프랭크 밀러

1. 개요

프랭크 밀러(Frank Miller)는 1957년 메릴랜드주 올니에서 태어나 버몬트주 몽펠리에에서 자란 미국의 만화가, 작가, 영화 감독이다. 마블 코믹스에서 경력을 시작하여 《데어데블》, 《울버린》, 《300》, 《씬 시티》 등 다양한 작품을 선보였다. 1980년대에는 《배트맨: 다크 나이트 리턴즈》, 《배트맨: 이어 원》을 통해 만화계에 큰 영향을 미쳤으며, 이후 다크 호스 코믹스로 이적하여 《하드 보일드》, 《자유를 달라》, 《씬 시티》 시리즈를 발표했다. 영화 《씬 시티》, 《300》의 제작에 참여했으며, 《스피릿》의 감독을 맡았다. 작품 스타일은 필름 느와르의 영향을 받았으며, 다수의 상을 수상하고 아이스너상 명예의 전당에 헌액되었다.

2. 초기 생애

1957년 1월 27일 메릴랜드주 올니에서 태어나 버몬트주 몽펠리에에서 자랐다. 간호사인 어머니와 목수이자 전기 기술자였던 아버지 사이에서 7남매 중 다섯째였다. 가족은 아일랜드계 가톨릭이었다.

3. 경력

밀러는 코믹스 팬으로 자랐으며, 마블 코믹스에 보낸 편지가 1973년 4월 더 캣 3호에 게재되었다. 닐 아담스의 추천으로 웨스턴 퍼블리싱의 골드 키 코믹스 임프린트에서 그의 첫 출판 작품이 나왔다. 뉴욕으로 이주한 후 아담스에게 샘플을 보여주고 많은 비판과 비공식적인 레슨을 받았다. 출판된 크레딧은 없지만, 트와일라이트 존 84호 (1978년 6월)에 실린 3페이지 분량의 이야기 "로열 피스트"와 다음 호(1978년 7월)에 실린 5페이지 분량의 "엔드리스 클라우드"에 잠정적으로 이름을 올렸다.

와이어트 그와이언이 쓰고 대니 불라나디가 잉크 작업을 한 6페이지 분량의 "Deliver Me From D-Day"(위어드 워 테일즈 64호, 1978년 6월)에 그의 첫 번째 공식 크레딧이 실렸다. 전 마블 편집장 짐 슈터는 밀러가 웨스턴 퍼블리싱에서 일거리를 얻은 후 DC 코믹스로 갔고, 조 올란도에게 비판을 받은 후 아트 디렉터 비니 콜레타를 만나 1페이지짜리 전쟁 코믹스 작업을 잡게 되었다고 회상했다. 이 작업은 기재되어 있지 않지만, 로저 맥켄지의 2페이지 분량의 이야기 "천천히, 고통스럽게, 당신은 차가운 파편 속에서 길을 찾는다"(위어드 워 테일즈 68호, 1978년 10월)를 언급했을 수도 있다.

DC에서의 다른 초기 작업으로는 폴 쿠퍼버그가 쓰고 같은 호에 실린 6페이지 분량의 "가장 위대한 이야기는 절대 말해지지 않았다"와 언노운 솔저 219호 (1978년 9월)에 실린 엘리엇 S. 매긴의 5페이지 분량의 "역사의 가장자리"가 있다. 마블 코믹스에서의 그의 첫 작업은 존 카터, 화성의 워로드 18호 (1978년 11월)에 실린 17페이지 분량의 "화성의 마스터 어쌔신, 파트 3"의 연필 작업이었다. 마블에서 밀러는 피터 파커, 스펙타큘러 스파이더맨 27–28호 (1979년 2–3월)의 그림 작업(이 호에는 데어데블이 게스트로 출연했다) 등 다양한 타이틀에서 필인 및 커버 아티스트로 자리를 잡았다. 당시 데어데블 타이틀의 판매량은 저조했지만, 밀러는 "순전히 시각적인 매체에서 눈이 먼 주인공"에게 잠재력을 보았다. 그는 작가이자 스태프인 조 더피에게 갔고, 그녀는 그의 관심을 편집장 짐 슈터에게 전달하여 밀러가 데어데블의 정규 타이틀에서 작업할 수 있도록 했다. 슈터는 동의했고 밀러를 이 타이틀의 새로운 펜슬러로 만들었다.

3.1. 1970년대: 마블 코믹스 데뷔와 초기 활동

밀러는 코믹스 팬으로 자랐으며, 그가 마블 코믹스에 보낸 편지가 1973년 4월 더 캣 3호에 게재되었다. 닐 아담스의 추천으로 웨스턴 퍼블리싱의 골드 키 코믹스 임프린트에서 그의 첫 출판 작품이 나왔다. 뉴욕으로 이주한 후 아담스에게 샘플을 보여주고 많은 비판과 비공식적인 레슨을 받았다. 출판된 크레딧은 없지만, 트와일라이트 존 84호 (1978년 6월)에 실린 3페이지 분량의 이야기 "로열 피스트"에 잠정적으로 이름을 올렸고, 다음 호(1978년 7월)에 5페이지 분량의 "엔드리스 클라우드"에도 이름을 올렸다.

와이어트 그와이언이 쓰고 대니 불라나디가 잉크 작업을 한 6페이지 분량의 "Deliver Me From D-Day"(위어드 워 테일즈 64호, 1978년 6월)에 그의 첫 번째 공식 크레딧이 실렸다. 전 마블 편집장 짐 슈터는 밀러가 웨스턴 퍼블리싱에서 일거리를 얻은 후 DC 코믹스로 갔고, 조 올란도에게 비판을 받은 후 아트 디렉터 비니 콜레타를 만나 1페이지짜리 전쟁 코믹스 작업을 잡게 되었다고 회상했다. 이 작업은 기재되어 있지 않지만, 작가 로저 맥켄지의 2페이지 분량의 이야기 "천천히, 고통스럽게, 당신은 차가운 파편 속에서 길을 찾는다"(위어드 워 테일즈 68호, 1978년 10월)를 언급했을 수도 있다.

DC에서의 다른 초기 작업으로는 폴 쿠퍼버그가 쓰고 같은 호에 실린 6페이지 분량의 "가장 위대한 이야기는 절대 말해지지 않았다"와 언노운 솔저 219호 (1978년 9월)에 실린 엘리엇 S. 매긴의 5페이지 분량의 "역사의 가장자리"가 있다. 마블 코믹스에서의 그의 첫 작업은 존 카터, 화성의 워로드 18호 (1978년 11월)에 실린 17페이지 분량의 "화성의 마스터 어쌔신, 파트 3"의 연필 작업이었다. 마블에서 밀러는 다양한 타이틀에서 필인 및 커버 아티스트로 자리를 잡았다. 피터 파커, 스펙타큘러 스파이더맨 27–28호 (1979년 2–3월)에는 데어데블이 게스트로 출연했다. 당시 데어데블 타이틀의 판매량은 저조했지만, 밀러는 "순전히 시각적인 매체에서 눈이 먼 주인공"에게 잠재력을 보았다.

3.2. 1980년대: 데어데블과 배트맨

1979년, 밀러는 《데어데블》 #158에 작화가로 참여하면서 데어데블 시리즈에 합류했다. 당시 《데어데블》의 판매량은 좋지 않았고, 밀러는 로저 맥켄지의 각본에 불만을 느껴 시리즈를 그만둘 뻔했다. 그러나 데니 오닐이 편집자로 오면서 상황이 바뀌었고, 오닐은 밀러에게 작가 역할도 맡도록 제안했다. 1981년, 《데어데블》 #168부터 밀러는 작가 겸 작화가를 맡게 되었고, 판매량이 급상승하여 연재 주기가 격월간에서 월간으로 변경되었다.

#168에서 밀러는 닌자 용병 일렉트라를 처음 등장시켰다. 그는 데어데블의 싸움 기술에 무술 요소를 더하고, 스틱, 체스트, 핸드 등 새로운 캐릭터들을 소개하며 데어데블의 세계관을 확장했다. 밀러의 데어데블 시리즈는 어두운 주제와 스토리로 특징지어졌으며, #181(1982년 4월)에서 불스아이가 일렉트라를 죽이는 장면에서 절정에 달했다. 밀러는 #191(1983년 2월)을 마지막으로 《데어데블》 작업을 마쳤다.

1980년, 밀러는 데니스 오닐이 쓴 배트맨 크리스마스 이야기 "Wanted: Santa Claus – Dead or Alive"를 《DC Special Series》 #21에 그렸다. 또한 오닐과 함께 《어메이징 스파이더맨 연감》 두 편에서 협력하여, 1980년에는 닥터 스트레인지와, 1981년에는 퍼니셔와의 만남을 그렸다.

1982년, 밀러는 크리스 클레어몬트와 함께 《울버린》 미니시리즈 #1–4를 제작하여 울버린 캐릭터의 인기를 높였다. 1983년에는 DC 코믹스에서 6부작 미니시리즈 《로닌》을 발표하며 독자적인 작품 세계를 선보였다. 1985년, DC 코믹스는 밀러를 50주년 기념 출판물 《DC를 위대하게 만든 50인》 중 한 명으로 선정했다.

3.3. 1990년대: 독립 작품 활동과 다크 호스 코믹스

1990년대 초, 프랭크 밀러는 만화 등급 시스템에 대한 의견 차이로 DC 코믹스와 결별하고 독립 출판사인 다크 호스 코믹스로 이적했다. 1991년, 다크 호스 코믹스에서 씬 시티 시리즈를 연재하며 느와르 스타일의 범죄 만화를 선보였다. 1993년에는 존 로미타 주니어와 함께 데어데블: 두려움 없는 남자를 통해 데어데블의 기원을 다시 썼다. 1998년에는 고대 그리스 테르모필레 전투를 소재로 한 300을 발표하여 아이스너상을 수상했다.

3.4. 2000년대 이후: 영화 제작 참여와 후기 작품

2020년 7월, 넷플릭스는 밀러와 휠러가 제작자 겸 총괄 프로듀서로 참여한 저주받은을 원작으로 한 10부작 드라마를 공개했다.

4. 작품 스타일 및 영향

프랭크 밀러의 작품은 어둡고 폭력적인 묘사, 필름 누아르 스타일, 실험적인 연출 등이 특징이다. 데어데블 시리즈에서는 당시 슈퍼히어로 만화에서 흔히 볼 수 없었던 현실적인 느낌을 주기 위해 뉴욕의 지붕들을 스케치하여 묘사했다. 한 기자는 "프랭크의 데어데블 뉴욕은 그가 이전까지 살았던 스파이더맨 뉴욕보다 더 어둡고 위험해졌다"라고 언급했다.

로닌에서는 만화와 반데 데시네의 영향을 받은 그림과 이야기 방식을 보여주었다. 씬 시티는 필름 누아르의 기원을 강조하기 위해 흑백으로 그려졌다. 밀러는 만화 예술에서 자연주의에 반대하며, "슈퍼맨의 겨드랑이 밑에 땀 자국이 있는 것을 볼 필요는 없습니다. 그가 나는 것을 보고 싶습니다."라고 말했다.

밀러는 아르헨티나 만화가 알베르토 브레시아를 개인적인 멘토 중 한 명으로 여기며, "모든 것은 브레시아에서 시작되었다"고 말하기도 했다. 씬 시티는 브레시아의 획기적인 스타일, 특히 키아로스쿠로와 강렬한 흑백 기법 사용에 기반하거나 영감을 받은 것으로 분석된다.

데어데블: 본 어게인과 배트맨: 다크 나이트 리턴즈는 비평적 성공을 거두었으며, 이후 세대의 창작자들에게 큰 영향을 미쳐 이 매체의 고전으로 여겨진다. 배트맨: 이어 원 역시 거친 스타일로 호평을 받았다. 그러나 이후 작품인 배트맨: 다크 나이트 스트라이크스 어게인은 엇갈린 평가를 받았으며, 올 스타 배트맨 앤 로빈 더 보이 원더는 밀러의 창작력 쇠퇴를 보여주는 징후로 널리 여겨졌다.

동료 만화 작가인 앨런 무어는 밀러의 초기 배트맨과 데어데블 작품을 칭찬했지만, 씬 시티 이후의 작품을 동성애 혐오적이고 여성 혐오적이라고 묘사했다. 그러나 무어는 밀러가 싸움 장면에서 최소한의 대화를 현실적으로 사용하여 "독자가 많은 텍스트를 읽기 위해 멈출 필요 없이, 실제 충돌의 속도로 이미지에서 이미지로 매우 빠르게 움직인다"라고 칭찬하기도 했다.

밀러의 그래픽 노블 홀리 테러는 이슬람 혐오적인 내용이라는 비판을 받았다. 밀러는 나중에 홀리 테러를 후회한다고 말했다.

밀러의 씬 시티 영화 각색은 관객과 평론가들로부터 좋은 평가를 받았다. 로튼 토마토에서 77%의 긍정적 평가를 받았다. 반면, 스피릿의 2008년 영화 각색은 일반적으로 부정적인 평가를 받았다.

4.1. 작품 목록

프랭크 밀러는 만화, 영화, 텔레비전 등 다양한 분야에서 작품을 발표했다.

* 만화
* 마블 코믹스에서 데어데블, 울버린, 엘렉트라: 어쌔신, 엘렉트라 다시 살아나다 등을 발표했다. 특히 데어데블 시리즈는 하드보일드한 스토리와 그림체로 인기를 얻었으며, 일렉트라 캐릭터를 창조했다.
* DC 코믹스에서 로닌, 다크 나이트 리턴즈, 배트맨: 이어 원, 다크 나이트 스트라이크 어게인, 올스타 배트맨 & 로빈, 더 보이 원더, 다크 나이트 3: 마스터 레이스 등을 발표했다.
* 다크 호스 코믹스에서 씬 시티 시리즈, 하드 보일드, 자유를 달라, 로보캅 대 터미네이터, 300, 크세르크세스 등을 발표했다. 특히 씬 시티와 300은 영화로도 제작되어 큰 성공을 거두었다.
* 영화
* 로보캅 2, 로보캅 3의 각본을 썼지만, 다른 각본가에 의해 수정되었다.
* 데어데블, 씬 시티, 300, 씬 시티: 다크 히어로의 부활 등의 영화에 제작, 카메오 등으로 참여했다.
* 스피릿의 감독을 맡았다.
* 텔레비전
* 넷플릭스 드라마 커스드의 제작, 총괄 프로듀서, 배우로 참여했다.

2024년 6월에는 다큐멘터리 영화 프랭크 밀러: 아메리칸 지니어스(Frank Miller: American Genius)가 뉴욕에서 초연되었고, 미국 전역의 극장에서 상영되었다.

4.1.1. DC 코믹스

4.1.2. 마블 코믹스

프랭크 밀러는 1979년 마블 코믹스에서 데뷔하여, 1980년부터 데어데블의 아티스트를 맡았다. 시리즈 중반부터는 작가도 겸임하며 하드보일드한 스토리와 그림체로 많은 독자를 사로잡아 단숨에 인기 작가 반열에 올랐다. 그는 일렉트라를 창조하기도 했다.

1990년 밀러는 에픽 코믹스를 통해 그래픽 노블 엘렉트라 다시 살아나다를 발표했다. 이 작품은 죽음에서 부활한 엘렉트라와 그녀를 찾는 데어데블의 여정을 그린 것으로, 새로운 스토리텔링 기법을 실험하려는 밀러의 의지를 보여주었다.

1993년에는 마블 코믹스에서 5부작 미니시리즈 데어데블: 두려움 없는 남자를 출간했다. 이 작품에서 밀러와 존 로미타 주니어는 이전 만화와는 다른 방식으로 데어데블의 기원을 다루며, 그의 시작에 대한 추가적인 세부 사항을 제공했다.

4.1.3. 다크 호스 코믹스

Dark Horse Comics^영어에서 프랭크 밀러는 여러 작품을 발표했는데, 주요 작품은 다음과 같다.

이 작품들은 밀러의 대표작으로 꼽히며, 특히 씬 시티와 300은 영화로도 제작되어 큰 성공을 거두었다.

4.1.4. 영화

1990년 로보캅 2의 각본을 의뢰받아 할리우드에 초청되었지만, 각본은 다른 각본가에 의해 수정되었고, 완성된 영화는 밀러 본인이 봐도 무슨 내용인지 알 수 없었다고 한다. 로보캅 3에서의 작업 이후에는 데어데블에 카메오로 출연한 것을 제외하면 영화 제작에 직접 관여하는 일은 없었다. 2005년, 원작의 열렬한 팬인 로버트 로드리게스 감독이 씬 시티 영화화와 관련하여 공동 감독을 의뢰해왔다. 이미 10년 이상 영화화 제안을 계속 거절해왔던 밀러는 이 제안도 거절했다. 그러나 로드리게스 감독의 열망으로 그가 테스트 영상으로 촬영한 조시 하트넷과 마를리 셸턴이 등장하는 오프닝 시퀀스를 보여주자, 의뢰를 흔쾌히 수락했다고 한다.

밀러는 '로보캅 2', '로보캅 3', '데어데블', 씬 시티에 카메오로 출연했다. 또한, 2008년 공개된 더 스피릿에서 밀러는 감독을 맡았으며, 단독으로 감독을 맡은 것은 본 작품이 처음이다. 이는 밀러가 소년 시절에 영향을 받은 현대 미국 만화의 선구자 윌 아이즈너가 1940년에 발표한 하드보일드 작품이며, 밀러는 경찰 역으로 출연도 하고 있다.

4.1.5. 텔레비전

넷플릭스는 2020년 7월에 밀러와 톰 휠러가 제작자 겸 총괄 프로듀서로 참여한 10부작 드라마 커스드를 공개했다. 밀러는 이 드라마에서 '호드 형제' 역으로 출연하기도 했다.

5. 수상 내역

6. 사생활

밀러는 1986년부터 2005년까지 채색가 린 발리와 결혼했다. 그녀는 1984년 《로닌》부터 1998년 《300》까지 밀러의 호평받는 작품들과 2006년 영화 《300》의 배경 채색을 담당했다. 밀러는 2008년 영화 《스피릿》에 카메오로 출연한 킴벌리 할리버튼 콕스와 연인 관계를 맺었다.

밀러는 자신의 만화가 보수주의적이라는 주장에 대해 "나는 보수주의자가 아닙니다. 나는 자유지상주의자입니다."라고 말했다.

밀러는 알코올 중독에서 회복 중이며, 초기 경력에서는 창작 활동을 위해 술을 많이 마셨다고 한다.