윌리엄 유뱅크

1. 개요

윌리엄 유뱅크(William Eubank)는 1982년 매사추세츠주 홀리요크에서 태어난 미국의 영화 감독, 각본가, 촬영 감독이다. 그는 파나비전에서 일하며 경력을 시작했으며, 디지털 영화 기술자로 활동하며 조지 루카스의 영화 《스타워즈 에피소드 2: 클론의 습격》 제작에 기여했다. 유뱅크는 2011년 영화 《러브》로 장편 영화 감독 데뷔를 했으며, 이후 《더 시그널》(2014), 《언더워터》(2020), 《파라노말 액티비티: 넥스트 오브 킨》(2021), 《랜드 오브 배드》(2024) 등을 연출했다. 그는 또한 여러 단편 영화와 다른 영화의 촬영 감독, 디지털 영상 기술자, 편집자, 프로듀서로 참여했다.

2. 초기 생애

윌리엄 유뱅크는 1982년 11월 15일 매사추세츠주 홀리요크에서 태어났다. 아버지 칼라일 유뱅크 2세는 미술품 컨설턴트이자 전 크리스티 감정인 대표이며, 미국 국무부 미술부의 고문이다. 어머니 패트리샤 리더 유뱅크는 그림책 삽화가이자 작가이다. 유뱅크는 4남매 중 둘째로, 누나 한 명과 남동생 두 명이 있으며, 로스앤젤레스 북쪽에 위치한 유명한 와인 생산 지역인 산타 이네즈 밸리에서 자랐다.

그는 성장하면서 전 미 해군 영화 부대의 촬영 감독이었던 할아버지에게 영감을 받았다. 할아버지가 금문교 아래를 비행하면서 카메라를 조작했던 이야기를 들려주셨는데, 유뱅크는 미국 해군 사관학교에 가거나 촬영 감독이 되기로 결심했고, 결국 후자를 선택했다. 유뱅크는 보이스카우트 활동을 하면서 성장했으며, 스티븐 스필버그와 데이비드 린치와 같은 영화 제작자처럼 이글 스카우트이다.

유뱅크는 어렸을 때 영화의 사실성에 대한 흥미로운 경험을 했다. 1937년을 배경으로 한 1974년 영화 차이나타운을 처음 봤을 때, 유뱅크는 이 영화가 시대극이라는 것을 알지 못하고 1937년에 동시대적으로 만들어진 영화라고 생각했다. 그 영화가 묘사된 시대보다 거의 40년이나 후에 만들어졌다는 것을 알고, 유뱅크는 영화의 힘에 대한 깨달음을 얻게 되었다.

3. 경력

윌리엄 유뱅크는 UCLA에 입학하여 우주론 수업을 들었으나, 2년 후 영화 프로그램에 진입하지 못하고 중퇴하여 파나비전에서 카메라 수리 기술자 및 디지털 영상 기술자로 일했다. 8년 동안 파나비전에서 근무하면서 숙련된 직원이 되었고, 선댄스 영화제에 파나비전을 대표하여 5번 참석했다.

선댄스 등에서 유뱅크는 조지 루카스의 2002년 영화 스타워즈 에피소드 2: 클론의 습격 제작에 사용된 파나비전화된 CineAlta F900을 홍보하고 지원하는 역할을 맡았다. 파나비전에서의 지위를 이용하여 호주의 영화 제품 제조업체인 블랙매직 디자인이 SDI TV 튜너 카드의 초기 버전을 보내도록 설득했고, 파워 맥 G4에 구멍을 뚫어 F900의 풀 HD 1080p 영상을 직접 캡처할 수 있는 개인용 컴퓨터에서 NLE 시스템을 만들었다.

파나비전에서 얼마 동안 일한 후, 유뱅크는 가끔 테스트를 위해 카메라와 렌즈를 빌릴 수 있는 허가를 받았는데, 수백만 달러 상당의 대여료를 빌린 것으로 나타났다. 유뱅크는 파나비전에서의 시간을 자신의 영화 학교 역할을 했다고 설명하며, "저는 제 경력 전체를 그들에게 빚지고 있습니다"라고 했다.

2007년, 윌리엄 유뱅크는 톰 드롱으로부터 얼터너티브 록 밴드 Angels & Airwaves의 자료 제작을 제안받았다. 유뱅크는 "Surrender" 싱글 뮤직 비디오 등 이 밴드의 여러 뮤직 비디오를 감독했고, 또한 Angels & Airwaves가 의뢰하고 제작한 장편 영화 러브의 각본과 감독을 맡았다.

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더 시그널은 유뱅크가 러브 편집이 진행되는 동안 쓴 두 번째 각본이다. 그는 이 작품의 각본을 동료 시나리오 작가인 데이비드 프리제리오와 그의 형제인 칼라일 유뱅크와 공동으로 작업했다.

2016년, 유뱅크는 20세기 폭스와 체닌 엔터테인먼트의 영화 언더워터 작업을 시작했다. 유뱅크의 세 번째 장편 영화는 그가 제작한 영화 중 가장 큰 규모였다.

3.1. 파나비전

유뱅크는 UCLA에 입학하여 우주론 수업을 들었으나, 2년 후 영화 프로그램에 진입하지 못하고 중퇴하여 파나비전 우드랜드힐스에서 카메라 수리 기술자 및 디지털 영상 기술자로 일했다.

유뱅크는 8년 동안 파나비전에서 근무하면서 숙련된 직원이 되었다. 선댄스 영화제에 파나비전을 대표하여 5번 참석했다.

선댄스 등에서 유뱅크는 조지 루카스의 2002년 영화 스타워즈 에피소드 2: 클론의 습격 제작에 사용된 파나비전화된 CineAlta F900을 홍보하고 지원하는 역할을 맡았다. 유뱅크는 파나비전에서의 지위를 이용하여 호주의 영화 제품 제조업체인 블랙매직 디자인이 SDI TV 튜너 카드의 초기 버전을 보내도록 설득했다. 파워 맥 G4에 구멍을 뚫어 F900의 풀 HD 1080p 영상을 직접 캡처할 수 있는 개인용 컴퓨터에서 NLE 시스템을 만들었다.

파나비전에서 얼마 동안 일한 후, 유뱅크는 가끔 테스트를 위해 카메라와 렌즈를 빌릴 수 있는 허가를 받았다. 파나비전에서 그가 사용한 것을 집계했을 때, 수백만 달러 상당의 대여료를 빌린 것으로 나타났다. 유뱅크는 파나비전에서의 시간을 자신의 영화 학교 역할을 했다고 설명한다. 콜래트럴 및 슈퍼맨 리턴즈와 같은 영화 세트에 파견되어 조명 기사가 모든 조명을 배치한 다이어그램을 그리고 영화가 개봉하면 그 영화를 보면서 화면 결과를 자신의 저널과 비교했다. 유뱅크는 "저는 제 경력 전체를 그들에게 빚지고 있습니다"라고 했다.

3.2. 《러브》 (2011)

2007년, 윌리엄 유뱅크는 톰 드롱으로부터 얼터너티브 록 밴드 Angels & Airwaves의 자료 제작을 제안받았다. 유뱅크는 "Surrender" 싱글 뮤직 비디오 등 이 밴드의 여러 뮤직 비디오를 감독했다. 또한 Angels & Airwaves가 의뢰하고 제작한 장편 영화 러브의 각본과 감독을 맡았다. 이 영화는 테렌스 맬릭의 씬 레드 라인에서 영감을 받았으며, 유뱅크에 따르면 "[우리가] 언젠가 존재하지 않게 될 때, 인간으로서 무엇을 남길 것인가?"라는 질문을 던진다. Sight & Sound는 이 영화가 "인간의 마음과 그 너머의 모든 것(다른 마음, [...] 신, 우주) 사이의 관계에 대한 관심을 보여준다"고 주장하며, 영화의 결말이 "개인이 타자와 맞닿는 방식에 대한 은유"로 기능할 수 있다고 제시했다.

유뱅크는 이 영화 제작에 4년을 보냈으며, 프로덕션 디자이너로도 활동하며 9개월 동안 부모님 뒷마당에 국제 우주 정거장과 남북 전쟁 전투 장면 세트를 직접 제작했다. NASA 사진과 스케이트보드 램프 디자인을 기반으로 ISS 세트를 만들었고, 남북 전쟁 그림을 참고하여 전투 장면을 연출했다. 촬영은 날씨, 개구리 소리, 가족 이웃의 제초기 작동 소리 때문에 자주 방해를 받았다. 2011년 2월 2일, 산타바바라 국제 영화제에서 초연되었고, 이후 아테네 국제 영화제를 포함한 전 세계 11개 영화제에서 상영되었으며, 아테네 국제 영화제에서는 "최우수 감독상"을 수상했다. 2011년 8월 10일, National CineMedia가 이 영화를 개봉했다.

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3.3. 《더 시그널》 (2014)

윌리엄 유뱅크는 러브 편집이 진행되는 동안 두 번째 각본인 더 시그널을 쓰기 시작했다. 그는 이 작품의 각본을 동료 시나리오 작가인 데이비드 프리제리오와 그의 형제인 칼라일 유뱅크와 공동으로 작업했다. 유뱅크는 인터뷰에서 이 프로젝트에 대한 그의 첫 생각을 다음과 같이 설명했다. "저는 로드 설링이 스토리텔러로 했던 것처럼 환상특급의 열렬한 팬이고, 저는 항상 그런 것, 즉 '도대체 무슨 일이 벌어지는 거야?'라고 말하게 만드는, 실체 없고 기묘한 이야기를 만들고 싶었습니다. 저는 특정하고 극단적인 상황에 놓인 개인의 개념에 대해 생각하고 있었고, 그 사람에게는 진실된 본질을 밝혀내야 하는 상황이었습니다." 제작이 시작되기 전에 유뱅크는 2013년 리젠시 영화인 브로큰 시티에서 세컨드 유닛 감독으로 활동했다. 곧이어 더 시그널은 제작사인 브라이언 카바노존스(인시디어스)와 타일러 데이비슨(테이크 쉘터)을 찾아 제작이 시작될 수 있었다.

유뱅크는 영화의 주요 영감으로 영화 제작자 스탠리 큐브릭과 데이비드 린치를 언급했으며, 주제적으로는 영화 파이, 문, 큐브를 염두에 두었다고 말했다. 그의 시각적 영감은 스파게티 웨스턴, 맨 온 파이어, 한나에서 얻었다. 유뱅크는 "배우의 눈을 똑바로 쳐다볼 수 있는 비율은 다른 것이 없습니다. 연기가 폭발할 수 있습니다."라고 말하며, 영화를 2.39:1 시네마스코프 아나모픽 포맷으로 촬영하기로 결정했다. 영화의 속도, 규모 및 리듬에 관해서, 유뱅크는 영화를 작게 느끼게 하다가 갑자기 크게 느끼게 하는 것을 목표로 시작하면서 다음과 같이 설명했다. "저는 오프닝이 매우 자유롭게 느껴지고, 마치 로드 무비처럼, 그리고 이상하게 작게 느껴지기를 바랐습니다. 그래서 감정적, 기술적으로 모든 것을 고조시키려 할 때... 마지막에 불꽃놀이처럼 될 때까지 천천히 타오르게 하려고 했습니다. 저는 영화 내에서의 이러한 수준의 대비가 흥미롭다고 생각합니다. 제가 실제로 많이 보지 못하는 것입니다." 그와 촬영 감독인 데이비드 란젠버그는 로우콘 필터를 사용하여 디지털의 선명도를 줄였다.

영화 배우 캐스팅을 위해 유뱅크는 뉴멕시코에서 스카이프를 통해 배우들을 만났고, 호주 배우 브렌튼 스웨이츠, 영국 배우 올리비아 쿡, 미국 배우 보 냅을 캐스팅했다. 소품의 경우, 유뱅크는 레거시 이펙츠와 함께 맞춤형 소품을 디자인했다. 2년의 사전 제작 기간을 거쳐 더 시그널은 앨버커키에서 촬영을 시작했으며, 때때로 모래 폭풍으로 인해 어려움을 겪었다. 영화의 29일간 촬영은 뉴멕시코와 오하이오에서 진행되었다.

유뱅크는 데이비드 린치의 블루 벨벳과 트윈 픽스에서 작업했던 브라이언 버단을 영화 편집자로 선택했다. 버단과 유뱅크는 이전에 러브를 편집하면서 협업한 적이 있었다. 유뱅크는 버단과의 작업에 대해 "브라이언의 감성은 저와 다릅니다. 제 첫 영화인 러브에서 브라이언이 저와 다른 방식으로 사물을 보고 있다는 것을 깨달았습니다. 저는 그의 관점, 그의 신선한 시각을 매우 높이 평가하게 되었습니다."라고 말했다.

영화의 "절묘한 시각적 디자인"을 칭찬하면서도, 버라이어티는 "결국 상당히 유치하다"고 평했다.

3.4. 《언더워터》 (2020)

2016년, 유뱅크는 20세기 폭스와 체닌 엔터테인먼트의 영화 《언더워터》 작업을 시작했다. 유뱅크의 세 번째 장편 영화는 그가 제작한 영화 중 가장 큰 규모였다. 블랙 리스트 작가 브라이언 더필드의 각본을 바탕으로 한 《언더워터》는 연구 기지가 파괴된 후 해저를 탐험해야 하는 심해 연구원들의 이야기를 다룬다. 유뱅크는 크리스틴 스튜어트와 제시카 헨윅을 주연으로 캐스팅했다. 이 영화에는 《러브》에서 유뱅크와 함께 작업했던 T. J. 밀러, 뱅상 카셀, 존 갤러거 주니어, 거너 라이트도 출연한다. 유뱅크는 몬테네그로 출신 촬영 감독 보얀 바젤리를 촬영 감독으로 선택했다. 영화는 2017년 3월 뉴올리언스에서 촬영을 시작하여 2017년 5월 28일에 주요 촬영을 완료했다. 편집은 브라이언 버단이 다시 맡았다. 《언더워터》는 2020년 1월 10일 극장에서 개봉했다.

이 영화는 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았으며, 로튼 토마토에서 47%의 평점을 기록했다. Time Out은 이 영화를 《어비스》의 아류작이라고 평했고, 《롤링 스톤》은 "《에일리언》이 되고 싶어하는 뻔뻔한 아류작"이라고 묘사했다.

4. 작품 목록

윌리엄 유뱅크는 영화 감독, 각본가, 촬영 감독 등 다양한 역할을 수행했으며, 기술적인 부분과 편집, 프로듀서로도 참여했다.

연출, 각본

4.1. 연출 작품

4.2. 촬영 감독

4.3. 기타