Killing Is My Business... and Business Is Good!

3. 발매 및 홍보

앨범의 표지는 원래 데이브 머스테인이 스케치하고 그의 친구 페이튼 터틀이 그린 빅 래틀헤드의 일러스트를 사용하려 했으나, 이는 세 명의 현자 원숭이에서 영감을 얻은 것이었다.^[9] 머스테인과 데이비드 엘렙슨은 이 스케치를 바탕으로 한 커버를 제작해달라고 콤뱃 레코드 측에 여러 차례 요청했다.^[42][47] 그러나 콤뱃 레코드는 원본 그림을 분실했고, 대신 양은 호일로 덮인 플라스틱 해골 모형 사진을 임시로 제작하여 사용했다.^[10][47] 밴드 멤버들은 이 결과물에 크게 분노했으며^[10], 엘렙슨은 "수년 동안 되돌리고 싶었다"고 회고했다.^[47] 이 앨범 커버는 나중에 ''메탈 해머''에 의해 "역대 가장 우스꽝스럽고 못생긴 록과 메탈 앨범 커버 50선" 중 하나로 선정되기도 했다.^[11] 앨범 수록곡 "The Skull Beneath the Skin"은 마스코트인 빅 래틀헤드에 관한 노래이다.^[48]

앨범 발매 전, 메가데스는 라이브 공연을 시작했다. 당시 정규 기타리스트가 정해지지 않았기 때문에, 슬레이어의 케리 킹이 잠시 라이브 기타리스트로 참여했다.^[12] 1985년 중반, 밴드는 캐나다 스래시 메탈 밴드 엑사이더와 함께 ''Killing Is My Business...'' 앨범 홍보를 위한 첫 투어를 시작했다.^[13] 투어 도중 기타리스트 크리스 폴란드가 갑자기 밴드를 떠나 기타리스트 마이크 앨버트로 잠시 교체되었으나, 폴란드는 같은 해 10월 다시 밴드에 합류하여 다음 앨범 투어 이후까지 활동을 이어갔다.

앨범은 1985년 6월 12일에 발매되었다. 독립 레이블인 콤뱃 레코드를 통해 발매되었고 홍보 규모가 작았기 때문에, 이 앨범은 메가데스의 정규 앨범 중 유일하게 빌보드 200 차트에 진입하지 못했다.^[14] 그럼에도 불구하고 앨범은 콤뱃 레코드에서 가장 많이 팔린 앨범 중 하나가 되었다. 같은 해 말, 메가데스는 캐피톨 레코드와 계약을 맺고 다음 해에 발매될 두 번째 앨범 ''Peace Sells... but Who's Buying?'' 작업에 착수했다.^[37] 닐슨 사운드스캔 집계가 시작된 이후, 이 앨범은 미국에서 254,000장 이상 판매되었다.^[15]

앨범 초판에는 낸시 시나트라의 히트곡 "These Boots Are Made for Walkin'"을 커버한 "These Boots"가 수록되었다. 이 커버는 매니저 제이 존스의 제안으로^[47] 농담 삼아 녹음했으나, 일부 가사를 개사한 것이 문제가 되었다.^[49] 원곡의 작사·작곡가인 리 헤이즐우드는 변경된 가사가 "음란하고 공격적"이라며 이의를 제기했고^[48], 결국 이 곡은 이후 발매반에서 제외되어 앨범은 7곡 구성으로 변경되었다.^[49]

2002년, 앨범의 리믹스 및 리마스터 버전이 한정판으로 발매되었다. 이 버전에서는 앨범 커버가 머스테인의 원래 스케치에 가깝게 재디자인되었고, 문제가 되었던 "These Boots"는 가사의 일부가 "삐" 소리로 검열 처리되어 다시 수록되었다.^[10] 또한, 앨범 수록곡 중 3곡의 데모 버전이 보너스 트랙으로 추가되었다.

2018년 4월, 앨범의 새로운 리믹스 및 리마스터 버전 발매가 발표되었다. 마크 루이스가 리믹스를, 테드 젠슨이 리마스터링을 담당했다. ''Killing Is My Business... and Business Is Good! - The Final Kill''이라는 제목으로 2018년 6월 8일(일본 6월 6일 선행 발매)에 발매된 이 버전은 새로운 앨범 커버, 오리지널 앨범의 새로운 믹스와 마스터 버전, 리 헤이즐우드의 원 가사를 그대로 따른 보컬로 재녹음된 "These Boots", 2002년 리믹스반에 수록되었던 1984년 오리지널 데모 트랙, 데이브 머스테인이 개인적으로 보관하고 있던 VHS 테이프에서 발견된 라이브 트랙, 그리고 드러머 가 사무엘슨의 미공개 연주 등이 포함되었다.^[16][50]

4. 음악 및 가사

이 앨범은 전반적으로 빠르고 "스래시한" 헤비 메탈 사운드를 특징으로 한다.^[17] 음악은 복잡하고 빠른 리프 연주와 "번개처럼 빠른" 솔로 섹션이 동반되며,^[27][36] 때로는 "폭주하는 기차처럼" 전개되는 독특한 리듬과 기타 리프를 보여준다.^[18] 데이비드 엘렙슨은 당시 스래시 메탈 씬에서 극단적인 속도가 중요하게 여겨졌다고 언급하며, 앨범의 강렬함이 이러한 경향을 반영한다고 설명했다.

가사는 주로 죽음, 폭력, 오컬트 등 어두운 주제를 다루고 있다.^[19] 예를 들어, 타이틀 곡 "Killing Is My Business… and Business Is Good!"는 마블 코믹스의 캐릭터 퍼니셔에서 영감을 받아 살인 청부업자의 이야기를 다루며, "The Skull Beneath the Skin"은 메가데스의 마스코트 빅 래틀헤드의 탄생과 모습을 묘사한다. "Loved to Deth"는 사랑하는 상대를 죽이는 내용이며, "Looking Down the Cross"는 십자가에 못 박힌 예수의 복수심과 용서 사이의 갈등을 데이브 머스테인의 시각으로 해석한다. 이러한 어두운 가사 내용 때문에 밴드가 사탄 숭배를 조장한다는 의혹이 제기되기도 했으나,^[20] 머스테인은 이를 강력히 부인하며 밴드가 의도적으로 사탄적인 이미지를 피했다고 밝혔다.^[4]

수록곡 "Mechanix"는 머스테인이 메탈리카에서 해고되기 전에 작곡했던 곡으로, 주유소에서 일했던 경험을 바탕으로 한다.^[48][39] 머스테인은 메탈리카 시절 함께 연주했던 이 곡의 원곡 버전을 앨범에 수록함으로써, 메탈리카가 자신을 비난했던 것에 대해 반박하고자 했다.^[4] 메탈리카는 이 곡의 가사와 일부 구성을 변경하여 "The Four Horsemen"이라는 제목으로 자신들의 데뷔 앨범 《킬 뎀 올》에 수록했다.^[48]

또한 이 앨범에는 낸시 시나트라의 히트곡 "These Boots Are Made for Walkin''"을 커버한 "These Boots"가 수록되었다. 메가데스는 매니저의 제안으로^[47] 이 곡을 녹음했으나, 머스테인이 원곡의 가사 일부를 변경한 것이 문제가 되었다.^[49] 원곡 작사/작곡가인 리 헤이즐우드는 개사된 가사가 "음란하고 공격적"이라며 강하게 항의했고,^[48][10] 이로 인해 이후 발매된 앨범에서는 이 곡이 제외되거나^[49] 가사가 검열된 버전으로 수록되었다.^[10]

4. 1. 수록곡 해설

5. 평가

''Killing Is My Business... and Business Is Good!''는 메탈 전문 잡지와 주류 언론 양쪽에서 대체로 긍정적인 평가를 받았다.^[35] 피터 버클리는 이 음반이 더 빠르고 "스래시한 종류의 헤비 메탈"을 선보였다고 평가했다.^[17] 올뮤직의 스티브 휴이는 앨범의 음악이 주로 "혼란스럽고", "번개처럼 빠른" 솔로 섹션이 동반된다고 묘사했다.^[27] 편집자 제프 와그너는 그의 저서 ''Mean Deviation: Four Decades of Progressive Heavy Metal''에서 이 앨범이 "폭주하는 기차처럼" 전개되는 특이한 리듬과 독특한 기타 리프를 보여주었다고 썼다.^[18] KNAC의 프랭크 마이어는 이 앨범이 메가데스를 1980년대 초 헤비 메탈 씬의 선두 주자로 만들었으며, 스래시 메탈의 등장을 위한 길을 열었다고 평가했다.^[30] CMJ 뉴 뮤직 리포트는 머스테인의 "뛰어난" 언어 유희를 칭찬하며 이 음반을 스피드 메탈의 "황금기"를 대표하는 작품이라고 칭했다.^[40]

그러나 여러 비평가들은 앨범의 프로덕션 품질, 특히 초판의 사운드에 아쉬움을 표했다. 스푸트니크뮤직의 마이크 스타그노는 초판의 좋지 않은 프로덕션 때문에 음반을 듣기 어려웠다고 지적하면서도, 폴란드와 머스테인의 정확한 리프 연주와 빠른 속도감은 높이 평가했다.^[36] 콜린 라킨은 ''대중음악 백과사전''에서 이 앨범이 얇은 프로덕션으로 인해 다소 약화되었지만, 그럼에도 "고에너지 스래시 메탈의 맹렬한 폭발"이라고 칭했다.^[37] 올뮤직의 스티브 휴이 역시 이 앨범이 "메가데스가 보여주는 가장 거친 모습"이라고 언급하면서도, 리프와 작곡이 완전히 발전하지 못했고 머스테인의 보컬을 "아마추어적"이라고 묘사하기도 했다.^[27]

2002년 재발매 버전은 개선된 사운드로 좋은 평가를 받았다. 팝매터스의 아드리앙 베그랜드는 원래 녹음을 비판했지만 재발매 버전을 칭찬하며 앨범이 "격렬한 속도로 불타오른다"고 평했고, 이 음반이 향후 20년 동안 헤비 메탈 장르에 큰 영향을 미쳤다고 평가했다.^[39] 마이크 스타그노 역시 리마스터 버전에 대해 오리지널 발매의 "흐릿한" 사운드가 더 선명한 프로덕션으로 대체되었으면서도, 이 시기 밴드의 특징인 "스래시" 사운드를 여전히 유지하고 있다고 긍정적으로 평했다.^[36]

전반적으로 앨범의 강렬한 에너지와 속도감은 높이 평가받는 요소이다. 엘렙슨은 당시 스래시 메탈에서 극단적인 속도가 중요한 요소로 여겨졌다고 언급하며, 이 앨범을 탄탄한 데뷔작으로 평가했다. About.com의 채드 보워는 메가데스가 데뷔 앨범에서 여전히 "자신의 길을 찾고" 있었지만, 분노와 열정적인 연주를 통해 훌륭한 잠재력을 보여주었다고 언급했다.^[38] 드라우니드 인 사운드의 마이크 마시는 "크고, 빠르고, 잔혹한 음악을 원하는 사람들을 위해" 이 음악을 추천했다.^[29] 앨범의 가사는 죽음, 폭력, 오컬트 등 어두운 주제를 다루고 있으며,^[19] 작가 밥 라슨은 메가데스가 "피를 흘리고 내장을 짓밟는 노래를 독기 어린 분노로 쏟아낸다"고 묘사했다.^[19]

6. 트랙 목록

앨범의 모든 곡은 데이브 머스테인이 작사, 작곡했다. 단, "These Boots"는 리 헤이즐우드가 작사, 작곡했으며 머스테인이 가사를 일부 수정했다.^[41]

6. 1. 1985년 Combat Records판

6. 2. 2002년 Loud Records 재발매판