피노 도나지오

1. 개요

피노 도나지오는 이탈리아의 바이올리니스트이자 싱어송라이터, 영화 음악 작곡가이다. 베네치아 부라노에서 태어나 바이올린을 배우며 음악 경력을 시작하여, 1959년 로큰롤을 접한 후 싱어송라이터로 활동했다. 1965년 발표한 "이 가슴의 설렘을"은 전 세계적으로 8천만 장이 판매될 정도로 큰 성공을 거두었다. 1973년 영화 음악 작곡을 시작하여, 브라이언 드 팔마 감독과 여러 작품을 함께 작업했으며, 2012년에는 월드 사운드트랙 아카데미에서 평생 공로상을 수상했다.

2. 초기 생애 및 음악 활동

베네치아의 섬 부라노에서 음악가 집안에서 태어났다. 10세에 바이올린을 배우기 시작해 베네치아의 베네데토 마르첼로 음악원과 밀라노의 주세페 베르디 음악원에서 공부했다. 14세에는 이탈리아 라디오에서 비발디 협주곡으로 솔로 데뷔를 했고, 이후 이 솔리스티 베네티와 솔리스티 디 밀라노 등에서 연주하며 소년 바이올리니스트로서 클라우디오 아바도와 클라우디오 시모네의 지휘 아래 클래식 음악 콘서트에 참여했다.

1959년 여름, 로큰롤을 접한 그는 팝 음악으로 전향하여 폴 앵카와 함께 노래를 부르며 클래식 음악가로서의 경력을 마무리했다. 이후 직접 곡을 쓰기 시작하며 이탈리아의 저명한 싱어송라이터로 자리 잡았다. 1961년 산레모 음악제에 자작곡 {{lang로 참가하여 입상한 것을 시작으로 산레모 음악제의 단골 출전자가 되었고, {{lang 등 여러 성공적인 곡을 발표했다. 그는 서정적이고 아름다운 멜로디를 특징으로 바비 솔로, 잔니 모란디와 함께 칸초네 붐의 한 시대를 열었다.

그의 가장 큰 히트곡은 1965년 산레모 음악제 입상곡인 {{lang(나는 당신 없이 살 수 없어요)이다. 이 곡은 이탈리아에서 큰 성공을 거두었을 뿐만 아니라 전 세계적으로 8천만 장 이상 판매되었다. 특히 1966년 더스티 스프링필드가 {{lang라는 영어 제목으로 커버하여 세계적인 히트를 기록했으며, 이후 엘비스 프레슬리 등 많은 가수들이 이 곡을 불렀다.

2.1. 칸초네 주요 작품

* 코메・심포니아 Come sinfonia^{이탈리아어} (1961)
* 스웨터 룩의 아가씨 La ragazza col maglione^{이탈리아어} (1962)
* 조바네・조바네 Giovane giovane^{이탈리아어} (1963)
* 슬픈 사랑의 테마 Motivo d'amore^{이탈리아어} (1964)
* 이 가슴의 설렘을 Io che non vivo (senza te)^{이탈리아어} (1965)
* 마지막 전화 L'ultima telefonata^{이탈리아어} (1965)
* 푸른 하늘에 살자 Una casa in cima al mondo^{이탈리아어} (1966)
* 사랑의 깨달음 Svegliati amore^{이탈리아어} (1966)
* 이 사랑에 살아서 Io per amore^{이탈리아어} (1967)
* 언제나 그렇듯이 Le solite cose^{이탈리아어} (1968)
* 천사의 미소 Che effetto mi fa^{이탈리아어} (1970)
* 사라져가는 베니스 Concerto per Venezia^{이탈리아어} (1970)
* 덧없음 Siamo andati oltre^{이탈리아어} (1970)
* 젖은 눈동자 Lei piangeva^{이탈리아어} (1970)
* 나무들 사이 Musica tra gli alberi^{이탈리아어} (1970)
* 마지막 꿈을 꾸는 사람 L'ultimo romantico^{이탈리아어} (1971)
* 사랑을 생각하며 Un'immagine d'amore^{이탈리아어} (1971)
* Pero anoche en la playa (Una certa serata)^{이탈리아어} (1971)
* 애수의 나날 Ci sono giorni^{이탈리아어} (1972)
* 살아가는 기쁨 La voglia di vivere^{이탈리아어} (1973)
* 살며시 비가 내리네 Sta piovendo dolcemente^{이탈리아어} (1974)

3. 영화 음악 작곡가로서의 경력

1973년 영국과 이탈리아 합작 공포 영화인 니콜라스 로에그 감독의 지금 보지 마세요 (Don't Look Now)의 음악을 맡으면서 영화 음악 작곡가로서 경력을 시작했다. 베네치아를 배경으로 한 이 영화에 베네치아 출신인 도나지오가 기용된 것은 자연스러운 선택이었다. 이 영화에서 보여준, 공포 영화를 아름다운 멜로디로 채색하는 그의 작곡 방식은 큰 주목을 받았고, 이후 영화 음악 작곡 의뢰가 꾸준히 이어지면서 점차 활동의 중심을 싱어송라이터에서 영화 음악 작곡가로 옮기게 되었다.

도나지오는 이탈리아 영화뿐만 아니라 미국 영화에서도 활발히 활동했으며, 특히 여러 유명 감독들과 지속적으로 협업했다. 다리오 아르젠토 감독과는 여러 스릴러 및 공포 영화에서 협력했으며, 조 단테 감독과는 피라냐, 하울링 등의 공포 영화에서 호흡을 맞췄다. 또한 관광객의 함정, 검은 고양이, 처키의 씨앗 등 다수의 공포 영화 사운드트랙을 작곡하며 이 장르에서 두각을 나타냈다.

그의 가장 유명한 협업 파트너 중 한 명은 미국의 브라이언 드 팔마 감독이다. 도나지오는 드 팔마 감독의 캐리, 드레스드 투 킬, 블로우 아웃, 보디 더블, 레이징 케인, 패션 등 여러 대표작에서 오랜 기간 호흡을 맞추며 스릴러 장르에서 인상적인 음악을 선보였다. 그의 음악은 서정적이면서도 관능적인 아름다운 멜로디를 특징으로 하며, 주로 현악기 중심의 클래식한 편곡을 통해 유려하고 풍부한 분위기를 만들어내는 것으로 평가받는다.

전문적인 지휘 교육을 받지 않았던 도나지오는 초기에는 영화 음악의 편곡과 지휘를 다른 전문가에게 맡겼다. 싱어송라이터 시절부터 함께 작업했던 나탈레 마사라를 비롯해 잠피에로 보네스키, 잔카를로 가짜니 등이 편곡과 지휘를 담당했다. 그러나 1980년 드레스드 투 킬 이후부터는 도나지오가 직접 오케스트레이션의 대부분을 완성하고, 마사라나 이후 협력하게 된 마우리치오 아베니 같은 지휘 담당자가 일부 수정하는 방식으로 작업 스타일이 정착되었다.

한편, 엔니오 모리코네의 음악으로 유명한 영화 미션(1986)의 음악 감독으로 원래 도나지오가 제안받았다는 일화도 있다. 프로듀서 중 한 명인 페르난도 기아는 도나지오를 지지했지만, 공동 프로듀서 데이비드 퍼트넘이 모리코네를 강력히 추천하면서 결국 모리코네에게 기회가 돌아갔다. 도나지오는 모리코네를 거장으로 존경한다고 밝히면서도, 미션의 음악을 꼭 작곡하고 싶었다고 아쉬움을 표하기도 했다. 또한, 루치오 풀치 감독이 말년에 기획했던 영화 육체의 납인형(1997)의 음악을 맡기로 되어 있었으나, 풀치의 갑작스러운 사망으로 감독이 교체되면서 음악 작업이 무산되기도 했다.

오랜 경력을 통해 영화 음악계에 기여한 공로를 인정받아, 2012년 월드 사운드트랙 아카데미에서 월드 사운드트랙 어워드 – 평생 공로상을 수상했다.

3.1. 영화 음악 주요 작품

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4. 평가 및 영향

피노 도나지오는 싱어송라이터로서 큰 성공을 거두었으며, 특히 1965년에 발표한 곡 "Io che non vivo"는 전 세계적으로 8천만 장이 판매되는 기록을 세웠다. 이 곡은 더스티 스프링필드와 엘비스 프레슬리가 "You Don't Have to Say You Love Me"라는 영어 제목으로 커버하여 더욱 널리 알려졌다.

이후 영화 음악 작곡가로 전향하여 공포 영화와 스릴러 장르에서 두각을 나타냈다. 지금 보지 마세요를 시작으로 다리오 아르젠토 감독의 두 개의 사악한 눈, 트라우마, 히치콕을 좋아하세요? 등 다수 작품의 음악을 작곡했다. 또한 피라냐, 관광객의 함정, 하울링, 검은 고양이, 처키의 씨앗 등 여러 공포 영화의 사운드트랙을 담당하며 자신만의 음악 세계를 구축했다.

특히 미국의 유명 감독 브라이언 드 팔마와는 오랜 기간 협력하며 캐리, 홈 무비, 드레스드 투 킬, 블로우 아웃, 보디 더블, 레이징 케인, 패션 등 다수의 대표작에서 인상적인 음악을 선보였다. 이러한 공로를 인정받아 2012년에는 월드 사운드트랙 아카데미로부터 월드 사운드트랙 어워드 – 평생 공로상을 수상했다.

4.1. 한국 대중문화에 끼친 영향

(작성할 내용 없음)

5. 에피소드

바이올리니스트이자 싱어송라이터였던 그는 오랫동안 전문적인 지휘 공부를 하지 않았기 때문에, 영화 음악 지휘는 주세페 베르디 음악원 시절 동창인 나탈레 마사라 등 다른 사람에게 맡기는 경우가 많았다. 초기에는 편곡 지식도 부족하여 싱어송라이터 시절에는 전문 편곡자에게, 영화 음악도 1970년대까지는 오케스트라 지휘를 맡는 마사라, 잠피에로 보네스키, 잔카를로 가짜니, 난도 데 루카 등에게 편곡을 맡겼다. 하지만 1980년 브라이언 드 팔마 감독의 영화 《살의의 의상》 이후로는 도나지오가 오케스트레이션의 대부분을 직접 완성하고, 마사라 등 지휘 담당자가 약간의 수정을 가하는 방식으로 작업 스타일이 정착되었다.

엔니오 모리코네의 음악으로 유명한 영화 《미션》(1986년)의 음악 담당자로 처음에는 도나지오가 후보로 거론되었고, 프로듀서로부터 정식 제안을 받기도 했다. 그러나 영화 《원스 어폰 어 타임 인 아메리카》(1984년)에서 모리코네의 음악이 호평을 받으면서 프로듀서들의 관심이 그에게 쏠렸다. 프로듀서 중 한 명인 페르난도 기아는 도나지오를 지지했지만, 공동 프로듀서인 데이비드 퍼트넘이 모리코네를 강력히 추천하면서 결국 도나지오에게 맡기려던 계획은 무산되었다. 도나지오는 평소 모리코네를 거장으로 존경한다고 말하면서도, 《미션》의 음악은 꼭 작곡하고 싶었다며 아쉬움을 나타냈다.

만년에 루치오 풀치 감독이 연출할 예정이었던 영화 《육체의 납인형》(1997년)에서는 풀치와 제작자 다리오 아르젠토로부터 음악을 의뢰받았다. 도나지오 역시 《공포! 검은 고양이》(1981년) 이후 오랜만에 풀치와 함께 작업하는 것을 기대하며 작곡을 준비하고 있었다. 하지만 풀치가 갑작스럽게 사망하면서 특수 효과 기술자였던 세르지오 스티바레티가 감독을 맡게 되었고, 이에 따라 음악 담당자도 도나지오에서 마우리치오 아베니로 변경되었다. 그 이후 아베니는 도나지오의 영화 음악 편곡 협력과 오케스트라 지휘를 자주 담당하게 되었다.

일본에서는 그의 이름이 '피노 도나지오'로 표기되는 경우가 많은데, 이는 그가 처음 영화 음악을 맡았던 영화 《붉은 그림자》의 크레딧에 이름이 'Pino Donnagio'로 잘못 표기되었기 때문이다.