소프라노
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1. 개요
소프라노는 가장 높은 음역을 가진 여성 목소리 또는 그 음역을 지칭하는 용어이다. 이탈리아어 'sopra'(위에)에서 유래되었으며, 남성의 경우 카운터테너, 소프라니스트, 카스트라토 등의 용어로 구분된다. 음역은 A3 또는 B3부터 시작하여 C6까지 이르며, 오페라에서는 콜로라투라, 수브레트, 리릭, 스핀토, 드라마틱 소프라노 등 세부 유형으로 나뉜다. 한국의 조수미, 홍혜경, 신영옥 등이 유명하며, 마리아 칼라스, 레나타 테발디 등 세계적인 소프라노들이 존재한다.
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- 소프라노 - 보이 소프라노
보이 소프라노는 사춘기 이전 남자아이의 소프라노 음역 목소리를 지칭하며, 맑고 청량한 음색과 제한적인 기간 동안만 가능한 특징을 지니고, 종교 음악, 오페라 등 다양한 장르에서 활용되며, "보이 소프라노" 또는 "트레블"이라는 용어로 불린다. - 소프라노 - 윤심덕
윤심덕은 일제강점기 한국 최초의 소프라노 가수이자 배우로, 극작가 김우진과의 비극적인 동반 자살과 함께 발매된 '사의 찬미'로 유명하며, 그녀의 삶은 다양한 예술 작품의 소재가 되었다. - 성악 음역 - 테너
테너는 남성 성인 가수의 가장 높은 음역으로, 오페라에서는 B♭₂에서 D₅까지의 음역을 가지며 음색과 역할에 따라 다양한 유형으로 나뉘고, 합창 음악에서는 주요 성부 중 하나이며 극적이고 강렬한 표현에 적합하여 주역을 맡는 경우가 많다. - 성악 음역 - 바리톤
바리톤은 베이스와 테너 사이의 음역을 가진 남성 성악가로, 18세기 이후 독립적인 음역으로 자리 잡았으며, 19세기 벨칸토 창법 발전과 함께 다양한 하위 유형으로 분화되어 오페라와 대중음악, 한국 성악계에서 중요한 역할을 한다. - 음악에 관한 - 음악가
음악가는 작곡, 편곡, 연주, 지휘 등 음악 관련 활동을 하는 사람을 통칭하며, 작곡가, 연주자, 가수, 지휘자, 음반 프로듀서 등으로 분류된다. - 음악에 관한 - 합창
합창은 여러 명이 함께 노래하는 음악 형식으로, 작곡가가 가사와 인간 목소리를 고려하여 작곡하며, 서양 음악사에서 중요한 위치를 차지하고, 지휘자의 지휘 아래 여러 성부로 구성되어 악기 반주 또는 아카펠라로 노래하며, 종교 음악과 세속 음악 등 다양한 장르에서 활용된다.
| 소프라노 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 정의 | 가장 높은 음역을 가진 클래식 음악 성악 목소리 |
| 종류 | 콜로라투라 소프라노 리릭 소프라노 드라마틱 소프라노 |
| 성별 | |
| 여성 | 일반적으로 여성에게 나타나는 음역 |
| 남성 | 드물게 남성이 소프라노 음역을 내는 경우 카운터테너 |
| 특징 | |
| 음역 | 주로 중간 C(C4) 위의 한 옥타브에서 두 옥타브 정도, 최대 세 옥타브까지 가능 |
| 역할 | 오페라 등에서 주역을 맡는 경우가 많으며, 밝고 화려한 음색을 냄. |
| 추가 정보 | |
| 다른 음역 | 메조소프라노 콘트랄토 테너 바리톤 베이스 |
| 관련 인물 | |
| 유명 소프라노 | 마리아 칼라스 조앤 서덜랜드 르네 플레밍 안나 네트렙코 |
| 기타 | |
| 이탈리아어 | soprano |
| 문화어 | 녀성고음 |
| 영어 | boy soprano (보이 소프라노) |
| 관련 용어 | 메조소프라노 |
2. 어원
"소프라노"라는 단어는 이탈리아어 ''sopra''(위에, 넘어, 꼭대기에)에서 유래했으며,[3] 소프라노는 가장 높은 음역의 인간 목소리이다.[4] "소프라노"는 주로 여성을 가리키지만, 남성에게도 적용될 수 있다. 소프라노 음역을 소화할 수 있는 남성 카운터테너를 "소프라니스트"라고 부르며,[5] 16세기, 17세기, 18세기에는 거세된 남성 가수를 "카스트라토"라고 불렀다.[3] 사춘기를 마쳤든 아니든, 여전히 그 음역을 소화할 수 있는 소년 소프라노는 소프라노 또는 트레블로 불린다.[3]
오페라에서 소프라노는 여성의 가장 높은 음역으로, 극의 중심에서 다양한 배역을 소화하며 중요한 역할을 담당한다.
"소프라노"라는 용어는 라틴어 ''superius''에도 기반을 두고 있는데, 이 단어는 소프라노와 마찬가지로 모든 인간 음성 유형 중 가장 높은 음역을 가리켰다.[3] ''superius''라는 단어는 특히 13세기부터 16세기까지 합창곡 및 기타 다성 음악에서 사용되었다.[3]
"소프라노 가수"라는 표현이 널리 퍼져 있지만, 소프라노는 가수의 음역을 나타내는 말이므로, 원래는 "가수"를 붙일 필요가 없다.
3. 음역
소프라노는 모든 음역 중 가장 높은 음역과 가장 높은 테시투라를 가진 성부이다. 소프라노와 메조소프라노는 비슷한 음역을 가지고 있지만, 그들의 테시투라는 그 음역의 다른 부분에 위치한다.[6]
소프라노의 낮은 한계는 대략 A3 또는 B3(중앙 C 바로 아래)이다. 오페라에서 소프라노에게 요구되는 가장 낮은 음은 F3(리하르트 슈트라우스의 ''장막 없는 여인'')이다.[7] 그러나 소프라노가 소프라노 역할의 노래에서 낮은 음을 전혀 부를 수 없는 경우는 드물다.[6] 낮은 음은 후두의 위치를 낮추어 도달할 수 있다.
콜로라투라 소프라노가 아닌 소프라노의 높은 한계는 최소한 "소프라노 C"(C6, 중앙 C보다 두 옥타브 위)이며, 표준 레퍼토리의 많은 역할은 C6 또는 D6를 요구한다. 몇몇 역할에는 선택적으로 E6도 있다. 콜로라투라 소프라노 레퍼토리에서는 여러 역할이 E6에서 F6까지의 음을 요구한다. 드문 경우지만, 모차르트의 콘체르토 아리아 "테살리아의 백성들이여!" 또는 쥘 마스네의 오페라 ''에스클라몽드''의 주역처럼 일부 콜로라투라 역할은 G6 또는 그 이상까지 높아진다. 테시투라 안에 반드시 포함되는 것은 아니지만, 훌륭한 소프라노는 최고 음을 힘찬 목소리로, 음색과 다이내믹 제어와 함께 부를 수 있을 것이다.[8]
4성부 화음, 혼성 4부 합창에서는 소프라노가 최고음부를 담당하며, 일반적으로 선율을 연주한다. 소프라노는 대개 C4~E6의 음역을 가진다.[12] 합창이나 4성부 화음에서는 C4-A5 정도의 음역이다. 혼성 4부 합창에서는 테너와 함께 고음부, 베이스와 함께 외성부라고 불린다.
사춘기 이전의 일부 소년(트레블) 및 카운터테너도 이 음역을 가질 수 있지만(변성기 이전의 소년의 경우 보이소프라노라고 부르기도 함), 대부분의 경우 여성 가수에게 사용된다.
4. 오페라에서의 소프라노
오페라에서는 소프라노의 음색과 특성에 따라 레제로(또는 수브레트), 콜로라투라, 리리코, 리리코 스핀토, 드라마티코 등으로 세분화한다.
소프라노는 평균적으로 높은 음역을 담당하지만, 오페라 아리아에서는 그 이상의 고음이 요구되기도 한다. 예를 들어 모차르트의 오페라 마술피리에서 '밤의 여왕' 역은 F6의 고음을 내야 한다. C7(플루트의 최고 음역)까지 낼 수 있었다고 알려진 Lucrezia Agujari영어나 Erna Sack영어, B♭6을 내는 녹음이 남아있는 Mado Robin영어 등은 놀라운 고음을 낸 소프라노들이다.
마리아 칼라스와 레나타 테발디의 라이벌 관계는 오페라 역사상 가장 유명한 팬들 간의 경쟁 사례 중 하나이다.[5]
4. 1. 종류
소프라노 음역에는 일반적으로 콜로라투라 소프라노, 수브레트, 리릭 소프라노, 스핀토 소프라노, 드라마틱 소프라노의 다섯 가지 하위 유형이 있다.
'''콜로라투라 소프라노'''는 리릭 콜로라투라 또는 드라마틱 콜로라투라로 나눌 수 있다. 리릭 콜로라투라 소프라노는 매우 민첩하고 가벼운 음색을 가진 목소리로, 빠른 콜로라투라를 소화할 수 있는 높은 고음역을 가지고 있다. 가벼운 콜로라투라의 음역은 대략 중간 C(C4)에서 "높은 F"(F6)까지이며, 어떤 콜로라투라 소프라노는 이보다 약간 더 낮거나 높은 음역을 소화할 수 있다.[5] 예를 들어, 오페라 《호프만 이야기》의 인형 아리아 "Les oiseaux dans la charmille"에서 삽입된 A6는 2009년 레이철 길모어의 메트로폴리탄 오페라 공연에서 들을 수 있었고, 2017년 오드리 루나는 오페라 《멸망의 천사》에서 작곡된 A6를 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 불렀다.[10]
드라마틱 콜로라투라 소프라노는 높은 음역의 빠른 음표들을 매우 유연하게 소화할 수 있으면서도, 풀 스핀토 또는 드라마틱 소프라노에 필적할 만한 강력한 지구력을 지닌 콜로라투라 소프라노이다. 드라마틱 콜로라투라의 음역은 대략 "낮은 B"(B3)에서 "높은 F"(F6)까지이며, 어떤 콜로라투라 소프라노는 이보다 약간 더 높거나 낮은 음역을 소화할 수 있다.[8]
'''수브레트'''는 클래식 음악과 오페라에서 성량 유형과 특정 오페라 역할 모두를 가리킨다. 소브레트 음성은 밝고 달콤한 음색, 중간 음역대의 음역(tessitura), 그리고 광범위한 콜로라투라가 없는 가벼운 음성이다. 소브레트 음성은 약한 음성이 아니며, 오페라의 모든 음성처럼 마이크 없이 오케스트라 위로 울려 퍼져야 한다. 그러나 이 음성은 다른 소프라노 음성보다 가벼운 음량과 더 밝은 음색을 지니고 있다. 많은 젊은 가수들이 소브레트로 시작하지만, 나이가 들고 목소리가 더욱 성숙해짐에 따라 보통 경량 리릭 소프라노, 리릭 콜로라투라 소프라노 또는 콜로라투라 메조소프라노와 같은 다른 음성 유형으로 분류될 수 있다. 가수가 자신의 전체 경력 동안 소브레트로 남는 경우는 드물다.[1] 소브레트의 음역은 중간 C(C₄)에서 높은 D(D₆)까지 대략적으로 확장된다.[11] 소브레트의 음역은 리릭 소프라노와 스핀토 소프라노보다 약간 낮은 경향이 있다.[6]
'''리릭 소프라노'''는 밝고 풍부한 음색으로 큰 오케스트라 위에서도 잘 들리는 따뜻한 목소리를 가진 성악가이다. 일반적으로 수브레트보다 음역이 높으며, 오페라에서 순진무구한 인물이나 다른 공감을 불러일으키는 인물을 연기하는 경우가 많다. 리릭 소프라노의 음역은 중간 도(C4)에서 높은 레(D6)까지이다.[8] 리릭 소프라노는 가벼운 리릭 소프라노와 풀 리릭 소프라노로 나눌 수 있다.[6] 가벼운 리릭 소프라노는 수브레트보다 목소리가 크지만 여전히 젊은 느낌을 가지고 있다.[6] 풀 리릭 소프라노는 가벼운 리릭 소프라노보다 성숙한 음색을 가지고 있으며 더 큰 오케스트라 위에서도 잘 들린다.[6]
'''스핀토 소프라노'''는 리리코-스핀토(lirico-spinto)라고도 불리며, 이탈리아어로 "밀어붙이는 리릭"을 의미한다. 리릭 소프라노의 밝고 높은 음역을 가지면서도 무리 없이 극적인 절정으로 "밀어붙일" 수 있으며, 다소 어두운 음색을 가질 수 있다. 스핀토 소프라노의 음역은 대략 B(B₃)에서 "높은 D"(D₆)까지이다.[8]
'''드라마틱 소프라노'''(또는 ''소프라노 로부스토'')는 웅장하고 풍부하며 감정이 풍부한 목소리로, 풀 오케스트라를 덮어버릴 수 있다. 보통(하지만 항상 그런 것은 아님) 다른 소프라노보다 음역이 낮고, 음색이 어둡다. 드라마틱 소프라노의 음역은 대략 A(A₃)에서 "고음 도"(C₆)까지이다.[8] 바그너풍 소프라노로 알려진 일부 드라마틱 소프라노는 매우 큰 목소리를 가지고 있어서 특별히 큰 오케스트라(80명 이상)를 압도할 수 있다. 이 목소리들은 실질적이고 매우 강력하며 이상적으로 모든 음역에서 고르게 울린다.[6]
오페라에서는 음색의 차이에 따라 더욱 세세한 분류가 이루어진다. 이러한 분류는 가수의 음역이라기보다는 오히려 목소리의 특성, 음색과 관련이 있다. 세세한 분류는 다음과 같다.
평균적인 음역은 앞서 언급한 대로이지만, 독창, 특히 오페라의 아리아에서는 그 이상의 고음이 요구되는 경우가 많다. 예를 들어 모차르트의 「마술피리」에서는 밤의 여왕 역에 F6가 할당되어 있다. Lucrezia Agujari영어나 Erna Sack영어는 C7(플루트의 최고 음역에 필적)까지 낼 수 있었다고 전해진다. Mado Robin영어 또한 높은 음역을 가진 소프라노로 알려져 있으며, 남아있는 녹음에서는 B♭6을 내는 것을 확인할 수 있다.
4. 2. 그 외
소프라노와 메조소프라노의 중간 유형인 '뒤가종'과 '팔콘'이 있다. 뒤가종은 더 어두운 색조의 슈브레트이고, 팔콘은 더 어두운 색조의 드라마티코 소프라노이다.[8]
4성부 화음, 혼성 4부 합창에서는 소프라노가 최고음부를 담당하며, 일반적으로 선율을 연주한다. 소프라노는 대개 C4~E6의 음역을 가진다.[12] 합창이나 4성부 화음에서는 C4-A5 정도의 음역이다. 혼성 4부 합창에서는 테너와 함께 고음부, 베이스와 함께 외성부라고 불린다.
사춘기 이전의 일부 소년(트레블) 및 카운터테너도 이 음역을 가질 수 있지만(변성기 이전의 소년의 경우 보이소프라노라고 부르기도 함), 대부분 여성 가수에게 사용된다. 역사적으로 여성이 기독교 교회에서 노래하는 것이 허용되지 않았기 때문에 소프라노 역할은 젊은 소년, 후에는 카스트라토에게 주어졌다. 거세하지 않고도 소프라노 음역을 낼 수 있는 성인 남성 가수를 소프라니스트 또는 소프라니스타라고 부른다. 이러한 가수는 적지만, 일본인으로는 오카모토 토모타카가 있다.
“소프라노 가수”라는 표현이 널리 퍼져 있지만, 가수의 음역을 나타내는 말이므로, 원래 “가수”를 붙일 필요가 없다.
오페라에서는 음색의 차이에 따라 더욱 세세한 분류가 이루어진다. 이러한 분류는 가수의 음역이라기보다는 오히려 목소리의 특성, 음색과 관련이 있다. 세세한 분류는 다음과 같다.
평균적인 음역은 앞서 언급한 대로이지만, 독창, 특히 오페라의 아리아에서는 그 이상의 고음이 요구되는 경우가 많다. 예를 들어 모차르트의 「마술피리」에서는 밤의 여왕 역에 F6가 할당되어 있다. Lucrezia Agujari영어나 Erna Sack영어는 C7(플루트의 최고 음역에 필적)까지 낼 수 있었다고 전해진다. Mado Robin영어 또한 높은 음역을 가진 소프라노로 알려져 있으며, 남아있는 녹음에서는 B♭6을 내는 것을 확인할 수 있다.
저명한 소프라노들을 둘러싸고 열렬한 오페라 팬들은 종종 서로 다른 가수를 지지하며 여러 진영을 만들어 대립하는 일이 있었다. 마리아 칼라스와 레나타 테발디의 라이벌 관계는 가장 유명한 사례이다(토스카의 영문판에 있는 짧은 이야기를 참조).
5. 한국의 소프라노
6. 그 외 국가의 유명 소프라노
다음은 제시된 원본 소스를 바탕으로 작성된 '소프라노' 위키 페이지의 '그 외 국가의 유명 소프라노' 섹션 내용이다.
- 마리아 칼라스[1]
- 레나타 테발디[1]
- 루치아 포프[1]
- 미렐라 프레니[1]
- 조안 서덜랜드[1]
- 나탈리 드세이[1]
- 에디타 그루베로바[1]
- 바바라 보니[1]
- 캐서린 배틀[1]
- 몽세라 카바에[1]
- 일리나 코트루바스[1]
- 디아나 담라우[1]
- 리사 델라 카사[1]
- 크리스티나 도이테콤[1]
- 르네 플레밍[1]
- 힐데 귀덴[1]
- 헤더 하퍼[1]
- 바바라 헨드릭스[1]
- 홍혜경[1]
- 마를린 혼[1]
- 소일레 이소코스키[1]
- 군둘라 야노비츠[1]
- 귀네스 존스[1]
- 로즈마리 조슈아[1]
- 키리 테 카나와[1]
- 엠마 커크비[1]
- 헬렌 권[1]
- 로테 레만[1]
- 프리다 라이더[1]
- 안나 모포[1]
- 안나 네트렙코[1]
- 제시 노먼[1]
- 브리지트 닐슨[1]
- 엘리자베트 슈바르츠코프[1]
- 레나타 스코토[1]
- 신영옥[1]
- 마리아 슈타더[1]
- 테레사 스트라타스[1]
- 데보라 욕[1]
- 돈 업쇼[1]
- 조수미 (曺秀美, 본명은 조수경)[1]
- 전월선[1]
- VOICE ONE[1]
7. 남성 소프라노
"소프라노"는 주로 여성을 가리키지만, 남성에게도 적용될 수 있다. 소프라노 음역을 소화할 수 있는 남성 카운터테너를 "소프라니스트"라고 부른다.[5] 16세기, 17세기, 18세기에는 거세된 남성 가수를 "카스트라토"라고 불렀다.[3] 사춘기를 마쳤든 아니든, 여전히 그 음역을 소화할 수 있는 소년 소프라노는 소프라노 또는 트레블로 불린다.[3]
역사적으로 여성이 기독교 교회에서 노래하는 것이 허용되지 않았기 때문에 소프라노 역할은 젊은 소년, 후에는 카스트라토에게 주어졌다. 거세하지 않고도 소프라노 음역을 낼 수 있는 성인 남성 가수를 소프라니스트 또는 소프라니스타라고 부른다. 이러한 가수는 적지만, 일본인으로는 오카모토 토모타카(岡本知高)가 있다.
8. 다른 성부
참조
[1]
서적
Bel Canto: A History of Vocal Pedagogy
University of Toronto Press
[2]
서적
Clinical Voice Disorders
https://books.google[...]
Thieme Medical Publishers
2014-11-01
[3]
웹사이트
Soprano
http://www.britannic[...]
[4]
웹사이트
The Opera 101
http://www.theopera1[...]
2016-04-21
[5]
서적
The Diagnosis and Correction of Vocal Faults
Genovex Music Group
[6]
서적
Guide to Operatic Roles and Arias
Caldwell Publishing Company
[7]
서적
Die Frau ohne Schatten vocal score
Dover vocal scores
[8]
서적
Coloratura, Lyric and Dramatic Soprano, Vol. 1
https://archive.org/[...]
Rowman & Littlefield
[9]
서적
The Science of Vocal Pedagogy: Theory and Application
Indiana University Press
[10]
뉴스
At the Met Opera, a Note So High, It's Never Been Sung Before
https://www.nytimes.[...]
The New York Times
2017-11-07
[11]
웹사이트
Music Dictionary Vm–Vz: Voice (s.), Voices (pl.) – coloratura-soubrette or soprano lirico leggiero
http://www.dolmetsch[...]
[12]
서적
うたうこと 発声器官の肉体的特質
音楽之友社
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