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안탈 도라티

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목차

1. 개요

안탈 도라티는 헝가리 출신의 지휘자이자 작곡가로, 오케스트라 육성에 뛰어난 재능을 보였다. 1906년 부다페스트에서 태어나 빈과 부다페스트에서 음악을 공부했으며, 1924년 부다페스트 왕립 오페라에서 지휘 데뷔했다. 이후 독일, 영국을 거쳐 미국으로 이주하여 귀화했으며, 댈러스 심포니 오케스트라, 미니애폴리스 심포니 오케스트라, BBC 심포니 오케스트라 등 여러 오케스트라의 수석 지휘자를 역임했다. 또한, 요한 슈트라우스 2세의 곡들을 편곡한 발레 '졸업 무도회'를 제작하고, 차이콥스키의 3대 발레 전곡을 최초로 녹음하는 등 다양한 업적을 남겼다. 그는 600개 이상의 방대한 양의 녹음을 남겼으며, 1983년 대영 제국 훈장을 수여받았다.

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안탈 도라티
기본 정보
안탈 도라티
본명안톤 도이치 (Anton Deutsch)
출생오스트리아-헝가리 제국 부다페스트 (1906년 4월 9일)
사망스위스 겔첸제 (1988년 11월 13일)
국적헝가리
출생지부다페스트
학력
학교프란츠 리스트 음악원
직업 정보
직업지휘자, 작곡가
장르클래식 음악, 근대 음악

2. 생애

안탈 도라티는 헝가리 부다페스트 출신의 지휘자이자 작곡가이다. 프란츠 리스트 음악원에서 코다이 졸탄, 레오 바이너에게 작곡을, 벨라 바르토크에게 피아노를 배웠다. 1924년 부다페스트 왕립 오페라에서 지휘자로 데뷔했다.

발레 뤼스의 음악 감독(1937-1941)을 역임했고, 요한 슈트라우스 2세의 곡을 편곡하여 발레 ''졸업 무도회''(1940)를 만들기도 했다. 자크 오펜바흐의 음악을 사용한 발레 ''푸른 수염''(1941), 모데스트 무소르그스키의 음악을 사용한 ''소로친스크의 시장''(1943)의 악보를 만들었다.

댈러스 심포니 오케스트라(1945-1948), 미니애폴리스 심포니 오케스트라(1949-1960), BBC 심포니 오케스트라(1963-1966), 스톡홀름 필하모닉 오케스트라(1966-1974), 내셔널 심포니 오케스트라(1970-1977), 로열 필하모닉 오케스트라(1975-1979), 디트로이트 심포니 오케스트라(1977-1981) 등 여러 오케스트라의 수석 지휘자를 역임했다.

필하모니아 헝가리카와 함께 요제프 하이든의 교향곡 전곡을 녹음했으며, 표트르 일리치 차이콥스키의 발레 음악 ''백조의 호수'', ''잠자는 숲속의 미녀'', ''호두까기 인형'' 전곡을 최초로 녹음한 지휘자로도 유명하다.

1979년 자서전 ''70년의 기록''을 출판했으며, 1983년에는 명예 대영 제국 훈장 기사 훈장(KBE)을 수여받았다. 1988년 스위스 게르젠제에서 사망했다.

2. 1. 헝가리 시절 (1906-1940)

부다페스트에서 유대인 가정의 아들로 태어났다.[6] 아버지 알렉산더 도라티는 부다페스트 필하모닉 오케스트라의 바이올리니스트였고, 어머니 마르기트 쿤발트는 피아노 교사였다. 본명은 안톤 도이치였지만, 반유대주의의 압박 속에서 이름을 안탈로, 이후 성도 도라티로 개명했다.

빈 대학교에서 수학하는 동시에[6], 프란츠 리스트 음악원에서 코다이와 베이너 레오에게 작곡을, 바르토크에게 피아노를 배웠다. 바르토크와의 관계는 여러 해 동안 이어졌는데, 그는 바르토크의 비올라 협주곡을 티보르 세르리가 완성한 버전을 미니애폴리스 심포니 오케스트라와 함께 1949년에 초연했으며, 윌리엄 프림로즈가 독주를 맡았다.

1924년 18세로 부다페스트 왕립 오페라에서 지휘 데뷔를 했다.[6] 1928년에는 드레스덴 국립 가극장에서 프리츠 부슈의 조수가 되었고, 1929년에는 뮌스터 시립 가극장의 음악 감독이 되었다.[6] 그 후 독일 각지에서 객원 지휘를 했지만, 나치스에 쫓겨 영국으로 건너갔고, 1935년에는 몽테카를로 러시아 발레단의 지휘자가 되었다.[6] 이 시기에는 요한 슈트라우스의 음악을 기반으로 한 발레 '졸업 무도회'를 제작하거나[6], 나치스의 대두로 활동의 기회가 제한되었던 지휘자 게오르그 숄티에게 지휘 기회를 주기도 했다.[7] 몽테카를로 러시아 발레단과의 관계는 1945년까지 이어졌다.[6]

요한 슈트라우스 2세의 곡들을 모아 편곡하여 발레 ''졸업 무도회''(1940)를 만들었으며, 이를 오리지널 발레 뤼스가 호주 시드니에서 초연했고, 그가 직접 지휘했다.

2. 2. 국제적 활동 (1940-1988)

도라티는 1937년 워싱턴 국립 교향악단을 지휘하며 미국에서 데뷔했다.[8] 1940년 미국으로 이주하여 1947년에 귀화했다.[8]

1945년부터 1948년까지 댈러스 심포니 오케스트라의 상임 지휘자를 맡았다.[6][8] 1948년에는 첼리스트 야노스 슈타르케르를 수석으로 초빙했지만, 이듬해 메트로폴리탄 오페라로 옮겨갔다.[9]

1949년 미니애폴리스 심포니 오케스트라를 지휘하여 바르토크의 비올라 협주곡(티보르 세르리 보필 완성판) 세계 초연을 했다. 같은 해부터 1960년까지 미니애폴리스 심포니 오케스트라의 상임 지휘자를 역임했다.

이후 1963년부터 1966년까지 BBC 심포니 오케스트라, 1966년부터 1973년까지 스톡홀름 필하모닉 오케스트라, 1970년부터 1977년까지 워싱턴 국립 교향악단, 1975년부터 1979년까지 로열 필하모닉 오케스트라, 1977년부터 1981년까지 디트로이트 심포니 오케스트라의 상임 지휘자를 역임했다.[6][8]

헝가리 혁명 이후 망명자들을 중심으로 서독에서 결성된 필하모니아 훙가리카의 음악 감독을 오랫동안 맡아, 데카 레코드에 하이든의 교향곡 전집, 코다이의 관현악곡집 등을 녹음했다.

2. 3. 한국과의 관계

안탈 도라티는 1963년 피에르 몽퇴, 게오르크 솔티와 함께 런던 교향악단의 지휘자 중 한 명으로 처음 한국을 방문했다.[1] 1982년에는 요미우리 일본 교향악단에 객원 지휘자로 출연했다.[1]

3. 주요 업적

안탈 도라티는 오케스트라 지휘와 작곡 활동을 통해 20세기 클래식 음악계에 큰 영향을 미쳤다. 특히 여러 오케스트라를 위기에서 구하고, 다양한 레퍼토리를 녹음하여 그 가치를 높였다.

도라티는 모노럴 시대부터 디지털 녹음 시대에 이르기까지 약 600여 점의 녹음을 남겼다.[4] 바르토크, 코다이, 이고르 스트라빈스키의 작품 외에도 하이든 교향곡 전곡, 차이콥스키 발레 음악 전곡 등 중요한 녹음을 남겼다. 특히 차이콥스키의 "1812년 서곡"은 실제 대포, 브라스 밴드, 교회 종소리를 사용해 녹음한 최초의 음반으로, 음악 녹음 판매 인증에서 골드 디스크를 받았다.[5]

장 시벨리우스의 루온나타르[4], 막스 브루흐의 두 대의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 등 잘 알려지지 않은 작품의 초연 녹음도 진행했다.

작곡가로서 도라티는 교향곡 2번 등 여러 작품을 작곡했고, 요한 슈트라우스 2세와 오펜바흐 작품을 발레 음악으로 편곡하기도 했다. 하인츠 홀리거를 위해 작곡한 오보에 작품들은 콩쿠르 레퍼토리로 자주 연주된다.

3. 1. 오케스트라 육성

도라티는 오케스트라 육성 재능으로 인정받아, 여러 위기에 처한 오케스트라들을 그의 능력과 인간적인 매력으로 구제하고 잃어버린 명성을 되찾는 데 기여했다. 도라티는 자신의 작품을 여러 오케스트라에서 연주하거나 녹음하기도 했다. 그는 지휘 중 항상 움직이는 독특한 면모를 보였다.

도라티는 다음과 같은 오케스트라의 수석 지휘자를 역임했다.

오케스트라재임 기간
댈러스 심포니 오케스트라1945년 ~ 1948년
미니애폴리스 심포니 오케스트라1949년 ~ 1960년
필하모니아 헝가리카1957년 ~ 2001년
BBC 심포니 오케스트라1963년 ~ 1966년
스톡홀름 필하모닉 오케스트라1966년 ~ 1970년
워싱턴 국립 교향악단1970년 ~ 1977년
로열 필하모닉 오케스트라1975년 ~ 1979년
디트로이트 심포니 오케스트라1977년 ~ 1981년


  • 댈러스 심포니 오케스트라: 실질적으로 거의 없는 상태에서 오케스트라를 새롭게 창조해냈다.[6][8]
  • 미니애폴리스 심포니 오케스트라: 바르토크의 비올라 협주곡 (티보르 셜리 보필 완성판) 세계 초연을 지휘했다.
  • 필하모니아 헝가리카: 창설 초기부터 지도했으며, 세계 최초로 하이든 교향곡 전집과 코다이 관현악곡 전집 등을 녹음하여 오케스트라의 명성을 높였다.
  • BBC 심포니 오케스트라: 고별 연주회에서 자신의 《5악장 교향곡》과 《마드리갈 모음곡》을 연주했다.[6]
  • 스톡홀름 필하모닉 오케스트라: BIS 레이블에 자신의 《교향곡 제1번》과 《교향곡 제2번 "평화의 호소"》를 녹음했다. 이 오케스트라와 함께 첫 국제 투어를 진행했다.[6]
  • 워싱턴 국립 교향악단: 파산 위기와 연주자 파업으로부터 오케스트라를 구출했다.[6]
  • 디트로이트 심포니 오케스트라: 오케스트라를 세계적인 수준으로 회복시켰다.[6]

3. 2. 방대한 녹음

모노럴 시대부터 디지털 녹음 시대에 걸쳐 약 600점에 달하는 녹음을 남겼다. 특히 바르토크나 코다이의 작품 외에, 이고르 스트라빈스키의 3대 발레는 평가가 높다.[4] 필하모니아 헝가리카를 지휘하여 사상 최초로 요제프 하이든의 교향곡 전곡 녹음을 진행했다. 하이든의 두 개의 오라토리오 녹음은, 명 소리스트의 참여와 우수한 녹음으로 인해 평가가 높다. 케클랭의 초기 옹호자이며, BBC 교향악단과 케클랭의 교향시 《르 반다르＝로그》를 녹음했다.

필하모니아 헝가리카와 함께, 도라티는 요제프 하이든의 교향곡 전곡을 녹음한 두 번째 지휘자였다. 그는 또한 전례 없는 요제프 하이든의 오페라와 오토리노 레스피기의 ''고풍스러운 아리아와 춤곡'' 모음곡 1, 2, 3집을 녹음했다.[4]

도라티는 표트르 일리치 차이콥스키의 음악 녹음으로 특히 유명해졌다. 그는 차이콥스키의 세 개의 발레 - ''백조의 호수'', ''잠자는 숲속의 미녀'' 와 ''호두까기 인형'' - 전곡을 녹음한 최초의 지휘자였다. 그는 또한 필하모니아 오케스트라와 함께 차이콥스키의 4개의 관현악 모음곡을 모두 녹음했으며, 1954년 모노, 1958년 스테레오로 미네아폴리스 심포니 오케스트라를 특징으로 하는 차이콥스키의 "1812년 서곡"을 실제 대포, 브라스 밴드, 교회 종소리와 함께 녹음한 최초의 지휘자였다. 모노와 스테레오 "1812" 버전 모두 백만 장 이상 판매되었으며, 음악 녹음 판매 인증에서 RIAA로부터 골드 디스크를 받았다.[5] 그는 또한 런던 심포니 오케스트라와 함께 차이콥스키의 6개의 교향곡을 모두 녹음했다.

그의 머큐리에서 발매된 바르토크의 관현악 작품 전곡 시리즈는 5장의 CD 세트로 묶여 발매되었다. 그는 또한 레오 들리브의 ''코펠리아''를 미네아폴리스 심포니 오케스트라와 함께 최초로 스테레오로 녹음했다. 바그너의 ''방황하는 네덜란드인'' 앨범 세트 역시 도라티의 인기 녹음 중 하나이다.

1969년, 그는 장 시벨리우스의 톤 시 ''루온나타르''를 그위네스 존스를 소프라노 솔리스트로 하여 세계 초연 녹음을 했다. 1973년 그는 1912년에 작곡되었지만 1971년에 발견된 막스 브루흐의 두 대의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡을 세계 초연 녹음으로 지휘했다.

1969년, 스톡홀름 필하모닉과 함께 도라티는 스웨덴 작곡가 알란 페테르손의 교향곡 7번을 헌정받은 사람으로서 최초로 녹음했다.

1950년대 이후, 머큐리 레코드에 많은 녹음을 남겼으며, 대표적인 녹음으로는 서곡 「1812년」을 비롯한 고음질 녹음을 다수 남겼다.

3. 3. 작곡 활동

도라티는 교향곡 2번을 비롯한 여러 작품을 남겼다. 요한 슈트라우스 2세의 작품을 새롭게 편집한 발레 음악, 오펜바흐의 《아름다운 헬렌》 및 《푸른 수염》을 개작한 서곡, 무소르크스키의 《소로친스크의 시장》 등을 편곡하기도 했다. 하인츠 홀리거를 위해 작곡한 「무반주 오보에를 위한 5개의 소품」 외에 「오보에와 피아노를 위한 듀오 콘체르탄테」 등 콩쿠르 단골 레퍼토리가 된 독주곡 및 실내악 작품도 있다.

4. 가족

부다페스트에서 유대인 가정에서 태어났다. 아버지 알렉산더 도라티는 부다페스트 필하모닉 오케스트라의 바이올리니스트였고, 어머니 마르기트 쿤발트는 피아노 교사였다.[6] 본명은 안톤 도이치였지만, 반유대주의의 압박 속에서 안탈로 이름을 바꾸고, 이후 성도 도라티로 개명했다. 아내는 피아니스트로 유명한 일제 폰 알펜하임이다.

참조

[1] 웹사이트 Doráti https://www.collinsd[...] HarperCollins 2019-08-06
[2] 백과사전 Dorati, Antal https://web.archive.[...] Oxford University Press
[3] 웹사이트 BBC Radio 4 – Desert Island Discs, Antal Dorati http://www.bbc.co.uk[...] Bbc.co.uk 1960-07-25
[4] 간행물 Mercury 434 304-2 1958-06
[5] 서적 The Book of Golden Discs https://archive.org/[...] Barrie and Jenkins Ltd
[6] 문서 音楽之友社編『名演奏家事典（中）』 1982
[7] 문서 ショルティ 1998
[8] 문서 大谷 2010
[9] 문서 キャンベル 1994


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