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모래 사나이

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1. 개요

《모래 사나이》는 E. T. A. 호프만의 단편 소설로, 주인공 나타니엘이 어린 시절의 공포인 '모래 사나이'에 대한 망상과 현실의 혼란 속에서 겪는 비극적인 이야기를 다룬다. 소설은 편지 형식을 통해 나타니엘의 불안정한 심리를 묘사하며, 코펠리우스, 코폴라, 올림피아와 같은 인물들을 통해 현실과 환상의 경계를 모호하게 그린다. 프로이트는 이 작품을 거세 불안과 연결하여 정신분석학적으로 해석했으며, 낭만주의와 계몽주의, 현실과 환상의 갈등, 눈과 자동인형과 같은 주제를 다룬다. 이 소설은 여러 영화, 오페라, 발레, 팟캐스트 등 다양한 대중문화에 영향을 미쳤다.

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모래 사나이
기본 정보
E.T.A. 호프만의
E.T.A. 호프만의 "모래 인간" 초판본 표지
원제Der Sandmann
저자E. T. A. 호프만
국가독일
언어독일어
장르단편 소설
발표 매체Nachtstücke (밤의 작품)
출판일1816년
관련 작품
수록 작품밤의 작품

2. 줄거리

이야기는 화자가 들려주는 형식으로 시작되며, 세 통의 편지를 인용하는 것으로 전개된다.[1]

첫 번째 편지는 주인공 나타니엘이 친구 로타르에게 보내는 것으로, 어린 시절 겪었던 모래 사나이에 대한 공포와 아버지의 죽음에 얽힌 코펠리우스라는 인물에 대한 두려움을 이야기한다. 나타니엘은 코펠리우스를 모래 사나이와 동일시하며, 그가 아버지의 죽음에 책임이 있다고 믿는다.

두 번째 편지는 나타니엘의 연인 클라라가 쓴 것으로, 나타니엘의 편지가 잘못 전달되어 그녀에게 도착한 상황을 설명한다. 클라라는 나타니엘의 불안을 잠재우려 노력한다.

세 번째 편지에서 나타니엘은 로타르에게 코폴라가 코펠리우스와 다른 인물임을 알리고, 스팔란차니 교수의 딸 올림피아에게 매혹되었다는 사실을 전한다.

편지 이후, 이야기는 나타니엘이 학업을 마치고 고향으로 돌아와 겪는 사건들을 중심으로 전개된다. 나타니엘은 클라라, 로타르와 재회하지만, 코폴라와의 만남으로 인해 우울증과 신비주의에 빠진다. 그는 코펠리우스가 자신의 사랑을 파괴하는 내용의 시를 쓰고, 클라라와 갈등을 겪는다.

나타니엘은 기숙사가 화재로 소실된 후 스팔란차니 교수의 집 맞은편으로 이사하게 되고, 그곳에서 올림피아를 다시 만나 그녀에게 더욱 집착한다. 코폴라에게서 망원경을 구입한 후, 나타니엘은 올림피아를 관찰하며 그녀의 아름다움에 빠져들지만, 그녀의 부자연스러운 모습에 당황하기도 한다.

스팔란차니 교수의 파티에서 올림피아를 만난 나타니엘은 그녀에게 사랑을 고백하지만, 올림피아는 "아, 아!"라는 말만 반복한다. 나타니엘은 올림피아에게 청혼하기로 결심하지만, 그녀의 정체가 자동 인형이라는 사실을 알게 되고 충격에 빠진다. 스팔란차니와 코폴라(코펠리우스)의 싸움을 목격한 나타니엘은 광기에 휩싸여 스팔란차니를 공격하고, 결국 정신병원에 수용된다.

회복 후 나타니엘은 클라라와 결혼하여 행복한 삶을 꿈꾸지만, 비극적인 결말을 맞이한다. 마을의 첨탑에서 경치를 구경하던 중, 나타니엘은 코폴라의 망원경으로 클라라를 보게 되고, 다시 광기에 사로잡혀 그녀를 밀쳐 떨어뜨리려 한다. 로타르가 클라라를 구하지만, 나타니엘은 코펠리우스를 발견하고 "예쁜 눈, 예쁜 눈!"을 외치며 스스로 몸을 던져 생을 마감한다.

어린 나타나엘이 아버지 서재에 숨어 코펠리우스(중앙)를 엿보는 장면(호프만 자신이 그린 삽화)

2. 1. 편지 교환

나타니엘은 어린 시절, 잠들지 않는 아이의 눈을 훔쳐간다는 모래 사나이 전설에 대한 공포를 회상한다. 그는 아버지의 죽음에 얽힌 수수께끼의 인물 코펠리우스를 모래 사나이와 동일시하며 두려워한다.[1][2] 그는 아버지와 연금술 실험을 하던 코펠리우스 때문에 아버지가 폭발 사고로 돌아가셨다고 믿고, 복수를 다짐한다.

나타니엘은 자신의 약혼녀 클라라의 오빠인 로타르에게 편지를 보내 이 이야기를 전한다. 하지만 편지는 잘못 전달되어 클라라에게 도착하고, 클라라는 그의 불안을 잠재우려 노력하며 답장을 보낸다.

나타니엘은 로타르에게 다시 편지를 보내, 코펠리우스와 동일인으로 의심했던 기압계 판매원 코폴라가 다른 인물임을 알린다. 그는 코폴라가 이탈리아인이며, 새로운 물리학 교수 스팔란차니도 그를 보증한다고 전한다.

2. 2. 나타니엘의 광기

나타니엘은 학업을 마치고 고향으로 돌아와 약혼녀 클라라, 그리고 그녀의 오빠 로타르와 재회한다. 재회의 기쁨 속에서 코펠리우스(코폴라)에 대한 공포는 잠시 잊혀졌지만, 코폴라와의 만남은 나타니엘에게 깊은 영향을 주어 우울한 신비주의에 빠지게 만들었다.[1] 이는 클라라를 지루하게 만들었고, 둘 사이는 점차 소원해졌다.[1]

나타니엘은 코펠리우스가 자신의 사랑을 파괴하는 내용의 시를 쓴다. 시에서 코펠리우스는 결혼식에 나타나 클라라의 눈을 만지고 나타니엘을 불 속으로 던진다.[1] 클라라는 이 시를 미친 짓이라며 불태우라고 말하고, 이에 나타니엘은 그녀를 "무생물의 저주받은 자동 인형"이라고 부르며 격분한다.[1] 이로 인해 로타르와 나타니엘은 결투 직전까지 가지만, 클라라의 중재로 간신히 멈춘다.[1] 나타니엘은 클라라에게 용서를 구하고 진심을 표현하며 세 사람은 화해한다.[1]

이후 나타니엘은 학업을 마치기 위해 돌아가는데, 자신의 기숙사가 화재로 파괴된 것을 알게 된다. 친구들은 그의 소지품을 구해 스팔란차니 교수의 집 맞은편 새 집으로 옮겨 놓았다. 그의 창문은 올림피아의 창문을 마주하고 있었고, 나타니엘은 다시 한번 그녀의 아름다움에 매료된다.[1]

어느 날, 코폴라가 나타니엘을 찾아와 "예쁜 눈, 예쁜 눈!"을 외치며 물건을 판다. 이는 나타니엘에게 어린 시절 모래 사나이에 대한 공포를 다시 불러일으킨다.[1] 코폴라는 렌즈, 안경, 작은 망원경 등을 팔고 있었고, 나타니엘은 이전의 행동을 만회하기 위해 망원경을 구입한다.[1] 코폴라가 떠난 후, 나타니엘은 망원경으로 올림피아를 관찰하는 데 집착하지만, 그녀의 굳은 시선과 움직임 없는 자세는 그를 당황하게 한다.[1]

스팔란차니 교수는 자신의 딸 올림피아를 처음으로 공개하는 성대한 파티를 연다. 나타니엘은 초대받아 올림피아에게 매혹된다. 올림피아는 하프시코드를 연주하고, 노래하고, 춤을 춘다.[1] 그녀의 경직된 움직임과 차가운 감촉은 많은 사람들에게 이상하게 보였지만, 나타니엘은 그녀의 완벽한 리듬에 경외감을 느낀다.[1] 그는 그녀에게 열정을 고백하지만, 올림피아는 "아, 아!"라고만 대답한다.[1] 이후 며칠 동안 나타니엘은 올림피아를 반복해서 방문하여 클라라를 지루하게 했던 시와 신비주의를 읽어주고, 올림피아는 "아, 아!"라고만 대답한다. 나타니엘은 이를 이해의 표현으로 해석한다.[1] 다른 사람들은 그녀를 예쁘지만 멍청하고 기계적인 행동을 하는 사람으로 여긴다.[1]

결국 나타니엘은 올림피아에게 청혼하기로 결심한다. 그러나 그녀의 방에 도착했을 때, 그는 스팔란차니와 코폴라가 올림피아의 시체를 두고 싸우는 것을 목격한다.[1] 그들은 누가 눈을 만들었고 누가 시계 장치를 만들었는지 다투고 있었다. 코폴라는 싸움에서 이기고 눈이 없는 시체를 가지고 도망친다.[1] 부상당한 스팔란차니는 나타니엘에게 코폴라를 쫓아가 자동 인형을 되찾으라고 재촉한다.[1] 땅에 놓인 올림피아의 눈을 본 나타니엘은 광기에 휩싸여 스팔란차니 교수를 죽이려 한다.[1] 그는 싸움 소리에 몰려든 사람들에게 붙잡혀 정신병원에 수용된다.[1]

스팔란차니는 회복하지만, 자동 인형을 살아있는 사람으로 속이려 했던 사실이 밝혀지면서 대학을 떠나야 했다. 코펠리우스는 다시 한번 흔적도 없이 사라진다.[1]

2. 3. 비극적 결말

나타니엘은 광기에서 회복하여 클라라 및 로타르와 재회한다. 그는 클라라와 결혼하여 고향 근처의 쾌적한 부동산으로 이사하기로 결심한다. 그곳을 방문하러 가는 길에, 그들은 마을을 지나 높은 첨탑에 올라 경치를 바라본다. 클라라는 그들에게 다가오는 것처럼 보이는 덤불을 가리킨다. 나타니엘은 자동적으로 코폴라의 망원경을 꺼내 들고 옆으로 보며 렌즈를 통해 클라라를 본다. 올림피아 대신 클라라가 망원경의 시야에 들어오자, 나타니엘은 다시 미쳐 클라라를 첨탑에서 떨어뜨리려 한다.[1] 그녀는 로타르에 의해 구조되지만, 아래에 모인 군중 속에서 코펠리우스가 나타나고, 그를 본 나타니엘은 "예쁜 눈, 예쁜 눈!"이라고 외치며 난간 너머로 뛰어내려 죽는다.[1] 코펠리우스는 군중 속으로 사라진다.[1]

3. 등장인물


  • 나타니엘: 자기애적이고 광적인 사명감을 가진 주인공.[1][2] 어린 시절 모래 사나이에 대한 트라우마로 인해 광기에 휩싸인다.
  • 클라라: 나타니엘의 약혼녀로, 평화롭고 신중하며 단호한 성격을 지녔다.[1][2] 이성적이고 현실적인 인물이다.
  • 로타르: 클라라의 오빠이자 나타니엘의 친구.[1][2]
  • 나타니엘의 아버지: 연금술 실험가로, 나타니엘의 어린 시절 코펠리우스와의 관계로 인해 사망하게 된다.[1][2]
  • 코펠리우스: 나타니엘과 그의 형제자매들의 어린 시절 행복을 망쳐놓았고, 나타니엘의 아버지의 죽음에도 연루되었을 가능성이 있는, 무섭고 거대하며 기형적인 남자.[1][2] 나타니엘은 그를 모래 사나이와 동일시한다.
  • 코폴라: 기압계와 렌즈를 거래하는 이탈리아 상인으로, 나타니엘은 그에게서 코펠리우스를 알아본다.[1][2]
  • 스팔란차니: 나타니엘이 수학하고 있는 물리학 교수이자, 생생한 자동인형 올림피아를 만드는 데 코폴라와 협력하는 인물.[1][2] 그는 호프만이 살아있던 시대에 저술을 발표했던 실존 과학자와 같은 이름을 가지고 있으며, 이야기 속에서 암시적으로 언급된다.
  • 올림피아: 나타니엘의 교수 스팔란차니의 "딸"로, 후에 자동 인형임이 밝혀진다.[1][2] 이러한 폭로는 나타니엘의 광기를 부추기는 요소 중 하나이다.
  • 지크문트: 친구 나타니엘을 불행과 광기에서 구하려고 노력하는 인물.[1][2]

4. 주제 및 해석

등장인물과 갈등은 이야기의 처음 세 편지에서 정의된다. 주인공 나타니엘은 환각과 현실 사이에서 갈등하며, 어린 시절 모래 사나이와의 충격적인 사건으로 인한 외상 후 스트레스 장애를 겪는다. 이 경험이 실제였는지, 아니면 꿈이었는지는 불분명하게 남는다. 나타니엘은 자신을 조종하는 어둠의 힘이 있다고 믿는 반면, 클라라와 로타르는 이것이 심리적인 요소일 뿐이라고 주장한다.[1]

이 이야기는 나타니엘의 주관적인 묘사이며, 심리적 문제로 인해 객관적이지 않다. 호프만은 의도적으로 독자에게 불확실성을 남겨둔다.

"눈"이라는 주제는 중요하게 다루어지는데, 지그문트 프로이트는 1919년 에세이 "불쾌한 골짜기"에서 이를 거세에 대한 공포로 해석했다. "계단", 로봇, 웃음도 중요한 모티프로 등장한다. 호프만은 사회에 대한 풍자적 비판을 통해 계몽된 과학자와 낭만적인 "방황자들" 모두에게 교훈을 제공한다.[1]

코펠리우스/코폴라는 실제 물리적 인물이 아니라 나타니엘 내면의 어두운 면을 나타내는 은유로 간주될 수 있다. 스팔란차니와 이들 중 한 명 또는 두 명이 "나무 인형"을 놓고 싸우는 장면에서 코펠리우스의 목소리는 들리지만 코폴라는 보인다는 점, 코펠리우스는 항상 주먹으로 묘사되지만 손은 묘사되지 않는다는 점도 주목할 만하다.[1]

4. 1. 현실과 환상

《모래 사나이》는 현실과 환상의 경계를 모호하게 그려, 독자에게 무엇이 진실인지 판단하기 어렵게 만든다. 작품은 대부분 주인공 나타니엘의 주관적인 시점으로 묘사되는데, 그의 심리적 문제는 객관적인 현실 인식을 어렵게 한다.[1]

나타니엘은 어린 시절 모래 사나이와의 충격적인 사건으로 인해 외상 후 스트레스 장애를 겪으며, 환각과 현실 사이에서 갈등한다. 이야기의 끝까지 이 경험이 실제였는지, 아니면 어린 나타니엘의 꿈이었는지는 불분명하게 남는다. 본문은 나타니엘이 자신을 조종하는 어둠의 힘이 있다고 믿는 것과 클라라(그리고 로타르)가 이것이 단지 심리적인 요소일 뿐이라고 주장하는 두 가지 해석을 제시한다.[1]

호프만은 의도적으로 독자에게 불확실성을 남긴다. 이러한 맥락에서 계몽주의적 관점에서의 해석은 낭만주의적 관점에 대해 의미를 갖는데, 여기서 클라라는 계몽주의를, 나타니엘은 낭만주의를 대표한다.[1]

작품에서 중요한 주제는 "눈"인데, 지그문트 프로이트는 이를 거세에 대한 공포로 해석했다. 그 외에도 "계단", 로봇, 웃음도 중요한 모티프로 등장한다. 사회에 순응하지 않는 것으로 유명한 호프만은 여기서 사회에 대한 풍자적 비판을 제시하여 계몽된 과학자와 낭만적인 "방황자들" 모두에게 교훈을 제공한다.[1]

코펠리우스/코폴라 인물은 실제 물리적 인물이 아니라 나타니엘 내면의 어두운 면을 나타내는 은유로 간주될 수 있다.[1]

4. 2. 눈(目) 모티프

작품에서 '눈'은 중요한 상징으로, 시력, 인식, 그리고 광기를 나타낸다. 지크문트 프로이트는 1919년 논문 「불쾌한 것」에서 "눈을 잃는 공포"를 오이디푸스 신화와 마찬가지로 거세 불안과 연결시켜 해석했다. 프로이트는 주인공 나타나엘을 위협하는 코펠리우스(코포(Coppo)는 안와를 나타내는 말)는 "다정한 아버지"로부터 분리된 "무서운 아버지"의 모습이며, 이를 통해 작품 전체를 무서운 아버지에 대한 거세 콤플렉스의 이야기로 재구성하고 있다.[1][2]

4. 3. 자동 인형

올림피아는 E. T. A. 호프만의 소설 《모래 사나이》에 등장하는 자동 인형이다. 주인공 나타니엘은 스팔란차니 교수의 딸인 올림피아에게 매혹되지만, 그녀가 실제로는 정교하게 만들어진 기계 인형이라는 사실을 알게 되면서 큰 충격을 받는다.[1]

나타니엘은 망원경을 통해 올림피아를 관찰하며 그녀의 아름다움에 빠져든다. 스팔란차니 교수가 연 파티에서 올림피아는 하프시코드를 연주하고 노래하며 춤을 추는데, 다른 사람들은 그녀의 경직된 움직임과 차가운 감촉을 이상하게 여기지만 나타니엘은 이를 알아채지 못한다.[1] 나타니엘은 올림피아에게 사랑을 고백하지만, 그녀는 "아, 아!"라는 말만 반복한다.[1]

결국 나타니엘은 올림피아에게 청혼하려 하지만, 스팔란차니와 코폴라(코펠리우스)가 올림피아의 시체를 두고 싸우는 장면을 목격한다.[1] 이 과정에서 올림피아가 자동 인형이라는 사실이 밝혀지고, 나타니엘은 충격을 받아 정신 이상 증세를 보인다.[1]

4. 4. 낭만주의와 계몽주의

이 이야기에서 클라라는 계몽주의적 이성을, 나타니엘은 낭만주의적 감성을 대표하며, 이 두 가치관은 충돌한다. 호프만은 사회에 대한 풍자적 비판을 통해 두 관점 모두에 교훈을 제공한다.[1]

나타니엘은 자신을 조종하는 어둠의 힘이 있다고 믿는 반면, 클라라와 로타르는 이것이 단지 심리적인 요소일 뿐이라고 주장한다. 이야기의 상당 부분은 나타니엘의 관점에서 진행되는 주관적인 묘사이며, 그는 심리적 문제로 인해 객관적이지 않다. 호프만은 의도적으로 독자에게 불확실성을 남겨둔다. 이러한 맥락에서 계몽주의적 관점에서의 해석은 낭만주의적 관점에 대해 의미를 갖는데, 여기서 클라라는 계몽주의를, 나타니엘은 낭만주의를 대표한다.[1]

5. 정신분석학적 해석

지크문트 프로이트는 1919년 논문 「불쾌한 것」에서 호프만의 「모래 사나이」를 분석했다. 프로이트는 작품에서 가장 불쾌한 효과를 주는 것으로 반복해서 등장하는 "눈알이 빼앗긴다"라는 모티브에 주목하여, 이것을 오이디푸스 신화와 마찬가지로 거세 불안을 나타내는 것이라고 했다. 또한 주인공 나타나엘을 위협하는 코펠리우스(프로이트는 코포(Coppo)가 안와를 나타내는 말이라고 지적했다)는 "다정한 아버지"로부터 분리된 "무서운 아버지"의 모습이며, 이렇게 바꿈으로써 작품 전체를 무서운 아버지에 대한 거세 콤플렉스의 이야기로 재구성했다. 결론적으로 프로이트는 억압에 의해 잊혀진 것이 회귀할 때 "불쾌한" 감정을 갖는다고 했다.

6. 한국어 번역

Der Sandmannde는 여러 한국어 번역본이 출간되었다.

6. 1. 번역본 목록

번역자출판사출판일쪽수비고
김현성문학과지성사2020년 5월 8일7~68면
신동화민음사2021년 12월 10일7~62면


7. 대중문화에 미친 영향

《모래 사나이》는 여러 예술 작품에 영감을 주었다.


  • 2007년: 더 레지던츠의 음반 《자정의 목소리》는 "모래사나이"를 현대적으로 재해석한 작품이다.
  • 2009년: A. S. 바이어트의 소설 《어린이를 위한 책》에는 "모래사나이"를 인형극으로 공연하는 장면이 등장한다.
  • 2013년: 오컬트 탐정 드라마 시리즈 《그림》의 에피소드 "모래사람(Mr. Sandman)"은 단편 소설의 인용문으로 시작하며, 피해자의 눈을 멀게 하고 눈물을 먹는 파리 같은 괴물이 등장한다.
  • 2020년: 이 단편 소설은 파캐스트 팟캐스트 《이야기들》의 2부작 에피소드에서 다시 이야기된다.

7. 1. 오페라 및 발레


  • 1870년: 이야기의 요소들이 매우 느슨하게 들리브의 발레 코펠리아로 각색되었다.[1]
  • 1881년: 오펜바흐의 오페라 호프만 이야기 1막으로도 각색되었다.[2]

7. 2. 기타


  • 1991년: 폴 베리가 제작하고 아카데미상(오스카상) 후보에 오른 멈춰 찍기 애니메이션 영화 《모래사나이》의 기반이 되었다.[1]
  • 2000년: 퀘이 형제와 윌리엄 터켓이 제작한 댄스 영화 《모래사나이》는 E. T. A. 호프만의 이야기를 느슨하게 바탕으로 하고 있다.[2]
  • 2018년: 호러 팟캐스트 《마그누스 아카이브》의 에피소드 "불 꺼짐(Lights Out)"은 단편 소설을 많이 참고하고 있다.
  • 2018년: 《모래사나이》는 2018년 10월에 개봉한 러시아 애니메이션 장편 영화 《호프마니아다》에 등장하는 세 편의 호프만 이야기 중 하나였다.

참조

[1] 웹사이트 The Sandman https://archive.vcu.[...] Virginia Commonwealth University 2021-12-31
[2] 웹사이트 Der Sandmann https://archive.vcu.[...] Virginia Commonwealth University 2021-12-31



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