달콤한 후세

1. 개요

달콤한 후세는 1997년 개봉한 캐나다 영화로, 브리티시컬럼비아 주의 작은 마을에서 발생한 스쿨버스 사고로 인한 비극과 그 여파를 다룬 작품이다. 영화는 사고로 아이들을 잃은 부모들과 변호사 미첼 스티븐스의 갈등, 그리고 증언을 통해 소송을 중단시키는 소녀 니콜의 이야기를 중심으로 전개된다. 아톰 이고이언 감독은 러셀 뱅크스의 소설을 각색하여 제작했으며, 이안 홈, 사라 폴리, 브루스 그린우드 등이 출연했다. 이 영화는 칸 영화제 심사위원 대상, 지니상 작품상 등 여러 영화제에서 수상하며 작품성을 인정받았으며, 비평가들로부터 호평을 받았다.

2. 줄거리

브리티시컬럼비아주 샘 덴트라는 작은 마을에서 스쿨버스가 얼음판에 미끄러져 방벽을 뚫고 호수로 추락하는 사고가 발생하여 14명의 아이들이 사망한다. 슬픔에 잠긴 부모들에게 마약 중독 딸과의 불화로 고통받는 변호사 미첼 스티븐스가 찾아온다. 스티븐스는 망설이는 부모들과 버스 운전사 돌로레스 드리콜에게 사고가 방벽이나 버스 নির্মাণ의 과실로 인한 것이라고 주장하며, 마을과 버스 회사를 상대로 손해 배상을 청구하는 집단 소송을 제기하도록 설득한다.

이 사건은 몇 안 되는 생존 증인, 특히 사고로 하반신이 마비된 15세 소녀 니콜 버넬의 법정 진술에 달려 있다. 사고 전, 니콜은 촉망받는 음악가였으며 아버지 샘으로부터 성적 학대를 받고 있었다.

슬픔에 잠긴 부모 빌리 앤셀은 스티븐스를 불신하며 샘에게 소송을 포기하도록 압력을 가하고, 니콜은 그들의 언쟁을 엿듣는다. 재판 전 증언에서 니콜은 예상치 못하게 버스 운전사 돌로레스가 과속했다고 비난하여 소송을 중단시킨다. 스티븐스와 샘은 그녀가 거짓말을 하고 있다는 것을 알지만 아무것도 할 수 없다. 2년 후, 스티븐스는 돌로레스가 한 도시에서 버스 운전사로 일하는 것을 보게 된다.

3. 등장인물

몇몇 배역은 일본어 더빙이 존재하며, 과거 VHS에 수록되었으나 DVD에는 수록되지 않았다.

* 미첼 - 이안 홈 (코바야시 쿄지^일본어)
* 니콜 - 사라 폴리 (코야마 유카^일본어)
* 샘 - 톰 맥커머스
* 돌로레스 - 가브리엘 로즈 (아키모토 치카코^일본어)
* 리사 - 앨버타 왓슨 (카노키 쇼코^일본어)
* 빌리 - 브루스 그린우드 (하지 타카야^일본어)
* 완다 - 아르시네 칸지안

3.1. 주요 인물

* 이안 홈 - 미첼 스티븐스 역
제임스 D. 와츠 - 어린 미첼 역
* 사라 폴리 - 니콜 버넬 역
* 브루스 그린우드 - 빌리 안셀 역
* 톰 맥커머스 - 샘 버넬 역
* 앨버타 왓슨 - 리사 워커 역
* 아르시네 칸지안 - 완다 오토 역
* 가브리엘 로즈 - 돌로레스 드리콜 역
* 모리 체이킨 - 웬델 워커 역
* 데이비드 헴블렌 - 애보트 드리콜 역
* 얼 파스트코 - 하틀리 오토 역
* 피터 도널드슨 - 슈워츠 역
* 브루크 존슨 - 메리 버넬 역
* 스테파니 모겐스턴 - 앨리슨 오도넬 역
* 카에르탄 뱅크스 - 조이 스티븐스 역
마그달레나 소콜로스키 - 어린 조이 역
* 사이먼 R. 베이커 - 베어 오토 역
* 사라 로젠 프루트먼 - 제시카 안셀 역
* 마크 도나토 - 메이슨 안셀 역
* 데본 핀 - 숀 워커 역
* 피데스 크루커 - 클라라 스티븐스 역
* 알레그라 덴턴 - 제니 버넬 역
* 키르스텐 키퍼를레 - 승무원 역
* 러셀 뱅크스 - 로브슨 박사 역
* 마이클 다나 - 하모니움 연주자 역
* 미첼 - 이안 홈 (코바야시 쿄지^일본어) : 변호사
* 니콜 - 사라 폴리 (코야마 유카^일본어)
* 샘 - 톰 맥커머스 : 니콜의 아버지
* 돌로레스 - 가브리엘 로즈 (아키모토 치카코^일본어) : 버스 운전사
* 리사 - 앨버타 왓슨 (카노키 쇼코^일본어)
* 빌리 - 브루스 그린우드 (하지 타카야^일본어)
* 완다 - 아르시네 칸지안

3.2. 조연

일본어 더빙은 과거에 발매된 VHS에만 수록되어 있으며, DVD에는 미수록.

4. 제작

라인프로듀서로는 산드라 커닝햄, 협력프로듀서로는 데이빗 J. 웹이 참여했다. 미술은 필립 바커, 의상은 베스 패스터낵이 담당했다. 원작자인 러셀 뱅크스는 마을 의사로 카메오 출연했다.

영화의 배경은 원작의 뉴욕주 북부에서 캐나다로 변경되었다.

4.1. 각색

캐나다 출신 감독 아톰 이고이안은 배우 아르시네 칸지안이 러셀 뱅크스의 소설 달콤한 후세를 읽어보라고 제안한 후 시나리오를 각색했다. 이 소설은 1989년 텍사스주, 앨턴에서 발생한 버스 추락 사고로 21명의 학생이 사망하고 여러 건의 소송으로 이어진 사건에서 영감을 받았다. 이고이안은 다른 스튜디오에서 옵션을 걸었지만 실제로 제작하지 않았기 때문에 권리를 얻는 데 어려움을 겪었다. 옵션이 만료되기 직전, 소설가 마가렛 애트우드는 영화 엑조티카(1994)의 성공 이후 이고이안에게 뱅크스를 직접 만나보라고 제안했고, 뱅크스는 그에게 권리를 기꺼이 부여했다.

소설을 각색하면서 이고이안은 캐나다 자금 확보를 위해 배경을 뉴욕주 북부에서 브리티시컬럼비아로 변경했다. 또한 그는 로버트 브라우닝의 하멜른의 피리 부는 사나이 이야기에 대한 언급을 추가하여, 이고이안이 달콤한 후세를 "끔찍한 동화"로 어떻게 보는지 강조했다. 니콜은 사고로 죽을 아이들에게 피리 부는 사나이를 읽어주는 모습이 보인다. 그 이야기에서 피리 부는 사나이는 부모들이 그에게 빚을 갚기를 거부한 후 모든 아이들을 데리고 영원히 돌아오지 않는다. 이고이안은 니콜이 딜로레스가 과속했다고 증언하는 장면에서, 그녀가 아버지의 입술을 "겨울 달처럼 얼어붙었다"라고 묘사하는 피리 부는 사나이 스타일의 새로운 연을 썼다. 이고이안은 또한 미첼 스티븐스를 주인공으로 만들고 스티븐스의 딸의 중요성을 높였으며, 버넬 가족 간의 근친상간에 대한 폭로를 영화 후반부로 옮겼다.

4.2. 촬영

영화는 5의 예산으로 브리티시컬럼비아주 (메리트와 스펜시스 브리지)와 온타리오주 (토론토 및 스토우빌)에서 촬영되었다. 자금은 얼라이언스 커뮤니케이션스사에서 지원했다. 에고이안은 이전에 함께 작업했던 브루스 그린우드, 가브리엘 로즈 및 사라 폴리를 포함한 많은 캐나다 배우들을 모았다. 에고이안은 친숙한 출연진과 함께 작업하는 것의 이점에 대해 "제한된 제작 일정으로 작업할 때는 관련된 인물을 알고, 그들이 무엇을 필요로 하는지 알고, 그것을 발견하고 놀라는 대신 편안함을 느낄 수 있습니다."라고 설명했다.

이안 홈은 원래 배역을 맡았던 배우 도널드 서덜랜드가 프로젝트에서 하차한 후 미첼 스티븐스 역으로 캐스팅되었다. 이 배역을 캐스팅하면서 에고이안은 1973년 영화 귀향에서 홈의 "이상하게 동정심이 많지만 은밀하고 위협적인" 연기에 영감을 받았다. 홈은 배역을 수락한 이유를 "65세에 주연을 맡는 경우는 드뭅니다... 이것은 영화에서 처음입니다."라고 설명했으며, 그 후 영화가 "매우 감동적"이고 "걸작"이라고 말했다. 홈은 자신의 배역이 첫 주연이었기에 도전적이었다고 말했지만, 에고이안과 캐나다 배우들과 함께 작업하는 것이 좋았다고 말했다.

4.3. 음악

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마이클 다나(왼쪽)는 배우 사라 폴리가 공연한 인기 있는 캐나다 노래를 편곡했으며, 두 사람은 함께 오리지널 곡을 만들었다.

피리 부는 사나이의 언급은 작곡가 마이클 다나의 음악에 영향을 미쳤다. 그는 페르시아 네이 플루트와 리코더, 크럼혼, 루트와 같은 오래된 악기를 사용하여 "유사 중세 악보"를 만들었고, 이는 데이비드 팰리스가 지휘하는 토론토 콘소트가 연주했다. 이 악보는 다나가 옛 음악과 이국적인 음악에 관심을 갖는 것을 결합한 것이다. 에고얀은 중세풍 음악이 영화를 시대를 초월한 것처럼 보이게 하여 그림 형제의 동화를 연상시키고 TV 영화의 느낌을 피하기 위해 사용했다고 말했다.

사고 전, 폴리의 캐릭터인 니콜은 가수를 지망하며 제인 시버리의 "One More Colour"를 무대에서 공연하는 모습이 등장한다. 다나와 폴리는 니콜의 음악을 만들기 위해 협력하여, 폴리는 다나의 오리지널 곡에 가사를 쓰고 다나는 "용기"와 "One More Colour"의 편곡을 맡았다. 이 곡들은 니콜의 음악이 지닌 지역성을 강조하기 위해 국내에서 인기가 있는 곡으로 선택되었다. 비극적인 힙의 오리지널 버전인 "Courage"도 영화에 등장한다.

5. 평가

《달콤한 후세》는 비평가들로부터 광범위한 찬사를 받았다. 로튼 토마토에서는 59개의 리뷰를 바탕으로 98%의 신선도 지수와 8.90/10의 평균 점수를 기록했으며, 특히 21명의 주요 평론가들은 만장일치로 100%의 지지를 보냈다. "애텀 이고이언 감독은 지성과 공감으로 비극과 그 여파를 탐구한다"고 평가했다. 메타크리틱에서는 23명의 평론가를 기준으로 100점 만점에 91점이라는 높은 점수를 받아 "보편적인 찬사"를 받았다.

로저 이버트는 이 영화를 "올해 최고의 영화 중 하나"로 꼽으며 별 4개 만점을 부여했고, "인간의 조건을 냉철하게 애도하는 작품"이라고 평했다. 자넷 마슬린은 뉴욕 타임스 기고에서 "뱅크스 씨와 이고이언 씨의 감성이 융합된 것은 특히 훌륭한 조합"이라고 호평하며, 사라 폴리와 브루스 그린우드의 연기를 극찬했다. 버라이어티의 브렌던 켈리는 《달콤한 후세》를 "이고이언의 지금까지 가장 야심찬 작품"이자 "작은 마을에 끔찍한 비극이 미치는 영향에 대한 풍부하고 복잡한 성찰"이라고 평가하며, 폴리와 톰 맥커머스의 연기를 칭찬했다.

엔터테인먼트 위클리는 A 등급을 부여하며 "황홀한 감정적 몽롱함에 빠지게 한다"고 평했고, "상실의 고통에 대한 찬가"이자 "세상을 함께 유지하면서도 찢어버리는 힘을 밝히려는 새로운 종류의 신비로운 동화"라고 묘사했다. CNN의 폴 타타라는 "파괴적"이라고 표현하며 이안 홈이 "그의 매우 인상적인 경력에서 최고의 연기를 보여준다"고 극찬했다. 뉴욕 매거진의 데이비드 덴비는 이안 홈이 "최고의 역할"을 맡았으며, 출연진 모두가 훌륭하다고 평가했다.

2002년, 《Playback》 독자들은 이 영화를 역대 최고의 캐나다 영화로 선정했다. 2004년, 토론토 국제 영화제는 이 영화를 역대 캐나다 영화 10선에서 3위로 선정했으며, 2015년에는 단독 3위에 올랐다. 같은 해, 슬라보예 지젝은 "공동체에 대한 트라우마의 영향을 다룬 영화"라고 평가했으며, 뉴욕 타임스는 "역대 최고의 영화 1,000편" 목록에 포함시켰다.

1997년 칸 영화제에서 국제 영화 비평가 연맹상, 심사위원 대상, 에큐메니컬 심사위원상 3관왕을 차지하며 국제적인 인정을 받았다. 이는 캐나다 영화가 칸 영화제에서 거둔 최고의 영예였으며, 에고이언은 칸 영화제 심사위원 대상을 수상한 최초의 캐나다인 감독이 되었다. 제18회 지니상에서 작품상, 감독상, 촬영상을 포함한 7개 부문을 수상했으며, 제70회 아카데미상에서는 감독상과 각색상 후보에 올랐으나 수상에는 실패했다.

수상 내역은 다음과 같다.

5.1. 박스 오피스

1998년 봄까지, 영화 달콤한 후세는 미국 내에서 1의 흥행 수익을 올렸다. 더 넘버스에 따르면, 달콤한 후세는 북미 지역에서 4306697USD, 기타 지역에서 3644550USD의 흥행 수익을 올려 전 세계적으로 총 7951247USD를 기록했다. 캐나다의 역사학자 조지 멜니크는 이 영화가 "주류 인기를 얻었다"고 말했지만, 또 다른 캐나다 역사학자 레지날드 C. 스튜어트는 이 영화가 "대중 관객을 목표로 했지만 도달하지 못했다"고 말했다. 더 스포크스맨-리뷰의 댄 웹스터는 "전반적으로 좋은 평을 받았음에도 불구하고" 이 영화는 "흥행에 큰 관심을 끌지 못했다"고 결론지었다.

캐나다 작가 조합은 달콤한 후세와 동시대 캐나다 영화가 "국제 흥행에서 홈런을 치는 데 결코 성공하지 못했다"고 언급했다. 멜니크는 에고이안의 이전 영화 엑조티카가 달콤한 후세보다 더 나은 흥행 성적을 거둔 것은 엑조티카의 "성적인 내용 ... 초기 영화의 예술적 장점보다는" 때문이라고 말했다.

5.2. 비평가 반응

이 영화는 로튼 토마토에서 59개의 리뷰를 바탕으로 평균 8.90/10의 점수를 받아 98%의 평점을 기록했으며, 21개의 "Top Critic" 리뷰에서 100%의 평점을 받았다. 이 사이트의 평가는 "애텀 이고이언 감독은 지성과 공감으로 비극과 그 여파를 탐구한다"이다. 메타크리틱에서 이 영화는 23명의 평론가를 기반으로 100점 만점에 91점으로 가중 평균 점수를 받아 "만장일치 찬사"를 받았다. 2002년, Playback 독자들은 이 영화를 역대 최고의 캐나다 영화로 선정했다. 2004년, 토론토 국제 영화제는 이 영화를 역대 캐나다 영화 10선에서 Goin' Down the Road와 함께 3위로 선정했으며, 2015년에는 3위에 이 영화만 이름을 올렸다.

로저 이버트는 이 영화에 별 4개를 부여하며 "올해 최고의 영화 중 하나이며, 인간의 조건을 냉철하게 애도하는 작품"이라고 평했다. 뉴욕 타임스에 기고한 자넷 마슬린은 "뱅크스 씨와 이고이언 씨의 감성이 융합된 것은 특히 훌륭한 조합"이라고 말했으며, 사라 폴리와 브루스 그린우드의 연기를 "특히 훌륭하다"고 평가했다. 버라이어티의 브렌던 켈리는 스위트 히어애프터를 "이고이언의 지금까지 가장 야심찬 작품"이자 "작은 마을에 끔찍한 비극이 미치는 영향에 대한 풍부하고 복잡한 성찰"이라고 칭찬하며, 폴리와 톰 맥커머스의 연기를 "훌륭하다"고 덧붙였다.

엔터테인먼트 위클리는 이 영화에 A를 부여하며 "황홀한 감정적 몽롱함에 빠지게 한다"고 평했으며, "상실의 고통에 대한 찬가"이자 "세상을 함께 유지하면서도 찢어버리는 힘을 밝히려는 새로운 종류의 신비로운 동화"라고 칭했다. CNN의 폴 타타라는 스위트 히어애프터를 "파괴적"이라고 칭하며 이안 홈이 "그의 매우 인상적인 경력에서 최고의 연기를 보여준다"고 썼다. 뉴욕 매거진의 데이비드 덴비는 이 영화에 "이안 홈의 영화 중 최고의 역할"이 있으며, 출연진들은 "모두 훌륭하다"고 말했다. 이 영화는 1997년 최고의 영화에 대한 250개 이상의 평론가 10선에 이름을 올렸다.

2001년, Playback가 실시한 업계 설문 조사에서 이 영화는 지난 15년간 최고의 캐나다 영화로 선정되었다.

2004년, 슬로베니아 평론가 슬라보예 지젝은 스위트 히어애프터를 "분명히 공동체에 대한 트라우마의 영향을 다룬 영화"라고 칭했다. 그 해, 뉴욕 타임스는 이 영화를 "역대 최고의 영화 1,000편" 목록에 포함시켰다. 2011년, 영국 감독 클리오 바나드는 이 이야기의 "진정한 깊이"와 "건전한 모호성"을 칭찬하며, 홈과 폴리를 "훌륭하다"고 묘사하며 "강력하고 미묘한 연기"를 보여준다고 말했다. 1년 후, The A.V. Club은 스위트 히어애프터를 1990년대 최고의 영화 22위로 선정하며 "각색의 걸작"이라고 칭찬했다.

5.3. 수상 내역

달콤한 후세는 1997년 칸 영화제에서 국제 영화 비평가 연맹상, 심사위원 대상, 에큐메니컬 심사위원상을 수상하며 3관왕을 차지했다. 이는 캐나다 영화가 칸 영화제에서 거둔 최고의 영예였으며, 에고이언은 칸 영화제 심사위원 대상을 수상한 최초의 캐나다인 감독이 되었다. 이후 자비에 돌란이 2016년 영화 단지 세상의 끝으로 수상했다.

달콤한 후세는 또한 제18회 지니상에서 작품상, 감독상, 촬영상, 홀름의 남우주연상, 그리고 다른 3개의 상을 수상했다. 제70회 아카데미상에서 감독상과 각색상 후보에 올랐지만 각각 타이타닉과 LA 컨피덴셜에 밀려 수상에 실패했다.