피터 프램프턴

1. 개요

피터 프램프턴은 영국의 록 음악가로, 1950년 켄트주 베켄햄에서 태어났다. 12세에 리틀 레이븐스 밴드에서 활동을 시작했으며, 16세에는 더 허드에 합류하여 리드 기타리스트 겸 보컬로 활동하며 1968년 '올해의 얼굴'로 선정되었다. 1969년 스티브 매리엇과 험블 파이를 결성하여 활동했으며, 1970년대 솔로 활동을 시작하여 1976년 라이브 앨범 《Frampton Comes Alive!》를 발매하여 상업적 성공을 거두었다. 1978년 교통사고, 1980년 악기 분실 등 어려움을 겪었지만, 데이비드 보위와 협업하며 활동을 이어갔다. 2000년대 이후에도 꾸준히 앨범을 발매하고 투어 활동을 펼쳤으며, 2019년 봉입체 근염 진단을 받고 은퇴 투어를 진행했다. 2024년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.

2. 어린 시절

피터 케네스 프램프턴은 켄트주 베켄햄에서 아버지 오웬 프램프턴과 어머니 페기 프램프턴 사이에서 태어났다. 아버지 오웬 프램프턴은 브롬리 기술 고등학교(Bromley Technical High School)의 미술 교사였으며, 프램프턴도 이 학교에 다녔다. 7살 때 할머니의 밴조레를 다락방에서 발견하고 독학으로 연주하기 시작했으며, 이후 기타와 피아노도 독학으로 익혔다. 8살 때부터는 클래식 음악 수업을 받았다.

초기 음악적 영향은 클리프 리처드와 더 섀도스, 버디 홀리, 에디 코크런이었고, 이후에는 더 벤처스, 지미 헨드릭스, 비틀즈에게 영향을 받았다. 아버지 오웬은 벨기에 집시 재즈 기타리스트 장고 라인하르트의 음악을 소개하기도 했다.

런던 출신인 아버지 오웬은 브롬리 테크니컬 하이 스쿨의 미술 교사였고, 프램프턴은 이 학교에서 오웬의 제자였던 데이비드 보위와 친해져 함께 잼 세션을 즐겼다.

3. 음악 경력

1966년, 더 허드에 가입하여 프로 뮤지션으로 활동하기 시작했다. 1969년에는 험블 파이를 결성하여 활동하다가 1972년에 탈퇴하고 프램프턴즈 캐멀을 결성했다.

조지 해리슨이나 닐슨의 앨범에 기타리스트로 참여하며 실력을 쌓았다. 1974년부터 본격적인 전미 투어를 시작하여 팬층을 넓혔다. 1976년에는 라이브 앨범 『프램프턴 컴즈 얼라이브!』가 빌보드 200에서 1위를 차지하고 전 세계적으로 1,000만 장 이상 판매되는 큰 성공을 거두었다. 이 앨범의 성공으로 미국에서는 앨범 판매량이 급증하는 시대가 열렸다.

1977년에는 '아임 인 유' 등의 히트곡을 발표하고, 영화 『서전트 페퍼스』에도 출연했다. 1978년에는 일본 공연을 가졌다. 1970년대 큰 성공을 거두었으나, 경제 관념 부족으로 업계 관계자들에게 수익을 착취당하고, 1980년대에는 판매 부진을 겪었다.

1986년에는 앨범 『Premonition』의 싱글 'Lying'이 빌보드 메인스트림 록 차트에서 4위를 기록하며 재기에 성공했다. 1987년에는 데이비드 보위의 앨범과 투어에 기타리스트로 참여했고, 1988년에는 나카모리 아키나의 앨범에 게스트 기타리스트로 참여했다. 스티비 닉스의 투어에도 기타리스트로 함께했다.

1990년대에는 소규모 클럽 공연을 중심으로 활동했다. 1991년 스티브 매리엇과 공동 앨범을 계획했으나 매리엇의 사망으로 무산되었다. 1994년에는 매리엇과의 공동 작업 곡을 포함한 앨범을 발표했다. 1995년에는 『프램프턴 컴즈 얼라이브!』의 속편을 발매했다.

2006년에는 인스트루멘탈 앨범 『Fingerprints』를 발표하여 그래미 어워드 최우수 팝 인스트루멘탈 앨범 부문을 수상했다. 2010년에는 북한 납치 피해자 요코타 메구미에게 헌정된 곡이 수록된 앨범을 발표했다. 2016년에는 활동 50주년 기념 앨범을 발표했다.

2019년 2월 23일, 봉입체 근염 진단을 받고 그해 여름 투어를 마지막으로 은퇴할 것을 발표했다. 2020년 코로나19의 영향으로 모든 공연이 취소되었다.

2024년 4월 21일, 로큰롤 명예의 전당 '퍼포머 부문' 헌액자로 발표되었다.

3.1. 초기 경력 (1960년대)

12살 때, 프램프턴은 리틀 레이븐스라는 밴드에서 연주했다. 그와 3살 위였던 데이비드 보위는 모두 브롬리 기술학교 학생이었다.

14세 때, 프램프턴은 트루비츠라는 밴드에서 활동했고, 이후 프리처스라는 밴드에서 활동했는데, 이 밴드는 나중에 더 문스 트레인으로 이름을 바꾸었고, 롤링 스톤스의 빌 와이먼이 프로듀싱과 매니지먼트를 맡았다.

1966년, 프램프턴은 더 허드의 리드 기타리스트이자 보컬로 합류하여 여러 영국 팝 히트곡을 냈다. 프램프턴은 십대 잡지 Rave에서 "1968년의 얼굴"로 선정되기도 했다.

1969년, 18세였던 프램프턴은 스몰 페이시스의 스티브 매리엇과 함께 험블 파이를 결성했다.

3.2. 솔로 활동 및 전성기 (1970년대)

1971년, 프램프턴은 험블 파이를 떠나 솔로 활동을 시작했다. 마침 험블 파이의 라이브 앨범인 로킨 더 필모어가 미국 차트에서 상승세를 보이고 있었다. 그는 험블 파이 시절 함께 했던 개인 매니저 디 앤서니(1926–2009)와 계속 함께했다.

1972년, 링고 스타와 빌리 프레스턴이 게스트로 참여한 데뷔 앨범 윈드 오브 체인지를 발매했다. 1973년에는 그룹 프로젝트 형식의 프램프턴스 캐멀을 발매했고, 1974년에는 섬씽스 해프닝을 발매했다. 프램프턴은 솔로 활동을 지원하기 위해 광범위한 투어를 진행했으며, 키보드에 전 험블 파이 동료 앤디 바운, 베이스에 릭 윌스, 드럼에 미국인 존 시모스가 3년 동안 함께했다. 1975년에는 앨범 프램프턴을 발매하여 미국 차트에서 32위에 올랐으며 RIAA로부터 골드 앨범 인증을 받았다.

1976년, 라이브 앨범 프램프턴 컴즈 얼라이브!를 발매했는데, 이 앨범은 그의 베스트셀러가 되었다. 이 앨범에는 "베이비, 아이 러브 유어 웨이", "쇼 미 더 웨이", "두 유 필 라이크 위 두"의 편집 버전이 히트 싱글로 수록되었다. 특히 "쇼 미 더 웨이"와 "두 유 필 라이크 위 두"는 토크 박스 기타 이펙트를 사용한 것으로 유명하다. 이 앨범은 1975년 캘리포니아주 샌프란시스코의 윈터랜드 볼룸에서 주로 녹음되었는데, 이곳은 험블 파이가 이전에 좋은 팬층을 확보했던 곳이다. 프램프턴은 키보드와 리듬 기타에 밥 메이요, 베이스에 스탠리 셸던을 새로운 라인업으로 구성했다. 프램프턴 컴즈 얼라이브!는 1월 초에 발매되어 2월 14일 빌보드 200 차트에서 191위로 데뷔했다. 이 앨범은 빌보드 200에서 97주 동안 머물렀으며, 그 중 55주는 40위권 안에, 10주는 1위를 차지했다. 플리트우드 맥의 플리트우드 맥을 제치고 1976년 최고의 판매 앨범이 되었으며, 1977년에는 14번째 베스트셀러가 되었다. 이 앨범은 1977년 주노 상을 수상했다.

롤링 스톤 독자들은 2012년 가장 좋아하는 라이브 앨범 투표에서 프램프턴 컴즈 얼라이브!를 3위로 선정했다. 해당 기사에서는 "그는 10대 소녀들과 그녀들의 오빠들에게 사랑받았다. 그는 1976년을 다른 어떤 록 음악가들보다 더 지배했다."라고 언급했다. 프램프턴 컴즈 얼라이브!의 성공으로 프램프턴은 프란체스코 스카불로가 촬영한 유명한 상의 탈의 사진과 함께 롤링 스톤 표지를 장식했다. 프램프턴은 나중에 이 사진이 자신의 이미지를 신뢰할 수 있는 아티스트에서 10대 우상으로 바꾸었다며 후회한다고 말했다.

1976년 말, 프램프턴과 매니저 디 앤서니는 제럴드 포드 대통령의 아들 스티븐 포드의 초대로 백악관을 방문했다.

1977년, 앨범 아임 인 유를 발매했다. 이 앨범은 히트 타이틀 싱글을 포함하여 플래티넘을 달성했지만, 프램프턴 컴즈 얼라이브!에 비해서는 기대에 크게 미치지 못했다.

1978년, 비지스와 함께 영화 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band에 출연했다. 프램프턴의 경력은 상승했던 만큼 빠르게 하락하는 것처럼 보였다. 그는 또한 배리 깁이 영화를 위해 새로 작곡한 1978년 영화 그리스의 동명의 곡에서 기타를 연주했다.

1978년, 바하마에서 거의 치명적인 자동차 사고를 당했다. 이 사고로 인해 그의 다작 활동은 중단되었고, 이전보다 덜 성공적인 긴 휴지기를 겪었다. 1979년, 웨어 아이 슈드 비 앨범을 녹음하기 위해 스튜디오로 돌아왔다. 이 앨범에는 스탠리 셸던(베이스), 밥 메이요(키보드/기타/보컬), 존 시모스(드럼/보컬) 등 과거 밴드 멤버들이 참여했다.

3.3. 1980년대 ~ 2000년대

프램프턴은 1978년 바하마에서 거의 죽을 뻔한 교통사고를 당해 오랜 휴식기를 가졌다. 1979년, 앨범 Where I Should Be를 녹음하기 위해 복귀했다.

1980년, 앨범 Rise Up이 브라질 투어 홍보를 위해 발매되었으나, 화물기 추락 사고로 그의 기타들이 모두 파손되었다고 알려져 좌절을 겪었다. 그가 잃어버린 악기 중에는 프램프턴 컴즈 얼라이브! 표지에 등장하는 검은색 레스폴 커스텀 "Phenix"도 있었는데, 이 기타는 2011년에 되찾았다. 1981년에는 라이브로 녹음한 앨범 Breaking All the Rules를 발표했다. 1982년, The Art of Control을 발매했지만, A&M 레코드와의 관계를 끊으려다 실패했다.

1986년, 앨범 Premonition을 발매하고, 싱글 "Lying"이 메인스트림 록 차트에서 히트하며 어느 정도 재기에 성공했다. 그는 오랜 친구 데이비드 보위와 다시 뭉쳐 1987년 보위의 앨범 네버 렛 미 다운에 참여하고, 글래스 스파이더 투어에서 함께 노래하고 연주했다.

1991년, 험블 파이 시절 동료였던 스티브 매리엇과 재결합하여 앨범을 계획했으나, 매리엇이 갑작스럽게 영국으로 돌아간 후 화재로 사망하면서 무산되었다.

1994년, Tascam 카세트 녹음기로 녹음된 자료를 포함한 앨범 Peter Frampton을 발매했다. 1995년에는 프램프턴 컴즈 얼라이브!의 속편인 프램프턴 컴즈 얼라이브 II를 발매했지만, 판매는 부진했다. 이후 빌 와이먼 및 링고 스타와 함께 녹음 및 투어를 진행했다.

3.4. 2000년대 이후 ~ 현재

4. 사생활

프램프턴은 세 번 결혼했고 세 명의 자녀를 두었다. 1972년부터 1976년까지 메리 러벳과 첫 번째 결혼을 했다. 1978년에는 J. "페니" 맥콜과 5년간 동거하며 사실혼 관계를 맺었으나, 결별 후 맥콜로부터 생활비 청구 소송을 당했다. 뉴욕 법원은 두 사람이 결혼 의사가 없었고 부부로 보이지 않았다는 이유로 소송을 기각했고, 이는 뉴욕에서 선례가 되었다.

1983년부터 1993년까지 바바라 골드와 결혼하여 두 자녀, 제이드와 줄리안을 낳았다. 줄리안은 프램프턴의 앨범 Thank You Mr. Churchill의 수록곡 "Road to the Sun"을 공동 작사하고 불렀다. 1996년 1월 13일 티나 엘퍼스와 세 번째 결혼을 했고, 딸 미아 프램프턴과 의붓딸 티파니 와이스트를 두었다. 2011년 6월, 프램프턴은 엘퍼스와 이혼 소송을 제기했다.

1978년 6월, 프램프턴은 바하마에서 교통사고를 당해 골절, 뇌진탕, 근육 손상을 입었다. 이 사고로 인해 짧은 기간 동안 약물 남용을 겪었다.

프램프턴은 런던을 비롯하여 뉴욕주 웨스트체스터 카운티, 로스앤젤레스, 테네시주 내슈빌 등 여러 곳에서 거주했다. 2000년 6월에는 신시내티 교외 지역인 오하이오주 인디언 힐로 이사했고, 2014년에는 내슈빌로 다시 이사했다. 그는 9.11 테러를 계기로 미국 시민권을 취득하고 투표에 참여하기 시작했다고 밝혔다.

프램프턴은 채식주의자이다. 2020년 10월 20일, 그는 앨런 라이트와 함께 쓴 자서전 Do You Feel Like I Do?를 출간했다. 2022년 12월, BMG가 프램프턴의 카탈로그 권리를 획득했다.

5. 기타

* 검은색 3 픽업 레스폴을 애용했으며, 그의 트레이드 마크로 여겨졌다. 깁슨 커스텀 샵에서 피터 프램프턴 모델의 레스폴이 수량 한정으로 발매되었다.
* 1989년 일본에서 발매된 더 벤처스 결성 30주년 기념 비디오 『슈퍼 세션』에 출연했다(영상 자체는 1984년 녹화). 피터는 「아파치」와 「파이프라인(크리스 스페딩과의 조인트)」을 연주하며 더 벤처스와 협연했다. 인터뷰에서 다양한 음악에 영향을 받게 된 계기가 더 벤처스였다고 말했다.
* 1997년 미국 미시간 주 파인 너브 뮤직 극장에서 열린 링고 스타 앤드 히즈 올스타 밴드의 콘서트에 기타와 보컬로 참가했다.
* 토킹 모듈레이터 사용자로도 알려져 있다. 이상적인 이펙터를 실현하기 위해, 직접 "Framptone(프램프톤)"이라는 브랜드의 제조사를 설립하여 발매하고 있다. BBA 시절 스티비 원더의 커버곡 「미신」에서 토킹 모듈레이터를 구사했던 제프 백은, 피터의 히트곡 「Show me the way」를 우연히 라디오에서 듣고, 그 이후 토킹 모듈레이터 사용을 그만두었다고 한다.