과 함께 북방 ''디즈'' 스타일의 대표자로 꼽힌다. 그의 대표적인 작품으로는 ''인 중 냐오''(그늘 속의 새), ''허핑 거''(평화의 비둘기), ''구 시앙''(옛 고향 마을) 등이 있으며, 이러한 작품들은 새로운 음악원 전문 연주 레퍼토리에 포함되었다.[10][11]

6. 3. 루춘링(陸春齡, 1921–2018)

1921년 상하이에서 태어났다. 1949년 이전 상하이에서 인력거 운전사로 일했지만, 아마추어 음악가이기도 하여 장난 시주 민속 앙상블 레퍼토리를 연주했다.[10][11] 1952년 상하이 민족악단에서 ''디즈'' 독주자가 되었고, 1971년부터 1976년까지 상하이 오페라단에서도 활동했다. 1957년 상하이 음악원에서 가르쳤고, 1978년에는 부교수가 되었다.

중국 전역뿐만 아니라 여러 국가에서 공연을 했고 많은 음반을 발매했다. 그의 ''디즈'' 연주 스타일은 일반적으로 장난 ''디즈'' 전통을 대표하게 되었다. 루춘링, 저우 하오, 저우 후이, 마 셩룽으로 구성된 유명한 ''장난 시주'' 음악 연주 4중주의 오랜 멤버로 잘 알려져 있다. 그의 작품으로는 ''진시''(오늘과 어제)가 있다.

6. 4. 자오쑹팅(趙松庭, 1924–2001)

'''자오쑹팅'''(趙松庭, 赵松庭|자오쑹팅중국어, 1924–2001)은 저장성 둥양 출신의 ''디즈'' 연주자이자 교육자이다. 상하이에서 법학과 음악을 공부했으며, 1940년대에는 저장성에서 음악 교사로 일했다. 1956년 저장성 가무단의 ''디즈'' 독주자가 되었고, 상하이 음악원과 저장 예술 대학에서 학생들을 가르쳤다.

자오쑹팅은 중산층 출신으로, 1950년대와 1960년대 정치적 탄압을 받아 공연이 금지되기도 했다. 하지만 그는 이 시기 동안 많은 제자를 양성하여 훗날 이들이 주요 ''디즈'' 연주자로 성장하는 데 기여했으며, ''디즈'' 디자인 개선에도 힘썼다. 1976년 복직 후에는 저장 전통 오페라 ''우극''의 멜로디를 바탕으로 한 ''산 우 치''(3-5-7)를 작곡했다.

6. 5. 위쉰파(俞逊发, 1946–2006)

위쉰파(俞逊发, 1946–2006)는 상하이 출신의 저명한 ''디즈'' 독주자이자 작곡가였다. 상하이 국악단에서 활동했으며 상하이 중국 디즈 문화 연구 센터의 수장을 역임했다. 중화인민공화국 국무원은 그에게 평생 공로상과 국가로부터의 평생 특별 수당을 수여했다. 1971년에 ''커우디''를 발명한 것으로도 알려져 있다.[10][11]

6. 6. 기타

마디(馬迪)는 현대 디즈 연주자 겸 작곡가로, 현재 악기에 대한 뛰어난 기술로 알려져 있다.[10][11]

탕쥔차오(唐俊乔)는 상하이 심포니 오케스트라, 뉴욕 필하모닉, 런던 심포니 오케스트라 등 세계 유수의 오케스트라와 협연하고, 영화 와호장룡 OST에 참여하는 등 국제적인 공연을 펼치는 연주자이다.[12]

론 코브(Ron Korb, 龍笛 (音樂家)|룽디 (음악가)중국어)는 캐나다 토론토 출신의 서양 음악가로, 디즈를 비롯한 다양한 세계 관악기를 연주하는 것으로 유명하다. 그는 토론토 대학교 음악 학부를 우등으로 졸업했다. 론 코브는 자신의 많은 음반에서 디즈를 주 선율 악기로 사용하며, 영화 화이트 카운티스, 렐릭 헌터, 차이나 라이즈스, 롱 라이프, 해피니스, & 프로스페리티 사운드트랙에 디즈 연주를 참여했다.

7. 현대적 활용

론 코브(龍笛 (음악가))는 캐나다 토론토 출신으로, 여러 다른 세계 관악기와 더불어 '디즈'를 연주하는 최초의 유명한 서양 음악가이다. 론 코브는 많은 음반에서 '디즈'를 주 선율 악기로 사용하며, 화이트 카운티스, 렐릭 헌터, 차이나 라이즈스, 롱 라이프, 해피니스, & 프로스페리티 등의 영화 사운드트랙에도 디즈를 사용했다.[1]

참조

[1] 웹사이트 Does It Matter What It's Made Of? http://members.iinet[...] 2007-02
[2] 웹사이트 Brookhaven Lab Expert Helps Date Flute Thought to be Oldest Playable Musical Instrument http://www.bnl.gov/b[...] 1999-09-22
[3] 웹사이트 Jiahu (ca. 7000–5700 B.C.) http://www.metmuseum[...] Metropolitan Museum of Art 2000-10
[4] 웹사이트 di (musical instrunment) http://www.britannic[...] Encyclopædia Britannica
[5] 서적 Xun Xu and the politics of precision in third-century AD China Brill Publishers
[6] 서적 2nd International e-Conference on Studies in Humanities and Social Sciences: Conference Proceedings http://centerprode.c[...] Center for Open Access in Science, Belgrade 2018
[7] 서적 Beyond the May Fourth Paradigm: In Search of Chinese Modernity https://books.google[...] Lexington Books
[8] 웹사이트 談談民族管樂器聽覺訓練在演奏中的作用 http://www.suona.com[...] 2001-10-22
[9] 서적 Music in China Oxford University Press
[10] 뉴스 China's Communist Party has co-opted ancient music https://www.economis[...] 2023-09-02
[11] 뉴스 Individuality and Political Discourse in Solo "Dizi" Compositions https://www.jstor.or[...] 1995
[12] 뉴스 Worthy envoy for the flute http://www.chinadail[...] China Daily 2017-10-06



본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com