맨위로가기

스테판 헬러

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

스테판 헬러는 1813년 헝가리 페슈트에서 태어난 피아니스트이자 작곡가이다. 어려서부터 음악적 재능을 보인 그는 빈에서 카를 체르니에게 배우려 했으나, 재정적인 문제로 인해 안톤 할름의 제자가 되었다. 이후 파리로 이주하여 쇼팽, 리스트 등과 교류하며 연주가와 교사로 활동했으며, 잉글랜드와 런던에서도 공연했다. 헬러는 주로 피아노곡을 작곡했으며, 특히 연습곡은 오늘날까지 피아노 교육에 중요한 영향을 미치고 있다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 헝가리의 클래식 작곡가 - 프란츠 리스트
    프란츠 리스트는 19세기 헝가리 출신의 "피아노의 왕"이라 불린 천재 피아니스트이자 작곡가로, 혁신적인 기법과 화려한 연주, 교향시 창시, 표제음악 발전, 바그너 지원, 종교 음악 작곡, 후진 양성 등 음악사에 큰 영향을 미쳤다.
  • 헝가리의 클래식 작곡가 - 코다이 졸탄
    코다이 졸탄은 헝가리의 작곡가이자 민속 음악학자, 음악 교육자로, 바르토크 벨라와 함께 헝가리 민요를 연구하여 민족 음악 발전에 기여했으며, 민속 음악 요소와 서유럽 음악 전통을 결합한 독창적인 작품과 혁신적인 음악 교육 방법인 '코다이 메소드'로 세계 음악 교육에 큰 영향을 미쳤다.
  • 19세기 헝가리 사람 - 페퇴피 샨도르
    페퇴피 샨도르는 1823년 헝가리에서 태어나 민족주의, 자유, 민주주의를 옹호하는 시를 쓴 시인이자 혁명가로, 1848년 헝가리 혁명을 주도했으며 헝가리 국민 시인으로 추앙받는다.
  • 19세기 헝가리 사람 - 프란츠 리스트
    프란츠 리스트는 19세기 헝가리 출신의 "피아노의 왕"이라 불린 천재 피아니스트이자 작곡가로, 혁신적인 기법과 화려한 연주, 교향시 창시, 표제음악 발전, 바그너 지원, 종교 음악 작곡, 후진 양성 등 음악사에 큰 영향을 미쳤다.
  • 헝가리의 클래식 피아노 연주자 - 프란츠 리스트
    프란츠 리스트는 19세기 헝가리 출신의 "피아노의 왕"이라 불린 천재 피아니스트이자 작곡가로, 혁신적인 기법과 화려한 연주, 교향시 창시, 표제음악 발전, 바그너 지원, 종교 음악 작곡, 후진 양성 등 음악사에 큰 영향을 미쳤다.
  • 헝가리의 클래식 피아노 연주자 - 버르토크 벨러
    버르토크 벨러는 헝가리 민속 음악을 연구하여 고전주의, 낭만주의, 민속 음악을 결합한 독창적인 음악 스타일을 구축한 20세기 헝가리의 작곡가이자 피아니스트, 민족음악학자이다.
스테판 헬러
기본 정보
스테판 헬러, 알프레드 르모완느 작
스테판 헬러, 알프레드 르모완느 작
본명헤럴 이슈트반
출생페슈트(현 부다페스트)
사망파리
국적헝가리
직업피아니스트, 작곡가, 교사
장르낭만주의

2. 생애

스테판 헬러는 헝가리 페슈트(현재 부다페스트)에서 태어났다. 원래 법률가가 될 예정이었으나, 음악에 인생을 바치기로 결심했다. 9세 때 얀 라디슬라프 두세크의 《2대의 피아노를 위한 협주곡》을 부다페스트 극장에서 스승과 함께 연주하여 높은 평가를 받아 카를 체르니에게 배우기 위해 오스트리아 빈으로 보내졌다. 그러나 체르니의 비싼 수업료를 낼 수 없어 안톤 할름|안톤 할름de의 제자가 되었다.[1]

15세에 빈에서 첫 공개 연주회를 성공적으로 마치고, 헝가리, 폴란드, 독일을 순회하는 연주 여행을 떠났다. 카셀, 프랑크푸르트, 뉘른베르크, 함부르크, 아우크스부르크를 거쳐 부다페스트로 돌아왔다. 1829년 함부르크를 거쳐, 1830년 여름 아우크스부르크에서 병을 얻어 투어를 중단했고, 부유한 음악 후원자의 양자가 되었다.

25세에 파리로 가서 헥토르 베를리오즈, 프레데리크 쇼팽, 프란츠 리스트 등 유명 작곡가들과 친분을 쌓았다. 파리에서 연주가이자 교사로 인정받았으며, 파리 음악원 피아노과장이 된 이시도르 필립은 그의 제자 중 한 명이다.

1849년 잉글랜드에서 공연했고, 1862년 크리스탈 팰리스에서 찰스 핼과 함께 볼프강 아마데우스 모차르트의 두 대의 피아노를 위한 협주곡을 연주했다. 생애 마지막 25년을 파리에서 보냈다.

2. 1. 헝가리 시절 (1813-1829)

헬러는 1813년 헝가리 페스트에서 태어났다. 그는 법조인이 될 예정이었지만, 음악가의 길을 걷기로 결심했다. 아홉 살 때 부다페스트 극장에서 스승 프란츠 브라우어와 함께 얀 라디슬라프 두세크의 두 대의 피아노를 위한 협주곡을 연주했는데, 훌륭한 연주로 카를 체르니에게 배우기 위해 오스트리아 빈으로 보내졌다.[1] 하지만 체르니의 비싼 수강료를 감당할 수 없어 안톤 할름|안톤 할름de의 제자가 되었다.[1] 15세에 빈에서 첫 공개 콘서트를 성공적으로 마친 후, 그의 아버지는 그를 데리고 헝가리, 폴란드, 독일을 순회하는 연주 여행을 시작했다.

2. 2. 독일과 아우크스부르크 시절 (1829-1838)

1829년 겨울, 함부르크를 방문했다.[5] 1830년 여름, 아우크스부르크에서 병을 얻어 연주 여행을 중단했다. 곧 아우크스부르크에서 부유한 음악 후원자의 양자가 되었다.[5]

2. 3. 파리 시절 (1838-1888)

25세에 파리로 건너가 헥토르 베를리오즈, 프레데리크 쇼팽, 프란츠 리스트 등 당대 유명 작곡가들과 친밀한 관계를 맺었다.[1] 파리에서 콘서트 피아니스트이자 교사로 명성을 얻었으며, 파리 음악원 피아노과장이 된 이지도르 필립 등을 가르쳤다.[1]

1849년 잉글랜드에서 공연했고,[2] 1862년에는 크리스탈 팰리스에서 찰스 핼과 함께 볼프강 아마데우스 모차르트의 두 대의 피아노를 위한 협주곡을 연주했다.[1]

생애 마지막 25년을 파리에서 보냈다.[1]

3. 작품

헬러는 주로 피아노곡을 작곡했으며, 그의 연습곡들은 오늘날에도 피아노 교육에서 중요한 역할을 하고 있다. 앙투안 마르몽텔은 헬러의 작품을 쇼팽에 필적하는 독창성을 지녔다고 평가했다. 실내악, 관현악곡, 가곡 등 다양한 장르의 작품을 남겼다.

헬러의 작품은 감상적이고 순수한 시정, 풍부한 선율, 그리고 풍요로운 리듬이 특징이며, 이러한 특징들로 인해 헬러는 해당 장르에서 제1급 작곡가로 여겨진다. 4악장 구성의 심포닉한 《소나타 2번》 B단조 Op.65, 《슈만 주제에 의한 변주곡》 op. 142 등에서 이러한 특징을 엿볼 수 있다. 주요 작품인 4개의 소나타, 대규모의 《베버의 "마탄의 사수"에 의한 연습곡》 Étude sur Freischütz de Weber op. 127 등은 잊혀졌지만, 중급자를 위한 연습곡(작품 45) 등은 오늘날에도 연주되고 있다.[1]

3. 1. 주요 작품

헬러는 피아노를 위한 곡을 많이 작곡했으며, 그의 연습곡은 음악 교사와 학생들에게 여전히 인기가 있다. 앙투안 마르몽텔은 그의 저서 《유명한 피아니스트들》에서 헬러의 작품이 쇼팽에 필적하는 독창성을 지녔다고 평가했다.

헬러의 주요 작품은 다음과 같다.

  • 25개의 연습곡, Op. 45: 프레이징 기술 입문
  • 30개의 멜로디적이고 점진적인 연습곡, Op. 46
  • 25개의 연습곡, Op. 47: 리듬감과 표현력 향상
  • 24개의 새로운 연습곡, Op. 90
  • 24개의 전주곡, Op. 81
  • 숲 속에서 I, Op. 86
  • 숲 속에서 II, Op. 128
  • 숲 속에서 III, Op. 136
  • 청소년을 위한 앨범, Op. 138
  • 베토벤 주제에 의한 33개의 변주곡, Op. 130
  • 슈만 주제에 의한 변주곡, Op. 142
  • 소나타 2번 B단조, Op. 65

3. 2. 작품 목록

스테판 헬러의 작품 목록
작품 번호제목비고
Op. 1파가니니 주제 변주곡
Op. 2함부르크의 매력. 화려한 론도
Op. 3오페라 세미라미데와 마사니엘로를 주제로 한 드라마틱한 환상곡
Op. 4후보프스키의 가장 좋아하는 왈츠. 화려한 변주곡
Op. 5폴란드 주제. 화려한 변주곡
Op. 6자파. 헤롤드의 오페라를 주제로 한 화려한 변주곡
Op. 7세 개의 즉흥곡
# 선언
# 작별
# 멈추지 않는 사랑
Op. 8스케르초 1번 (론도-스케르초)
Op. 9소나타 1번 라단조
Op. 10세 개의 화려한 소품
# 사랑의 묘약 디베르티스멘토
# 노르마 론돌레토
# 사랑의 묘약 론돌레토
Op. 11론도-왈츠
Op. 12발레 집시의 라 크라코비엔을 주제로 한 론돌레토
Op. 13레비의 오페라를 주제로 한 화려한 디베르티스멘토
Op. 14파세탕. 슈트라우스의 멜로디를 주제로 한 여섯 개의 론디노
Op. 15레비의 오페라를 주제로 한 론도
Op. 1624개의 연습곡. 프레이징의 기술
Op. 17보안관. 레비의 오페라 로맨스를 주제로 한 여섯 개의 카프리치오
Op. 18시골 노래. 레베르의 멜로디를 주제로 한 즉흥곡
Op. 19포로. 레베르의 멜로디를 주제로 한 두 개의 카프리치오
Op. 20하이 룰리. 레베르의 멜로디를 주제로 한 두 개의 즉흥곡
Op. 21베르제론네트. 레베르의 멜로디를 주제로 한 두 개의 즉흥곡
Op. 22라 파보리타. 도니체티의 오페라를 주제로 한 4개의 론도
Op. 23기타레로. 레비의 오페라를 주제로 한 4개의 론도
Op. 24스케르초 2번
Op. 25리처드, 사자왕. 그레트리의 오페라를 주제로 한 멜로디 연습곡
Op. 26리처드, 사자왕. 그레트리의 오페라를 주제로 한 즉흥곡
Op. 27내림 마장조의 화려한 카프리치오
Op. 28가 장조의 교향곡풍 카프리치오
Op. 29사냥. 연습곡
Op. 30바이올린과 피아노를 위한 10개의 덧없는 생각 (H.W. 에른스트와의 협업)
# 과거
# 추억
# 로망스
# 리트
# 아지타토
# 작별
# 몽상
# 카프리치오
# 불안
# 간주곡
Op. 30a동일, 피아노 독주
Op. 31유대 여인. 레비의 오페라를 주제로 한 작은 환상곡
Op. 32유대 여인. 레비의 오페라의 모티브를 주제로 한 볼레로
Op. 33송어 (Die Forelle) 화려한 카프리치오, 슈베르트의 멜로디
Op. 34마왕 슈베르트의 멜로디
Op. 35우편. 즉흥곡. 슈베르트의 멜로디
Op. 36눈물의 찬가 (Lob der Tränen). 살롱 소품, 슈베르트의 멜로디
Op. 37샤를 6세. 레비의 오페라를 주제로 한 환상곡
Op. 38샤를 6세. 레비의 오페라를 주제로 한 화려한 카프리치오
Op. 39축제. 네덜란드 춤곡
Op. 40잡다한 것들
# 몽상
# 작은 거지
# 선택
Op. 41탈영병. 몽시니의 오페라 모티브를 주제로 한 카프리치오
Op. 42우아한 왈츠 [화려한]
Op. 43감상적인 왈츠
Op. 44시골 왈츠
Op. 4525개의 연습곡. 프레이징 기술 입문
Op. 4630개의 멜로디적이고 점진적인 연습곡
Op. 4725개의 연습곡. 리듬감과 표현력을 기르기 위한 연습곡
Op. 481번 샤를 6세. 레비의 오페라 국가
Op. 482번 실바나. 목가
Op. 49네 개의 아라베스크
Op. 50목가적 장면
Op. 51사막. 펠리시앙 다비드의 교향시를 주제로 한 화려한 카프리치오[펠리시앙 다비드의 사막의 카라반 행진곡과 몽상을 주제로 한 화려한 카프리치오]
Op. 52베네치아
Op. 53타란텔라 1번
Op. 54환상곡-소품[슈베르트의 가곡을 바탕으로 한 대 환상곡]
Op. 55분수. 화려한 카프리치오, 슈베르트의 멜로디
Op. 55a슈베르트의 멜로디. 사랑의 메시지 편곡
Op. 55b슈베르트의 세 개의 멜로디
Op. 56세레나데
Op. 57스케르초 3번 (환상적인 스케르초)
Op. 58몽상
Op. 59화려한 왈츠
Op. 60칸초네타 1번
Op. 61타란텔라 2번
Op. 622개의 왈츠
# 내림 라장조
# 내림 가장조
Op. 63카프리치오
Op. 64유머레스크 (프레스토 카프리치오소)
Op. 65소나타 2번 나단조[3]
Op. 66안도르 계곡. 레비의 오페라를 주제로 한 화려한 카프리치오
Op. 67노래의 날개 위에 (Auf Flügeln des Gesanges) [사랑의 계곡]. 멘델스존의 멜로디를 주제로 한 즉흥곡
Op. 68슈테헨 (Hark! Hark! The lark). 화려한 카프리치오, 슈베르트의 세레나데
Op. 69멘델스존의 민요(Es ist bestimmt in Gottes Rath)를 주제로 한 환상곡-소나타
Op. 70예언자. 마이어베어의 오페라를 주제로 한 화려한 카프리치오
Op. 71프레데리크 쇼팽의 영혼에게. 비가와 행진곡
Op. 72멘델스존의 3개의 멜로디
# 아침 노래
# 음유시인의 노래 (민네리트)
# 일요일 노래
Op. 73[세 개의 소품]
# 사냥꾼의 노래
# 병사의 작별
# 자장가
Op. 741번 방탕한 아들. 오베르의 오페라를 주제로 한 환상곡
Op. 742번 방탕한 아들. 오베르의 오페라를 주제로 한 화려한 왈츠
Op. 751번 여왕. 레비의 오페라를 주제로 한 론도-카프리치오
Op. 752번 여왕. 레비의 오페라를 주제로 한 변주곡 로맨스
Op. 76멘델스존의 오페레타 고향으로의 귀환의 주제를 사용한 특징적인 카프리치오
Op. 77멘델스존의 네 번째 교향곡 주제를 사용한 살타렐로
Op. 78외로운 사람의 산책 I. 6개의 특징적인 소품
Op. 79꿈의 그림. 6개의 소품
Op. 80외로운 사람의 산책 II (방랑의 시간) (예술가의 몽상). 6개의 소품
Op. 8124개의 전주곡
Op. 82백야 (불안한 밤). 18개의 서정적인 소품
Op. 83앨범의 페이지. 여섯 개의 소품
Op. 84즉흥곡
Op. 852개의 타란텔라 (3번과 4번)
Op. 86숲 속에서 I (임 발데). 7개의 몽상
Op. 87타렌텔라 5번
Op. 88소나타 3번 다장조
Op. 89외로운 사람의 산책 III (숲과 들에서). 6개의 소품
Op. 9024개의 새로운 연습곡
Op. 913개의 야상곡
Op. 923개의 전원시
Op. 932개의 왈츠
Op. 94장르의 그림
Op. 95목가풍 알레그로
Op. 96그랜드 협주곡 연습곡
Op. 9712개의 렌틀러와 왈츠
Op. 98R. 슈만의 멜로디 (플루텐라이허 에브로)를 주제로 한 즉흥곡
Op. 994개의 환상곡-소품
Op. 100칸초네타 2번
Op. 101외로운 산책자의 몽상
Op. 102사냥 소품
Op. 103사장조의 야상곡
Op. 104내림 마장조의 폴로네즈
Op. 1053개의 무언가
Op. 1063개의 베르제리
Op. 1074개의 렌틀러
Op. 108스케르초 4번
Op. 109가을 잎 (헤르스트블래터) 2개의 소품
Op. 110한 장의 큰 잎과 작은 잎 (앨범용)
Op. 111발레 소품
# 파 노블 - 간주곡
# 판토마임 - 춤추는 쿠플레
Op. 112유머 카프리치오
Op. 113환상 카프리치오
Op. 114두 개의 공책
# 전주곡과 아이들의 장면
# 프레스토 스케르초소
Op. 1153개의 발라드
Op. 1162개의 연습곡
Op. 1173개의 전주곡
Op. 118변주곡. 3개의 소품
# 부타르
# 앨범 페이지
# 발레의 아리아
Op. 11932개의 전주곡 (마드모아젤 릴리에게)
Op. 1207개의 무언가
Op. 1213개의 소품
# 발라드
# 이야기
# 곤돌라 뱃사공의 몽상
Op. 122왈츠-몽상
Op. 123플리에 볼란테
Op. 124아이들의 장면
Op. 12524개의 새로운 표현 및 리듬 연습곡
Op. 1263개의 서곡
# 드라마를 위해
# 목가를 위해
# 코믹 오페라를 위해
Op. 127베버의 마탄의 사수를 바탕으로 한 4개의 연습곡
Op. 128숲 속에서 II. 7개의 소품
Op. 1292개의 즉흥곡
Op. 130베토벤의 주제를 사용한 33개의 변주곡
Op. 1313개의 야상곡 (Ständchen)
Op. 1322개의 폴로네즈
Op. 133베토벤의 주제를 사용한 21개의 변주곡
Op. 134작은 앨범. 6개의 소품
Op. 1352개의 협주곡 간주곡
Op. 136숲 속에서 III. 6개의 소품
Op. 1372개의 타란텔라 (6번과 7번)
Op. 138청소년을 위한 앨범. 4권의 25개의 소품
Op. 1393개의 연습곡
Op. 140내 방을 도는 여행. 5개의 소품
Op. 1414개의 바르카롤
Op. 142슈만의 주제를 사용한 변주곡
Op. 143소나타 4번 내림 나단조
Op. 144멘델스존의 주제를 사용한 카프리치오
Op. 145왈츠
Op. 146소나티나 1번 다장조
Op. 147소나티나 2번 라장조
Op. 1484개의 마주르카
Op. 149소나티나 3번 라단조
Op. 15020개의 전주곡
Op. 1512개의 연습곡
Op. 152피아노 듀엣을 위한 6개의 왈츠
Op. 152a동일, 피아노 독주
Op. 153외로운 사람의 태블릿
Op. 154프. 쇼팽의 작품 연주를 준비하기 위한 21개의 기술 연습곡
Op. 155파블리
Op. 156카프리치에토
Op. 1573개의 앨범 페이지
Op. 158나장조의 마주르카
A장조의 목가
F장조의 스케치
C장조의 기도
오페라 정숙한 수잔의 로망스
A장조의 세레나데
독일 왈츠
멘델스존의 6개의 노래 편곡
피아노를 위한 프란츠 슈베르트의 30개의 노래
# 작별
# 별들
# 자장가
# 죽음과 소녀
# 어린 어머니
# 로자문데
# 세레나데
# 아베 마리아
# 종소리
# 물 위에서 노래함
# 눈물의 찬가
# 젊은 수녀
# 실 잣는 그레첸
# 우편마차
# 마왕
# 알프스 사냥꾼
# 그대는 나의 평화
# 숲 속에서
# 소녀의 슬픔
# 조급함
# 아침 인사
# 작별
# 방랑자
# 송어
# 그대에게 인사
# 어부
# 사냥꾼의 노래
# 메아리
# 멀리 가자
# 마을에서
성악과 피아노를 위한 7개의 독일 가곡


4. 평가 및 영향

헬러는 낭만주의 시대 피아노 음악 발전에 기여한 중요한 작곡가 중 한 명으로 평가받는다. 그의 연습곡들은 피아노 학습자들에게 기술적, 음악적 훈련을 위한 필수적인 교재로 여겨진다.[1] 헬러의 작품은 섬세한 감정 표현, 아름다운 선율, 풍부한 화성으로 특징지어진다. 그의 음악은 프레데리크 쇼팽, 프란츠 리스트 등 동시대 작곡가들과의 교류를 통해 발전했으며, 후대 작곡가들에게도 영향을 미쳤다. 앙투안 마르몽텔은 저서 『유명한 피아니스트들』에서 그의 작품에 쇼팽에 필적하는 독창성을 인정했다. 생애를 피아노에 바쳤다는 의미에서 쇼팽보다 더 "피아노의 시인"이라고 부를 수 있다.[2]

실내악, 오케스트라 작품, 가곡에 대한 깊은 이해와 피아노의 기능성을 잘 알고 있다는 점은, 4악장 구성의 심포닉한 《소나타 2번》 B단조 Op.65, 《슈만의 주제에 의한 변주곡》 op. 142 등에서 엿볼 수 있다. 감상적이고 순수한 시정, 풍부한 선율, 그리고 풍요로운 리듬의 발명으로 인해, 이 장르에서 제1급 작곡가로 여겨진다. 주요 작품인 4개의 소나타, 대규모의 《베버의 "마탄의 사수"에 의한 연습곡》 Étude sur Freischütz de Weber op. 127 등은 잊혀졌지만, 중급자를 위한 연습곡(작품 45) 등은 오늘날에도 연주되고 있다.

참조

[1] 서적 Burgmuller, Czerny & Hanon -- Piano Studies Selected for Technique and Musicality, Vol. 3 https://books.google[...] Alfred Music Publishing
[2] 서적 1850-1 Musical World https://books.google[...]
[3] 서적 Musical World, 1850-1 https://books.google[...] 1850-01-26
[4] 서적 Burgmuller, Czerny & Hanon -- Piano Studies Selected for Technique and Musicality, Vol. 3 https://books.google[...] Alfred Music Publishing
[5] 서적 1850-1 Musical World https://books.google[...]
[6] 서적 Musical World, 1850-1 https://books.google[...] 1850-01-26
[7] 서적 Burgmuller, Czerny & Hanon -- Piano Studies Selected for Technique and Musicality, Vol. 3 https://books.google[...] Alfred Music Publishing


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com