By the Way

1. 개요

《By the Way》는 2002년 발매된 미국의 록 밴드 레드 핫 칠리 페퍼스의 여덟 번째 스튜디오 앨범이다. 2001년의 Californication Tour 이후 제작이 시작되었으며, 릭 루빈이 프로듀싱을 맡았다. 앨범은 멜로디컬하고 다층적인 사운드로 비평가들의 긍정적인 평가를 받았으며, 전 세계 여러 국가에서 1위를 기록했다. 앨범에는 "By the Way", "Can't Stop", "The Zephyr Song" 등의 싱글이 수록되어 있으며, 다양한 음악 스타일과 아웃테이크가 존재한다.

2. 배경

《By the Way》의 작사, 작곡 및 편성은 2001년 봄 Californication Tour가 절정에 달한 직후 시작되었다. 《Californication》과 마찬가지로, 창작의 상당 부분은 밴드 멤버들의 집과 녹음실 무대 등 연습 장소에서 이루어졌다. 앤서니 키디스는 당시 상황을 회상하며 "우리는 마술과 음악, 리프, 리듬, 잼과 그루브를 발견하기 시작했고, 거기에 더해서 빼서 이리저리 밀고 다니며 멜로디를 연주했습니다."라고 말했다. 존 프루시안테와 키디스는 며칠 동안 연속으로 기타 연주와 가사를 공유하면서 공동작업을 했다. 키디스는 "《By the Way》는 《Californication》과는 전혀 다른 경험이었죠. 존은 제정신이 아니었고 자신감에 넘쳐 있었습니다."라고 언급했다. 레드 핫 칠리 페퍼스는 다시 릭 루빈이 음반을 프로듀싱하도록 결정했다. 루빈은 과거에 레드 핫 칠리 페퍼스의 녹음 자료에 창조적인 자유를 부여했는데, 이는 그들이 이 음반이 독특해지는데 필수적이라고 생각한 것이었고, 그의 복귀가 있을 때에만 일어날 수 있었다.

3. 작곡 및 구성

2010년에 발간된 책 레드 핫 칠리 페퍼스에 의한 구술/시각 역사에 따르면, 존 프루시안테는 원래 이 앨범을 최종적으로 완성된 것과는 매우 다르게 만들 의도였다. 프루시안테는 두 가지 종류의 노래, 즉 더 "영국적인" 사운드와 멜로디컬한 노래, 그리고 펑크 록의 영향을 더 많이 받은 노래들로 앨범을 만들고 싶어했다. 프루시안테의 펑크적인 영감은 더 댐드와 디스차지 등의 음악을 들으면서 얻었다. 릭 루빈은 후자의 밴드와 사운드에 익숙하지 않았고, 멜로디컬한 곡들이 독창적이고 더 흥미롭다고 생각하여 밴드가 주로 멜로디컬한 곡에 집중하도록 했다. 멜로디컬한 영감을 받은 곡들은 프루시안테가 비치 보이스와 비틀즈를 들으면서, 두왑 그룹과 그들의 화음을 들으면서 만들어졌다. 프루시안테는 By the Way를 녹음하는 동안 매일 에머슨, 레이크 & 파머를 들었다고 말했다. 이러한 새로운 스타일과 프루시안테가 이 시기에 특히 많은 곡을 쓴 것은 베이시스트 플리를 소외시켰는데, 플리는 밴드가 이전의 펑크적인 사운드로 돌아가기를 원했다. 프루시안테는 밴드가 이미 펑크를 충분히 탐구했고 밴드를 위해 새로운 것을 만드는 데 더 관심이 있다고 느꼈다. 키디스에 따르면, 플리는 자신의 목소리가 들리지 않는다고 느꼈고, 밴드를 떠나는 것을 고려했던 시점도 있었다고 한다. 스웨덴 신문 Aftonbladet과의 인터뷰에서 프루시안테는 매거진과 수지 앤 더 밴시스의 앨범, 특히 Juju, 스파크스의 Kimono My House에 참여한 John McGeoch와 Adrian Fisher, 더 스미스의 조니 마, The Durutti Column의 Vini Reilly 그리고 Public Image Ltd의 Keith Levene과 같은 기타리스트들의 음악을 들었다고 언급했다. 그는 또한 2002년 Total Guitar에서 XTC의 싱어/기타리스트 앤디 파트리지가 이 앨범의 기타 작업에 영향을 미쳤다고 말했다.

이 앨범의 기타와 베이스 앙상블은 프루시안테가 주도했으며 그와 플리의 협업은 아니었다. 따라서 이 앨범은 이전의 칠리 페퍼스 앨범들과는 다른 방향으로 흘러갔다. 프루시안테는 녹음 전체에 걸쳐 감정적이고 통렬한 사운드스케이프를 만들고자 했다. 레일리와 맥기오와 같은 음악가들의 영향을 받은 프루시안테는 By the Way에서 멜로트론과 다양한 이펙트 페달과 같은 도구들을 사용하여 질감 있고 다층적인 기타 진행을 만들었다. 2006년, 밴드의 다음 스튜디오 앨범인 Stadium Arcadium을 홍보하면서 플리는 By the Way의 작곡에 대해 다음과 같이 회상했다. "존은 이 모든 수준의 예술성을 보여줬어요. 하지만 그는 내가 아무것도 제공할 수 없었고, 아무것도 모르는 것처럼 느끼게 했어요."

4. 음악 스타일

By the Way는 밴드의 이전 스타일에서 벗어나 몇몇 펑크 기반의 곡들을 포함하고 있다. "Can't Stop"과 타이틀 곡은 한때 그들의 트레이드마크였던 짧고 랩핑하는 벌스를 다시 시도한 유일한 곡이다. "Throw Away Your Television"은 빠르게 불려지는 가사는 없지만 펑크 지향적인 베이스 라인을 포함하고 있으며, 벌스와 코러스 전체에 걸쳐 왜곡을 많이 사용했기 때문에 실험적인 록을 암시한다. 다른 "실험적인" 트랙으로는 멜로디카를 기반으로 한 "On Mercury"가 있다. "Cabron"은 전적으로 어쿠스틱으로 연주된 유일한 곡으로, 독특한 라틴의 영향을 받았다. 프루시안테는 Cabron의 기타 파트가 아쿠아 롱 앨범에서 마틴 바레가 연주한 방식에 영향을 받았으며, 앤서니와 채드의 파트가 라틴, 또는 멕시코의 영향에 기여했다고 말했다. "Tear"와 "Warm Tape"는 기타나 베이스보다 키보드를 기반으로 하며, 후자는 악기로 완전히 쓰여졌다. 기술적으로, By the Way는 레드 핫 칠리 페퍼스가 기타와 보컬 시퀀스를 왜곡하고 변경하기 위해 여러 장치를 사용했음을 보여준다. "Don't Forget Me"는 멜로트론, 와우 페달, 그리고 반향 기법을 사용하여 감정적인 분위기를 전달하는 반면, 프루시안테는 "Minor Thing"의 솔로에 빅 머프를 사용한다. 채드 스미스가 "very John"이라고 표현했듯이, 존 프루시안테 색채가 전면에 드러난 작품이 되었다. 코러스의 다용과 보컬 하모니의 강화를 통해 전체적으로 팝적인 완성도를 보였다. 전작에 비해 펑크 · 펑크 록 색깔은 더욱 퇴색되었지만, 존 프루시안테의 기타 사운드와 코러스 작업이 전작 이상으로 강조되었다.

5. 곡 목록

By the Way^영어의 모든 곡은 플리, 존 프루시안테, 앤서니 키디스, 채드 스미스가 작사/작곡했다.

* 17번 트랙 "Time"은 일본 CD 보너스 트랙이다.
* 18, 19번 트랙 "Runaway"와 "Bicycle Song"은 2006년 아이튠즈 보너스 트랙이다.

각 곡에 대한 간략한 설명은 다음과 같다.

* By the Way (3:37): 선행 싱글 곡으로, 곡 중간의 커팅 파트에서 곡조가 완전히 바뀐다. PV는 앤서니가 택시 운전사에게 납치되고, 프리와 존이 구하러 가는 내용이다.
* Universally Speaking (4:19): 싱글 곡으로, 이전에는 볼 수 없었던 밝은 팝 스타일의 곡이다. 뮤직 비디오는 "By the Way"와 연결되어 있다.
* The Zephyr Song (3:52): 싱글 곡으로, 전자 드럼을 병용한 곡이다.
* Can't Stop (4:29): 싱글 곡으로, 싱글 버전은 베이스에 슬랩 색깔이 강조되어 있으며, 라이브감이 강하다. 뮤직 비디오는 에르빈 부름의 "1분 조각"에서 영감을 얻었다. 발매 이후 많은 라이브에서 첫 곡으로 연주되고 있다.
* Venice Queen (6:08): 폐암으로 사망한 앤서니의 전 상담사 글로리아 스코트를 위해 작곡된 노래이다.

6. 참여 뮤지션

7. 아트워크

모든 그림, 사진, 예술 방향은 줄리언 슈나벨과 레드 핫 칠리 페퍼스가 담당했다. 《By the Way》의 커버에 등장한 여인은 줄리언 슈나벨의 딸이자 당시 존 프루시안테의 여자친구였던 스텔라 슈나벨이다. 프루시안테는 다음과 같이 언급했다. "제 여자친구의 아버지가 삽화를 하겠다고 해서 그에게 8곡의 대략적인 혼합물을 보냈고, 그는 그 음반의 느낌을 받았습니다. 그는 우리가 싫으면 기분 나빠하지 않을 거라고 말했지만, 우리는 그가 한 일이 너무 좋았어요. 그는 또한 모든 싱글 음반에 훌륭한 커버를 제공했습니다. 그는 진정한 예술가입니다."

이 음반의 책자 몇 페이지와 〈By the Way〉의 싱글에는 염소 머리 그림이 들어 있다. 황량한 들판에 있는 밴드, 그리고 각각의 밴드 멤버들을 개별적으로 찍은 다소 흐릿하고 흑백의 사진 또한 존재한다.

책자의 작품 대부분은 복제 풀과 식물, 별, 그리고 구분하기 어려운 물체들이 흙 속에 놓여 있는 다양한 장면들이다. 〈The Zephyr Song〉과 〈Can't Stop〉의 싱글 커버는 같은 배경을 가지고 있지만, 약간 다르게 각을 세웠다. 《By the Way》의 가사는 안토니 키디스가 분홍색 글자로 쓴 손으로 풍경 위에 올려져 있다.

8. 평가

이 음반은 멜로디컬하고, 다층적이며, 질감 있는 스타일로 인해 비평가들로부터 긍정적인 반응을 얻었다. 올뮤직의 잭 존슨은 이 음반이 "세련되었다... 페퍼스는 그들의 트레이드마크인 에너지나 삶, 보편적인 사랑, 그리고 (물론) 욕망에 대한 열정을 희생하지 않았다"라고 말했다. 롤링 스톤은 이 음반을 "미친 듯이 멜로디컬"하고 "하수구의 지저분함과 고급 예술적 열망 사이의 거의 완벽한 균형"이라고 칭하며 비치 보이스의 앨범 Pet Sounds와 비교했다. 모조는 이 음반을 칭찬하며 "1991년의 Blood Sugar Sex Magik 이후 가장 강력한 칠리 앨범"이라고 평가했다. Q는 이 앨범에 5점 만점에 5점을 주며 By the Way를 "환상적인 음반; 경이로움으로 가득 차 있다"라고 평했다. 팝매터스의 킴벌리 맥은 이 앨범이 "...오늘날의 페퍼스만이 생각해낼 수 있는 더 세련되고 풍성한 사운드를 보여준다"고 언급했으며, "앤서니 키디스의 가사는 그 어느 때보다 개인적이다"라고 말했다. 프루시안테는 "주목할 만한 음악적 재능이며, 레드 핫 칠리 페퍼스의 사운드에서 부인할 수 없는 X 팩터"라고 평가받았다.

그러나 이러한 칭찬은 일부 비평가들에 의해 균형을 이루었다. 블렌더는 By the Way를 Californication의 구별할 수 없는 속편으로 간주하며 "캘리포니케이션 2"라고 불렀다. 또한 칠리 페퍼스가 스타일을 다양화하지 않고 사운드를 매우 유사하게 유지하는 것을 비판했다. 빌리지 보이스의 제이미 로는 키디스의 가사를 "완전히 당혹스럽다"라고 비판하며 "그가 운율 사전을 집어 들고 임의로 몇 개의 구절을 연결한 것과 같다"라고 언급했다. 같은 신문의 로버트 크리스트가우 또한 키디스의 작사에 비판적이었으며, "앤서니 키디스가 성숙해지는 것만으로는 충분하지 않다. 그는 성숙함에 대해 뭔가 흥미로운 것을 말해야 한다"라고 썼다. 엔터테인먼트 위클리는 By the Way가 잘 다듬어졌고 훌륭한 협업이라고 칭찬했지만, 칠리 페퍼스가 안전하게 플레이하고 앨범의 에너지를 온화하게 유지한 것을 비판했다. "그것이 무엇인지보다는 그것이 상징하는 것에 더 매력적"이기 때문이다.

9. 싱글

* 〈By the Way〉: 앨범 발매 전 먼저 싱글로 발매된 곡이다. 곡 중간의 커팅 파트에서 곡조가 완전히 바뀐다. PV는 앤서니가 택시 운전사에게 납치되고, 프리와 존이 구하러 가는 내용으로 되어 있다 (마지막에 나오는 채드도 아무것도 모르고 같은 폭주 택시에 타버린다).
* 〈Universally Speaking〉: 싱글로 발매된 곡이다. 이전 작품에서는 볼 수 없었던 밝은 팝 스타일의 곡이다. 뮤직 비디오는 〈By the Way〉와 연결되어 있다.
* 〈The Zephyr Song〉: 싱글로 발매된 곡이다. 몇 안 되는 전자 드럼을 병용하고 있는 곡이기도 하다.
* 〈Can't Stop〉: 싱글로 발매된 곡이다. 싱글 버전은 베이스에 슬랩 색깔이 강조되어 있으며, 라이브감이 강한 느낌으로 완성되었다. 뮤직 비디오는 에르빈 부름의 "1분 조각"에서 영감을 얻었다. 발매 이후 많은 라이브에서 첫 곡으로 연주되고 있다.

10. 차트

이 앨범은 영국에서 1위를 차지했다.

10.1. 주간 차트

10.2. 연말 차트

10.3. 10년간의 차트

다음은 2000년대 10년간의 By the Way 앨범의 차트 순위이다.

11. 인증