맨위로가기

데이빗 실비언

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

데이비드 실비언은 1958년 잉글랜드에서 태어난 싱어송라이터로, 1970년대 후반부터 1980년대 초까지 활동한 밴드 재팬의 보컬로 음악 경력을 시작했다. 재팬 해체 이후 솔로 활동을 시작하여 다양한 음악적 시도를 했으며, 사카모토 류이치, 로버트 프립 등 여러 음악가들과 협업했다. 2001년에는 독립 레이블 사마디 사운드를 설립하고, 실험적인 음악을 발표하며 꾸준히 활동하고 있다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 아트 록 음악가 - 피터 가브리엘
    영국 출신의 싱어송라이터이자 음악가, 프로듀서, 배우인 피터 가브리엘은 프로그레시브 록 밴드 제네시스 멤버로 활동 후 솔로로 전향하여 실험적인 음악과 월드 뮤직을 결합한 독창적인 음악 세계를 구축하고, WOMAD 페스티벌과 리얼 월드 레이블 설립을 통해 세계 음악의 다양성을 알리는 데 기여하며 인권 운동에도 적극적으로 참여했다.
  • 아트 록 음악가 - 플로렌스 웰츠
    영국과 미국 이중 국적의 싱어송라이터 플로렌스 웰치는 플로렌스 + 더 머신의 프런트우먼으로서, 난독증과 운동 실조증을 극복하고 음악 활동에 전념하며 영국에서 큰 성공을 거두었고, 독특한 보컬과 패션, 사회 참여로도 알려져 있다.
  • 잉글랜드의 남자 싱어송라이터 - 존 레논
    존 레논은 비틀즈 멤버로서 세계적인 명성을 얻고 솔로 활동과 평화 운동으로 20세기 대중음악과 문화에 큰 영향을 미친 영국의 싱어송라이터이자 예술가이다.
  • 잉글랜드의 남자 싱어송라이터 - 조지 해리슨
    영국의 록 음악가이자 비틀즈의 리드 기타리스트였던 조지 해리슨은 "조용한 비틀"로 불리며 "Something"과 같은 곡들을 작곡했고, 인도 악기 도입, 솔로 활동, 방글라데시 난민 구호 콘서트 개최, 영화 제작 등 다양한 활동을 펼쳤다.
  • 잉글랜드의 남자 가수 - 존 레논
    존 레논은 비틀즈 멤버로서 세계적인 명성을 얻고 솔로 활동과 평화 운동으로 20세기 대중음악과 문화에 큰 영향을 미친 영국의 싱어송라이터이자 예술가이다.
  • 잉글랜드의 남자 가수 - 폴 포츠
    폴 포츠는 영국의 테너이자 오페라 가수로, 브리튼즈 갓 탤런트에서 우승하며 세계적인 명성을 얻었고 데뷔 앨범으로 여러 국가에서 차트 1위를 기록했으며 그의 삶은 영화로도 제작되었다.
데이빗 실비언 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1982년의 실비언
1982년
데이비드 실비언의 서명 (1978년)
본명데이비드 앨런 배트
별칭해당 없음
출생일1958년 2월 23일
출생지베케넘, 잉글랜드
배우자잉그리드 차베스 (1992년 결혼, 2003년 이혼)
직업음악가
가수
작곡가
프로듀서
악기보컬
기타
건반
활동 기간1974년–현재
레이블Virgin
Samadhisound
관련 그룹재팬
나인 호세스
레인 트리 크로우
웹사이트David Sylvian.com
음악 스타일
장르아트 팝
아방가르드 록
뉴 웨이브
앰비언트 팝
관련 정보
영향해당 없음

2. 초기 생애

데이비드 실비언은 1958년 잉글랜드 켄트 주 베켄함에서 데이빗 앨런 배트라는 이름으로 태어났다.[5] 그는 런던 남부 루이셤의 노동자 계급 가정에서 성장했으며, 아버지는 미장공, 어머니는 주부였다. 누나와 남동생 스티브가 있었다. 실비언은 1960년대 중반 루이셤의 환경 때문에 어린 시절이 즐겁지 않았다고 회고했다.[9] 1966년, 그는 스티브와 함께 매텔의 메이저 매트 메이슨 액션 피겨 광고에 출연하기도 했다.[9] 그는 누나를 통해 모타운과 소울에 관심을 갖게 되었고, 캐트포드 보이즈 스쿨에서 훗날 믹 카른으로 알려진 앤서니 미카엘리데스와 친구가 되었다. 데이빗이 아버지로부터 크리스마스 선물로 어쿠스틱 기타를, 동생이 드럼 세트를 받으면서 함께 음악을 연주하기 시작했다.[10]

3. 재팬 (1974-1982)

재팬 1979년 11월 24일 토론토에서


밴드 재팬은 믹 카른(베이스), 리처드 바르비에리(키보드)와 실비언의 동생인 스티브(드럼, 예명 스티브 얀센) 등으로 구성되어 친구들끼리 모여 시작했다. 어릴 적부터 탈출구로 음악을 연주했으며, 실비언의 2코드 넘버를 연주했는데, 때로는 카른이, 때로는 실비언이 프론트맨을 맡았다.[11]

1974년에 밴드 이름을 재팬으로 정하고, Hansa Records와 음반 계약을 맺었으며, 데이비드 보위, T. 렉스, 뉴욕 돌스와 같은 스타일의 대안 글램 록 밴드가 되었다. 뉴욕 돌스의 팬이었던 실비언은 예명으로 실뱅 실뱅에서 따왔고, 그의 동생은 데이비드 요한센에서 얀센을 따왔다.[11] 몇 년 동안 그들의 음악은 더욱 세련되어졌고, 초기에는 록시 뮤직의 아트 록 스타일을 차용했다. 그들의 시각적 이미지 또한 진화했고, 1970년대 중반 결성 이후부터 화장을 해왔지만, 1980년대 초반에는 뉴 로맨틱 꼬리표가 붙었다. 밴드 자체는 뉴 로맨틱 운동과의 연관성을 부인했으며, 실비언은 "나는 그들과 연관되는 것을 좋아하지 않는다. 그들의 태도는 너무 다르다."라고 말했다. 재팬의 패션 감각에 대해 실비언은 "그들 [뉴 로맨틱]에게 화려한 복장은 의상일 뿐이다. 하지만 우리에게는 삶의 방식이다. 우리는 매일 이렇게 보이고 옷을 입는다."라고 말했다.[12] 1981년 10월 인터뷰에서, 주류 팝 음악에서 뉴 로맨틱 운동이 절정에 달했을 때, 실비언은 "현재 우리가 유행을 따르는 것처럼 보일 수 있는 시기가 지나가고 있다."라고 언급했다.[13]

재팬은 1978년 3월부터 1981년 11월까지 5개의 정규 앨범을 발매했다. 1980년, 밴드는 Virgin Records와 계약을 맺었고, 실비언은 이후 20년 동안 그곳에서 녹음 아티스트로 활동했다. 밴드는 개인적, 창의적인 갈등, 특히 실비언과 카른 사이의 갈등으로 고통받았으며, 그 긴장은 사진 작가, 예술가, 디자이너인 유카 후지이와 실비언의 관계, 그리고 카른의 전 여자친구로부터 비롯되었다.[14] 후지이는 곧 실비언의 삶에서 영향력 있는 인물이 되었다. 그녀는 실비언에게 처음으로 재즈를 진지하게 소개했고, 이는 그가 그렇지 않았다면 열리지 않았을 음악적 길을 따르도록 영감을 주었다.[15] 그녀는 또한 실비언이 일상생활에 영적인 수련을 통합하도록 장려했다. 그의 솔로 경력 동안, 후지이는 그의 앨범 아트워크 디자인에 큰 역할을 했다.[15] 재팬은 해체되기 전인 1982년 12월에 마지막 콘서트를 열었다.

3. 1. 레인 트리 크로우 (1991)

1991년, 실비언은 재팬의 멤버들과 레인 트리 크로우(Rain Tree Crow)라는 이름으로 재결합하여 동명의 앨범을 발매했다. 앨범의 대부분은 즉흥 연주를 통해 만들어졌으며, 이전 재팬의 음악과는 다른 실험적인 사운드를 선보였다. 실비언은 홍보에 있어 '재팬'이라는 이름을 사용하는 것에 반대했고, 이후 그룹은 다시 해체되었다. 녹음 비용이 예산을 초과했고 버진(Virgin)은 재팬이라는 이름을 사용할 수 없다면 더 이상 자금을 투입하는 것을 거부했기 때문이다. 그 결과 실비언이 앨범 믹싱을 직접 재정적으로 지원하기로 결정하면서 교착 상태가 해결되었다.

4. 솔로 활동

1982년, 실비언은 사카모토 류이치와 함께 싱글 "Bamboo Music"을 녹음했고, 1983년에는 오시마 나기사 감독의 영화 전장의 크리스마스에 삽입된 싱글 "Forbidden Colours"를 녹음했다. 이 곡은 영국 싱글 차트 20위권 안에 들며 큰 인기를 얻었다.[16][17] 류이치와는 이전에도 ''Gentlemen Take Polaroids'' 앨범의 "Taking Islands in Africa" 등의 공동 작업을 한 적이 있었다.

1984년, 첫 솔로 정규 앨범 《Brilliant Trees》를 발매했다.[18] 이 앨범에는 사카모토 류이치, 존 해셀, 홀거 추카이 등이 참여했으며, 평단과 대중 모두에게 좋은 평가를 받았다. 리드 싱글은 "Red Guitar" 이었다.[19][20] 같은 해 6월 19일부터 6월 30일까지 런던의 해밀턴스 갤러리에서는 실비언의 폴라로이드 사진 전시회인 ''Perspectives''가 열렸다.[21][22]

1985년에는 EP ''Words with the Shaman''을 발매하고, 이후 ''Alchemy: An Index of Possibilities''에 재발매 되었다.[24][25] "Steel Cathedrals"는 즉흥 연주를 처음 경험한 곡이다.[27] 같은 해 실비언의 데모 "Sylvian's Machine"은 프로파간다의 싱글 "p:Machinery"가 되었다.[28]

1986년에는 2장짜리 앨범 《Gone to Earth》를 내었다.[29] 이 앨범에는 빌 넬슨과 로버트 프립이 참여해주었다. 1987년작 《Secrets of the Beehive》는 현악 파트가 포함되었고 어쿠스틱한 연주를 사용해 더욱 모호하지만 감정적인 곡들을 담아내었다.[31] 사카모토 류이치가 현악 파트를 도와주었다. 그의 최고작으로 평가받았으며 이 시기 그는 솔로로서는 처음으로 월드투어를 다녔다.

이후 홀거 추카이와 작업한 두 장의 음반 《Plight and Premonition》(1988), 《Flux and Mutability》(1989)는 앰비언트 작품들이었다.[40][41] 캔의 멤버들인 야키 리베자이트와 미하엘 카롤리 등이 참여해주었다.

실비언은 재팬의 옛 멤버들을 모아 레인 트리 크로우라는 밴드를 결성하여 즉흥 연주를 시도했다.

1990년대 초, 로버트 프립과 협업하여 1993년에 앨범 《The First Day》를 발매했다. 철학적인 가사가 훵키하면서도 공격적인 록 사운드와 결합되어 상당히 성공적인 앨범이었으며 두 사람은 함께 월드투어를 하고 그 실황 앨범 《Damage: Live》(1994)를 발매했다.

1999년, 12년 만의 솔로 정규 앨범 《Dead Bees on a Cake》를 냈다. 재즈, 블루스, 중동 음악, 결혼, 가정, 신앙 등이 뒤섞인 41세 중년 남자의 모든 것이 담긴 앨범이었다. 마크 리보, 케니 휠러, 빌 프리셀 등이 참여했다. 실비언은 "나는 계속 해체에 관심이 있었다"고 말한다.

이후 버진에서의 모든 작업물을 결산하는 베스트 앨범 《Everything and Nothing》과 《Camphor》를 내놓고 자신의 인디 레이블 사마디를 만든다.

=== 사마디 사운드 (2003-현재) ===

2001년, 데이빗 실비언은 버진 레코드와의 관계를 끝내고, 자신의 독립 레이블인 Samadhi Sound를 설립했다. 2003년, 그는 이 레이블을 통해 첫 앨범 《Blemish》를 발매했다. 이 앨범은 크리스티안 페네즈와 데릭 베일리가 참여하여, 재즈와 전자음악을 결합한 실험적인 사운드를 담고 있다. 실비언은 기타 즉흥 연주를 바탕으로 곡의 구조와 멜로디를 쌓고 보컬을 더하는 방식으로 작업했다.

실비언은 사카모토 류이치와 함께 EP 《World Citizen》을 녹음했으며, 이는 2003년 일본에서, 2004년 유럽에서 발매되었다. 또한 매드하우스의 의뢰를 받아 우라사와 나오키의 만화 《몬스터》의 애니메이션 엔딩 테마 "For the Love of Life"를 하이시마 쿠니아키와 함께 작곡했다.

2005년, 실비언은 스티브 얀센, 베른트 프리드만과 함께 Nine Horses라는 프로젝트를 결성하고, 앨범 《스노우 본 소로우》를 발매했다. 2007년에는 미니 앨범 《머니 포 올》을 발매했다.

2009년, 실비언은 솔로 앨범 《Manafon》을 발매했다. 이 앨범에는 에반 파커, 오토모 요시히데, 키스 로우, 존 틸버리 등 전기음향 즉흥 연주 분야의 주요 인물들이 참여했다. 실비언은 《Manafon》에 대해 "작품이 나를 버렸다"고 표현하며, 즉흥 연주와 명상을 통해 직관적인 상태를 탐구하는 과정을 거쳤다고 밝혔다.

2010년, 실비언은 지난 10년간의 협업 작품들을 모은 컴필레이션 앨범 《Sleepwalkers》를 발매했다. 2011년에는 《Manafon》의 변주곡과 신곡을 담은 더블 앨범 《Died in the Wool》을 발매했다.

2014년, 실비언은 크리스티안 펜네즈와 존 틸버리가 참여하고, 퓰리처상 수상 시인 프란츠 라이트가 자신의 시를 낭송하는 롱폼 작품 《There's a Light That Enters Houses with No Other House in Sight》를 발매했다.

4. 1. 버진 레코드 시절 (1982-2001)

1982년, 실비언은 사카모토 류이치와 함께 싱글 "Bamboo Music"을 녹음했고, 1983년에는 오시마 나기사 감독의 영화 전장의 크리스마스에 삽입된 싱글 "Forbidden Colours"를 녹음했다. 이 곡은 영국 싱글 차트 20위권 안에 들며 큰 인기를 얻었다.[16][17] 류이치와는 이전에도 ''Gentlemen Take Polaroids'' 앨범의 "Taking Islands in Africa" 등의 공동 작업을 한 적이 있었다.

1984년, 첫 솔로 정규 앨범 《Brilliant Trees》를 발매했다.[18] 이 앨범에는 사카모토 류이치, 존 해셀, 홀거 추카이 등이 참여했으며, 평단과 대중 모두에게 좋은 평가를 받았다. 리드 싱글은 "Red Guitar" 이었다.[19][20] 같은 해 6월 19일부터 6월 30일까지 런던의 해밀턴스 갤러리에서는 실비언의 폴라로이드 사진 전시회인 ''Perspectives''가 열렸다.[21][22]

1985년에는 EP ''Words with the Shaman''을 발매하고, 이후 ''Alchemy: An Index of Possibilities''에 재발매 되었다.[24][25] "Steel Cathedrals"는 즉흥 연주를 처음 경험한 곡이다.[27] 같은 해 실비언의 데모 "Sylvian's Machine"은 프로파간다의 싱글 "p:Machinery"가 되었다.[28]

1986년에는 2장짜리 앨범 《Gone to Earth》를 내었다.[29] 이 앨범에는 빌 넬슨과 로버트 프립이 참여해주었다. 1987년작 《Secrets of the Beehive》는 현악 파트가 포함되었고 어쿠스틱한 연주를 사용해 더욱 모호하지만 감정적인 곡들을 담아내었다.[31] 사카모토 류이치가 현악 파트를 도와주었다. 그의 최고작으로 평가받았으며 이 시기 그는 솔로로서는 처음으로 월드투어를 다녔다.

이후 홀거 추카이와 작업한 두 장의 음반 《Plight and Premonition》(1988), 《Flux and Mutability》(1989)는 앰비언트 작품들이었다.[40][41] 캔의 멤버들인 야키 리베자이트와 미하엘 카롤리 등이 참여해주었다.

실비언은 재팬의 옛 멤버들을 모아 레인 트리 크로우라는 밴드를 결성하여 즉흥 연주를 시도했다.

1990년대 초, 로버트 프립과 협업하여 1993년에 앨범 《The First Day》를 발매했다. 철학적인 가사가 훵키하면서도 공격적인 록 사운드와 결합되어 상당히 성공적인 앨범이었으며 두 사람은 함께 월드투어를 하고 그 실황 앨범 《Damage: Live》(1994)를 발매했다.

1999년, 12년 만의 솔로 정규 앨범 《Dead Bees on a Cake》를 냈다. 재즈, 블루스, 중동 음악, 결혼, 가정, 신앙 등이 뒤섞인 41세 중년 남자의 모든 것이 담긴 앨범이었다. 마크 리보, 케니 휠러, 빌 프리셀 등이 참여했다. 실비언은 "나는 계속 해체에 관심이 있었다"고 말한다.[58]

이후 버진에서의 모든 작업물을 결산하는 베스트 앨범 《Everything and Nothing》과 《Camphor》를 내놓고 자신의 인디 레이블 사마디를 만든다.

4. 2. 사마디 사운드 (2003-현재)

2001년, 데이빗 실비언은 버진 레코드와의 관계를 끝내고, 자신의 독립 레이블인 Samadhi Sound를 설립했다.[58] 2003년, 그는 이 레이블을 통해 첫 앨범 《Blemish》를 발매했다. 이 앨범은 크리스티안 페네즈와 데릭 베일리가 참여하여,[58] 재즈와 전자음악을 결합한 실험적인 사운드를 담고 있다. 실비언은 기타 즉흥 연주를 바탕으로 곡의 구조와 멜로디를 쌓고 보컬을 더하는 방식으로 작업했다.[58]

실비언은 사카모토 류이치와 함께 EP 《World Citizen》을 녹음했으며,[59] 이는 2003년 일본에서, 2004년 유럽에서 발매되었다. 또한 매드하우스의 의뢰를 받아 우라사와 나오키의 만화 《몬스터》의 애니메이션 엔딩 테마 "For the Love of Life"를 하이시마 쿠니아키와 함께 작곡했다.[61]

2005년, 실비언은 스티브 얀센, 베른트 프리드만과 함께 Nine Horses라는 프로젝트를 결성하고, 앨범 《스노우 본 소로우》를 발매했다. 2007년에는 미니 앨범 《머니 포 올》을 발매했다.

2009년, 실비언은 솔로 앨범 《Manafon》을 발매했다. 이 앨범에는 에반 파커, 오토모 요시히데, 키스 로우, 존 틸버리 등 전기음향 즉흥 연주 분야의 주요 인물들이 참여했다.[58] 실비언은 《Manafon》에 대해 "작품이 나를 버렸다"고 표현하며, 즉흥 연주와 명상을 통해 직관적인 상태를 탐구하는 과정을 거쳤다고 밝혔다.[58]

2010년, 실비언은 지난 10년간의 협업 작품들을 모은 컴필레이션 앨범 《Sleepwalkers》를 발매했다. 2011년에는 《Manafon》의 변주곡과 신곡을 담은 더블 앨범 《Died in the Wool》을 발매했다.

2014년, 실비언은 크리스티안 펜네즈와 존 틸버리가 참여하고, 퓰리처상 수상 시인 프란츠 라이트가 자신의 시를 낭송하는 롱폼 작품 《There's a Light That Enters Houses with No Other House in Sight》를 발매했다.[65][66]

5. 협업

데이비드 실비언은 다양한 아티스트들과의 협업을 통해 음악적 스펙트럼을 넓혀왔다.

사카모토 류이치는 실비언의 솔로 활동 초기부터 가장 중요한 협력자 중 한 명이다.[82] 실비언은 사카모토와 함께 "Bamboo Music", "Forbidden Colours" 등 다수의 곡을 작업했으며, 사카모토 류이치의 앨범에도 참여했다. 특히 "Forbidden Colours"는 영화 전장의 크리스마스의 테마곡인 "메리 크리스마스 미스터 로렌스"에 실비언이 가사와 멜로디를 붙여 노래한 보컬 버전으로, 미시마 유키오의 소설 금색에서 제목을 인용했다.[83]

1980년대 후반, 실비언은 캔의 멤버였던 홀거 슈카이와 함께 앰비언트 앨범 《Plight & Premonition》, 《Flux + Mutability》를 발표했다.

1990년대 초, 킹 크림슨의 기타리스트 로버트 프립과 함께 앨범 《The First Day》, 《Damage》 등을 발매했다. 1991년에 프립은 실비언에게 킹 크림슨의 새로운 버전을 이끌어 달라고 제안했지만, 실비언은 거절했다. 프립과 실비언은 1992년 일본과 이탈리아에서 공연을 가졌는데, 대부분 즉흥 연주로 이루어졌다. 어느 날 저녁 실비언은 재팬 시절의 히트곡 "유령(Ghosts)"의 어쿠스틱 버전을 연주하기도 했다. 이들은 1992년 12월부터 1993년 3월까지 뉴욕과 뉴올리언스에서 앨범 ''The First Day''를 녹음, 1993년 7월에 발매했다. 1994년에는 "로드 투 그레이스랜드 투어"의 마지막 공연을 담은 라이브 앨범 ''Damage''가 발매되었다.

실비언, 스티브 얀센, 베른트 프리드만은 나인 호스라는 프로젝트로 《Snow Borne Sorrow》, 《Money for All》 등의 앨범을 발매했다.

이 외에도 존 하셀, 빌 넬슨, 마크 리보, 빌 프리셀, 크리스티안 페네즈, 오토모 요시히데 등 다양한 장르의 아티스트들과 협업했다.

6. 음반 목록

6. 1. 정규 앨범

데이빗 실비언은 1984년 《Brilliant Trees》를 시작으로, 《Alchemy: An Index of Possibilities》(1985), 《Gone to Earth》(1986), 《Secrets of the Beehive》(1987)를 발매했다. 1999년에는 《Dead Bees on a Cake》, 2003년에는 《Blemish》를 발매하였다. 2007년 《When Loud Weather Buffeted Naoshima》, 2009년 《Manafon》, 2011년 《Died in the Wool: Manafon Variations》, 그리고 2014년에는 《There's a Light That Enters Houses with No Other House in Sight》를 발매했다.

6. 2. 재팬/레인 트리 크로우

실비언은 재팬으로 음악 활동을 시작했다. 재팬은 ''Adolescent Sex''(1978), ''Obscure Alternatives''(1978), ''Quiet Life''(1979), ''Gentlemen Take Polaroids''(1980), ''Tin Drum''(1981) 등의 정규 음반을 발매했다. 1983년에는 라이브 앨범 ''Oil On Canvas''를 발매했다.

1991년에는 재팬과 동일한 라인업으로 ''Rain Tree Crow'' 음반을 발매했다.

6. 3. 협업 앨범

데이비드 실비언은 사카모토 류이치와 여러 싱글을 협업했다. 1982년 「대나무 하우스/대나무 음악」을 발매했고, 1983년에는 영화 『전장의 크리스마스』의 테마곡 「메리 크리스마스 미스터 로렌스」에 가사와 멜로디를 만들고 노래를 부른 보컬 버전인 「금지된 색채」를 발표했다. 이 제목은 미시마 유키오의 소설 「금색」에서 인용했다.[82] 「금지된 색채」는 1983년 7월 영국 싱글 차트 16위를 기록했다.[83] 이후 1992년 「체내 회귀」, 2001년 N.M.L. 명의로 「ZERO LANDMINE」, 2003년 J-WAVE의 타이업 곡인 「WORLD CITIZEN -I won't be disappointed-」를 함께 작업했다.

다카기 마사카츠와는 2004년 싱글 "Exit / Delete Featuring David Sylvian"을, 야노 아키코와는 1982년 앨범 『사랑이 없으면 안 돼.』를 작업했다. 츠치야 마사미의 1987년 앨범 『LIFE IN MIRRORS』에도 참여했다.

홀거 슈카이와는 1988년 『플라이트 & 프레모니션』(''Plight & Premonition'')과 1989년 『플럭스 + 뮤터빌리티』(''Flux + Mutability'') 앨범을 협업했다. 러셀 밀스와는 1991년 ''Ember Glance: The Permanence of Memory'' 앨범을 작업했다.

로버트 프립과는 1993년 『더 퍼스트 데이』(''The First Day'')와 EP 『다르샨』(''Darshan (The Road To Graceland)''), 1994년 라이브 앨범 『데미지』(''Damage'')를 발매했다.

하이시마 쿠니아키가 제작한 애니메이션 『MONSTER』의 2004년 전반기 엔딩 테마 「for the love of life」를 작사하고 노래했다.

나인 호스스로는 2006년 스티나 노르덴스탐이 참여한 『스노우 본 소로우』(''Snow Borne Sorrow'')와 『머니 포 올』(''Money for All'')을 발매했다.

참조

[1] 웹사이트 Review: Sleepwalkers – David Sylvian http://pitchfork.com[...] Pitchfork Media 2016-08-19
[2] 서적 Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960s The Continuum International Publishing Group
[3] 웹사이트 The Cure's Robert Smith, David Sylvian, and other New-Wave icons in bizarre Japanese Manga https://www.post-pun[...] 2018-01-29
[4] 웹사이트 Japan – "Taking Islands in Africa" http://www.allmusic.[...] AllMusic 2017-07-10
[5] 서적 The Guinness Encyclopedia of Popular Music Guinness Publishing 1992
[6] 웹사이트 David Sylvian – Discography https://www.allmusic[...] AllMusic 2021-07-01
[7] 웹사이트 Japan & David Sylvian https://www.udiscove[...] 2020-05-21
[8] 웹사이트 David Sylvian – Biography http://www.allmusic.[...] AllMusic 2015-01-12
[9] 트윗 … someone (not Santa) is coming to pick u up for a little Christmas outing
[10] 문서 David Sylvian: The Last Romantic Omnibus Press
[11] 웹사이트 Answer to question regarding Jansen and Sylvian name origin http://sleepyard.tum[...] Tumblr
[12] 뉴스 Rolling Stone Random Notes https://news.google.[...] 1981-07-17
[13] 간행물 Japanese Boys (an interview with David Sylvian and Mick Karn) EMAP Metro 1981-10
[14] 웹사이트 YUKA FUJII Gallery http://www.netcomuk.[...] Netcomuk.co.uk 2015-01-12
[15] 서적 The Last Romantic Omnibus Press 1998
[16] 서적 Japan - A Foreign Place (The Biography 1974-1984) Burning Shed
[17] 웹사이트 gentlemen-take-polaroids https://www.allmusic[...] AllMusic 2021-07-24
[18] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[19] 웹사이트 Red Guitar | full Official Chart History https://www.official[...] 2021-10-14
[20] 웹사이트 "{ davidsylvian.com } David Sylvian - Brilliant Trees" http://www.davidsylv[...] 2021-10-14
[21] 웹사이트 art-exhibitions https://www.davidsyl[...] 2021-04-01
[22] 서적 Perspectives: Polaroids, 1982-84 Opium (Arts) Limited
[23] 웹사이트 David Sylvian :: Perspectives: Polaroids, 1982-84 Hardcover Book https://www.leninimp[...] 2021-10-14
[24] 웹사이트 alchemy-an-index-of-possibilities/ https://www.davidsyl[...] 2021-07-25
[25] 웹사이트 alchemy-an-index-of-possibilities-2019 https://www.davidsyl[...] 2021-07-24
[26] 웹사이트 David-Sylvian-Steel-Cathedrals/release https://www.discogs.[...] 2021-07-27
[27] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[28] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[29] 웹사이트 Gone to Earth http://www.allmusic.[...] AllMusic
[30] 웹사이트 DAVID SYLVIAN {{!}} full Official Chart History {{!}} Official Charts Company https://www.official[...] 2023-04-02
[31] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd
[32] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[33] 웹사이트 David Sylvian: Live Performances http://www.davidsylv[...]
[34] 웹사이트 David Sylvian Setlist at Hammersmith Odeon, London https://www.setlist.[...] 2021-10-14
[35] 웹사이트 Hammersmith Odeon, London UK https://www.davidsyl[...] 2015-03-14
[36] 웹사이트 Guthrie Theatre, Minneapolis USA https://www.davidsyl[...] 2015-03-14
[37] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[38] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd.
[39] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd
[40] 서적 Cries and Whispers Burning Shed
[41] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd.
[42] 서적 On the Periphery: A Biography Malin Publishing Ltd
[43] 웹사이트 Ember Glance: The Permanence of Memory http://www.shedmatte[...] 2009-01-15
[44] 기사 Article by Nigel Humberstone (SOUND ON SOUND magazine, June ’91)
[45] 웹사이트 King Crimson FAQ http://www.elephant-[...] Elephant Talk (archived page from elephant-talk.com) 2007-08-29
[46] 뉴스 It can't be him The Independent 1993-06
[47] 웹사이트 Interview with David Sylvian http://www.savethero[...] 2006-01-16
[48] 웹사이트 tour-programmes/the-road-to-graceland-1993 https://www.davidsyl[...] 2021-04-01
[49] 웹사이트 kcrimsonlive https://kcrimsonlive[...] 2021-04-01
[50] 간행물 Slowfire – A Personal Retrospective 1995, Tour Program
[51] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd.
[52] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd
[53] 웹사이트 davidsylvian.net https://www.davidsyl[...] 2021-08-01
[54] 웹사이트 tweaker-talks https://www.davidsyl[...] 2021-08-01
[55] 서적 On the Periphery
[56] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd.
[57] 웹사이트 David Sylvian: Live Performances http://www.davidsylv[...] 2021-07-01
[58] 웹사이트 David Sylvian by Keith Rowe https://bombmagazine[...] 2010-04
[59] 웹사이트 davidsylvian.net https://www.davidsyl[...] 2021-08-01
[60] 웹사이트 live_performances http://www.davidsylv[...] 2021-08-01
[61] 웹사이트 davidsylvain.net https://www.davidsyl[...] 2022-07-22
[62] 웹사이트 Live http://www.davidsylv[...] 2020-12-31
[63] 웹사이트 David Sylvian Tour Dates in March / April Postponed http://www.davidsylv[...] Davidsylvian.com
[64] 웹사이트 Do You Know Me Now? http://www.samadhiso[...]
[65] 웹사이트 David Sylvian: Information http://www.davidsylv[...]
[66] 웹사이트 Franz Wright http://www.davidsylv[...]
[67] 웹사이트 David Sylvian: Playing the Schoohouse http://www.confrontr[...]
[68] 웹사이트 Playing the Schoolhouse http://www.davidsylv[...]
[69] 웹사이트 Rhodri Davies/David Sylvian/Mark Wastell – There Is No Love http://www.confrontr[...]
[70] 웹사이트 David Sylvian: ERR http://davidsylvian.[...] 2021-07-28
[71] 웹사이트 Musicians pay tribute to Ryuichi Sakamoto's journey in 'To the Moon and Back' https://mixmag.asia/[...] 2023-04-02
[72] 웹사이트 Sleepwalkers - back in stock http://www.davidsylv[...] 2023-01-19
[73] 웹사이트 isabelle-adjani-feat-duet-sylvian-album-to-be-released-on-november-10th-2023 https://www.davidsyl[...] 2023-11-16
[74] 웹사이트 lemonde. https://www.lemonde.[...] 2023-11-16
[75] 웹사이트 isabelleadjani. https://www.isabelle[...] 2023-11-16
[76] 웹사이트 Interview: Ingrid Chavez on her friendship with Prince and working with him as Paisley Park opened its doors https://www.thecurre[...] 2020-07-11
[77] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd.
[78] 서적 On the Periphery Malin Publishing Ltd
[79] 뉴스 Turning Japanese https://www.theguard[...] 2005-04-09
[80] 웹사이트 An interview with David Sylvian https://www.uncut.co[...] 2018-07-13
[81] 웹사이트 Inside the Box: People don't actually like creativity https://slate.com/te[...] 2013-12-06
[82] 문서 坂本龍一・全仕事」より。
[83] 웹사이트 Music Week Forbidden Colours - David Sylvian & Riuichi Sakamoto http://www.umdmusic.[...]


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com