베림바우
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
베림바우는 브라질의 카포에이라와 관련된 단일 현 악기이다. 아프리카 조롱박 현악기에서 유래되었을 가능성이 높으며, 일반적으로 나무 활, 강철 현, 공명기 역할을 하는 건조된 조롱박으로 구성된다. 베림바우는 세 가지 기본 소리를 내며, 카포에이라 로다(원형 대형)를 지휘하고 음악을 연주하는 데 사용된다. 20세기 초 바이아에서 카포에이라 반주 악기로 처음 등장했으며, 현재는 카포에이라와 널리 연관되어 있다. 베림바우는 대중음악에서도 사용되며, 다양한 장르의 음악가들이 이 악기를 활용한다.
더 읽어볼만한 페이지
| 베림바우 | |
|---|---|
| 지도 정보 | |
| 기본 정보 | |
| 이름 | 베림바우 |
| 다른 이름 | 우루쿤구 마딤바 룬군구 |
| 로마자 표기 | berimbau |
| IPA | beɾĩˈbaw |
| 분류 | 타악기 궁현악기 |
| 관련 악기 | 벨렘바오투얀 벤타 보브레 디들리 보 칼룸부 말룽가 키홍고 우하디 워시터브 베이스 |
 | |
| 어원 | |
| 어원 | 어원은 19세기에서 유래했으며, 1874년 포르투갈어 사전에서 처음 기록되었다. |
| 사용 | |
| 사용 지역 | 브라질 |
| 사용 목적 | 카포에이라 반주 브라질 음악 |
| 추가 정보 | |
| 기타 정보 | 브라질의 전통 악기 아프리카에서 유래 |
2. 역사
베림바우는 아프리카의 조롱박 현악기의 변형으로, 브라질 원주민이나 유럽 사람들은 현악기를 사용하지 않았다.[2][4] 제라르 쿠빅(Gerard Kubik)에 따르면, 베림바우와 남서 앙골라에서 사용되는 '음불룸붐바(mbulumbumba)'는 제작 방식과 연주 기법, 음높이 조율, 연주되는 기본 패턴 등이 동일하다고 한다. 이 앙골라 악기의 동화는 브라질 포르투갈어에서 현악기를 지칭하는 다른 반투어 용어에서도 나타난다.
1859년 샤를 리베이롤(Charles Ribeyrolles)은 리우데자네이루 주의 농장에서 브라질 노예제하에 있던 흑인들이 자유롭게 베림바우를 바투크와 연관지어 연습하는 모습을 묘사했다.
베림바우는 20세기 초 바이아에서 카포에이라 반주 악기로 처음 등장하여, 카포에이라 게임의 중심 악기로 드럼을 서서히 대체했으며, 현재는 이 악기로 유명하고 널리 연관되어 있다.[5]
2. 1. 기원
베림바우의 기원은 완전히 연구되지 않았지만, 브라질 원주민이나 유럽인이 뮤지컬 활을 사용하지 않기 때문에 아프리카 조롱박 뮤지컬 활을 적응시켰을 가능성이 높다.[2][4]음악학자 제라르 쿠빅(Gerard Kubik)에 따르면, 앙골라 남서부의 베림바우와 '음불룸붐바(mbulumbumba)'가 만들어지고 연주되는 방식은 매우 유사하며, 이 악기에서 연주되는 조율과 기본 패턴도 매우 유사하다고 한다. 이 앙골라 악기의 동화는 브라질 포르투갈어에서 현악기를 지칭하는 다른 반투어 용어, 예를 들어 '우루쿵구(urucungo)'와 '마딤바 룽구누(madimba lungungu)'에서도 분명하게 나타난다.
1859년에 프랑스 언론인 샤를 리베이롤(Charles Ribeyrolles)은 리우데자네이루 주의 농장에서 브라질 노예제하에 있는 흑인들의 자유로운 연습을 묘사하며 베림바우를 바투크와 연관 지었다.
베림바우는 20세기 초 바이아에서 카포에이라 반주 악기로 처음 등장했다. 베림바우는 카포에이라 게임의 중심 악기로 드럼을 서서히 대체했으며, 현재는 카포에이라와 널리 연관되어 유명해졌다.[5]
2. 2. 발전
베림바우의 기원은 완전히 밝혀지지 않았지만, 브라질 원주민이나 유럽인들이 뮤지컬 활을 사용하지 않았기 때문에 아프리카의 조롱박 뮤지컬 활을 변형했을 가능성이 높다.[2][4]음악학자 제라르 쿠빅(Gerard Kubik)에 따르면, 베림바우와 "남서 앙골라에서 사용되는 '음불룸붐바(mbulumbumba)'는 제작 방식과 연주 기법, 음높이 조율, 연주되는 기본 패턴 등이 동일하다"고 한다.[2] 이 앙골라 악기가 브라질에 흡수된 것은 브라질 포르투갈어에서 현악기를 지칭하는 다른 반투어 용어, 예를 들어 '우루쿵구(urucungo)'와 '마딤바 룽구누(madimba lungungu)'에서도 분명하게 나타난다.
1859년에 프랑스 언론인 샤를 리베이롤(Charles Ribeyrolles)은 리우데자네이루 주의 농장에서 브라질 노예제하에 있는 흑인들의 자유로운 연습을 묘사하며 베림바우를 바투크와 연관 지었다.
베림바우는 20세기 초 바이아에서 카포에이라 반주 악기로 처음 등장했다.[5] 베림바우는 카포에이라 게임의 중심 악기로 드럼을 서서히 대체했으며, 현재는 카포에이라와 널리 연관되어 유명해졌다.[5]
2. 3. 무기로서의 사용
메스트르 파스치냐(Mestre Pastinha)는 금주령 시대 카포에라 선수들이 낫을 악기에 부착하여 필요시 치명적인 무기로 만들었다고 회상한다.[1] "진실의 순간, 그것은 더 이상 악기가 아니라 손낫이 되었습니다." 메스트르 노로냐(Mestre Noronha) 또한 베림바우가 1920년대 경찰의 탄압에 저항했던 옛 카포에이라 명인들에게 매우 유용한 무기였다고 주장했다. 베림바우는 한쪽 끝을 날카롭게 하거나 한쪽 끝에 칼날을 부착하여 사용되었으며, 카포에이라에서 가장 사정거리가 긴 무기가 되었다.[2]악기에 무기를 숨기는 관행은 적어도 19세기 초까지 거슬러 올라간다. 1832년 11월 16일, 리우의 경찰 감찰관은 카포에이라 선수들이 마림바(marimba)와 사탕수수 조각에 창과 무기를 숨긴다고 보고했다.[3]
3. 구조
베림바우는 베르가(활대), 아라메(철사 줄), 카바사(공명통)의 세 부분으로 구성된다. 연주에는 도브랑(돌이나 동전), 바케타(막대), 카시시(딸랑이)를 추가로 사용한다.
thumb
연주 시 한 손으로 베르가를 잡고 두 가운데 손가락으로 감싼 후, 새끼손가락을 카바사 끈 고리(아넬) 아래에 놓아 균형을 잡는다. 다른 손에는 바케타(주로 나무, 드물게 금속)와 카시시를 쥐고, 바케타로 아라메를 쳐서 소리를 낸다. 같은 손 검지와 엄지 사이에 낀 도브랑(페드라)을 아라메에 대고 움직여 음높이를 조절하고, 카바사를 복부에 대고 앞뒤로 움직여 와우 소리를 낸다.
카포에이라 연주자들은 베림바우를 음높이에 따라 세 가지로 구분한다.
- 궁가(Gunga) (또는 베라보이(Berra-boi)): 가장 낮은 음
- 메지우(Médio) (또는 비올라(Viola)): 중간 음
- 비올라(Viola) (메지우가 비올라인 경우 비올리냐(Violinha)): 가장 높은 음
이는 크기가 아닌 소리와 관련되며, 베림바우 품질은 베르가 나무의 지름과 경도, 카바사 품질에 따라 결정된다.
3. 1. 베르가 (Verga)
베림바우는 약 약 1.22m에서 약 1.52m 길이의 나무 활(베르가)로 구성되는데, 전통적으로 브라질에서 자라는 비리바 나무로 만들어진다. 여기에 강철 현(아라메)을 베르가의 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝까지 단단히 묶어 고정한다. 카바사(바가지)는 건조된 상태로 개봉되어 속이 비어 있으며, 질긴 끈 고리로 베르가의 아래쪽 부분에 부착되어 공명기 역할을 한다.[6]1950년대부터 브라질 베림바우는 현지 브라질의 취향에 따라 밝은 색상으로 칠해졌다. 오늘날 대부분의 제조업체는 (가짜) 진품에 대한 관광객의 요구에 따라 투명한 광택제와 눈에 띄지 않는 장식을 사용한다.
베림바우를 연주하려면 한 손으로 베르가를 잡고 두 개의 가운데 손가락으로 감싼다. 그리고 새끼 손가락을 카바사의 현 고리(아넬) 아래에 놓고 무게 균형을 잡는다. 작은 돌이나 동전(페드라 또는 도브랑)을 베림바우를 쥐고 있는 같은 손의 검지와 엄지 사이에 끼운다. 카바사를 복부에서 앞뒤로 움직여 와우와 같은 소리를 낼 수도 있다.
3. 2. 아라메 (Arame)
베림바우는 약 약 1.22m에서 약 1.52m 길이의 나무 활(베르가, 전통적으로 브라질에서 자라는 비리바 나무로 만들어짐)과 강철 현(아라메, 종종 자동차 타이어 내부에서 당겨짐)으로 구성된다. 아라메는 베르가의 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝까지 단단히 묶어 고정한다. 카바사(바가지)는 건조된 상태로 개봉되어 속이 비어 있으며, 질긴 끈 고리로 베르가의 아래쪽 부분에 부착되어 공명기 역할을 한다.1950년대부터 브라질 베림바우는 현지 브라질의 취향에 따라 밝은 색상으로 칠해졌다. 오늘날 대부분의 제조업체는 (가짜) 진품에 대한 관광 소비자의 탐구를 따르고 투명한 광택제와 눈에 띄지 않는 장식을 사용한다.
베림바우를 연주하려면 한 손으로 베림바우를 잡고 두 개의 가운데 손가락으로 베르가를 감싼다. 그리고 새끼 손가락을 카바사의 현 고리(아넬) 아래에 놓고 거기에서 무게의 균형을 잡는다. 작은 돌이나 동전(페드라 또는 도브랑)을 베림바우를 쥐고 있는 같은 손의 검지와 엄지 사이에 끼운다. 카바사를 복부에서 앞뒤로 움직여 와우와 같은 소리를 낼 수도 있다.
thumb
3. 3. 카바사 (Cabaça)
카바사(Cabaça)는 베림바우의 아랫부분에 고정하는, 속을 파낸 말린 박과 같은 과일이다. 카바사는 소리를 증폭하고 공명하는 데 사용된다.[6] 카바사를 박이라고 부르는 것은 기술적으로 잘못된 표현이다. 베림바우의 공명기에 사용되는 과일은 브라질에서는 여전히 카바사("박")로 알려져 있지만, 박(박과(Cucurbitaceae))이 아니다. 대신, 브라질에서는 칼라바사(calabaça), 큐에이라(cueira), 쿠이아(cuia),[6] 또는 카바세이라(cabaceira)[7]로 알려진 크레센티아 쿠예테(능소화과(Bignoniaceae))의 열매이다.3. 4. 기타 부품
베림바우의 주요 부품은 다음과 같다.- 베르가(Verga): 베림바우의 몸체를 이루는 나무 활대. 전통적으로 브라질에서 자라는 비리바 나무로 만든다.
- 아라메(Arame): 강철 현. 주로 자동차 타이어에서 뽑아낸 것을 사용한다.
- 까바사(Cabaça): 베림바우 아래쪽에 끈으로 묶는, 속을 파낸 박. 소리를 증폭하고 공명시키는 역할을 한다.
thumb
까바사는 엄밀히 말하면 박이 아니다. 브라질에서는 칼라바사(calabaça), 큐에이라(cueira), 쿠이아(cuia),[6] 또는 까바세이라(cabaceira)[7]로 알려진 크레센티아 쿠예테 열매를 쓴다.
그 밖의 부속품은 다음과 같다.
- 페드라(Pedra) 또는 도브랑(Dobrão): 아라메에 대고 눌러 음색을 바꾸는 데 쓰는 작은 돌멩이나 동전.
- 바케타(Baqueta): 아라메를 쳐서 소리를 내는 막대.
- 카시시(Caxixi): 바케타를 쥔 손에 함께 쥐고 흔들어 소리를 내는 작은 악기.
카포에이라 수련자들은 베림바우를 음높이에 따라 세 가지로 구분한다.
- 궁가(Gunga) (또는 베라보이(Berra-boi)): 가장 낮은 음
- 메디오(Médio) (또는 비올라(Viola)): 중간 음
- 비올라(Viola) (메디오가 비올라인 경우 비올리냐(Violinha)): 가장 높은 음
이 구분은 베림바우 크기가 아니라 소리에 따른 것이다. 베림바우의 품질은 베르가 나무의 지름과 단단함, 까바사의 품질에 따라 결정된다.
4. 종류
berimbaupt는 브라질의 타악기이다. 카포에이라에 사용되는 악기이기도 하다.
베림바우는 크게 세 가지 종류로 나뉜다.
- 베라 붕가(berra-boi): 가장 낮은 소리를 낸다. 구냐(Gunga)라고도 한다.
- 베림바우 메지우(Berimbau Médio): 중간 음을 내며, 베라 붕가와 제3음정으로 화음을 이룬다.
- 베림바우 비올라(Berimbau Viola): 가장 높은 소리를 낸다. 비올리냐(Violinha)라고도 한다.
5. 연주법
베림바우 연주 시 한 손으로 베림바우 전체를 잡고, 두 개의 가운데 손가락으로 베르가를 감싼다. 새끼손가락은 카바사의 끈 고리(아넬) 아래에 놓아 무게 균형을 잡는다. 작은 돌이나 동전(페드라 또는 도브랑)을 같은 손의 검지와 엄지 사이에 끼운다. 다른 손에는 막대기(바케타 또는 바케타)와 흔들이(카시시)를 잡는다. 바케타로 아라메를 쳐서 소리를 내고, 카시시는 바케타와 함께 연주한다. 도브랑은 아라메에서 앞뒤로 움직여 베림바우의 음높이를 변경한다. 카바사를 복부에서 앞뒤로 움직여 와우와 같은 소리를 낼 수도 있다.
thumb
5. 1. 기본 음색
베림바우는 기본적으로 세 가지 소리를 낸다. 열린 현의 소리, 높은 소리, 그리고 윙윙거리는 소리이다.- 윙윙거리는 소리를 내기 위해서는, 도브라웅(dobrão)으로 현을 건드리면서 박(gourd)을 배에 가볍게 밀착시킨다. 그러면 묵음의 "쉿"하는 소리가 난다.
- 열린 현의 소리를 내려면, 박에서 2.5cm 정도 위쪽의 현을 활로 친다. 이때 활은 새끼손가락에 걸쳐 박이 열리도록 한다. 아라메(arame)를 느슨하게 하거나 박을 소리가 가장 잘 나는 위치에서 약간 위아래로 움직여 열린 현의 소리를 조율할 수 있다.
- 높은 소리를 내려면, 활을 같은 방식으로 잡고(박은 열린 상태), 도브라웅으로 현을 세게 누른다. 이 소리는 낮은 소리와 음색과 음높이가 다르다. 오래된 녹음과 음악가들의 증언에 따르면, 음높이의 차이는 1음(C에서 D로의 간격) 정도였다고 한다.
다른 소리들이 베림바우 연주에 나타날 수 있지만, 카포에라의 리듬 패턴을 정의하는 것은 이 세 가지 소리뿐이다( 이우나는 제외).[2] 현이 울리는 동안 박을 닫고 열면 와우(wah-wah) 효과가 발생하는데, 이는 박의 개구부 크기에 따라 달라진다.[2] 현을 친 후 도브라웅을 누르는 것은 널리 사용되는 기법이며, 현이 울리는 동안 박을 깔끔하게 닫아 소리를 멈추는 것도 마찬가지이다.[2]
5. 2. 와우 효과
베림바우를 연주할 때 카바사(바가지)를 복부에서 앞뒤로 움직여 소리를 조절하면 와우와 같은 효과음을 낼 수 있다. 현이 울리는 동안 박을 닫고 열면 와우 효과가 발생하는데, 이는 박의 개구부 크기에 따라 달라진다. 이 효과가 바람직한지 아닌지에 대해서는 논란의 여지가 있다.5. 3. 연주 자세
베림바우를 연주하려면 한 손으로 잡고 두 개의 가운데 손가락으로 베르가(berga)를 감싼다. 그리고 새끼손가락을 카바사(cabaça)의 현 고리(아넬) 아래에 놓고 거기에서 무게의 균형을 잡는다.[1] 같은 손의 검지와 엄지 사이에는 작은 돌이나 동전(pedra 또는 dobrão)을 끼운다.[1] 카바사를 복부에서 앞뒤로 움직여 와우와 같은 소리를 내면서 소리를 변경할 수도 있다.[1]6. 카포에이라 음악
베림바우는 20세기 초 바이아에서 카포에이라 반주 악기로 처음 등장했으며,[5] 드럼을 서서히 대체하며 카포에이라 게임의 중심 악기가 되었다. 현재는 카포에이라와 널리 연관되어 있다.[5]
1859년 프랑스 언론인 샤를 리베이롤(Charles Ribeyrolles)은 리우데자네이루 주의 농장에서 브라질 노예제하에 있는 흑인들이 자유롭게 베림바우를 바투크와 연관지어 연습하는 모습을 묘사했다.
베림바우는 아프리카의 조롱박 현악기의 변형이다. 브라질 원주민이나 유럽 사람들은 현악기를 사용하지 않았다.[2][4] 음악학자 제라르 쿠빅(Gerard Kubik)에 따르면, 베림바우와 "남서 앙골라에서 사용되는 '음불룸붐바(mbulumbumba)'는 제작 방식, 연주 기법, 음높이 조율, 연주되는 기본 패턴 등이 동일하다"고 한다.[1] 이러한 앙골라 악기의 영향은 브라질 포르투갈어에서 현악기를 지칭하는 '우루쿵구(urucungo)', '마딤바 룽구누(madimba lungungu)'와 같은 다른 반투어 용어에서도 나타난다.
6. 1. 토키 (Toque)
베림바우에서 필요한 음악은 본질적으로 리드미컬하며, 대부분의 패턴 또는 토크는 단일 기본 구조에서 파생된다.[1] 카포에이라 음악가들은 기본 패턴에 많은 변형을 만들어내며, 알려진 변형에 이름을 붙인다. 연주 중에 그러한 이름이 붙은 변형이 반복적으로 발생하면 연주하는 것을 그 변형의 이름으로 부른다.[1] 가장 일반적인 이름은 "앙골라"와 "상투 벤투 그란데"이며, 이러한 용어의 의미에 대한 많은 논의가 있다.[1]베림바우에서 연주되는 수많은 다른 리듬 또는 ''토크''가 있다.[1]
일반적인 토케 이름은 다음과 같다.[1]
- 앙골라: 기본 리듬의 마지막 박자를 쉬거나 연주하지 않는다 (xxL.H...).[1]
- 상투 벤투 페케누 지 앙골라 인베르티두: 앙골라와 비슷하지만 고음과 저음이 반대로 바뀐 것이다 (xxH.L...).[1] 상투 벤투 페케누는 보통 균가에서 앙골라와 함께 메디오에서 연주된다.[1]
- 상투 벤투 그란지: 상투 벤투 페케누에 한 번의 추가 타격을 더한 것이다 (xxH.L.L.).[1]
- 상투 벤투 그란지 다 레지오날 (또는 상투 벤투 그란지 지 빔바): 메스트르 빔바의 혁신으로, 종종 두 마디 패턴으로 연주된다 (xxL.xxH.|xxL.L.H.).[1]
- 토케 지 이우나: 메스트르 빔바에 의해 카포에이라에 소개되었다. (L-L-L-L-L-xxL-L.) ('-'는 도브라웅을 아라메에 치지 않고 대는 것을 의미).[1]
- 카발라리아: 과거에는 카포에이리스타들에게 경찰의 접근을 경고하는 데 사용되었다. (L.xxL.xxL.xxL.H.)는 그 예시 중 하나이며, 변형이 존재한다.[1]
토케를 표기할 때는 두 개의 버즈음으로 시작하는 것이 관례이지만, 이것들은 강박에 대한 준비 박자이며, 더 정확하게는 xx(L.H...xx)로 기록될 수 있다는 점에 유의할 가치가 있다.[1]
레지오날 설정에서 연주되는 상투 벤투 그란지는 주요 강세 또는 강박을 마지막 L에 두어 (L.xxH.L.|L.xxH.L.L)처럼 들린다.[1]
다른 토케로는 이달리나: (L.L.x.H.|xxL.L.H.), 아마조나스: (xxLLxxLH|xxLLLLLH), 방구엘라: (xxL.H.H.) 등이 있으며, 모두 기본 카포에이라 패턴에서 파생되었다.[1] "산타 마리아"라는 토케는 코리두스 "산타 마리아"와 "아파냐 라랑자 누 샤웅 티쿠 티쿠"의 4마디 악보이다. (xxL.LLL.|xxL.LLH.|xxH.HHH.|xxH.LHL.)[1]
카포에이리스타들은 카포에이라 전이나 후에 삼바를 적절한 토케와 함께 연주하는데, 삼바 지 로다 리듬 패턴에서 파생된다: (xxH.xxH.xx.H.HH.)[1]
6. 2. 호다 (Roda)에서의 역할
카포에이라에서 베림바우는 카포에이리스타들이 게임에 참여하는 원형인 ''로다''를 지휘하고, 나아가 게임 자체를 이끈다. 베림바우 음악은 리듬을 중심으로 하며, 대부분의 패턴(토크)은 하나의 기본 구조에서 파생된다. 카포에이라 음악가들은 기본 패턴에 다양한 변형을 만들고, 알려진 변형에 이름을 붙인다. 연주 중 특정 변형이 반복되면 그 변형의 이름으로 부른다. 가장 일반적인 이름은 "앙골라"와 "상투 벤투 그란데"이다.
앙골라 카포에이라에서는 세 개의 베림바우가 함께 연주되며, 각 베림바우는 "로다"에서 역할을 맡는다.
- '''군가'''는 "앙골라"를 연주하며, 주로 메스트레 또는 가장 높은 등급의 카포에이리스타가 연주한다. 군가는 그룹의 스타일에 따라 즉흥 연주를 하거나, 주요 리듬을 엄격하게 따를 수 있다. 로다를 시작할 때 군가를 연주하는 사람이 리더가 되며, 다른 악기들도 그를 따른다. 군가 연주자는 노래를 이끌 수도 있는데, 이는 단순한 리듬과 적은 변화 덕분에 가능하다. 군가는 선수들을 페-두-베림바우(베림바우의 발치, 선수들이 게임에 들어가는 곳)로 부를 때 사용된다.
- '''메디오'''는 "상투 벤투 페케누"를 연주한다. 예를 들어 군가가 (xxL.H.H.)와 같은 8단위 패턴을 연주할 때, 비올라(또는 메디오)는 (xxL.xLHL|.xL.H.H.)와 같은 16단위 변형을 연주할 수 있다. 군가와 비올라(또는 메디오)의 대화는 ''토크''의 특징을 이룬다. 앙골라 카포에이라에서 메디오는 (xxL.H...)인 군가의 멜로디(앙골라 토크)를 상투 벤투 페케누: (xxH.L...)로 반전시키며 적당한 즉흥 연주를 더한다.
- '''비올라'''는 "상투 벤투 그란데"를 연주하며, 주로 변형과 즉흥 연주를 한다. "바테리아"의 "리드 기타"라고 할 수 있다.
카포에이라에서 조율은 느슨하게 정의된다. 베림바우는 미세 간격 악기이며, 장2도 또는 단2도로 조율할 수 있지만 실제 음은 온음과 반음 사이의 중성 2도에 가깝다.
베림바우는 음색만 다르게 하고 같은 음높이로 조율할 수 있다. 보통 메디오의 저음을 군가의 고음과 일치시키고, 비올라도 메디오와 같이 조율한다. 4도(C, F, B♭) 또는 3화음(C, E, G)으로 조율하기도 한다. 메스트레가 듣기에 좋다면 어떤 조율이든 허용된다.
7. 대중음악에서의 사용
- 프랭크 콜론(Frank Colón): 미국의 타악기 연주자이자 작곡가로, 유럽 전역에서 "베림바우 맨"이라는 별명으로 알려져 있다.[8]
- 비비오(Bibio): 일렉트로닉 아티스트로, 2011년 앨범 《마인드 보케(Mind Bokeh)》의 첫 번째 싱글 "K Is For Kelson"에서 베림바우를 사용했다.
- 나나 바스콘셀로스(Nana Vasconcelos): 브라질의 현대 재즈 음악가로, 베림바우와 다른 타악기를 연주했다.
- 맥스 카발레라(Max Cavalera): 메탈 밴드 세풀투라(Sepultura), 소울플라이(Soulfly), 카발레라 컨스피러시(Cavalera Conspiracy)의 리드 보컬이자 기타리스트로, 여러 곡에서 베림바우를 사용한다.
- 에르투 무레이라(Airto Moreira): 브라질 출신 타악기 연주자로, 많은 음악가들과 협업하며 여러 대륙의 다양한 스타일을 결합했다.
- 오케이 테미즈(Okay Temiz): 터키 출신 재즈 드러머이자 타악기 연주자로, 여러 곡에서 베림바우를 사용했으며, 가장 유명한 곡은 1975년 발표된 "Denizalti Rüzgarlari"이다.
- 컷 케미스트(Cut Chemist): 오조마틀리(Ozomatli)와 쥬라식 5(Jurassic 5)와 같은 그룹의 턴테이블리스트로, 그의 싱글 "The Garden"에서 베림바우를 사용했다.
- 타케티나 리듬 프로세스(TaKeTiNa Rhythm Process): 베림바우는 서도(surdo)와 함께 드론으로 사용되며, 서도는 "심장 박동" 역할을 한다. 이는 리듬에 대한 인식을 높이고자 하는 사람들을 위한 음악적이고 명상적인 그룹 프로세스의 일부이다.
- 그라이저(GRYZOR): 미네소타의 메탈 밴드로, 라이브 공연에서 현대적인 베림바우 버전을 사용한다.
- 마우로 레포스코(Mauro Refosco): 브라질 출신 타악기 연주자로, 아톰즈(Atoms)의 "The Clock" 라이브 연주에서 베림바우를 연주한다.
- 미키 하트(Mickey Hart): 그레이트풀 데드(Grateful Dead)의 타악기 연주자로, "스로잉 스톤즈(Throwing Stones)"와 그의 여러 솔로 작품에서 베림바우를 연주했다.
- 데이비드 번(David Byrne)의 《아메리칸 유토피아(American Utopia)》 브로드웨이 뮤지컬에서 여러 곡 동안 베림바우를 사용하는 타악기 연주자들이 등장한다.[9]
- MC 레빈(MC Levin): 브라질 펑크 아티스트로, 그의 히트곡 "Ela Me Falou Que Quer Rave"에 베림바우를 사용하여 성공적인 조화를 이루었다.[10]
- 와타나베 료(渡辺亮)
- 시라카와 리코(白河理子)
8. 대중문화
- 철권 8에서 브라질 카포에이라 격투가 에디 고르도는 전투 시작 전 인트로에서 베림바우를 치며 카시시를 연주하는 모습으로 등장한다.[1] 에디는 또한 베림바우를 등에 지는 커스터마이징 옵션을 가지고 있다.[1]
- 나나 바스콘셀로스(Nana Vasconcelos)[2]
- 와타나베 료(渡辺亮)[3]
- 시라카와 리코(白河理子)[4]
참조
[1]
웹사이트
Berimbau
https://en.wiktionar[...]
2023-11-19
[2]
웹사이트
Royal Museum for Central Africa, Belgium
http://music.africam[...]
2015-04-11
[3]
웹사이트
Uganda's Traditional Musical Instruments Uganda Safaris Tours
https://www.ugandasa[...]
2024-01-08
[4]
서적
Culture and Customs of South Africa
https://books.google[...]
Greenwood Publishing Group
2012-08-10
[5]
서적
Fighting for Honor: The History of African Martial Art Traditions in the Atlantic World
University of South Carolina Press
2008
[6]
뉴스
O Estado de S. Paulo
2011-04-06
[7]
서적
Houaiss Dictionary
[8]
웹사이트
Frank Colón Percussion - Latin Lounge Band
https://frankcolonpe[...]
2021-04-20
[9]
웹사이트
Building David Byrne's 'Utopia,' One Gray Suit at a Time
https://www.nytimes.[...]
2021-04-20
[10]
Youtube
Hear it here (noticeable from min 1:11 onwards)
https://www.youtube.[...]
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com