데스티니스 차일드
1. 개요
데스티니스 차일드는 비욘세 놀스, 켈리 롤랜드, 미셸 윌리엄스를 주축으로 결성된 미국의 여성 R&B 그룹이다. 1990년 비욘세와 라타비아 로버슨이 결성한 "Girl's Tyme"이 전신이며, 멤버 변동을 거쳐 1998년 데뷔 앨범을 발매했다. 2000년대 초반 "Survivor" 등의 히트곡으로 인기를 얻었으며, 2005년 해체 전까지 총 4장의 정규 앨범을 발매했다. 해체 후에도 여러 차례 재결합하여 공연을 펼쳤으며, 음악적 스타일과 여성의 권한 부여를 주제로 한 곡들로 많은 아티스트들에게 영감을 주었다.
| 다른 이름 | 걸스 타임 (Girl's Tyme) |
|---|---|
| 결성지 | 미국 텍사스주 휴스턴 |
| 장르 | 컨템포러리 R&B 힙합 팝 소울 |
| 활동 기간 | 1990년 - 2005년 |
| 레이블 | 콜롬비아 레코드 |
| 현재 멤버 | (1990-2005) |
|---|---|
| 이전 멤버 | 비욘세 (1990년 - 2005년) 켈리 롤런드 (1992년 - 2005년) 미셸 윌리엄스 (2000년 - 2005년) 라터비아 (1990년 - 2000년) 라토야 (1993년 - 2000년) 파라 (2000년) |
| 공식 웹사이트 | destinyschild.com |
|---|
| 관련 인물 | Girl's Tyme 솔란지 놀스 |
|---|
-
텍사스주 출신 음악 그룹 -
판테라
1981년 결성된 미국의 헤비 메탈 밴드 판테라는 글램 메탈에서 그루브 메탈로 스타일을 전환하여 90년대 전성기를 이끌었으나 멤버 간 불화로 해체 후, 일부 멤버가 사망하고 2022년 재결합하여 투어 중이다. -
텍사스주 출신 음악 그룹 -
ZZ 탑
ZZ 탑은 1969년 결성되어 빌리 기번스를 중심으로 더스티 힐과 프랭크 비어드가 합류한 미국의 록 밴드로, 블루스 록, 하드 록, 부기 록 등 다양한 장르를 섭렵하며 독특한 음악 스타일과 긴 턱수염, 선글라스로 유명하며, 2004년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었고 더스티 힐 사망 후 엘우드 프랜시스를 영입하여 활동을 이어가고 있다. -
아프리카계 미국인 음악 그룹 -
잭슨 5
잭슨 5는 잭슨 가문의 다섯 형제로 구성되어 1960년대 후반부터 1970년대 초반까지 "잭슨매니아"라 불릴 정도의 전 세계적 열풍을 일으킨 미국의 R&B 그룹이다. -
아프리카계 미국인 음악 그룹 -
골든 게이트 콰르텟
골든 게이트 콰르텟은 1934년 결성된 미국의 가스펠 음악 그룹으로, 바버샵 콰르텟, 블루스, 재즈 등을 결합한 독특한 음악 스타일로 1930년대 후반부터 1950년대까지 전성기를 누렸으며, 현재까지도 활동을 이어오고 있다. -
미국의 걸 그룹 -
슈프림스
슈프림스는 다이애나 로스, 메리 윌슨, 플로렌스 발라드 등을 주축으로 1959년 결성되어 "Baby Love", "Stop! In the Name of Love" 등으로 1960년대 미국을 대표하는 걸 그룹으로 자리매김하며 흑인 음악 대중화에 기여하고 사회 전반에 큰 영향을 미친 미국의 여성 음악 그룹이다. -
미국의 걸 그룹 -
올슨 자매
올슨 자매는 애슐리 풀러 올슨과 메리-케이트 올슨으로 이루어진 미국의 이란성 쌍둥이 배우이자 패션 디자이너로, 시트콤 《풀 하우스》에서 미셸 태너 역으로 데뷔하여 아역 스타로 인기를 얻었으며, 이후 패션 사업에서도 성공적인 경력을 쌓아 "더 로우"와 "엘리자베스 & 제임스"와 같은 고급 패션 라인을 론칭하고 미국 패션 디자이너 협회에서 올해의 여성복 디자이너상을 수상했다.
2. 역사
--
--
--
데스티니스 차일드는 원래 4인조 그룹이었다. 1990년 텍사스주휴스턴 출신의 비욘세와 라타비아가 그룹을 결성했고, 1992년 조지아주애틀랜타 출신의 켈리 롤랜드가, 1993년에는 라토야가 합류했다. 비욘세와 켈리는 한동안 사촌으로 알려졌지만, 최근에는 비욘세 아버지 친구의 딸로 알려졌다.
4명은 각자의 고향과 비욘세 어머니의 미용실에서 활동했다. 1992년 지방 공연 후 CBS의 텔레비전 프로그램 "스타 서치"에 "Girl's Tyme"이라는 이름으로 참가했지만, 별 3개를 받았고, 만족스러운 성적은 아니었다. 비욘세의 아버지 매튜는 그룹의 매니저가 되기 위해 제록스를 퇴사했고, 그룹명을 성경 구절에서 인용한 "데스티니 차일드"로 바꿨다.
이후 크리스티나 아길레라나 TLC의 투어 오프닝 무대에 섰고, 1997년 영화 『맨 인 블랙』 사운드트랙에 참여한 "킬링 타임"(Killing Time)이 호평을 받았다. 1998년 데뷔 싱글 "No, No, No Part 2"가 미국 차트 3위, R&B 차트 1위를 기록하며 히트했다. 같은 해 발매된 데뷔 앨범 『데스티니 차일드』는 골드 앨범으로 선정되었다.
1999년 발매한 2집 앨범 『The Writings On The Wall』은 미국에서 700만 장, 전 세계에서 1000만 장 이상 판매되었다. 첫 번째 싱글 "Bills, Bills, Bills"는 미국 빌보드 싱글 차트 1위, R&B 차트 9주 1위를 기록했다. 그러나 라타비아와 라토야는 매니저 매튜에게 불만을 품고 그룹에서 탈퇴했다. 두 사람은 그룹 등을 상대로 소송을 제기했고, 2000년에 합의했다.
2000년 2월, 미셸 윌리엄스와 파라 프랭클린이 새 멤버로 합류했지만, 파라는 잦은 지각과 결근으로 5개월 만에 해고되었다. 이후 3인조로 활동하며, 영화 『찰리스 천사』의 주제가 "인디펜던트 우먼"이 미국 빌보드 차트에서 11주 연속 1위를 기록했다.
2001년 발표한 "서바이버"는 400만 장 이상 판매되었다. 이 곡이 수록된 3집 앨범 『서바이버』는 데스티니 차일드 앨범으로는 처음으로 미국 1위를 차지했고, 세계 14개국에서도 1위를 차지했다. 같은 해 말 크리스마스 앨범 『8 데이즈 오브 크리스마스』를 발매한 후 활동을 중단했다.
2004년 3년의 휴식 후, 4집 앨범 『데스티니 풀필드』(Destiny Fulfilled)를 발표했다. 2005년 월드 투어 "데스티니 풀필드... 앤드 러빙 잇" 중 스페인 바르셀로나에서 해체를 발표했고, 9월 10일 캐나다 밴쿠버 공연을 마지막으로 해체했다.
해체 후 2006년 2월 19일, NBA 올스타전에서 재결성하여 국가를 불렀다. 2009년 재결성 투어와 신곡 녹음 가능성이 있었지만, 비욘세 측이 부인했다. 2013년 2월 3일, 제47회 슈퍼볼 하프타임 쇼에서 재결성 무대를 가졌다. 2019년 8월에는 2020년에 재결성하여 투어나 신곡을 낼 계획이 있다는 발표가 있었다.
2.1. 결성 초기 (1990-1997)
1990년, 비욘세 놀스는 걸그룹 오디션에서 라타비아 로버슨을 만났다. 텍사스 휴스턴을 기반으로 랩과 춤을 선보이는 그룹 'Girl's Tyme'을 결성했고, 1992년에는 가족 문제로 비욘세의 집으로 이사 온 켈리 롤랜드가 합류했다. 1993년에는 레토야 러켓이 합류하여 4인조 라인업을 갖추게 되었다.
Girl's Tyme은 휴스턴에 있는 교회와 비욘세 어머니 티나 놀스가 소유한 미용실 등에서 연습하며 실력을 쌓았다. 당시 전국 TV에서 가장 큰 탤런트 쇼였던 스타 서치에 출연하여 데뷔하고자 했으나, 비욘세에 따르면 곡 선택이 잘못되어 경쟁에서 졌다고 한다.
그룹의 패배 이후, 비욘세의 아버지 매튜 놀스가 매니저로 합류하여 그룹을 전문적으로 관리하기 시작했다. 초창기 Girl's Tyme은 Somethin' Fresh, Cliché, The Dolls, Destiny 등으로 이름을 바꾸었고, Destiny라는 이름으로 일렉트라 레코드와 계약했지만 앨범을 발매하기 전 해고되었다. 1996년, 그룹은 이사야서에서 영감을 받아 '데스티니 차일드'로 이름을 변경했다.
1996년, 매튜 놀스는 컬럼비아 레코드와 계약을 맺는 데 도움을 주었고, 1997년에는 맨 인 블랙 사운드트랙에 참여하며 본격적인 활동을 시작했다.
2.2. 데뷔와 성공 (1998-2000)
1998년 데뷔 앨범 'Destiny's Child'를 발매하고, 싱글 "No, No, No"가 히트하며 이름을 알렸다. 이 앨범은 푸지스의 와이클리프 진 등 유명 프로듀서들이 참여하여 골드 앨범으로 선정되었다. 1999년에는 두 번째 앨범 'The Writing's on the Wall'을 발매했다. 이 앨범의 첫 싱글 "Bills, Bills, Bills"는 빌보드 싱글 차트 1위를 기록했고, 두 번째 싱글 "버그 어 부"(Bug-a-Boo)도 R&B 차트 1위를 차지했다. 2집은 미국에서 700만 장, 전 세계에서 1000만 장 이상 판매되며 큰 상업적 성공을 거두었다.
한편, 멤버 간의 불화도 있었는데, 원년 멤버 라타비아 로버슨과 레토야 러켓은 매니저 매튜 놀스(비욘세 놀스의 아버지)가 이익 분배와 멤버 대우에서 비욘세와 켈리 롤랜드를 우대한다며 불만을 제기했다. 결국 두 멤버는 "세이 마이 네임"(Say My Name) 뮤직비디오에 새로운 멤버 미셸 윌리엄스와 파라 프랭클린이 등장하면서 그룹에서 탈퇴했음이 알려졌다. 라타비아와 레토야는 그룹을 상대로 소송을 제기했고, 2000년에 합의했다.
2000년 2월, 미셸 윌리엄스와 파라 프랭클린이 정식 새 멤버로 합류했다. 그러나 파라는 잦은 지각과 결근으로 5개월 만에 해고되었다.
2.3. 전성기와 멤버 변화 (2000-2003)
2000년 2월, 일리노이주록퍼드 출신의 미셸 윌리엄스와 파라 프랭클린이 데스티니스 차일드의 새 멤버로 합류했지만, 파라는 잦은 지각과 결근으로 인해 해고되었다. 이후 데스티니스 차일드는 비욘세, 켈리, 미셸의 3인조로 활동하게 되었다. 이들은 영화 미녀 삼총사의 주제가 "Independent Women Part 1"을 발매, 빌보드 핫 100 차트에서 11주 연속 1위를 기록하며 큰 인기를 얻었다.
2001년에는 9.11 테러 직전 뉴욕에서 열린 마이클 잭슨 30주년 기념 공연에서 "부티리셔스"를 선보였다. 같은 해, 멤버 비욘세가 직접 프로듀싱에 참여한 3집 앨범 서바이버를 발매하여 빌보드 200 차트 1위를 차지했다. 앨범의 타이틀곡 "서바이버"는 400만 장 이상 판매되었고, "Bootylicious" 역시 큰 인기를 얻었다. 그해 말에는 크리스마스 앨범 8 데이즈 오브 크리스마스를 발매한 후, 멤버들은 각자 솔로 활동에 집중했다.
2002년에는 리믹스 앨범 This Is the Remix를 발매했다.
2.4. 마지막 앨범과 해체 (2004-2006)
2004년 데스티니스 차일드는 3년간의 공백을 깨고 재결합하여 마지막 정규 앨범 데스티니 풀필드(Destiny Fulfilled)를 발표했다. 이전까지 비욘세 중심의 스타일에서 벗어나 세 멤버의 보컬이 균형을 이루는 R&B 색깔이 짙은 작품을 선보였다. 앨범 발매에 앞서 싱글 "루즈 마이 브레스"를 발매했다.
2005년 4월, 데스티니스 차일드는 맥도날드를 메인 스폰서로 한 월드 투어 "데스티니 풀필드... 앤드 러빙 잇"을 시작했으며, 일본 공연(5개 지역 6회 공연)도 포함되었다. 그러나 6월 11일 스페인 바르셀로나 공연에서 해체를 발표했다. 9월 10일 캐나다 밴쿠버 공연이 마지막이었으며, 11월 15일 캘리포니아주 할리우드에서 녹화된 미국 ABC의 "지미 키멜 라이브" 퍼포먼스가 마지막 텔레비전 출연이었다.
해체 발표 직후인 2006년 2월 19일, 텍사스주 휴스턴에서 열린 2006년 NBA 올스타전에서 일시적으로 재결합하여 국가를 불렀다. 이후 멤버들은 각자 솔로 활동을 이어갔다.
2.5. 해체 이후 (2006-현재)
데스티니스 차일드는 2006년 공식 해체 이후, 멤버들은 각자 솔로 활동을 이어갔다. 비욘세, 켈리 롤랜드, 미셸 윌리엄스는 서로의 솔로 프로젝트에 피처링, 뮤직 비디오 출연, 라이브 공연 등으로 협력했다.
비욘세는 세계적인 팝 스타로 성장했으며, 롤랜드와 윌리엄스 역시 각자의 영역에서 성공을 거두었다. 2007년 BET 어워드에서 미니 재결합 무대를 가졌고, 비욘세의 투어 DVD The Beyoncé Experience Live에도 함께 출연했다.
2013년에는 슈퍼볼 XLVII 하프타임 쇼에서 재결합하여 "Bootylicious", "Independent Women", "Single Ladies (Put a Ring on It)"를 공연했다. 같은 해 5월에는 Destiny's Child Video Anthology라는 비디오 앨범이 발매되어 그룹의 뮤직 비디오 16편이 수록되었다.
2018년에는 코첼라에서 비욘세의 헤드라인 공연을 위해 재결합했다. 이 공연은 다큐멘터리 Homecoming과 동명의 라이브 앨범 Homecoming으로 발매되었다.
3. 음악 스타일 및 테마
데스티니스 차일드는 알앤비를 기반으로 현대 무용, 댄스 팝, 어반 등 다양한 장르를 혼합한 음악을 선보였다. 이들은 자넷 잭슨, En Vogue, TLC와 같은 여성 R&B 그룹의 영향을 받았다고 밝혔다.
뉴욕 타임스의 앤 파워스는 데스티니스 차일드의 음악을 "신선하고 감성적이다... 이 여성들은 최고의 믹스, 가장 현명한 샘플, 특히 가장 핫한 비트를 가지고 있다"라고 묘사했다. 같은 간행물에서 존 파렐스는 비욘세 놀스의 목소리 외에 데스티니 차일드를 정의하는 사운드에 대해 "멜로디가 더블 타임으로 튀어 나오는 방식이다. 취약하고 싱코페이션된 리듬 트랙 위에서 빠르게 발음되는 구절과 부드러운 코러스가 교대로 나타난다"라고 언급했다.
초기에는 대부분의 노래에서 각 멤버가 한 소절씩 부르고 코러스에서 함께 노래하는 방식을 사용했다. 세 번째 앨범 Survivor(2001)에서도 각 멤버는 대부분의 노래에서 리드를 부르며 파트를 분담했다. 비욘세는 "...모두가 음악의 일부이다... 모두가 모든 노래에서 리드를 부르고 있으며, 정말 좋다. 왜냐하면 이제 데스티니 차일드는 보컬적으로나 정신적으로 있어야 할 지점에 있기 때문이다"라고 말했다. 하지만, "Brown Eyes"와 "Dangerously in Love 2"와 같은 노래에서는 비욘세가 리드 보컬을 맡아 곡을 이끌었다.
마지막 정규 앨범 Destiny Fulfilled(2004)에서는 대부분의 노래에서 구절이 세 부분으로 나뉘었다. 비욘세가 먼저 부르고, 켈리 롤랜드가 뒤이어 부르고, 미셸 윌리엄스가 불렀으며, 세 사람은 코러스 동안 함께 화음을 냈다.
데스티니 차일드는 "Independent Women"과 "Survivor"와 같이 여성의 자립과 연대를 주제로 한 노래를 불렀다. 하지만, "Cater 2 U"와 "Nasty Girl"과 같은 노래는 반(反) 페미니즘적 메시지로 비판을 받기도 했다.
Survivor 앨범은 그룹의 내부 갈등에 대한 언급으로 해석되는 주제를 담고 있다. 앨범의 타이틀 트랙인 "Survivor"의 가사에는 라타비아 로버슨과 레토야 러켓이 법적 합의를 위반했다고 여겨지는 내용이 포함되어 있어, 이들이 그룹을 상대로 소송을 제기하는 계기가 되었다. 비욘세는 인터뷰에서 "'Survivor'의 가사는 데스티니 차일드의 이야기이다. 왜냐하면 우리는 많은 것을 겪었기 때문이다... 우리는 멤버들과의 드라마를 겪었다... 우리가 10년 동안 겪었던 모든 복잡한 문제들이 우리를 더 가깝고 더 강하게 만들었다"라고 말했다.
4. 유산 및 영향
데스티니스 차일드는 전 세계적으로 6천만 장 이상의 음반을 판매했으며, R&B 아이콘으로 불린다. MTV의 제임스 몽고메리는 데스티니스 차일드의 해체 이후, "그들은 꽤 상당한 유산을 남겼다"며 "역사상 가장 많이 팔린 여성 보컬 그룹 중 하나"라고 언급했다. 빌보드는 데스티니스 차일드가 "거친 여성적 권한 부여 앤섬, 킬러 댄스 동작, 부러움을 자아내는 패션 감각의 조합으로 정의된다"고 언급했고, 에센스는 "그들의 조화로운 음악과 혁신적인 스타일로 트렌드를 만들었다"고 언급했다.
데이즈드 디지털의 데이지 존스는 2015년 기사에서 데스티니스 차일드가 R&B 음악에 미친 상당한 영향력에 대해 언급하며, "데스티니스 차일드는 장밋빛 시야 없이, R&B의 사운드를 영원히 진정으로 변화시켰다... 그들의 독특한 영향력은 오늘날의 팝 음악에서 티나셰, 아리아나 그란데에 이르기까지 곳곳에서 발견될 수 있다."라고 적었다. The Cut 잡지의 니콜 마로는 1990년대와 2000년대 초반의 R&B 음악이 "TLC와 데스티니스 차일드와 같은 강력한 공연자들의 성공으로 사실상 재정의되었으며, 이들은 여성성을 포용하고 개성을 기념하는 강력한 리토니를 설파했다"고 평가했다. 포브스의 휴 맥킨타이어는 푸시캣 돌스와 데니티 케인이 2000년대 중반에 음악계에 등장하기 전에 데스티니스 차일드가 걸그룹 장르의 "여왕"이었다고 언급했다.
캐서린 세인트 아사프는 피치포크에 기고한 글에서 데스티니스 차일드가 1990년대 초중반 수프림스와 유사한 걸그룹의 부활을 어떻게 정의했는지 언급하며 다음과 같이 말했다.
> 1993년부터 1999년까지 톱 40 음악에 무슨 일이 일어났는지를 보여주는 데 이보다 더 좋은 미시 세계는 없다. "스타 서치" 우승자와 같은 밴드들은 포스트 그런지 쓰레기 매립지에 파묻힌 반면, R&B 그룹은 소울과 조용한 폭풍에서 벗어나 Y2K 이전 시대에 거의 모든 것이 얻었던 "미래 지향적"이라는 라벨을 얻을 만큼 혁신적인 사운드를 만들었다. 이것은 90년대 초중반에 수프림스 스타일의 훌륭한 걸그룹, TLC, 엔 보그, SWV의 부활로 드러났지만, 데스티니스 차일드가 그들의 진정한 후계자가 될 것이다.
데스티니스 차일드의 마지막 라인업은 트리오로서 그룹의 가장 인지도가 높고 성공적인 라인업으로 널리 알려져 있다. 빌보드는 그들을 역대 가장 위대한 음악 트리오 중 하나로 인정했으며, 빌보드 차트에서 TLC와 수프림스에 이어 역대 세 번째로 성공적인 걸그룹으로 선정했다. 데스티니스 차일드의 싱글 "인디펜던트 우먼" (2000)은 빌보드가 선정한 "역대 걸그룹 노래 40선"에서 2위를 차지했다. "인디펜던트 우먼"은 또한 기네스 세계 기록에 의해 걸그룹이 핫 100에서 가장 오랫동안 1위를 차지한 곡으로 인정받았다. "부티리셔스"라는 용어(단어 부티와 딜리셔스의 조합)는 데스티니스 차일드의 동명의 싱글에 의해 대중화되었고, 이후 2006년 옥스퍼드 영어 사전에 추가되었다. 이 용어는 또한 2000년대에 그녀의 풍만한 몸매 때문에 비욘세를 묘사하는 데 사용되었다. VH1은 2011년 "부티리셔스"를 "00년대 최고의 노래 100곡" 목록에 포함시켰고, 이듬해 데스티니스 차일드를 "음악계의 가장 위대한 여성 100인" 목록에 포함시켰다. 또한, "인디펜던트 우먼"은 NME가 선정한 "00년대 최고의 노래 100곡" 중 하나로 선정되었다.
데스티니스 차일드는 2005 월드 뮤직 어워드에서 역대 가장 많이 팔린 여성 그룹으로 선정되었으며, 이 상에는 패티 라벨, 어셔, 베이비페이스, 리한나, 아메리, 테이라 마리의 17분간의 트리뷰트 공연이 포함되었다. 2006년, 이 그룹은 할리우드 명예의 거리에 별을 수여받았다.
데스티니스 차일드는 리한나, 메건 트레이너, 피프스 하모니, 리틀 믹스, 걸스 얼라우드, 헤임, 제스 글린, 케이티 B, 및 리치걸을 포함한 여러 아티스트에게 음악적 영향을 주거나 영감을 준 것으로 여겨진다. 시아라는 데스티니스 차일드의 TV 공연을 본 후 음악 경력을 시작하도록 영감을 받았다. 아리아나 그란데는 데스티니스 차일드를 그녀의 보컬 영감 중 하나로 꼽으며, 그룹의 음악을 들으면서 자신의 음역을 발견하고 "화음, 런, 애드립에 대해 배웠다"고 말했다. 메건 트레이너는 그녀의 싱글 "No" (2016)가 데스티니스 차일드, 엔싱크, 브리트니 스피어스의 1990년대 후반과 2000년대 초반의 사운드에서 영감을 받았다고 말했다. 피프스 하모니는 데스티니스 차일드를 가장 큰 영감으로 꼽았으며, "세이 마이 네임", "인디펜던트 우먼", "부티리셔스", "서바이버"의 메들리를 텔레비전 쇼 그레이티스트 히츠에서 공연하며 그룹에 경의를 표했다. 피프스 하모니는 또한 "부티리셔스"의 인트로 요소를 그들 자신의 노래 "Brave, Honest, Beautiful" (2015)의 인트로에 통합했다.
5.1. 정규 앨범
* Destiny's Child (1998년)
* The Writing's on the Wall (1999년)
* Survivor (2001년)
* 8 Days of Christmas (2001년)
* Destiny Fulfilled (2004년)
5.2. 기타 음반
* 2002년: This Is the Remix
* 2005년: #1's
* 2012년: Playlist : The Very Best Of Destiny's Child
* 2013년: Love Songs