피아노 소나타 12번 (베토벤)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
베토벤의 피아노 소나타 12번은 1801년에 완성되었으며, 4개의 악장으로 구성되어 있다. 제3악장 "어떤 영웅의 죽음을 애도하는 장송 행진곡"은 이 곡의 핵심으로, 쇼팽이 특히 좋아하여 연주했으며, 베토벤은 이 악장을 관현악으로 편곡하여 자신의 장례식에서 연주되게 했다. 이 소나타는 느린 악장으로 시작하여 주제와 변주 형식을 따르며, 소나타 형식의 악장이 없는 것이 특징이다. 1악장은 주제와 다섯 개의 변주로 구성되어 있으며, 4악장은 론도 형식이다. 이 곡은 한국 민주화 운동 시기에 추모곡으로 사용되면서 사회적 의미를 갖게 되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 15번 (베토벤)
피아노 소나타 15번은 베토벤이 1801년경 작곡한 소나타로, 전통적인 형식을 따르며 "전원"이라는 별칭으로 불리는 4악장 구성의 20~25분 길이의 작품이다. - 루트비히 판 베토벤의 피아노 소나타 - 피아노 소나타 14번 (베토벤)
루트비히 판 베토벤이 1800년에서 1801년 사이에 작곡하고 헝가리 귀족 줄리에타 귀차르디에게 헌정된 피아노 소나타 14번은 "월광 소나타"라는 별칭으로 알려져 있으며, 3악장 구성과 독특한 악장 배열, 격정적인 감정 표현으로 낭만주의 음악의 선구적인 작품으로 평가받는다. - 내림나장조 작품 - 올림픽 찬가
올림픽 찬가는 1896년 하계 올림픽에서 처음 연주되었고, 스피리돈 사마라스가 작곡하고 코스티스 팔라마스가 작사했으며, 1958년 IOC 총회에서 공식 올림픽 찬가로 지정되어 올림픽 행사에서 연주된다. - 내림나장조 작품 - 교향곡 1번 (슈만)
로베르트 슈만이 1841년에 작곡한 교향곡 1번 내림 나장조 Op. 38은 '봄 교향곡'이라는 부제로도 알려져 있으며 펠릭스 멘델스존의 지휘로 초연되어 큰 성공을 거두었고, 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 호른, 트럼펫, 트롬본, 팀파니, 트라이앵글, 현악기로 편성되어 슈만은 이 곡에서 팀파니의 활용을 혁신적으로 확장했다. - 헌정곡 - 교향곡 3번 (베토벤)
베토벤 교향곡 3번 《영웅》은 1804년에 완성되었으며, 나폴레옹에게 헌정하려다 철회 후 로프코비츠 백작에게 헌정되었고, 1805년 초연 이후 고전주의를 넘어 낭만주의 시대를 연 혁신적인 작품으로 평가받으며, '영웅'이라는 부제는 이상적인 영웅을 상징한다. - 헌정곡 - 쿠프랭의 무덤
모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다.
| 피아노 소나타 12번 (베토벤) | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 제목 | 피아노 소나타 12번 |
| 작곡가 | 루트비히 판 베토벤 |
 | |
| 조성 | 내림가장조 |
| 작품 번호 | 작품 번호 26 |
| 작곡 시기 | 1800-01년 |
| 연주 시간 | 20-22분 |
| 악장 | 4개 |
| 악장 구성 | |
| 1악장 | 안단테 콘 바리아치오니 (Andante con variazioni) |
| 2악장 | 스케르초 - 트리오 - 알레그로 몰토 (Scherzo - Trio - Allegro molto) |
| 3악장 | 장송 행진곡 - 안단테 마에스토소 (Marcia Funebre - Andante maestoso) |
| 4악장 | 알레그로 (Allegro) |
| 음원 정보 | |
2. 역사적 배경
19세기를 맞이할 무렵, 베토벤은 매우 순조로운 창작 활동을 하고 있었다. 그는 친구인 프란츠 게르하르트 베겔러에게 "어떤 작품이라도 믿을 수 있는 출판사가 6개나 7개 있습니다. 게다가 제가 원한다면 그들은 더 이상 가격을 협상하지 않습니다. 부르는 대로 사줍니다. 제가 처한 상황이 얼마나 기쁜지 아시겠지요."라고 보고했다.[9] 또한, "음악에 파묻혀 매일매일, 하나를 다 쓰기도 전에 이미 다음 작품에 착수하고 있습니다. 지금의 작곡 속도로는 3개나 4개의 곡을 동시에 쓰고 있는 경우도 많습니다."라고 기록했다.[9] 한편, 청각 이상은 회복될 기미를 보이지 않아, 바이올리니스트 카를 아멘다에게 보낸 편지에서는 "어떻게든 해보겠다고 결심한 것은 물론입니다. 하지만 어떻게 해야 할까요."라며 불안한 심정을 드러냈다.[9]
이 소나타는 일반적인 소나타와는 달리 느린 악장으로 시작하여 주제와 변주 형식을 따르고 있다(1악장).[1] 3악장에는 장송 행진곡이 포함되어 있는데, 이는 훗날 베토벤의 교향곡 3번 "영웅" 2악장의 모티브가 된다.[1] 베토벤 자신이 이 소나타의 3악장을 관현악으로 편곡하여 자신의 장례식에서 연주하게 했다.[1] 4개의 악장 중 어느 것도 소나타 형식이 아니라는 점이 특징적이다.[1] 2악장은 스케르초와 트리오, 3악장은 으뜸조 단조의 느린 악장으로, 일반적인 4악장 소나타에서 2악장과 3악장의 역할이 바뀌어 있다.
이 소나타는 비교적 느린 악장으로 시작하여 주제와 변주 형식을 따른다는 점에서 특이하다. 모차르트도 그의 피아노 소나타 11번에서 이와 비슷한 구성을 보였다.[1] 3악장에는 장송 행진곡이 포함되어 있는데, 이는 베토벤이 1803-1804년에 작곡한 영웅 교향곡의 분기점을 예고하는 것으로 보인다. 베토벤은 이 소나타의 3악장을 관현악으로 편곡하기도 했으며, 1827년 베토벤의 장례 행렬에서 연주되었다.[1]
이 소나타는 1801년에 완성되었다. 구스타프 노테보름에 따르면, 제1악장은 1795년부터 1796년에 걸쳐 쓰인 b단조의 스케치를 원안으로 하고 있으며, 제4악장은 원래 이 소나타의 구상과는 무관했다. 그것들이 1800년부터 독립적으로 쓰인 결과, 다음 해에 하나의 소나타로 묶이게 된 것으로 보인다. 피아노 소나타이면서 소나타 형식의 악장을 하나도 포함하지 않는 모음곡풍의 구성이 된 것은 이러한 성립 경위가 크게 관계하는 것으로 추측된다.
전곡의 핵이 되는 것은 제3악장 "어떤 영웅의 죽음을 애도하는 장송 행진곡"이다. 파울 베커는 이 악장을 "위대한 작품"이라고 칭찬했다. 프레데리크 쇼팽은 베토벤의 곡 중에서도 이 소나타만을 특별히 좋아하여 레퍼토리에 넣어 공개적으로 연주하기도 했다.[9][10][11] 페르디난트 리스는 베토벤 자신이 장송 행진곡을 쓴 것은 페르디난도 파에르의 오페라 『아킬레스』에 영감을 받았기 때문이라고 주장했지만, 노테보름은 이 설을 부정했다. 1815년 봄, 베토벤은 이 소나타를 관현악으로 편곡하여 극음악 『레오노레 프로하스카』(WoO96)의 제4곡으로 사용했지만, 극은 상연되지 않았고, 이 편곡판이 연주된 것은 베토벤의 장례식이었다.[9]
악보는 1802년 3월에 카피 사를 통해 출판되었으며, 카를 알로이스 폰 리히노프스키 후작에게 헌정되었다. 이 곡은 자필 악보가 남아있는 가장 오래된 피아노 소나타이다.[10]
3. 음악적 특징
모든 악장에서 핵심이 되는 것은 제3악장 "어느 영웅의 죽음을 애도하는 장송 행진곡"이다.[9] 쇼팽은 베토벤의 작품 중에서도 이 소나타를 특히 좋아했으며, 레퍼토리에 도입하여 공공장소에서 연주하기도 했다.[9][10][11]
도널드 토비는 1악장을 "강렬하게 귀족적"이라고 묘사했다.[2] 1악장은 베토벤의 주제와 다섯 개의 변주로 구성되어 있으며, 세 번째 변주는 안드라스 쉬프에 의해 장송 행진곡 악장의 "미리 울려 퍼지는 소리"라고 불렸다.[3]
토비는 2악장을 "재치 있고 결코 쉽지 않은" 곡이라고 묘사했다.[2]
3악장은 "Marcia Funebre, sulla morte d'un Eroe" (영웅의 죽음에 관한 장송 행진곡)라고 적혀 있다. 베토벤은 1815년에 이 악장을 편곡하여 요한 둔커의 희곡 ''레오노레 프로하스카''를 위한 부수 음악 모음곡의 일부로 오케스트라 편성을 하였다.[4][5]
마지막 론도는 비교적 짧으며, 혁신적인 리듬으로 가득하다.
4. 악장 구성
또한, 이 소나타는 네 개의 악장 중 어느 것도 소나타 형식이 아니라는 점에서도 특이하다.
대부분의 베토벤의 4악장 소나타에서 3악장은 박자이고 3부분 형식이며, 2악장은 느리고 다른 악장과 다른 조성을 갖는다. 하지만 이 소나타에서는 2악장과 3악장의 역할이 바뀌어, 2악장은 3부분 형식의 스케르초와 트리오이고, 3악장은 으뜸조 단조의 느린 악장이다.
4. 1. 제1악장: 안단테 콘 바리아지오니 (내림가장조)
도널드 토비는 이 악장을 "강렬하게 귀족적"이라고 묘사했다.[2]
이 악장은 베토벤의 주제와 다섯 개의 변주로 구성되어 있다. 세 번째 변주는 안드라스 쉬프가 소나타에 대한 강의에서 장송 행진곡 악장의 "미리 울려 퍼지는 소리"라고 불렀다.[3] 이 악장은 또한 소나타 형식이 아닌 주제에 대한 일련의 변주곡이라는 점에서 특이하다.
안단테 콘 바리아치오니 3/8박자 내림 A장조
변주곡 형식으로, 카를 체르니가 "고귀하고 경건함에도 가까운 성격"이라고 평한[9] 아름다운 주제로 시작한다.
주제는 3부 형식으로 구성되어 있으며, 악보 1이 변형되어 반복되고 10마디의 중간 악절을 거쳐 악보 1의 변형으로 닫힌다. 제1변주는 저성부와 중성부가 교대로 선율을 연주하여 실내악적인 분위기를 자아낸다.[10] 제2변주는 주제를 연주하는 왼손을 오른손이 늦게 따라가면서 반주한다. 제3변주는 내림 가단조로 전조되며, 같은 조성으로 쓰인 장송 행진곡을 예고하는 듯하다.[9][10] 여기서는 스포르찬도가 다용되어 묵직함이 강조되고 있다. 제4변주에서도 고성부와 중성부에 선율이 분배되어 있으며, 스타카토의 반주와 함께 경쾌하게 노래되며 스케르초와 같은 성질을 갖는다.[10][12] 제5변주에서는 주제는 3연음표 속에 숨겨져 중성부에서 환상적으로 이어진다. 코다는 저현을 연상시키는 반주 위에 온화하게 연주되며 그대로 조용히 악장의 마무리를 맞이한다. 이 코다의 선율이 주제에서 유래되었는지 여부는 전문가들 사이에서도 의견이 분분하다.[9]
4. 2. 제2악장: 스케르초. 알레그로 몰토 (내림가장조) - 트리오 (내림라장조)
토비(Tovey)는 이 악장을 "재치 있고 결코 쉽지 않은" 곡이라고 묘사했다.[2]
복합 3부 형식의 스케르초. 몰토 알레그로 3/4박자 내림 A♭장조. 체르니에 따르면 "빠르고, 쾌활하며 생기 넘치는"[9] 스케르초이다. 내림 E♭장조로 시작하여 내림 A♭장조로 반복된다.
악보 2
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key aes \major \time 3/4 \partial 4
\tempo \markup {
\column {
\line { SCHERZO. }
\line { Allegro molto. }
}
}
<<
{
aes'8 bes c2( d4 es2.)(~ es4 f) d-. es-. r des!8( es) f2( g4 aes2.) ~ aes4( bes) g-. aes-.
}
\\
{
r4 aes,2. g2 bes4 c( aes) aes g r r des'2. c2 es4 f( des) des c
}
>>
}
\new Dynamics {
s4\p s2.\sf s s s s\sf
}
\new Staff { \key aes \major \time 3/4 \clef bass
r4 f,2.( es4) r g,-. aes-. f-. bes-. es,-. r r \clef treble bes''2.( aes4) r \clef bass c,-. des-. bes-. es-. aes,-.
}
>>
}
날카로운 강약의 변화를 가진 중간 악절은 악보 2에 기반하고 있으며, 이어서 저음으로 옮겨진 주제에 8분 음표의 묘선이 대위법적으로 얽혀든다.[10] 더욱이 양손의 역할을 바꿔 주제를 반복하고, 코데타로 정리된다. 중간 이후를 반복하여 내림 D♭장조의 트리오로 진행된다.
악보 3
\relative c' {
\new PianoStaff <<
\new Staff { \key des \major \time 3/4 \tempo "Trio." \partial 4
aes4^\(
}
\new Dynamics {
\override TextScript #'whiteout = ##t
s8\p s_\markup \italic "sempre legato." s2. s s s s4\cresc s\! s s2.\sf
}
\new Staff { \key des \major \time 3/4 \clef bass
<<
{
d,4\rest des2 aes4 c2 aes4 es'2 aes,4 des2 aes4 f'2 des4
}
\\
{ s4 des,2.( c es des f s s
>>
}
>>
}
트리오는 일관되게 같은 리듬에 기반하며, 2부 형식의 전후반이 각각 반복된다. 이 후반 악절에서는 16마디가 이음줄로 연결되어 하나의 큰 프레이즈를 형성하고 있다.[10][12] 주제의 회귀가 예고되고 스케르초・다 카포가 된다.
4. 3. 제3악장: "어느 영웅의 죽음을 애도하는 장송 행진곡". 마에스토소 안단테 (내림가단조)
복합 3부 형식으로, "어느 영웅의 죽음을 애도하는 장송 행진곡"이라는 부제가 붙어 있다. 이 "영웅"이 누구인지는 지금까지 밝혀지지 않았으며, 특정 인물을 가리키는 것은 아닌 것으로 생각된다.[9] 내성부에 선율을 가진 붙점 리듬이 묵직하게 연주된다.[10]
아주 짧은 에피소드를 사이에 두고 주제가 반복되면 음량을 늘려 포르티시모의 클라이맥스에 이른다. 중간부는 북의 롤을 연상시키는 트레몰로와 금관 악기를 모방한 것으로 여겨지는 스타카토의 울림으로 채워진다.
중간부가 끝나면 제1부가 그대로 반복된다. 코다에서는 내림 A 음의 페달 포인트 위에 조용해지고,[10] 가장 약한 음으로 내림 A 장조의 울림을 들으며 악장을 닫는다.
1815년에,[4] 베토벤은 이 악장을 편곡하여 요한 둔커의 희곡 ''레오노레 프로하스카''를 위한 부수 음악 모음곡의 일부로 오케스트라 편성을 하였으며,[5] 작품 번호는 WoO 96이다.
4. 4. 제4악장: 알레그로 (내림가장조)
론도 형식의 악장이다.[6] 끊임없이 움직이는 리듬과 론도 주제, 그리고 복대위법적인 전개가 특징이다. 에트빈 피셔는 이 악장을 "장례식 후에 내린 비가 매장지를 위로의 회색 안개 속에 감추는 것 같다"고 표현했다.[13]
요한 밥티스트 크라머의 영향을 받았다는 지적이 있다.[9][13] 악장은 론도 주제로 시작한다.
론도 주제는 곧바로 복대위법적인 수법으로 반복되며, 뒤따르는 프레이즈도 마찬가지로 반복된다. 내림 E 장조로 제시되는 다음 주제 역시 같은 형태로 다루어진다. (악보 7)의 반주 음형은 론도 주제의 변형이다.
하강 음계를 반복하는 프레이즈를 사이에 두고 론도 주제가 재현된다. 이어지는 주제는 다단조로 제시된다.
잠시 후 내림 A 장조로 복귀하여 론도 주제로 돌아간다. (악보 7)도 내림 A 장조로 이에 뒤따르고, 하강 음형의 악구에 이른다. 코다는 내림 A 음의 페달 포인트를 들으면서 론도 주제가 내려가고, 그대로 조용해져 피아니시모로 가만히 전곡을 마친다.
5. 영향
쇼팽은 베토벤의 작품 중에서도 이 소나타를 특히 좋아했으며, 자신의 레퍼토리에 포함시켜 공개적으로 연주하기도 했다.[7][8] 쇼팽의 피아노 소나타 2번은 이 곡의 영향을 받은 것으로 보이는데, 스케르초, 트리오가 있는 장송 행진곡, 그리고 페르페투움 모빌레 피날레의 기본 시퀀스를 반복하고 있다.[7]
슈베르트의 즉흥곡 A 장조 2번, 작품번호 142-2의 주요 테마는 베토벤 소나타 1악장의 테마와 매우 유사하다. 두 곡의 첫 마디를 여는 4마디 악구는 조성, 화성, 성부 배치, 음역, 기본 리듬 및 화성 리듬 등 대부분의 음악적 측면에서 거의 동일하다. 또한 슈베르트의 피아노 소나타 다단조, D. 958의 '아다지오' 악장 주요 테마(A 장조)와도 연관성이 있다.
대한민국에서는 1980년대 민주화 운동 당시, 이 곡의 3악장 '장송 행진곡'이 희생된 민주 열사들을 추모하는 의미로 자주 연주되면서 대중들에게 널리 알려지게 되었다.
6. 한국 사회에 끼친 영향
베토벤의 피아노 소나타 12번, 특히 3악장 '장송 행진곡'은 한국 사회에서 특별한 의미를 갖는다. 1980년대 5.18 광주 민주화 운동, 6월 항쟁 등 민주화 운동 당시 이 곡은 희생된 열사들을 추모하고 그들의 넋을 기리는 상징적인 곡으로 자리 잡았다.[9] 이 곡은 민주주의를 위해 희생한 이들을 기억하고 추모하는 데 중요한 역할을 했다.
이러한 역사적 배경 때문에 한국에서 베토벤의 '장송 행진곡'은 단순한 클래식 음악을 넘어, 사회적 애도와 추모의 정서를 담은 곡으로 인식되고 있다. 특히 더불어민주당을 비롯한 진보 진영에서는 이 곡을 통해 민주화 운동의 역사와 정신을 기리고, 사회적 약자와 희생자들에 대한 연대 의식을 고취하는 데 활용하기도 한다.
참조
[1]
서적
Beethoven
https://archive.org/[...]
Oxford University Press
[2]
서적
Complete Pianoforte Sonatas, Volume II
https://www.worldcat[...]
Associated Board of the Royal Schools of Music
1932
[3]
웹사이트
András Schiff Beethoven Lecture-Recitals
https://wigmore-hall[...]
2017-04-10
[4]
서적
A companion to Beethoven's pianoforte sonatas : bar-by-bar analysis
https://www.worldcat[...]
Associated Board of the Royal Schools of Music
[5]
서적
Complete Pianoforte Sonatas, Volume II
https://www.worldcat[...]
Associated Board of the Royal Schools of Music
1932
[6]
서적
A companion to Beethoven's pianoforte sonatas : bar-by-bar analysis
https://www.worldcat[...]
Associated Board of the Royal Schools of Music
[7]
간행물
Chopin and the Ghost of Beethoven
1999-04-01
[8]
문서
Piano Sonata #12 in A-flat
[9]
웹사이트
Piano Sonatas Opp 10/2, 26, 27/2 & 90
http://www.hyperion-[...]
Hyperion Records
2016-01-23
[10]
웹사이트
Andras Schiff lecture recital: Beethoven's Piano Sonata Op 26
http://www.theguardi[...]
The Guardian
2016-01-24
[11]
웹사이트
2016-01-24
[12]
웹사이트
Beethoven, Piano Sonata No.12
http://burrito.whatb[...]
Breitkopf & Härtel
2016-01-24
[13]
웹사이트
Beethoven: Piano Sonatas
http://www.chandos.n[...]
CHANDOS
2016-01-31
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com