슈퍼배드 (2010년 영화)

1. 개요

슈퍼배드 (2010년 영화)는 악당 그루가 달을 훔치려는 계획을 세우면서 세 고아 소녀를 만나 변화하는 이야기를 그린 애니메이션 영화이다. 그루는 축소 광선을 얻기 위해 경쟁 악당 벡터와 대립하고, 소녀들을 이용하여 계획을 실행하려 하지만, 그들과의 관계를 통해 악당으로서의 삶에 회의를 느낀다. 영화는 흥행에 성공하여 속편과 스핀오프 시리즈를 낳았으며, 미니언 캐릭터의 인기로 일루미네이션의 대표작이 되었다.

2. 줄거리

그루는 오랜 기간 악당으로 활동했지만, 기자의 대피라미드를 훔친 정체불명의 라이벌 악당 벡터에게 자존심을 구긴다. 이에 그루는 자신의 오랜 조력자인 네파리오 박사와 미니언 군단의 도움을 받아 달을 훔치려는 계획을 세운다.

그루는 악당 은행의 은행장인 퍼킨스 씨에게 자금 지원을 요청하지만, 퍼킨스 씨는 그루에게 먼저 달을 축소시킬 수 있는 '축소 광선'을 구해오라고 한다. 그루는 어렵사리 축소 광선을 손에 넣지만, 곧바로 벡터에게 빼앗긴다.

벡터의 요새에 잠입하려던 시도가 번번이 실패하자, 그루는 세 명의 고아 소녀들(마고, 에디스, 아그네스)이 쿠키를 팔기 위해 벡터의 집에 자유롭게 드나드는 것을 목격한다. 그루는 이 소녀들을 이용하여 축소 광선을 되찾을 계략을 꾸민다. 치과의사로 위장하여 소녀들을 입양하고, 그녀들의 도움으로 벡터의 요새에 잠입하여 축소 광선을 되찾는 데 성공한다. 하지만 소녀들과 함께 시간을 보내면서 그루는 점차 그녀들에게 마음을 열게 되고, 악당으로서의 삶에 회의를 느끼기 시작한다.

네파리오 박사는 소녀들이 그루의 계획에 방해가 된다고 판단하여 소녀들을 다시 고아원으로 돌려보낸다. 그루는 슬픔을 뒤로하고 혼자서 달을 훔치기 위한 작전을 강행한다. 마침내 그루는 달을 훔치는 데 성공하지만, 소녀들의 발레 발표회에 참석하기 위해 지구로 돌아온다. 그러나 발표회는 이미 끝난 뒤였고, 벡터가 소녀들을 납치했다는 사실을 알게 된다.

분노한 그루는 벡터에게서 소녀들을 되찾기 위해 고군분투하고, 이 과정에서 네파리오 박사와 미니언들의 도움을 받는다. 결국 그루는 소녀들을 구출하고, 달은 원래 크기로 돌아가 궤도에 안착한다. 벡터는 우주에 홀로 남겨진다. 사건 이후, 그루는 소녀들을 진심으로 사랑하게 되고, 그녀들의 아빠가 되기로 결심한다.

3. 등장인물

다음은 영화 슈퍼배드의 등장인물 목록이다.

3.1. 주요 인물

* 펠로니어스 그루(Felonious Gru): 스티브 카렐이 목소리 연기를 맡은 이 영화의 주인공이다. 세계 최고의 악당을 꿈꾸지만, 최근에는 이렇다 할 활약이 없었다. 미니언들의 리더이며, 사람들을 곤란하게 만드는 것을 즐긴다. 세상을 놀라게 할 악행으로 달을 훔치려는 계획을 세우던 중, 세 소녀를 만나 변화를 겪는다. 애완동물로는 카일을 기르고 있다.
* 미니언즈(Minions): 그루의 부하들인 작고 노란 생명체들이다. 네파리오 박사가 시리얼(일본어 더빙판에서는 바나나)로 만들었다고 알려졌으나, 이후 스핀오프 작품에서 인류 이전부터 존재했다는 설정이 밝혀졌다. 독특한 언어("미니언어")를 사용하지만, 인간의 말은 이해할 수 있다. 의욕은 넘치지만 서투른 면이 있어 실수를 자주 한다. 낙천적이고 쾌활하며, 기본적으로 불로불사인 듯하고 공기가 없어도 살 수 있다.
* 벡터(Vector): 제이슨 시걸이 목소리 연기를 맡은 그루의 라이벌 악당이다. 본명은 빅터이며, '벡터'라는 별명으로 불린다. 교활하고 자만심이 강하며, 최첨단 장비를 사용한다. 안경에 트레이닝복 차림이 특징이다. 상대방의 진심 어린 약속도 아무렇지 않게 어기는 비겁한 면모를 보인다. 기자의 대피라미드 강탈 사건의 배후이기도 하다.
* 네파리오 박사(Dr. Nefario): 러셀 브랜드가 목소리 연기를 맡은 그루의 오랜 조력자이자 괴짜 과학자이다. 약 150세로, 머리가 명석하지만 기인이다. 그루를 위해 다양한 발명품을 만들지만, 세 자매가 그루의 작전에 방해가 된다고 생각해 보육 시설로 돌려보내기도 하는 냉정한 면모도 있다.
* 마고(Margo): 미란다 코스그로브가 목소리 연기를 맡은 세 자매 중 첫째이다. 책임감이 강하고 동생들을 잘 돌보지만, 논리적이고 과보호하는 면도 있다. 테두리가 있는 안경을 쓰고 있으며, 교복 셔츠를 스커트 밖으로 내놓고 입는다.
* 이디스(Edith): 목소리 연기를 맡은 세 자매 중 둘째이다. 호기심이 많고 장난기 넘치는 성격으로, 무엇이든 손대고 싶어해 자주 소동을 일으킨다. 항상 흰색 장화를 신고 다니며, 발레 발표회 때도 장화를 신고 무대에 선다.
* 아그네스(Agnes): 엘시 피셔가 목소리 연기를 맡은 세 자매 중 막내이다. 순수하고 천진난만한 성격으로 누구에게나 친절하지만, 속으로는 사랑에 굶주려 있다. 세 자매 중 그루를 가장 잘 따르며, 유니콘을 매우 좋아해 유니콘 인형을 사달라고 조른다.

3.2. 조연

* 마레나 그루 (Marlena Gru): 그루의 어머니이다. 그루가 로켓을 만들어도 별다른 반응을 보이지 않고 가혹한 언행을 일삼지만, 옛날 그루의 사진 앨범을 간직하는 등 상냥한 성격도 지니고 있다.
* 퍼킨스 씨 (Mr. Perkins): 범죄자와 협력하는 '악당 은행'의 경영자이다. 벡터의 아버지이기도 하며, 벡터에게 '축소 광선총'을 되찾아오라고 명령한다.
* 해티 씨 (Miss Hattie): 세 자매가 그루의 집에 오기 전 생활하던 보육 시설의 경영자이다. 겉보기에는 친절해 보이지만, 실제로는 차가운 성격을 지녔다.
* 프레드 맥데이드 (Fred McDade): 그루의 이웃이다. 밝은 성격으로 그루에게 말을 걸지만, 그가 기르는 개의 훈육 문제로 주의를 받기도 한다.

4. 제작

슈퍼배드는 여러 단계를 거쳐 제작되었다.

스페인 애니메이터 세르히오 파블로스(Sergio Pablos)는 악당을 주인공으로 하는 아이디어(가제 '이블 미'(Evil Me))를 제안했다. 그는 이 아이디어를 일루미네이션 엔터테인먼트(Illumination Entertainment)를 설립한 프로듀서 크리스 멜레단드리(Chris Meledandri)에게 제안했다. 신코 폴과 켄 다우리오(Cinco Paul and Ken Daurio)가 각본을 맡았고, 피에르 코팽(Pierre Coffin)과 크리스 레노(Chris Renaud)가 공동 감독으로 임명되었다. 2008년 11월, 일루미네이션은 슈퍼배드의 개발 시작을 발표했다. 제작 초기, 그루의 악당스러운 행동에 대한 우려가 있었으나, 스티브 카렐(Steve Carell)의 주장으로 그루의 악당스러운 면모를 초반에 보여주는 장면들이 추가되었다. 미니언들이 사용하는 '미니언어'는 코팽과 레노가 고안했다.

애니메이션 제작은 프랑스 파리의 맥거프(Mac Guff) 스튜디오에서 100여 명의 아티스트들이 참여하여 진행되었다. 미니언 캐릭터는 피에르 코팽, 크리스 레노, 그리고 캐릭터 디자이너 에릭 기용(Eric Guillon)이 함께 만들어냈다. 미니언은 원래 대본에는 없었으나, 제작 과정에서 추가되었다. 초기 디자인은 인간이나 로봇 형태였지만, 최종적으로는 작고 노란 알약 모양의 생명체로 결정되었다. 이 캐릭터들은 움파룸파, 자와(Jawas), 버스터 키튼(Buster Keaton), 찰리 채플린(Charlie Chaplin), 벅스 버니(Bugs Bunny) 등에서 영감을 받았다.

4.1. 기획 및 각본

슈퍼배드의 기획은 스페인 애니메이터 세르히오 파블로스(Sergio Pablos)가 악당을 주인공으로 하는 아이디어(가제는 이블 미(Evil Me))를 제안하면서 시작되었다. 파블로스는 이 아이디어를 20세기 폭스 애니메이션(20th Century Fox Animation)을 떠나 자신의 제작사인 일루미네이션 엔터테인먼트(Illumination Entertainment)를 설립한 프로듀서 크리스 멜레단드리(Chris Meledandri)에게 제안했다.

각본은 신코 폴과 켄 다우리오(Cinco Paul and Ken Daurio)가 맡았다. 멜레단드리는 피에르 코팽(Pierre Coffin)과 크리스 레노(Chris Renaud)를 공동 감독으로 임명했다. 코팽은 광고 감독 경험, 레노는 블루 스카이 스튜디오(Blue Sky Studios)에서의 애니메이션 경험이 있었다. 2008년 11월, 일루미네이션은 첫 번째 CG 애니메이션 영화이자 프로젝트인 슈퍼배드의 개발 시작을 발표했다.

제작 초기, 그루의 악당스러운 행동이 관객들에게 식상하게 느껴질 수 있다는 우려가 있었다. 멜레단드리는 감독들에게 영화의 분위기를 밝게 만들 것을 지시했지만, 스티브 카렐(Steve Carell)은 그루의 악당스러운 면모를 초반에 보여줘야 한다고 주장했다. 그 결과, 그루가 풍선을 터뜨리고 사람들을 얼리는 장면 등이 추가되었다. 미니언들이 사용하는 '미니언어'는 코팽과 레노가 고안해 낸 것이다.

4.2. 애니메이션 및 디자인

애니메이션 제작은 프랑스 파리에 있는 맥거프(Mac Guff) 스튜디오에서 100여 명의 아티스트들이 참여하여 진행되었다. 미니언 캐릭터는 피에르 코팽, 크리스 레노, 그리고 캐릭터 디자이너 에릭 기용(Eric Guillon)이 함께 만들어냈다. 미니언은 원래 대본에는 없었으나, 슈퍼배드 제작 과정에서 추가되었다.

미니언의 초기 디자인은 인간이나 로봇 형태였지만, 최종적으로는 작고 노란 알약 모양의 생명체로 결정되었다. 르노는 미니언을 초점이 맞지 않고 "별로 똑똑하지 않은" 존재로 묘사했다. 이 캐릭터들은 윌리 웡카와 초콜릿 공장(Willy Wonka & the Chocolate Factory)(1971)의 움파룸파와 스타워즈 시리즈의 자와(Jawas)에서 영감을 받았고, 버스터 키튼(Buster Keaton), 찰리 채플린(Charlie Chaplin)과 같은 무성 영화 시대의 스타들과 워너 브라더스(Warner Bros.)의 벅스 버니(Bugs Bunny) 같은 만화 캐릭터에서도 영향을 받았다.

4.3. 음악

5. 평가

로튼 토마토에서는 203개의 리뷰를 바탕으로 80%의 신선도 지수를 기록했으며, 평균 평점은 6.8/10이다. "픽사와 루니 툰의 영향을 크게 받으면서도, '슈퍼배드'는 가족을 위한 사려 깊은 작품이며, 독자적인 놀라움을 여러 가지 선사한다"는 평론가들의 의견이 제시되었다. 메타크리틱에서는 35명의 평론가 평점을 바탕으로 100점 만점에 72점을 기록하며 "대체로 호의적인 평가"를 받았다. 시네마스코어에서는 관객으로부터 A+에서 F까지의 평점 중 평균 "A"를 받았다.

롤링 스톤의 피터 트래버스는 각본의 정교함과 예상치 못한 전개를 긍정적으로 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다. 버라이어티의 피터 데브루주는 악당 그루에게 모든 것을 맡긴 점을 긍정적으로 평가했다. 반면, 빌리지 보이스의 로버트 윌론스키는 "즐겁고 가볍지만, 기억에 남는 작품은 아니다"라고 평가하면서도 3D 기술이 화면을 어둡게 하거나 집중을 방해하지 않는 점을 독특하다고 평가했다.

필라델피아 인콰이어러의 캐리 리키는 "짧고, 달콤하며, 웃기다기보다는 즐겁다"며 4점 만점에 2.5점을 주었다. USA 투데이의 클라우디아 푸이그는 3D 기술을 교묘하게 활용한 가족 영화로 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다. 로저 에버트는 재미, 활기, 악당다운 독, 3D 기술을 활용한 볼거리를 긍정적으로 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다.

엠파이어의 킴 뉴먼은 "CG 애니메이션은 일급품은 아니지만… 아이들에게는 즐겁고 감동적이며, 어른들에게는 신선하고 영리하게 느껴지는 작품"이라며 5점 만점에 3점을 주었다. 로스앤젤레스 타임스의 케네스 투란은 "가짜 교묘함과 과도한 감정"을 비판하며 4점 만점에 2.5점을 주었다. 워싱턴 포스트의 앤 홀나데이는 "뜻밖에도 마음이 따뜻해지고, 시각적으로도 즐거운 작품"이라며 4점 만점에 3점을 주었다. 반면, 글로브 앤 메일의 릭 그로엔은 "픽사 이상으로 픽사 같다"며 4점 만점에 4점을 주며 극찬했다.

NPR의 밥 몬데로는 "사랑스럽고, 스티브 카렐의 악센트만큼이나 독특하며, 레트로한 여운을 느끼게 한다"며 10점 만점에 8점을 주었다. 뉴욕 타임스의 A. O. 스콧은 "혐오스러울 정도는 아니지만, 기억에 남을 정도도 아니다"라며 5점 만점에 2점을 주었다.

《슈퍼배드》는 다수의 영화 시상식에서 후보로 지명되었으며, 일부 부문에서 수상했다. 애니메이션 관련 상을 다수 수상했으며, 키즈 초이스 어워드에서 최고 애니메이션 영화상을 수상했다.

5.1. 흥행

《슈퍼배드》는 미국과 캐나다에서 251600000USD, 기타 지역에서 291600000USD를 벌어들여 전 세계적으로 총 543200000USD의 수익을 올렸다. 이는 2010년 영화 흥행 순위 9위에 해당한다.

미국과 캐나다에서 《슈퍼배드》는 2010년 7월 9일 《프레데터스》와 함께 개봉했다. 개봉 첫 주말에 3,476개의 영화관에서 60100000USD를 벌어들였다. 두 번째 주말 수익은 42% 감소하여 32700000USD였고, 세 번째 주말에는 24100000USD를 벌어들였다. 《슈퍼배드》는 2011년 1월 20일에 극장에서 내려왔으며, 2010년 미국 영화 흥행 순위 7위를 기록했다.

5.2. 비평

로튼 토마토에서는 203개의 리뷰를 바탕으로 80%의 신선도 지수를 기록했으며, 평균 평점은 6.8/10이다. 로튼 토마토에서는 "픽사와 루니 툰의 영향을 크게 받으면서도, '슈퍼배드'는 가족을 위한 사려 깊은 작품이며, 독자적인 놀라움을 여러 가지 선사한다"는 평론가들의 의견이 제시되었다. 메타크리틱에서는 35명의 평론가 평점을 바탕으로 100점 만점에 72점을 기록하며 "대체로 호의적인 평가"를 받았다. 시네마스코어에서는 관객으로부터 A+에서 F까지의 평점 중 평균 "A"를 받았다.

롤링 스톤의 피터 트래버스는 본 작품의 각본이 정교하며, 감독들은 예상치 못한 전개를 잘 그려냈다고 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다. 버라이어티의 피터 데브루주는 "애니메이션 작품에서는 악당이 주인공을 빼앗는 경우가 많은데, '슈퍼배드'는 현명하게도 메갈로마니아적인 악당 그루에게 모든 것을 맡기고 있다"고 말했다. 반면, 빌리지 보이스의 로버트 윌론스키는 본 작품을 "즐겁고 가볍게 즐길 수 있지만, 기억에 남는 작품은 아니다"라고 하면서도 3D 기술이 화면을 어둡게 하거나 집중을 방해하지 않는 점에서 독특한 작품이라고 평가했다. AP통신의 크리스티 레미어는 "아이들은 기뻐하고, 어른들은 미소 지으며 즐길 것이다. 하지만 영화를 다 보고 나서 누구의 심경에도 큰 변화는 없을 것이다"라고 말했다. 애리조나 리퍼블릭의 빌 구디쿤츠는 픽사 작품만큼 이야기의 깊이는 없고, 유쾌하기만 하며, 후세에 남지 않을 것이라고 평가했다.

필라델피아 인콰이어러의 캐리 리키는 본 작품에 4점 만점에 2.5점을 주며, "짧고, 달콤하며, 웃기다기보다는 즐겁다. '슈퍼배드'는 호감을 갖지 않을 수 없다"고 말했다. 스타 트리뷴의 콜린 코버트도 4점 만점에 2.5점을 주며, "영화를 다 보고 나면 미소짓고 있겠지만, 픽사 작품처럼 감정적으로 끌어당기는 것은 기대하지 않는 편이 좋다"고 말했다. USA 투데이의 클라우디아 푸이그는 3D 기술을 교묘하게 활용한 가족 영화이며, 평가할 만하다고 하며 4점 만점에 3점을 주었다. 시애틀 타임스의 톰 키오도 4점 만점에 3점을 주며, "'슈퍼배드'는 우리의 순수함과 만화적인 무질서에 대한 기쁨에 호소하는 작품이다"라고 말했다. 보스턴 글로브의 타이 버도 시각적인 참신함과 활기가 있으며, 아이들을 즐겁게 하기에 충분하지만 어른들도 만족할 만한 재치가 있다고 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다. 로저 에버트는 4점 만점에 3점을 주며, 재미있고, 활기차며, 악당다운 독을 지니고 있으며, 3D 기술을 활용한 볼거리가 풍부하다고 말했다. 시카고 트리뷴의 마이클 필립스는 4점 만점에 2.5점을 주며, 엉성하지만 즐거운 작품이며 "마음이 따뜻해지는" 부분이 볼 만하다고 했다.

엠파이어의 킴 뉴먼은 5점 만점에 3점을 주며, "CG 애니메이션은 일급품은 아니지만… 아이들에게는 즐겁고 감동적이며, 어른들에게는 신선하고 영리하게 느껴지는 작품이다"라고 말했다. 로스앤젤레스 타임스의 케네스 투란은 4점 만점에 2.5점을 주며, "영화는 관객에게 가짜 교묘함과 과도한 감정을 던져주기 때문에, 마지막에는 즐거웠다기보다는 지쳤다고 느끼게 된다"고 비평했다. 뉴어크 스타 레저의 스티븐 위티도 마찬가지로 2.5점을 주며, "유감스럽게도 '슈퍼배드'는 예상대로였고, 그루가 유일하게 훔치지 못한 것은 관객의 마음이었다"고 말했다. 워싱턴 포스트의 앤 홀나데이는 본 작품을 "뜻밖에도 마음이 따뜻해지고, 시각적으로도 즐거운 작품"이라고 평가하며 4점 만점에 3점을 주었다. 반면, 글로브 앤 메일의 릭 그로엔은 4점 만점에 4점을 주며, "이 애니메이션 작품은 픽사 이상으로 픽사 같다"고 극찬했다. 샌프란시스코 크로니클의 믹 라사르는 "'코렐라인: 비밀의 문'이나 '토이 스토리 3'과 같은 최근 애니메이션 영화의 완성도와 야심과 비교하면, '슈퍼배드'는 제작할 가치가 있었는지 의문이고, 볼 가치도 거의 없다"고 하며 4점 만점에 2점을 주었다.

NPR의 밥 몬데로는 본 작품을 10점 만점에 8점으로 평가하며, "전반적으로 사랑스럽고, 스티브 카렐의 악센트의 기묘함만큼이나 독특한 점을 가지고 있다. '슈퍼배드'는 다른 CG 애니메이션 작품과 비슷하면서도… 레트로한 여운을 느끼게 한다"고 평했다. 뉴욕 타임스의 A. O. 스콧은 본 작품에 5점 만점에 2점을 주며, "이 영화에는 많은 요소가 담겨 있지만, 혐오스러울 정도는 아니지만, 기억에 남을 정도도 아니다"라고 비평했다. 할리우드 리포터의 커크 하니컷은 "픽사의 최고 작품에는 미치지 못하지만, 재미있고, 정교하며, 마음이 따뜻해지는 캐릭터가 등장한다"고 평가했다. 탬파베이 타임스의 스티브 퍼솔은 영화에 B 등급을 주며, 감독 피에르 코핀과 크리스 레노가 이야기를 즐겁게 마무리하고 속편을 암시하는 요소를 남기지 않고 끝맺었다고 평했다. A.V. 클럽의 타샤 로빈슨은 영화에 B 등급을 주며, "섬뜩한 남자 + 고아들 = 행복한 가족이라는 공식에 맞춰 등장인물들이 갑자기 부자연스럽게 변하기 시작할 때까지, '슈퍼배드'는 즐거운 기쁨으로 가득 차 있다"고 말했다.

5.3. 수상 내역

《슈퍼배드》는 다수의 영화 시상식에서 후보로 지명되었으며, 일부 부문에서 수상했다. 특히, 애니메이션 관련 상을 다수 수상했으며, 어린이 관객들로부터 큰 인기를 얻어 키즈 초이스 어워드에서 최고 애니메이션 영화상을 수상했다.

6. 미디어 믹스

2010년 5월, 영화 내용 기반 서적 3권과 아동 도서 1권이 출판되었다. 출판된 서적은 다음과 같다.

* My Dad the Super Villain^영어 (ISBN 0-316-08382-8)
* Despicable Me: The Junior Novel^영어 (ISBN 0-316-08380-1)
* Despicable Me: The World's Greatest Villain^영어 (ISBN 0-316-08377-1)
* Sleepy Kittens^영어 (ISBN 0-316-08381-X)

영화 개봉과 함께 다양한 플랫폼에서 비디오 게임이 출시되었다.

* 플레이스테이션 2, 플레이스테이션 포터블, Wii: Despicable Me: The Game^영어
* 닌텐도 DS: Despicable Me: Minion Mayhem^영어
* 아이폰 및 아이패드: Despicable Me: Minion Mania^영어

이후, 슈퍼배드 IP를 이용한 모바일 게임도 출시되었다.

7. 속편 및 후속작

의외의 흥행 성공을 거둔 슈퍼배드 이후, 유니버설은 속편 제작에 착수하여, 광범위한 마케팅 캠페인을 통해 원작의 인기를 활용하고자 했다. 슈퍼배드 2(2013)는 슈퍼배드의 흥행 수익을 넘어섰으며, 비슷하게 긍정적인 평론가 및 관객 반응을 얻었다. 이후 프리퀄 미니언즈(2015)와 두 번째 속편 슈퍼배드 3(2017)가 제작되었다. 각 작품은 1000 이상의 수익을 올려, 각각 2015년 최고 흥행 영화와 2017년 최고 흥행 영화 중 하나가 되었지만, 평론가들의 반응은 엇갈렸다. 미니언즈 2(2022)는 코로나바이러스감염증-19 팬데믹으로 인해 2020년 개봉 예정일에서 두 차례 연기된 후 개봉되었고, 슈퍼배드 4가 2024년에 개봉되었다. 세 번째 미니언즈 영화는 2027년 개봉 예정이다.

8. 영향 및 유산

《슈퍼배드》는 개봉 후 큰 인기를 얻어 성공적인 멀티미디어 프랜차이즈로 발전하였다. 등장인물을 포함한 코믹한 요소들은 《호텔 트랜실베이니아》(2012), 《레고 무비》(2014), 《스토크》, 《마이펫의 이중생활》(2016), 《레고 배트맨 무비》, 《보스 베이비》, 《이모지 무비》(2017), 《토이 스토리 4》, 《클라우스》(2019)와 같은 여러 애니메이션 영화에 영향을 주었다.

특히, 미니언즈는 큰 인기를 얻어 일루미네이션의 마스코트가 되었다. 《슈퍼배드》는 다양한 인터넷 밈을 만들어내기도 했는데, 그루가 "girl"을 발음하는 방식을 참고한 "Gorl", 그루가 달을 훔칠 계획을 발표하는 장면에서 발표 자료 페이지에 그가 변기에 앉아 있는 그림을 발견하는 장면을 기반으로 한 "Gru's Plan" 등이 있다. 또한 이 영화는 피셔의 경력을 쌓는 데 기여했다.