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Getting Better

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1. 개요

"Getting Better"는 폴 매카트니가 주도하여 제작하고 존 레논과 조지 해리슨의 참여로 완성된 비틀즈의 곡이다. 긍정적인 분위기의 가사와 다소 부정적인 어조가 공존하며, 폴 매카트니와 존 레논의 상반된 성향을 반영한다. 1967년 녹음을 시작하여, 더블 트래킹된 보컬, 기타, 콩가, 핸드 클랩, 피아노 등을 오버 더빙하여 완성되었다. 폴 매카트니가 2002년 투어에서 처음으로 라이브 공연을 하였으며, 다양한 아티스트들에 의해 커버되거나 샘플링되었다.

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Getting Better - [음악]에 관한 문서
곡 정보
제목Getting Better (게팅 베터)
아티스트비틀즈
음반Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (서전트 페퍼스 론리 하츠 클럽 밴드)
발매일1967년 5월 26일 (영국), 1967년 6월 1일
녹음일1967년 3월 9일, 10일, 21일, 23일
녹음 장소EMI, 런던
장르팝 록
길이2분 47초
작사/작곡레논-매카트니
레이블팔로폰
프로듀서조지 마틴
이전 트랙루시 인 더 스카이 위드 다이아몬즈
다음 트랙피크싱 어 홀
Getting Better 악보 커버
Getting Better 악보 커버

2. 구성

이 곡은 비틀즈의 히트 싱글 "페니 레인"과 음악적으로 비슷하다는 평가를 받는다.[1] 존 레논과 조지 해리슨의 일렉트릭 기타로 만들어진 규칙적인 코드 진행을 기반으로 한다. 조지 마틴은 피아넷과 피아노를 연주했는데, 피아노는 건반을 거치지 않고 현을 직접 두드리는 방식으로 연주했다.[7] 이러한 반복적인 라인은 곡이 드론을 기반으로 하는 것처럼 들리게 한다.

해리슨은 마지막 절에 인도의 탄푸라를 추가하여 드론 효과를 강조했다. 링고 스타가 연주한 콩가와 함께 인도 음악적인 분위기를 더했다.[8]

폴 매카트니의 베이스 라인은 음악 평론가 이안 맥도널드에 의해 "몽환적"이라고 묘사되었다.[1] 이 곡은 메인 트랙이 완성된 후에 녹음되었으며, 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band'의 많은 베이스 라인과 마찬가지였다. 맥카트니는 첫 절에서 근음(G)에 2 옥타브를 도약하는 페달 포인트로 시작하여 첫 코러스에서는 행진하는 4분 음표 (워킹) 베이스 라인으로 이동한다. 이후 코러스는 기타와 키보드의 4분 음표 드론에도 불구하고 곡을 앞으로 나아가게 하는 유동적이고 스윙적인 느낌을 사용한다.

2. 1. 가사

이 곡의 가사는 긍정적인 분위기를 띠고 있지만, 일부 가사는 다소 부정적인 어조를 띤다. 이러한 점은 폴 매카트니와 존 레논 두 작곡가의 대조적인 성향을 반영한다. 맥카트니가 "It's getting better all the time" (계속 좋아지고 있어)이라고 노래하면, 레논은 "Can't get no worse!" (더 나빠질 순 없지!)라고 응답한다.[1]

특히 "I used to be cruel to my woman / I beat her and kept her apart from the things that she loved" (나는 예전에 내 여자에게 잔인했지 / 그녀를 때리고 그녀가 사랑하는 것들로부터 떼어 놓았어)라는 구절은 레논이 과거의 관계에서 여성을 학대했던 자신의 경험을 바탕으로 쓴 것이다.[3] 1980년 플레이보이지 인터뷰에서 레논은 이 구절이 자신을 가리키는 것이라며, "나는 아내에게 잔인했고, 신체적으로도 모든 여성에게 그랬습니다. 나는 폭행범이었습니다."라고 고백했다.[3] 그는 "가장 폭력적인 사람들이 사랑과 평화를 추구합니다."라며, 자신이 폭력적인 사람이었지만 폭력적이지 않도록 배웠고 자신의 폭력을 후회한다고 말했다.[3]

3. 녹음

"Getting Better"의 녹음은 1967년 3월 9일 EMI 레코딩 스튜디오의 스튜디오 2에서 시작되었다. 이날 기타 2대, 피아넷, 드럼으로 구성된 기본 트랙이 4트랙 레코더에 녹음되었다. 이후 리덕션을 통해 빈 트랙을 만들었다. 이날의 테이크 1은 2017년에 발매된 『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (50주년 기념 에디션)』에 수록되었다.

3월 10일에는 링고 스타의 추가 드럼과 폴 매카트니의 베이스가 트랙 2에 녹음되었고, 트랙 3은 더블 트래킹되었다. 트랙 4에는 조지 해리슨의 Tanpura|탄부라영어 파트가 추가되었다. 이 단계는 테이크 12였으며, 이때의 음원도 2017년 발매된 『Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (50주년 기념 에디션)』에 수록되었다. 세 번째 테이프에 복사할 때 베이스와 드럼이 녹음된 트랙은 하나로 합쳐졌고, 탄부라는 첫날 녹음된 드럼, 기타, 피아넷과 함께 믹스되었다.

3월 21일, 더블 트래킹된 리드 보컬과 존 레논, 해리슨의 하모니 녹음이 진행되던 중 레논이 컨디션 난조를 호소하여 중단되었다. 이날 레논은 업퍼로 오인하고 LSD를 복용하여 배드 트립을 겪었다. 컨디션 불량을 호소한 레논을 조지 마틴은 신선한 공기를 쐬게 하려고 EMI 레코딩 스튜디오 옥상으로 데려갔다. 마틴이 레논을 옥상에 남겨둔 것을 알게 된 매카트니와 해리슨은 서둘러 레논을 옥상에서 내려 스튜디오로 데려왔다.[10]

3월 23일, 세 번째 테이프와 네 번째 릴에 복사하는 과정에서 두 개의 보컬 트랙이 하나로 합쳐졌고, 기타, 콩가, Clapping|핸드 클랩영어, 피아노가 오버 더빙되었다.

4. 참여 인원

자료에 따라 참여 인원에 대한 기록이 조금씩 다르다.

'''이언 맥도널드(Ian MacDonald)의 저서에 따른 참여 인원'''[5]

폴 매카트니더블 트래킹 보컬, 베이스 기타, 손뼉
존 레논백 보컬, 리듬 기타, 손뼉
조지 해리슨백 보컬, 리드 기타, 탐푸라, 손뼉
링고 스타드럼, 콩가, 손뼉
조지 마틴피아노, 피아넷



'''《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》 (50주년 기념 에디션) 북클릿에 따른 참여 인원'''[10]

폴 매카트니더블 트래킹 리드 보컬, 피아넷, 베이스, 기타
존 레논백 보컬, 기타
조지 해리슨백 보컬, 기타, 탐푸라
링고 스타드럼, 콩가


5. 라이브 공연

폴 매카트니는 2002년 드라이빙 월드 투어에서 비틀즈 멤버 중 처음으로 이 곡을 라이브로 공연했다. 이후 2003년 백 인 더 월드 투어에서도 이 곡을 다시 불렀다.

6. 커버 버전


  • 데이비 그레이엄 - 1969년 앨범 『Hat』에 수록.
  • 스테이터스 쿼 - 1967년 뮤지컬 다큐멘터리 『All This and World War II』에서 커버.
  • 피터 프램프턴 & 비 지스 - 1978년 영화 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (film)|서전트 페퍼스 론리 하츠 클럽 밴드영어에 삽입.
  • 스티브 힐리지 - 1979년 앨범 『Open』에 수록.
  • 더 웨딩 프레젠트 - 1988년 옴니버스 앨범 『Sgt. Pepper Knew My Father.』에서 커버.
  • 고메스 - 2000년 앨범 『Abandoned Shopping Trolley Hotline』에 수록. 2001년 필립스 텔레비전 광고에 사용됨.
  • 스매시 마우스 - 2003년 영화 『The Cat in the Hat』에서 커버. 3절 가사가 혼·간주로 대체됨.
  • 카이저 치프스 - 2007년 BBC 텔레비전 영화 『It Was 40 Years Ago Today』에서 커버. 비틀즈와 같은 녹음 기술 및 스튜디오 사용.
  • Fionn Regan|피온 리건영어 - 2007년 『모조』지 제공 앨범 『Sgt. Pepper...With A Little Help From His Friends』에 수록.
  • Les Fradkin|레스 프래드킨영어 - 2007년 앨범 『Pepper Front To Back』에서 기악으로 커버.
  • 칩 트릭 - 2009년 라이브 앨범 『Sgt. Pepper Live』에 수록.
  • 코발스키 - 2009년 벨파스트 Oh Yeah Music Centre에서 개최된 「BBC Across The Line Headroom gig」에서 커버.
  • 아프간 위그스 - 2014년 투어에서 "Lost In The Woods" 엔딩 부분에서 슬로우 버전으로 선보임.

7. 샘플링

퍼블릭 에너미가 1990년에 발매된 앨범 『Fear of a Black Planet』에 수록된 "Who Stole the Soul?", Elio e le Storie Tese가 2008년에 발매된 앨범 『Studentessi』에 수록된 "Il Congresso delle Parti Molli"에서 본 작품을 샘플링했으며, 는 곡 "Jacque Remembers"에서 코러스 파트를 샘플링했다. 호주의 텔레비전 프로그램 『Better Homes and Gardens』 (1995년 - 2005년 방송분)에서 본 작품의 커버 음원이 사용되었다.

8. 기타

이 곡의 제목에 대한 초기 아이디어는 1964년 월드 투어의 호주 공연에서 그룹의 임시 드러머였던 지미 니콜이 자주 사용했던 구절에서 비롯되었다.[1] 1969년 인터뷰에서 레논은 "Getting Better"를 "순수한 비틀즈" 음악의 예로 언급했는데, 이는 네 명의 밴드 멤버가 곡을 발전시키면서 "우리 모두가 작곡했고, 우리 모두가 순수한 비틀이 되었다"는 것이다.[2]

1980년 존 레논과 요코 오노의 ''플레이보이'' 인터뷰에서, 레논은 이 곡에 대해 질문을 받자, 곡의 가사가 과거의 관계에서 여성을 학대했던 자신의 경험에서 비롯되었다고 말했다. 그는 "그것은 일기 형식의 글쓰기입니다. ' 'I used to be cruel to my woman / I beat her and kept her apart from the things that she loved' '는 나였습니다. 나는 아내에게 잔인했고, 신체적으로도 모든 여성에게 그랬습니다. 나는 폭행범이었습니다. 나는 자신을 표현할 수 없었고, 때렸습니다. 나는 남자들과 싸우고 여자들을 때렸습니다. 그래서 나는 항상 평화에 대해 이야기하는 것입니다. 가장 폭력적인 사람들이 사랑과 평화를 추구합니다. 모든 것이 반대입니다. 하지만 나는 진심으로 사랑과 평화를 믿습니다. 나는 폭력적인 사람이었지만 폭력적이지 않도록 배웠고 자신의 폭력을 후회합니다. 내가 젊었을 때 여성들을 어떻게 대했는지 대중 앞에서 밝히려면 훨씬 더 나이가 들어야 할 것입니다."라고 말했다.[3]

가사 속에 " Can't get no worse!|더 나빠질 수 없어!영어"라는 부분이 있는데,[1] 이는 레논이 이 곡의 녹음 시 가사를 모르고 잘못 불렀던 것을 채택한 것이다. 이로 인해 곡은 낙관주의뿐만 아니라 풍자를 더한 곡이 되었다. 1983년 12월 인터뷰에서 맥카트니는 이 곡에서 레논의 기여를 칭찬했다.

또한, 가사에는 "I used to be cruel to my woman / I beat her and kept her apart from the things that she loved / Man I was mean but I'm changing my scene / And I'm doing the best that I can|나는 예전에 내 여자에게 잔인했지 / 그녀를 때리고, 그녀가 사랑하는 것들로부터 떼어 놓았어 / 정말 못된 놈이었지만, 나는 변하고 있어 / 그리고 나는 최선을 다하고 있어영어"라는 구절이 있는데, 이것 또한 레논에 의해 쓰여졌으며, 레논 자신의 과거가 반영되어 있다.[9]

참조

[1] 웹사이트 December 1983 interview https://www.youtube.[...] 2011-01-27
[2] 간행물 "Abbey Road': The Beatles Come Together" https://www.rocksbac[...] 1969-11
[3] 웹사이트 Playboy Interview: John Lennon and Yoko Ono http://www.recmusicb[...] 2012-09-20
[4] 웹사이트 Notes on 'Getting Better' https://www.beatlesb[...] 2008-03-15
[5] 웹사이트 Getting Better - The Beatles {{!}} Song Info "{{Allmusic|class=so[...] AllMusic, Netaktion
[6] 문서 初期の[[エレクトリックピアノ]]
[7] 문서 ただし、ピアノの弦を直接叩いても曲中のような演奏は不可能である。
[8] 서적 Psychedelic Popular Music: A History Through Musical Topic Theory https://books.google[...] Indiana University Press
[9] 서적 The Playboy Interviews with John Lennon and Yoko Ono Playboy Press
[10] 서적 Here, There and Everywhere: My Life Recording the Music of the Beatles Penguin Books


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