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카르맨 맥레이

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1. 개요

카르멘 맥레이는 미국의 재즈 보컬리스트로, 1920년 뉴욕 할렘에서 태어나 1994년 사망했다. 8세부터 피아노를 배우며 재즈 거장들의 음악을 듣고 성장했고, 빌리 홀리데이를 주요 영향으로 삼았다. 1950년대 초 뉴욕에서 가수 활동을 시작하여 여러 음반을 발표했으며, 1954년에는 다운비트 잡지에서 최고의 신인 여성 보컬리스트로 선정되었다. 50년 넘게 미국과 전 세계 재즈 클럽에서 공연했으며, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜 등 당대 최고의 뮤지션들과 협연했다. 빌리 홀리데이, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜 등에게 헌정하는 앨범을 발표했으며, 1990년에는 사라 본에게 헌정하는 앨범을 마지막으로 앨범 활동을 마무리했다. 뇌졸중으로 인한 폐기종으로 1994년 사망했으며, 20세기 가장 영향력 있는 재즈 보컬리스트 중 한 명으로 평가받는다.

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카르맨 맥레이 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
카르멘 맥레이 1960년 보도 사진
맥레이 (1960년 경)
본명카르멘 메르세데스 맥레이
출생1920년 4월 8일
출생지할렘, 뉴욕, 미국
사망1994년 11월 10일
사망지베벌리힐스, 캘리포니아, 미국
직업가수, 음악가
악기보컬, 피아노
활동 기간1939년–1991년
장르재즈, 보컬 재즈, 전통 팝
레이블데카, 카프, 컬럼비아, 메인스트림, 애틀랜틱, 블루 노트, 콩코드, 노부스
과거 멤버잭 플리스
새미 데이비스 주니어
빌리 홀리데이
노먼 시먼스
칼 체이더
조지 셸링
데이브 브루벡

2. 생애

뉴욕 할렘에서 자메이카 이민자 부모 사이에서 태어났다. 8살 때부터 피아노를 배우기 시작했으며, 루이 암스트롱듀크 엘링턴과 같은 재즈 거장들의 음악을 들으며 성장했다. 17세 때 가수 빌리 홀리데이를 만났고, 십 대 시절 테디 윌슨과 그의 아내이자 작곡가인 아이린 키칭스의 눈에 띄었다. 맥레이의 초기 곡 중 하나인 "Dream of Life"는 그들의 영향으로 1939년 윌슨의 오랜 협력자인 빌리 홀리데이에 의해 녹음되었다.[3][4] 맥레이는 홀리데이를 자신의 주요 영향으로 여겼다.[5] 10대 후반과 20대 초반에 맥레이는 민턴스 플레이하우스에서 피아노를 연주하고, 코러스 걸로 노래했으며, 비서로 일했다. 그녀는 민턴스에서 트럼펫 연주자 디지 길레스피, 베이스 연주자 오스카 페티포드, 드러머 케니 클라크를 만났다.

1944년에는 베니 카터의 빅 밴드에서 피아니스트로서 첫 번째 중요한 직업을 가졌고, 카운트 베이시와 함께 일했다. "카르멘 클라크"(첫 남편 케니 클라크의 성)라는 이름으로 머서 엘링턴 밴드와 함께 피아니스트로 첫 녹음을 했다(1946–47). 하지만 브루클린에서 일하는 동안 데카 레코드의 밀트 개블러의 주목을 받게 되었다. 데카와의 5년간의 계약으로 12개의 LP를 발표했다.

1948년, 맥레이는 코미디언이자 성대모사가인 조지 커비와 사랑에 빠져 그와 함께 시카고로 이주했다.[6] 관계가 끝난 후, 그녀는 Archway Lounge 등 시카고의 여러 클럽에서 피아니스트이자 가수로 일하며 자신만의 독특한 스타일을 발전시켰다.[6] 맥레이는 훗날 시카고 시절의 경험에 대해 "지금의 나를 만들어준 것은 바로 그 시절이다. 그곳에서의 경험이 내가 받은 가장 중요한 교육이었다."라고 회상했다.[6]

1950년대 초, 맥레이는 뉴욕으로 돌아와 음반 계약을 맺고 본격적인 가수 활동을 시작했다.[7] 1954년에는 다운비트 잡지에서 최고의 신인 여성 보컬리스트로 선정되며 명성을 얻었다.[7] 맥레이는 케니 클라크와 아이크 아이작스와 두 번 결혼했으나 모두 이혼으로 끝났다.[7][8][9]

1950년대 중반, 데카 레코드에서 새미 데이비스 주니어와의 듀엣을 포함한 녹음을 발표했으며, 그 이후 다양한 레코드 레이블에서 다수의 앨범을 발표했다. 맥레이는 노엘 카워드, 새미 데이비스 주니어, 루이 암스트롱, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜, 베티 카터, 델로니어스 몽크, 사라 본 등 당대 최고의 뮤지션들과 협연하며 수많은 명반을 남겼다. 데이브 브루벡과 함께 ''테이크 파이브 라이브(Take Five Live)'' (1961)를, 조지 쉬어링과 함께 ''투 포 더 로드(Two for the Road)'' (1980)를, 칼 제이더와 함께 ''히트 웨이브'' (1982)와 같은 앨범을 녹음했다. 특히 빌리 홀리데이와의 친분으로 그녀에게 헌정하는 앨범 ''For Lady Day''(1983)를 발표했는데, 이 앨범에는 "굿모닝 하트에이크(Good Morning Heartache)", "뎀 데어 아이즈(Them There Eyes)", "러버 맨(Lover Man)", "갓 블레스 더 차일드(God Bless the Child)", "돈 익스플레인(Don't Explain)" 등의 곡이 수록되었다.[9] 냇 킹 콜의 헌정 앨범인 ''유어 루킹 앳 미 (A Collection of 냇 킹 콜(Nat King Cole) 송스)''(You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs), 1983)을 발매했고, 베티 카터와 함께 라이브 듀엣 앨범인 ''카르멘 맥레이-베티 카터 듀엣(The Carmen McRae-Betty Carter Duets)'' (1987)을 녹음했다. 델로니어스 몽크에게 헌정하는 ''카르멘 싱스 몽크(Carmen Sings Monk)'' (1990)와 사라 본에게 헌정하는 ''사라: 데디케이티드 투 유(Sarah: Dedicated to You)'' (1991)로 경력을 마무리했다. 1976년에는 블루 노트 레코드에서 『Can't Hide Love』를 발표, 래리 칼턴, 조 샘플, 데이브 그리신, 하비 메이슨 등 퓨전계 스타들을 기용하여 재즈 외에도 R&B, 펑크, 곡을 소화하기도 했다.

맥레이는 50년 넘게 미국 전역과 전 세계의 재즈 클럽에서 노래했다.[1] 몬트레이 재즈 페스티벌(1961–63, 1966, 1971, 1973, 1982), 노스시 재즈 페스티벌, 몽트뢰 재즈 페스티벌 등 유명 재즈 페스티벌에서 공연했다.[10] 1980년 노스시 재즈 페스티벌에서는 듀크 엘링턴의 오케스트라와 함께 "Don't Get Around Much Anymore"를 불렀다.[10] 1980년대 대부분의 기간 동안 뉴욕의 블루 노트에서 매년 두 차례 정기적으로 공연했다.[9] 1988년 5월에서 6월 사이에는 해리 코닉 주니어와 뉴욕의 RCA 스튜디오에서 코닉의 데뷔 앨범 ''20''을 위해 "Please Don't Talk About Me When I'm Gone"을 함께 불렀다.[9] 1991년 5월, 뉴욕 블루 노트 재즈 클럽 공연 직후 호흡 부전 증세로 공식적인 공연 활동에서 은퇴했다.[9]

1990년에 사망한 사라 본에게 헌정한 앨범 『Sarah - Dedicated to You』를 같은 해 발표했으며, 그것이 마지막 앨범이 되었다. 오랜 흡연의 영향으로 말년으로 갈수록 음역과 음색이 낮고 무겁게 변화했다.

카르멘 맥레이는 1994년 11월 10일 캘리포니아주 비벌리힐스 자택에서 74세의 나이로 사망했다.[1] 뇌졸중으로 입원한 지 한 달 만에 반혼수 상태에 빠졌고,[1] 폐기종으로 인해 1991년 은퇴를 한 이후, 1994년 호흡기 질환의 합병증으로 사망했다.

2. 1. 초기 생애와 교육

카르멘 맥레이는 미국 뉴욕 할렘에서 자메이카 출신 이민자인 아버지 오스몬드와 어머니 에바드네 (게일) 맥레이 사이에서 태어났다.[1] 8살 때부터 피아노를 배우기 시작했으며, 루이 암스트롱듀크 엘링턴과 같은 재즈 거장들의 음악을 들으며 성장했다. 17세 때 가수 빌리 홀리데이를 만났고, 십 대 시절 테디 윌슨과 그의 아내이자 작곡가인 아이린 키칭스의 눈에 띄었다. 맥레이의 초기 곡 중 하나인 "Dream of Life"는 그들의 영향으로 1939년 윌슨의 오랜 협력자인 빌리 홀리데이에 의해 녹음되었다.[3][4] 맥레이는 홀리데이를 자신의 주요 영향으로 여겼다.[5]

2. 2. 초기 경력

10대 후반과 20대 초반에 맥레이는 민턴스 플레이하우스에서 피아노를 연주하고, 코러스 걸로 노래했으며, 비서로 일했다. 그녀는 민턴스에서 트럼펫 연주자 디지 길레스피, 베이스 연주자 오스카 페티포드, 드러머 케니 클라크를 만났다. 1944년에는 베니 카터의 빅 밴드에서 피아니스트로서 첫 번째 중요한 직업을 가졌고, 카운트 베이시와 함께 일했다. "카르멘 클라크"(첫 남편 케니 클라크의 성)라는 이름으로 머서 엘링턴 밴드와 함께 피아니스트로 첫 녹음을 했다(1946–47). 하지만 브루클린에서 일하는 동안 데카 레코드의 밀트 개블러의 주목을 받게 되었다. 데카와의 5년간의 계약으로 12개의 LP를 발표했다.

2. 3. 시카고 시절

1948년, 맥레이는 코미디언이자 성대모사가인 조지 커비와 사랑에 빠져 그와 함께 시카고로 이주했다.[6] 관계가 끝난 후, 그녀는 Archway Lounge 등 시카고의 여러 클럽에서 피아니스트이자 가수로 일하며 자신만의 독특한 스타일을 발전시켰다.[6] 맥레이는 훗날 시카고 시절의 경험에 대해 "지금의 나를 만들어준 것은 바로 그 시절이다. 그곳에서의 경험이 내가 받은 가장 중요한 교육이었다."라고 회상했다.[6]

2. 4. 뉴욕 복귀와 전성기

1950년대 초, 맥레이는 뉴욕으로 돌아와 음반 계약을 맺고 본격적인 가수 활동을 시작했다.[7] 1954년에는 다운비트 잡지에서 최고의 신인 여성 보컬리스트로 선정되며 명성을 얻었다.[7] 맥레이는 케니 클라크와 아이크 아이작스와 두 번 결혼했으나 모두 이혼으로 끝났다.[7][8][9]

맥레이는 노엘 카워드, 새미 데이비스 주니어, 루이 암스트롱, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜, 베티 카터, 델로니어스 몽크, 사라 본 등 당대 최고의 뮤지션들과 협연하며 수많은 명반을 남겼다. 데이브 브루벡과 함께 ''테이크 파이브 라이브(Take Five Live)'' (1961)를, 조지 쉬어링과 함께 ''투 포 더 로드(Two for the Road)'' (1980)를, 칼 제이더와 함께 ''히트 웨이브'' (1982)와 같은 앨범을 녹음했다. 특히 빌리 홀리데이와의 친분으로 그녀에게 헌정하는 앨범 ''For Lady Day''(1983)를 발표했는데, 이 앨범에는 "굿모닝 하트에이크(Good Morning Heartache)", "뎀 데어 아이즈(Them There Eyes)", "러버 맨(Lover Man)", "갓 블레스 더 차일드(God Bless the Child)", "돈 익스플레인(Don't Explain)" 등의 곡이 수록되었다.[9] 냇 킹 콜의 헌정 앨범인 ''유어 루킹 앳 미 (A Collection of 냇 킹 콜(Nat King Cole) 송스)''(You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs), 1983)을 발매했고, 베티 카터와 함께 라이브 듀엣 앨범인 ''카르멘 맥레이-베티 카터 듀엣(The Carmen McRae-Betty Carter Duets)'' (1987)을 녹음했다. 델로니어스 몽크에게 헌정하는 ''카르멘 싱스 몽크(Carmen Sings Monk)'' (1990)와 사라 본에게 헌정하는 ''사라: 데디케이티드 투 유(Sarah: Dedicated to You)'' (1991)로 경력을 마무리했다.

1950년대 중반, 데카 레코드에서 새미 데이비스 주니어와의 듀엣을 포함한 녹음을 발표했으며, 이후 다양한 레코드 레이블에서 다수의 앨범을 발표했다. 1976년에는 블루 노트 레코드에서 『Can't Hide Love』를 발표, 래리 칼턴, 조 샘플, 데이브 그리신, 하비 메이슨 등 퓨전계 스타들을 기용하여 재즈 외에도 R&B, 펑크, 곡을 소화하기도 했다.

2. 5. 공연 활동

맥레이는 50년 넘게 미국 전역과 전 세계의 재즈 클럽에서 노래했다.[1] 몬트레이 재즈 페스티벌(1961–63, 1966, 1971, 1973, 1982), 노스시 재즈 페스티벌, 몽트뢰 재즈 페스티벌 등 유명 재즈 페스티벌에서 공연했다.[10] 1980년 노스시 재즈 페스티벌에서는 듀크 엘링턴의 오케스트라와 함께 "Don't Get Around Much Anymore"를 불렀다.[10] 1980년대 대부분의 기간 동안 뉴욕의 블루 노트에서 매년 두 차례 정기적으로 공연했다.[9] 1988년 5월에서 6월 사이에는 해리 코닉 주니어와 뉴욕의 RCA 스튜디오에서 코닉의 데뷔 앨범 ''20''을 위해 "Please Don't Talk About Me When I'm Gone"을 함께 불렀다.[9] 1991년 5월, 뉴욕 블루 노트 재즈 클럽 공연 직후 호흡 부전 증세로 공식적인 공연 활동에서 은퇴했다.[9]

2. 6. 사망

카르멘 맥레이는 1994년 11월 10일 캘리포니아주 비벌리힐스 자택에서 74세의 나이로 사망했다.[1] 뇌졸중으로 입원한 지 한 달 만에 반혼수 상태에 빠졌고,[1] 오랜 흡연으로 인한 폐기종으로 1991년 은퇴를 한 이후, 1994년 호흡기 질환의 합병증으로 사망했다.

3. 수상 경력

3. 1. 그래미상 후보

카르멘 맥레이 그래미상 수상 내역[11]
연도부문음반레이블결과
1971최고의 재즈 솔로 퍼포먼스카르멘 맥레이애틀랜틱후보
1977최고의 재즈 보컬 퍼포먼스앳 더 그레이트 아메리칸 뮤직 홀블루 노트후보
1984최고의 재즈 보컬 퍼포먼스유어 루킹 앳 미 (냇 킹 콜 노래 모음)콩코드 재즈후보
1987최고의 여성 재즈 보컬 퍼포먼스애니 올드 타임데논후보
1988최고의 재즈 보컬 퍼포먼스 - 듀오 또는 그룹카르멘 맥레이-베티 카터 듀엣그레이트 아메리칸 뮤직 홀후보
1988최고의 여성 재즈 보컬 퍼포먼스파인 앤드 멜로우콩코드 재즈후보
1990최고의 여성 재즈 보컬 퍼포먼스카르멘 싱스 몽크노버스후보



카르멘 맥레이는 여러 차례 그래미상 후보에 올랐으나, 수상에는 실패했다.

3. 2. 기타 수상

맥레이는 전미 유색인 지위 향상 협회(NAACP)로부터 NAACP 이미지 어워드(1993)를 수상했으며,[11] 미국 국립 예술 기금(National Endowment for the Arts)으로부터 NEA 재즈 마스터(1994)로 선정되었다.[11]

4. 음악 스타일 및 특징

카르멘 맥레이는 폭넓은 음역대와 깊이 있는 감정 표현, 그리고 뛰어난 즉흥 연주 실력을 가진 보컬리스트로 평가받는다. 그녀의 음악 스타일은 비밥에 기반을 두고 있으며, 스윙, 발라드, 블루스 등 다양한 장르를 소화했다. 특히 가사 전달력과 리듬 감각이 뛰어나다는 평가를 받는다.

맥레이는 빌리 홀리데이의 영향을 많이 받았지만, 자신만의 독특한 음색과 스타일을 구축했다. 그녀는 종종 노래의 멜로디와 리듬을 변형하여 즉흥적으로 연주하는 스캣을 구사했으며, 이는 그녀의 트레이드마크가 되었다.

맥레이는 주로 피아노 트리오와 같은 간소한 반주를 선호했지만, 때로는 1976년블루 노트 레코드에서 발표한 앨범 『Can't Hide Love』에서처럼 래리 칼턴, 조 샘플, 데이브 그리신, 하비 메이슨 등 퓨전 계열의 스타들을 기용하여 재즈 외에도 R&B, 펑크, 곡을 소화하기도 했다.

선배와 동시대 뮤지션에 대한 경애의 마음을 계속 표현한 것도 특징으로, 빌리 홀리데이, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜, 세로니우스 몽크에게 헌정하는 트리뷰트 앨범을 발표했다. 1990년에 사망한 사라 본에게 헌정한 앨범 『Sarah - Dedicated to You』를 같은 해 발표했으며, 그것이 마지막 앨범이 되었다.

5. 유산 및 영향

카르멘 맥레이는 20세기 가장 영향력 있는 재즈 보컬리스트 중 한 명으로 손꼽힌다. 빌리 홀리데이의 영향을 많이 받았으며, 새미 데이비스 주니어와의 듀엣을 포함한 다수의 앨범을 발표했다. 사라 본과는 달리 재즈의 틀을 크게 벗어나지 않았고, 피아노 트리오와 같은 간소한 반주를 선호했다. 1976년에는 블루 노트 레코드에서 래리 칼턴, 조 샘플등 퓨전계 스타들을 기용하여 R&B, 펑크, 곡을 소화한 앨범 『Can't Hide Love』를 발표하기도 했다.

빌리 홀리데이, 데이브 브루벡, 냇 킹 콜, 세로니우스 몽크 등 선배 및 동시대 뮤지션에 대한 트리뷰트 앨범을 발표하며 존경을 표했다. 1990년에는 사망한 사라 본에게 헌정하는 앨범이자 마지막 앨범이 된 『Sarah - Dedicated to You』를 발표했다.

맥레이는 남성 중심적인 재즈계에서 여성 보컬리스트의 지위를 높이는 데에도 기여하여, 여성 재즈 뮤지션으로서의 역할 모델이 되었다. 그녀의 독특한 스타일과 뛰어난 가창력은 많은 보컬리스트들에게 영감을 주었으며, 그녀의 음반들은 오늘날까지도 재즈 팬들에게 사랑받고 있다. 한국에서도 재즈 애호가들 사이에서 높은 평가를 받고 있으며, 한국 재즈 보컬리스트들에게도 큰 영향을 미쳤다.

오랜 흡연으로 인해 폐기종을 앓았으며, 1991년 은퇴 후 1994년 호흡기 질환의 합병증으로 사망했다.

6. 음반 목록

카르멘 맥레이는 방대한 음반 목록을 가지고 있으며, 카르멘 맥레이 음반 목록에서 더 자세한 내용을 확인할 수 있다. 다음은 스튜디오 앨범의 일부이다.


  • ''A Foggy Day with Carmen McCrae'' (1953)
  • ''Carmen McRae'' (1955)
  • ''By Special Request'' (1956)
  • ''Torchy!'' (1956)
  • ''Blue Moon'' (1956)
  • ''Boy Meets Girl'' (새미 데이비스 주니어와 함께; 1957)
  • ''After Glow'' (1957)
  • ''매드 어바웃 더 맨'' (1958)
  • ''쿨한 사람들을 위한 카르멘'' (1958)
  • ''Birds of a Feather'' (1958)
  • ''Porgy and Bess'' (새미 데이비스 주니어와 함께; 1959)
  • ''발라드의 책'' (1959)
  • ''당신이 없을 때'' (1959)
  • ''스윙할 만한 것'' (1960)
  • ''오직 오늘 밤!'' (데이브 브루벡과 함께; 1961)
  • ''카르멘 맥레이가 러버 맨 외 빌리 홀리데이의 명곡들을 부르다'' (1962)
  • ''Something Wonderful'' (1963)
  • ''Bittersweet'' (1964)
  • ''Second to None'' (1964)
  • ''Haven't We Met?'' (1965)
  • ''Alfie'' (1966)
  • ''For Once in My Life'' (1967)
  • ''카르멘의 초상'' (1968)
  • ''The Sound of Silence'' (1968)
  • ''Just a Little Lovin''' (1970)
  • ''카르멘'' (1972)
  • ''인간적인 감정이 많이 필요하다'' (1973)
  • ''미스 재즈'' (1974)
  • ''I Am Music'' (1975)
  • ''11월의 소녀'' (1975)
  • ''Can't Hide Love'' (1976)
  • ''다시 집에 갈게요'' (1980)
  • ''Two for the Road'' (조지 쉬어링과 함께; 1980)
  • ''Heat Wave'' (칼 자이더와 함께; 1982)
  • ''You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs)'' (1984)
  • ''Any Old Time'' (1986)
  • ''카르멘 싱스 몽크'' (1990)
  • ''사라: 당신에게 헌정'' (1991)
  • ''꿈의 삶'' (1998)

6. 1. 스튜디오 앨범 (일부)

카르멘 맥레이는 다양한 스튜디오 앨범을 발매했다. 1953년 ''A Foggy Day with Carmen McCrae''을 시작으로, 1955년에는 ''Carmen McRae''를 발매했다. 1956년에는 ''By Special Request'', ''Torchy!'', ''Blue Moon''을 발매했다. 1957년 새미 데이비스 주니어와 함께 ''Boy Meets Girl''을, 그리고 ''After Glow''를 발매했다.

1958년에는 ''매드 어바웃 더 맨'', ''쿨한 사람들을 위한 카르멘'', ''Birds of a Feather''를 발매했다. 1959년에는 새미 데이비스 주니어와 함께 ''Porgy and Bess''를 발매하고, ''발라드의 책'', ''당신이 없을 때''를 발매했다. 1960년 ''스윙할 만한 것''을 발매했고, 1961년 데이브 브루벡과 함께 ''오직 오늘 밤!''을 발매했다. 1962년 ''카르멘 맥레이가 러버 맨 외 빌리 홀리데이의 명곡들을 부르다''를 발매했다.

1963년 ''Something Wonderful''를, 1964년 ''Bittersweet''와 ''Second to None''을 발매했다. 1965년 ''Haven't We Met?''를 발매하고, 1966년 ''Alfie''를 발매했다. 1967년 ''For Once in My Life''를 발매했다. 1968년 ''카르멘의 초상'', ''The Sound of Silence''를 발매했다.

1970년 ''Just a Little Lovin'''을 발매하고, 1972년 ''카르멘''을 발매했다. 1973년 ''인간적인 감정이 많이 필요하다''를, 1974년 ''미스 재즈''를 발매했다. 1975년 ''I Am Music'', ''11월의 소녀''를 발매했다. 1976년 ''Can't Hide Love''를 발매했다. 1980년 ''다시 집에 갈게요''와 조지 쉬어링과 함께 ''Two for the Road''를 발매했다. 1982년 칼 자이더와 함께 ''Heat Wave''를 발매했다.

1984년 ''You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs)''를, 1986년 ''Any Old Time''을 발매했다. 1990년 ''카르멘 싱스 몽크''를, 1991년 ''사라: 당신에게 헌정''을 발매했다. 1998년 ''꿈의 삶''을 마지막으로 스튜디오 앨범을 발매했다.

7. 출연 작품

7. 1. 영화


  • 1955년 더 스퀘어 정글에서 본인 역으로 출연하였다.[12]
  • 1960년 서브터레니언스에서 본인 역으로 출연하였다.[13]
  • 1967년 호텔에 출연하였다.
  • 1986년 조조 댄서, 유어 라이프 이즈 콜링에 출연하였다.
  • 1985년 맥레이의 ''유 투크 어드밴티지 오브 미'' 연주는 ''리얼 지니어스''의 타이틀 크레딧 시퀀스에 사용되었다.

7. 2. 텔레비전

카르멘 맥레이는 1976년 《Soul》과 《Sammy and Company》에 출연했다. 1979년에는 《Carmen McRae in Concert》와 《뿌리: 다음 세대》에 출연했다. 1980년에는 《From Jumpstreet》, 1981년에는 《At the Palace》와 《빌리 홀리데이 헌정》(Billie Holiday. A Tribute), 1982년에는 《L. A. 재즈》(L. A. Jazz)에 출연했다.

참조

[1] 서적 The Virgin Encyclopedia of Popular Music Virgin Books 1997
[2] AllMusic
[3] 서적 The Guinness Encyclopedia of Popular Music Guinness 1995
[4] 웹사이트 Carmen McRae http://hilobrow.com/[...] 2015-04-08
[5] 웹사이트 HOME BIOGRAPHY Grove Dictionary Ms http://www.carmenmcr[...]
[6] 간행물 Jazz Forum 1990
[7] 웹사이트 Carmen McRae https://www.imdb.com[...]
[8] 백과사전 Clarke, Kenny Oxford University Press
[9] 뉴스 Carmen McRae Is Dead at 74; Jazz Career Spanned 5 Decades https://www.nytimes.[...] 1994-11-12
[10] 웹사이트 Montreux Jazz Festival http://www.montreuxs[...]
[11] 웹사이트 The Envelope: Hollywood's Awards and Industry Insider http://www.latimes.c[...]
[12] 웹사이트 The Square Jungle Cast & Director - Yahoo! Movies https://movies.yahoo[...] 2017-01-14
[13] 웹사이트 The Subterraneans Cast & Director - Yahoo! Movies http://movies.yahoo.[...] 2021-07-29
[14] 문서 日本では姓を「マクレー」や「マクレイ」「マックレー」、また名を「カルメン」と表記されることもある。



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