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페르난도 소르

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1. 개요

페르난도 소르는 스페인 출신의 기타 연주자이자 작곡가로, 18세기 후반부터 19세기 초반까지 활동했다. 그는 군인 집안에서 태어났지만, 이탈리아 오페라와 기타에 매료되어 음악가의 길을 걷게 되었다. 소르는 스페인, 프랑스, 영국 등지에서 활동하며 기타 연주자로서 명성을 얻었고, 발레 음악과 기타 작품을 작곡했다. 그의 작품은 고전주의 양식을 따르면서도 낭만주의적인 특징을 보여주며, 특히 기타 교육을 위한 연습곡들은 현재까지도 널리 사용된다. 소르는 "기타의 베토벤"으로 불리기도 하며, 그의 작품은 현재까지 꾸준히 연주되고 있다.

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페르난도 소르
기본 정보
페르난도 소르가 기타를 연주하는 흑백 이미지
1825년경 페르난도 소르의 석판화 그림
본명호세 페르난도 마카리오 소르스
세례일1778년 2월 14일
출생지바르셀로나
사망일1839년 7월 10일
사망지파리
직업작곡가, 클래식 기타 연주자
음악
기타 정보

2. 생애

소르는 바르셀로나의 부유한 가정에서 태어났다. 대대로 군인 집안이었으며, 그 자신도 군인이 되기를 기대받았다. 그러나 아버지에게 이탈리아 오페라를 보러 간 것을 계기로 음악에 매료되었고, 아버지에게 기타를 배우기도 했다. 당시 기타는 주로 선술집 등에서 연주되는 악기에 불과했으며, 관현악용 악기에 비해 지위가 낮은 것으로 여겨졌다.

몬세라트 수도원과 바르셀로나에서 음악을 배우지만, 아버지의 죽음 후 어머니가 더 이상 소르를 경제적으로 부양할 수 없게 되어 중단했다. 수도원으로 돌아가 그곳에서 기타를 위한 첫 작품을 완성한다. 1797년, 바르셀로나에서 그의 첫 오페라 작품인 『칼립소 섬의 텔레마코』를 상연했다.

1808년 나폴레옹 보나파르트스페인 침공을 계기로 애국적인 가사를 붙인 기타를 위한 민족주의적인 작품을 많이 만들게 된다. 그러나 스페인군이 패배하자 호세 보나파르트의 군주제하에서 정부 관리직에 취임했다. 1813년 프랑스군이 쫓겨나자, 소르를 포함한 많은 친프랑스파로 여겨진 예술가와 귀족들이 보복을 두려워하여 조국을 떠나 프랑스 파리로 망명했다. 그리고 다시는 조국으로 돌아오지 않았다.

몽마르트 묘지, 파리


파리에서는 스페인 출신 기타리스트이자 작곡가인 디오니시오 아구아도 등 많은 음악가들과 교류하며 공동으로 음악 활동을 하는 경우가 많았다. 기타를 위한 이중주곡 『두 친구』는 그가 아구아도와 함께 연주하기 위해 작곡한 곡이다. 이후 파리 예술가들 사이에서도 그의 음악가로서의 능력이 인정받게 되었고, 더 나아가 유럽 전역을 순회하며 새로운 명성을 얻었다. 1815년경 영국에 체류했을 무렵에는 오페라와 발레 작곡가로 널리 알려지게 되었고, 1823년에는 러시아를 방문하여 니콜라이 1세의 즉위식을 위해 발레곡 『헤르쿨레스와 온팔리아』를 작곡·상연하여 성공을 거두었다. 1827년에는 이미 나이가 들어, 여생을 파리에서 보내기로 결심하고 이후로는 창작과 저술에 전념했다.

은퇴 기간 동안 그는 대부분의 클래식 기타 작품을 작곡했다. 하지만 그는 대중의 요구에 부응해야 했고, 대부분의 기타리스트들은 기술적으로 간단하고 듣기 좋은 곡을 원했다. 그의 글에서 그의 작품이 대중에게 어떻게 받아들여지는지에 대한 그의 쓴소리가 드러나는 것은 그의 생애 마지막 10년 정도였다. 예를 들어 작품 43번은 ''Mes Ennuis|나의 불만프랑스어''이라는 제목을 가지고 있으며, 그의 발레 6곡은 "원하는 사람에게" 헌정되었다. 작품 45번의 머리말은 풍자를 넘어선다. "그것이 그럴지 한번 보자. 일반적으로 어려움으로 여겨지는 것으로 이어지는 것을 목표로 하는 단계별로 짧고 쉬운 여섯 곡. 페르난도 소르가 가장 인내심이 없는 사람에게 작곡하고 헌정했습니다. 작품 45번."[16]

그의 마지막 작품은 1837년 사망한 그의 딸을 기리는 미사였다. 이 사건은 이미 병들었던 소르를 심각한 우울증에 빠뜨렸고, 그는 1839년 혀와 목의 암으로 사망했다.[5][17]

2. 1. 스페인 (1778년 ~ 1813년)

바르셀로나의 상당히 부유한 가정에서 태어난 소르는, 세례 기록에 따르면 호세 페르난도 마카리오 소르스(José Fernando Macario Sors)로 세례를 받았다.[12] 그러나 그의 악보와 인쇄된 음악 작품에는 대부분 페르난도 소르(Fernando Sor) 또는 페르디난드 소르(Ferdinand Sor)로 표기되어 있으며, 일부에는 성이 소르스(Sors)로 표기되어 있다.[13]

소르는 오랜 군인 집안 출신이었고 그 전통을 이어갈 예정이었지만, 아버지가 이탈리아 오페라를 소개하면서 그 뜻을 접게 되었다. 그는 음악에 빠져 군인의 꿈을 버렸다. 오페라와 함께 소르의 아버지는 그에게 기타도 소개했다.

19세기 의상을 입은 두 남자가 테이블 주위에 모여 있는 모습을 묘사한 유화. 오른쪽 남자는 기타를 연주하고 있다.
''Musician and his Family'', 프랑스 유화 (Bibliothèque Marmottan, Boulogne-Billancourt, 파리)


어린 시절, 소르의 부모는 그의 음악적 재능에 그다지 신경 쓰지 않았는데, 라틴어 공부에 방해가 될까 봐 우려했기 때문이다. 그래서 어린 소르(아직 11살이 되지 않았다)는 부모에게 감명을 주기 위해 라틴어 가사에 곡을 쓰기 시작했다. 정식 교육을 받지 못했기 때문에 그는 음악을 표기하는 자신만의 시스템을 만들어내기도 했다.

11살이나 12살이 되었을 때, 바르셀로나 대성당의 수장이 젊은 소르의 재능을 알아보고 그를 성당 학교에 입학시켰다. 얼마 지나지 않아 아버지가 돌아가시면서 어머니는 성당에서 그의 교육을 계속할 자금이 없게 되었다. 그러나 거의 같은 시기에 유명한 수도원인 몬세라트 수도원의 새로운 수도원장인 조셉 아레돈도가 그의 재능을 듣고 그가 수도원 합창단 학교에 다닐 수 있도록 자금을 지원했다. 소르는 주로 생애 마지막 10년간의 글에서 그곳에 매우 애착이 있었고, 그곳에서 보낸 어린 시절에 대한 좋은 추억을 가지고 있었다고 밝혔다. 그러나 그의 어머니는 소르가 군대나 행정부라는 "선택된" 길에서 크게 벗어나고 있다는 것을 알아차리고 친구들의 조언을 따라 그를 수도원에서 빼내 4년 동안 군사 학교에 보냈다. 군대에서도 음악을 연주하고 작곡할 시간이 많았기 때문에 나쁜 일은 아니었다.[5][14]

1808년 나폴레옹 보나파르트스페인을 침략했을 때, 소르는 기타를 위한 민족주의 음악을 쓰기 시작했고, 종종 애국적인 가사가 함께했다. 소르는 거리에서 항의 음악을 연주하는 이동 군악대의 일원이기도 했다. 그는 코르도바에서 대위로 승진했으며, 이때 프랑스군과 싸웠을 가능성도 있다. 그러나 스페인 군대가 패배한 후, 소르는 점령 정부에서 행정직을 수락했다. 여기서 그는 스페인을 방어하는 것을 포기하고 프랑스 혁명 사상을 받아들인 다른 스페인 사람들과 함께 아프랑세아도(afrancesado)로 공식적으로 낙인찍혔다. 1813년 스페인이 프랑스군을 물리친 후, 소르와 다른 아프랑세아도들은 보복을 두려워하여 스페인을 떠났다. 그는 파리로 가서 다시는 고국으로 돌아오지 않았다.[5]

2. 2. 파리, 런던, 모스크바 (1813년 ~ 1827년)

1813년 프랑스군이 스페인에서 쫓겨나자, 소르를 포함한 많은 친프랑스파 예술가와 귀족들은 보복을 두려워하여 조국을 떠나 프랑스 파리로 망명했다. 그리고 다시는 조국으로 돌아오지 않았다.[5]

소르는 프랑스에서 기타 연주자이자 작곡가로 명성을 얻었지만, 오페라 작곡은 거절당했다. 당시 어떤 기타리스트도 연주할 수 없는 이상한 곡을 작곡했기 때문이다. 프랑스에서 더 이상 음악적 지지를 받지 못하자, 소르는 다른 곳에서 자신의 재능을 시험하기로 결심했다.

1815년, 그는 더 강력한 음악 경력을 쌓기 위해 런던으로 갔다. 런던에서 그는 저명한 클래식 기타리스트로 명성을 얻었고 기타와 보컬 레슨을 가르쳤다. 런던에서는 오페라보다 발레가 더 인기가 많았기 때문에 소르는 발레 음악 작곡에 도전하여 상당한 성공을 거두었다. 특히 그의 발레 ''신데렐라''는 큰 성공을 거두었다.[5]

1823년, 런던에서 명성을 얻은 소르는 아내이자 발레리나인 펠리시테 율랭과 함께 모스크바로 떠났다. 그녀는 프리마 발레리나가 되기를 원했다. 모스크바에서의 그의 삶에 대해서는 거의 알려진 바가 없다.[15] 모스크바에서 3년을 보낸 후 그는 유럽을 여행하며 콘서트를 열었다.[5]

1827년, 나이가 들면서 그는 정착하여 파리에서 남은 생을 보내기로 결정했다.

2. 3. 파리 정착과 사망 (1827년 ~ 1839년)

1827년, 소르는 나이가 들어 여생을 파리에서 보내기로 결심하고 이후로는 창작과 저술에 전념했다. 이 시기에 후대 걸작으로 평가받는 그의 많은 작품과 여러 언어로 번역된 Método para guitarra|기타 방법프랑스어(1830년) 등의 교본이 만들어졌다.

소르의 마지막 작품은 1837년 사망한 딸을 위한 미사곡이었다. 딸의 죽음은 이미 병을 앓고 있던 그에게 큰 타격을 주었고, 1839년 파리에서 사망했다. 그는 몽마르트 묘지에 매장되어 있다.

3. 이름 표기

소르의 작품들이 여러 나라에서 출판되면서 그의 이름은 번역되었고, 그 결과 철자가 다양하게 나타났다. 여기에는 조셉 페르난도 마카리오 소르스(Joseph Fernando Macario Sors), 페르디난드 소르(Ferdinand Sor), 페르디난도 소르(Ferdinando Sor)[3][4][5][6][7][8][9], 그리고 최근에는 페란 소르(Ferran Sor)[10] 등이 포함된다. 그의 성은 다른 당대 문서에서도 다양한 형태로 나타나며, 그가 이러한 형태들을 승인하거나 사용했다는 기록이 항상 있는 것은 아니다. 그러나 그의 할아버지의 출생 기록과 결혼 증명서에는 페르난도의 증조부들까지 포함되어 있으며, 그 이름은 항상 소르(Sor)로 표기되어 있다. 이는 가장 오래된 문서로 발견된 증조부 중 한 명의 관련 문서에도 마찬가지이다.[11]

4. 작품 세계

소르는 다작을 한 작곡가로 당대에도 상당한 인기를 누렸다. 그는 숙련도가 낮은 연주자들도 접근 가능한 작품을 작곡해 달라는 많은 요구를 받았다. 그 결과로 만들어진 많은 교육용 연습곡은 기타 학생들에게 가치가 있을 뿐만 아니라, 그 자체로도 음악성이 뛰어나다는 점에서 주목할 만하다.

4. 1. 고전주의와 낭만주의의 조화

소르의 작풍은 고전주의 양식을 충실히 계승하지만, 후대 비평가들에게는 낭만주의로 여겨지는 경우가 많다. 그는 서주에 단조를 즐겨 사용했는데, 대표작인 『모차르트의 「마술피리」 주제에 의한 변주곡 ''Variaciones sobre un tema de Mozart''』에서도 가단조 서주에서 가장조 주제로 전조하는 구성을 취하고 있으며, 『그랑 솔로 ''Gran solo''』에서도 니단조 서주에서 니장조 주제로 이어진다.

다른 특징으로는 불협화음을 과감하게 도입하여 작품에 독특한 효과를 주고 있다는 점이다(단, 여기서 말하는 "불협화음"은 모차르트 등 특히 고전주의 작곡가들이 즐겨 사용한 저음의 보속음을 사용한 것이므로, 고전주의에서는 관례적인 것이다).

그의 작풍에는 하이든과 모차르트의 큰 영향을 엿볼 수 있지만, 다른 동시대 작곡가와는 다른 스타일의 작곡가로 언급될 필요가 있을 것이다.

작품은 정기적으로 복각[27]되고 있다. 야마시타 카즈토의 전곡 녹음이 유명하지만, 현재는 20년 이상 걸려 완성된 NAXOS의 다인 분담 녹음 전집이 쉽게 구할 수 있다.

4. 2. 주요 작품

소르의 작품 9번의 초판 표지. (O Cara Armonía)의 주요 선율에 관한 화려한 변주곡, 독주 기타를 위한, 저자에 의해 왕립 음악학교에서 열린 콘서트에서 연주되었고 그의 형제에게 헌정됨. 페르디난도 소르 작품 9번. 가격: 3프랑. 저자에 의해 증보된 새로운 판. 파리, 몽마르트 대로 25번지, A. 메이소니에 음악 상점."이라는 문구가 세련된 글씨체로 적혀 있다">
소르의 「모차르트 주제에 관한 변주곡」 작품 9번의 원본 표지 (1821년 파리 출판)


소르의 인기 있는 작품 중 하나는 작품번호 9번인 《모차르트 주제에 의한 서주와 변주곡》(Introduction and Variations on a Theme by Mozart)이다. 이 곡은 1791년에 작곡된 마술피리의 "Das klinget so herrlich, das klinget so schön!" 선율을 바탕으로 한다.[22][23]

  • 오페라
  • * 『칼립소 섬의 텔레마코』(Telémaco en la isla de Calipso) (1797)
  • * 돈 트라스툴로(Don Trastullo)

  • 발레
  • * 라 페리아 데 에스미르나(La feria de Esmirna) (1821)
  • * 엘 세뇨르 헤네로소(El senor generoso) (1821)
  • * 신데렐라(Cendrillon) (1822)
  • * 엘 아만테 핀토르(El amante pintor) (1823)
  • * 『헤르쿨레스와 온팔리아』(Hércules y Onfalia) (1826)
  • * 엘 시칠리아노(El siciliano) (1827)
  • * 하산과 칼리프(Hassan y el califa) (1828)

  • 성악곡
  • * 25 볼레로 또는 세기디야스(Boleros o seguidillas)
  • * 33 아리아(Arias)

  • 실내악
  • * 현악사중주곡(Cuartetos de cuerda) 3곡
  • * 기타가 있는 현악 삼중주(Trios de cuerda con guitarra)

  • 기타곡

작품 번호장르제목
Op. 1, 2, 8, 13, 23디베르티멘토(Divertimentos)30곡
Op. 3, 9, 11, 15, 16, 20변주곡(Variaciones)
Op. 4, 7, 10, 12, 21판타지아(Fantasias)5곡
Op. 5단편곡(Piezas breves)6곡
Op. 6연습곡(Estudios)12곡
Op. 11미뉴엣(Minuetos)12곡
Op. 14『그랑 솔로』(Gran solo)
Op. 15, 22소나타(Sonatas)2곡
Op. 17왈츠(Valses)12곡
Op. 9『모차르트의 "마술피리" 주제에 의한 변주곡』(Variaciones sobre un tema de Mozart)
Op. 24단편곡(piezas breves)8곡
Op. 25소나타(Sonata)
Op. 26, 27, 28변주곡(Variaciones)
Op. 29연습곡(Estudios)12곡
Op. 30, 46, 52, 56, 58, 59, 97판타지아(Fantasias)6곡
Op. 31, 35, 44, 60연습곡(Estudios)
Op. 32, 42, 45, 47단편곡(Piezas breves)24곡
Op. 33, 36살롱곡(Piezas de salon)6곡
Op. 51, 57왈츠(Valses)12곡
Op. 40변주곡(Variaciones)
Op. 37세레나데(Serenata)
Op. 43바가텔(Bagatelas)6곡
Op. 48곡(Piezas)6곡
Op. 50카프리치오(Capricho)
Op. 34, 38, 39, 41, 44, 45, 46, 47, 48, 49, 53, 54, 55, 61, 62, 63이중주(Duetos)


4. 3. 기타 교육에 대한 공헌

소르는 당대에 상당한 인기를 누렸으며, 숙련도가 낮은 연주자들도 접근 가능한 작품을 작곡해 달라는 많은 요구를 받았다. 그 결과로 만들어진 많은 교육용 연습곡들은 기타 학생들에게 가치가 있을 뿐만 아니라, 그 자체로도 음악성이 뛰어나다는 점에서 주목할 만하다. 이러한 작품들은 난이도가 증가하는 순서대로 몇몇 작품 번호(Opus number)로 구성되어 있다: 작품번호 60 (25개의 레슨), 작품번호 44 (24개의 레슨), 작품번호 35 (24개의 연습곡), 작품번호 31 (24개의 레슨), 작품번호 6 (12개의 연습곡), 작품번호 29 (12개의 연습곡).

소르의 『기타를 위한 방법(Méthode pour la Guitare)』은 1830년 파리에서 처음 출판되었으며, A. 메릭(A. Merrick)에 의해 1832년 『스페인 기타를 위한 방법(Method for the Spanish Guitar)』이라는 제목으로 영어로 번역되었다.

1830년 파리에서 출판된 소르의 「기타를 위한 방법(Méthode pour la Guitare)」의 원본 표지


소르의 악보는 국내에서 원본 그대로 출판된 것이 많아 프렛을 누르는 손가락 번호가 기재되어 있지 않은 경우가 많다. 이 때문에 연주자가 스스로 프렛 누르는 방법을 생각하며 연주해야 하므로, 초중급 수준의 곡이라도 이 점 때문에 접근하기 어렵고 불필요하게 난이도가 높아진다.

고전기 이전의 옛 시대 악보에서는 흔히 볼 수 있는 패턴이지만, 낭만파 이후의 프란시스코 타레가아구스틴 바리오스의 악보에는 손가락 번호 표시가 되어 있는 것과 대조적이다. 한편, 같은 고전파 시대의 줄리아니와 비교해도 소르의 악보는 손가락 번호가 표시되지 않은 악보가 많아 기타 연주 경력이 짧은 사람들에게는 난이도가 높다.

5. 평가 및 영향

프랑수아-조제프 퍄티스(François-Joseph Fétis)는 페르난도 소르를 "기타의 베토벤"이라고 불렀다.[18]

윌리엄 S. 뉴먼(William S. Newman)은 소르의 기타 소나타에 대해 다음과 같이 평했다.

스탠리 예이츠(Stanley Yates)는 뉴먼이 소르의 소나타 스타일을 하이든과 쉽게 연관짓는다는 점에서 몇 가지 중요한 점을 잘못 해석했다고 지적했다.[20] 예이츠는 소르의 기타 소나타에서 사용된 형식적이고 스타일적인 절차를 검토하여, 소르의 경력의 두 가지 다른 단계를 보여준다고 하였다.

Brian Jeffery영어는 소르의 음악 연주 방법에 대해, 대부분 최근 과거에 해왔던 것보다 훨씬 더 자유롭고, 표현력이 풍부하고, 열정적으로 연주해야 한다고 생각한다고 했다.[21] 그는 소르가 1830년 그의 방법에서 기타의 음색 사용에 대해, 그리고 다양한 오케스트라 악기를 모방하는 방법에 대해서도 논의했는데, 이러한 색채의 사용은 현대 기타리스트들 사이에서는 매우 드물다고 했다. 또한, 소르는 표현의 다른 측면에 대해서는 거의 언급하지 않지만, 당시의 다른 기타 방법들은 포르타멘토, 코드의 아르페지오, 그리고 오늘날 대부분의 사람들이 이 시대의 기타 음악 해석에서는 시대착오적이고 완전히 유행에 뒤떨어진다고 생각하는 다른 표현적인 장치들을 많이 사용할 것을 권장한다고 했다.

참조

[1] 서적 Encyclopedia of World Biography Detroit: Gale
[2] 서적 Method for the Spanish Guitar Da Capo Press
[3] 서적 Fernando Sor: aportaciones biográficas Luis Gásser
[4] 서적 El teatre de Serafí Pitarra https://books.google[...] L'Abadia de Montserrat
[5] 서적 Fernando Sor: Composer and Guitarist
[6] 서적 Reseña histórica de la escolanía ó colegio de música de la Vírgen de Montserrát https://books.google[...] Imprenta de Repullés
[7] 서적 Revue musicale https://books.google[...]
[8] 서적 Recensionen: Guitarre-Schule von Ferdinand Sor https://books.google[...] Breitkopf und Härtel
[9] 이미지 Sor Mozart.png
[10] 웹사이트 Josep Ferran Sorts i Muntades https://web.archive.[...] Enciclopèdia Catalana 2011-07-16
[11] 서적 Fernando Sor: aportaciones biográficas Luis Gásser
[12] 간행물 La música patriótica y militar de la guerra de la Independencia
[13] 문서 Sor, Fernando (1778-1839) Biblioteca Nacional de España
[14] 간행물 Fernando Sor: The Life and Works of a Reluctant Guitarist, part one 2007-11
[15] 간행물 Fernando Sor and the Russians
[16] 간행물 Fernando Sor: The Life and Works of a Reluctant Guitarist, part 2 2007-12
[17] 문서
[18] 웹사이트 The Impact of Fernando Sor https://library.csun[...] 2022-09-11
[19] 웹사이트 Leonhard Schulz: Recollections of Ireland Op. 41 https://web.archive.[...] Guitar And Lute Issues 2008-09-05
[20] 웹사이트 Writings https://web.archive.[...] 2016-06-30
[21] 웹사이트 Fernando Sor – Master Composer for Guitar? http://www.crgrecord[...] Lawrence Johnson
[22] 웹사이트 Mozart: Die Zauberflöte (Partita – see p. 157; bar 301 – Monostatos und Sklaven...) http://dme.mozarteum[...]
[23] 웹사이트 Fernando Sor's Mozart Variations, Op. 9 https://web.archive.[...] 2012-10-09
[24] 웹사이트 Méthode pour la Guitare https://web.archive.[...] Tecla 2010-04-07
[25] 학술지 Innovation and the Development of the Modern Six-String Guitar https://www.jstor.or[...] 1998
[26] 웹사이트 La Méthode pour la Guitare (publicado en 1830) https://www.ecosdels[...] www.ecosdelsonido.com 2020-07-16
[27] 웹사이트 The new complete Sor edition online https://tecla.com/th[...] Tecla 2020-07-16



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