규방공예
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1. 개요
규방공예는 조선시대 여성들의 공간인 규방에서 시작된 전통 공예를 의미하며, 천연 염색, 침선, 매듭, 자수 등을 활용하여 한국의 전통미를 표현하는 생활 공예품이다. 규방은 여성 커뮤니티를 상징하며, 혼수품 제작을 위한 여성들의 모임은 규방공예의 중요한 부분이었다. 규방공예는 2000년대 초반부터 현대 생활에서 계승되기 시작하여, 문화센터, 박물관 강좌, 농촌진흥청 사업, 온라인 강좌 등을 통해 널리 보급되고 있다. 조각보, 자수, 매듭, 천연염색 등 다양한 종류가 있으며, 전통적인 기법과 현대적인 감각을 융합하여 실용성과 예술성을 모두 갖춘 작품으로 발전하고 있다. 규방공예는 오방색을 기본으로 하며, 현대적인 색상을 접목하여 한국만의 독창적인 공예 분야로 자리 잡고 있다.
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| 규방공예 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 유형 | 공예 |
| 분야 | 자수, 매듭, 염색 등 |
| 기원 | 조선시대 |
| 관련 활동 | 바느질, 재봉틀 작업 |
| 특징 | 조각보 누비 침선 매듭 자수 |
| 역사 | |
| 기원 | 조선시대 |
| 발전 | 여성들의 생활 공간에서 발전 |
| 현대적 계승 | 전통 공예의 맥을 잇고 현대적으로 재해석 |
| 종류 | |
| 조각보 | 여러 조각의 천을 이어 만든 보자기 |
| 자수 | 천에 실로 그림이나 문양을 수놓는 기법 |
| 매듭 | 실이나 끈을 엮어 장식하는 기법 |
| 침선 | 바느질로 옷이나 이불 등을 만드는 기술 |
| 누비 | 천과 천 사이에 솜이나 털 등을 넣고 바느질하는 기법 |
| 특징 | |
| 재료 | 천, 실, 끈, 바늘 등 다양한 재료 사용 |
| 기법 | 바느질, 염색, 자수, 매듭 등 다양한 기법 활용 |
| 용도 | 생활용품 (보자기, 베갯모, 바늘쌈 등) 제작 장식품 제작 의류 제작 |
| 현대적 응용 | |
| 분야 | 패션 인테리어 액세서리 |
| 예시 | 조각보를 활용한 가방이나 의류 제작 자수를 놓은 액자나 소품 제작 매듭을 이용한 액세서리 제작 |
| 참고자료 | |
| 관련 서적 | 한국 자수 (김순자 저) 규방 공예 (배계숙 저) |
| 관련 웹사이트 | 굿모닝경제 - 품격있는 우리의 규방공예 |
2. 규방공예의 역사
규방이란 조선시대의 주거 문화에 따라, 남성들이 거주하는 ‘사랑채’와 구분된 여성의 거주 공간이지만 이는 단지 ‘방’이라는 한정된 공간만을 의미하는 것이 아니라 당시의 ‘여성 커뮤니티’를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데, 이 혼수품을 마련하기 위해 솜씨 좋은 동네의 아낙들이 다 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 거쳐 이러한 모임을 계속하였다. 혼사를 인륜지 대사라 생각하는 우리네 정서에 따라 이는 지극히 당연한 결과였으며, 이렇게 형성된 여성들의 사회에서 그들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.
조선시대 여성커뮤니티인 규방에서 창조된 ‘규방공예’는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색, 침선(바느질), 매듭, 자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년도에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어. 2012년 기준으로, 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화된 상태이다. 아울러 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인강좌(http://www.jogakboclass.com)진행을 통해 배우고 익힐 수 있는 기회가 많아지고 있다.
2. 1. 조선시대 규방문화
규방이란 조선시대의 주거 문화에 따라, 남성들이 거주하는 ‘사랑채’와 구분된 여성의 거주 공간이지만 이는 단지 ‘방’이라는 한정된 공간만을 의미하는 것이 아니라 당시의 ‘여성 커뮤니티’를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데, 이 혼수품을 마련하기 위해 솜씨 좋은 동네의 아낙들이 다 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 거쳐 이러한 모임을 계속하였다. 혼사를 인륜지 대사라 생각하는 우리네 정서에 따라 이는 지극히 당연한 결과였으며, 이렇게 형성된 여성들의 사회에서 그들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.조선시대 여성커뮤니티인 규방에서 창조된 ‘규방공예’는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색, 침선(바느질), 매듭, 자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
2. 2. 근현대의 변화와 계승
규방이란 조선시대의 주거 문화에 따라, 남성들이 거주하는 ‘사랑채’와 구분된 여성의 거주 공간이지만 이는 단지 ‘방’이라는 한정된 공간만을 의미하는 것이 아니라 당시의 ‘여성 커뮤니티’를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데,이 혼수품을 마련하기 위해 솜씨 좋은 동네의 아낙들이 다 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 거쳐 이러한 모임을 계속하였다. 혼사를 인륜지 대사라 생각하는 우리네 정서에 따라 이는 지극히 당연한 결과였으며, 이렇게 형성된 여성들의 사회에서 그들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.조선시대 여성커뮤니티인 규방에서 창조된 ‘규방공예’는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색,침선(바느질),매듭,자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년도에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어. 2012년 기준으로, 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화된 상태이다. 아울러 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인강좌( http://www.jogakboclass.com )진행을 통해 배우고 익힐 수 있는 기회가 많아지고 있다.
3. 규방공예의 종류
3. 1. 조각보
3. 1. 1. 조각보의 종류와 특징
요약(summary)과 원본 소스(source)의 내용이 비어있어, '규방공예' 문서의 '조각보의 종류와 특징' 섹션을 작성할 수 없습니다. 요약과 원본 소스 내용을 제공해주시면 위키텍스트 형식으로 작성해드리겠습니다.3. 1. 2. 조각보의 현대적 활용
요약(summary) 내용이 없습니다. 내용을 추가해주세요.3. 2. 전통자수
한국 전통자수의 경우 꼰사(꼬아서 만든 자수실)를 주로 활용하여 전통적인 자수를 재현하거나 규방공예 작품 활용을 위한 소품자수를 주로 하고 있다.3. 2. 1. 자수 기법과 문양
한국 전통자수의 경우 꼰사(꼬아서 만든 자수실)를 주로 활용하여 전통적인 자수를 재현하거나 규방공예 작품 활용을 위한 소품자수를 주로 하고 있다.3. 2. 2. 전통자수의 현대적 계승
한국 전통자수의 경우 꼰사(꼬아서 만든 자수실)를 주로 활용하여 전통적인 자수를 재현하거나 규방공예 작품 활용을 위한 소품자수를 주로 하고 있다.3. 3. 전통매듭
전통매듭은 중국이나 일본 매듭과 동양매듭의 한 주류로서 유사한 점이 많으나, 한국 고유의 전통 매듭은 끈목을 활용하고 주로 손가락만으로 보조도구 없이 작품 매듭을 만들고 있다. 노리개, 발걸이, 유소 등의 전통적인 매듭 작품과 함께 핸드폰걸이, 열쇠걸이, 귀걸이, 목걸이, 팔찌, 발찌, 책갈피의 장식으로 아주 많이 활용되고 있다. 전통 매듭은 맺은 모양에 따라 도래매듭, 연봉매듭, 생쪽매듭, 국화매듭, 나비매듭 등 30여 가지가 있다.3. 3. 1. 매듭의 종류와 기법
전통매듭은 중국이나 일본 매듭과 동양매듭의 한 주류로서 유사한 점이 많으나, 한국 고유의 전통 매듭은 끈목을 활용하고 주로 손가락만으로 보조도구 없이 작품 매듭을 만들고 있다. 노리개, 발걸이, 유소 등의 전통적인 매듭 작품과 함께 핸드폰걸이, 열쇠걸이, 귀걸이, 목걸이, 팔찌, 발찌, 책갈피의 장식으로 아주 많이 활용되고 있다. 전통 매듭은 맺은 모양에 따라 도래매듭, 연봉매듭, 생쪽매듭, 국화매듭, 나비매듭 등 30여 가지가 있다.3. 3. 2. 전통매듭의 활용
전통매듭은 중국이나 일본 매듭과 동양매듭의 한 주류로서 유사한 점이 많으나, 한국 고유의 전통 매듭은 끈목을 활용하고 주로 손가락만으로 보조도구 없이 작품 매듭을 만들고 있다. 노리개, 발걸이, 유소 등의 전통적인 매듭 작품과 함께 핸드폰걸이, 열쇠걸이, 귀걸이, 목걸이, 팔찌, 발찌, 책갈피의 장식으로 아주 많이 활용되고 있다. 전통 매듭은 맺은 모양에 따라 도래매듭, 연봉매듭, 생쪽매듭, 국화매듭, 나비매듭 등 30여 가지가 있다.3. 4. 천연염색
천연염색은 규방공예 작품이나 한복을 만드는 데 중요한 소재이다. 전통적인 한약재를 활용한 다양한 염색 기법이 활용되고 있으며, 최근에는 생활 부산물과 지역 특산물을 활용한 천연염색이 확대되고 있다.쪽염색의 경우 직접 재배하여 활용하는 층이 넓어지고 있으며, 감염색의 경우 제주도와 경상북도 청도 지역에서는 지역 특산물로 개발되고 있다. 황토 염색의 경우 풍부한 미네랄 성분이 갖는 자연 친화적인 특성을 살려 그 활용이 확대되고 있다. 천연염색의 전통적이고 은은한 자연친화적인 색상은 규방공예 작품의 소재로서 개성 있고 명품 가치가 있는 작품으로 새롭게 탄생되고 있다.
3. 4. 1. 천연염색 재료와 기법
천연염색은 규방공예 작품이나 한복을 만드는 데 중요한 소재이다. 전통적인 한약재를 활용한 다양한 염색 기법이 활용되고 있으며, 최근에는 생활 부산물과 지역 특산물을 활용한 천연염색이 확대되고 있다.쪽염색의 경우 직접 재배하여 활용하는 층이 넓어지고 있으며, 감염색의 경우 제주도와 경상북도 청도 지역에서는 지역 특산물로 개발되고 있다. 황토 염색의 경우 풍부한 미네랄 성분이 갖는 자연 친화적인 특성을 살려 그 활용이 확대되고 있다. 천연염색의 전통적이고 은은한 자연친화적인 색상은 규방공예 작품의 소재로서 개성 있고 명품 가치가 있는 작품으로 새롭게 탄생되고 있다.
3. 4. 2. 천연염색의 현대적 의미
천연염색은 규방공예 작품이나 한복을 만드는 중요한 소재이다. 전통적인 한약재를 활용한 다양한 염색 기법이 활용되고 있으며, 최근에는 생활 부산물과 지역 특산물을 활용한 천연염색이 확대되고 있다.쪽염색의 경우 직접 재배하여 활용하는 층이 넓어지고 있으며, 감염색의 경우 제주도와 경상북도 청도 지역에서는 지역 특산물로 개발되고 있다. 황토 염색의 경우 풍부한 미네랄 성분이 갖는 자연 친화적인 특성을 살려 그 활용이 확대되고 있다. 천연염색의 전통적이고 은은한 자연친화적인 색상은 규방공예 작품의 소재로서 개성 있고 명품 가치가 있는 작품으로 새롭게 탄생되고 있다.
4. 규방공예 작품
규방공예 소품으로는 바늘방석, 가위집, 인두집, 인두판, 자집, 수저보, 골무, 다과보, 다기보, 두루주머니, 귀주머니, 약낭, 향낭, 강릉주머니, 별낭, 바늘쌈지노리개, 베갯모 등이 있으며 혼례용으로 사주보, 연길보, 혼서지보, 기러기보등이 있고 쓰개(머리에 쓰는 것)로는 남자용으로 복건, 호건 여자용으로 조바위, 남바위, 굴레, 아얌, 댕기등이 있다.또 의복류로는 남녀한복을 포함하여 배자(민배자, 누비배자, 털배자), 버선, 타래버선, 아이돌복, 전복, 토씨, 배냇저고리등 다양한 종류들이 있다.
강릉주머니는 강릉에서 유래된 전통 주머니로, 어부들이 고기를 잡으러 갈 때 부적을 간직하면서 배가 뒤집히지 않는다고 믿었기 때문에 부적을 넣어가지고 다니던 주머니라고 전해진다. 배의 닻은 배를 한 곳에 떠 있게 하거나 멈추게 하기 위하여 줄에 매어 물 밑마닥으로 가라앉히는 쇠로 만든 갈고리와 같은 형태이다. 강릉주머니는 이 닻의 갈고리와 비슷한 모양을 하고 있다. 고기를 잡는 동안 안전을 소망하는 어부들의 염원을 담은 주머니이다.
최근 현대적인 규방공예 작품의 흐름은 전통적인 소재를 활용한 재현 작품 만들기와 더불어 규방공예 기업을 활용한 식탁의 러너, 핸드폰걸이, 브로치, 가방/핸드백 걸이장식, 책갈피, 명함지갑, 핸드백, 주머니를 활용한 다양한 주머니등 발전적인 디자인과 실용적인 작품들을 만들고 있다. 규방공예 작품들은 페이스북 [https://www.facebook.com/jogakbo.korea Jogakbo 페이지]와 과 [http://www.ssamzisarang.com 쌈지사랑 규방공예 연구소 커뮤니티]에서 보다 많이 살펴 볼 수 있다.
4. 1. 생활 소품
규방공예 소품으로는 바늘방석, 가위집, 인두집, 인두판, 자집, 수저보, 골무, 다과보, 다기보, 두루주머니, 귀주머니, 약낭, 향낭, 강릉주머니, 별낭, 바늘쌈지노리개, 베갯모 등이 있다. 혼례용으로는 사주보, 연길보, 혼서지보, 기러기보 등이 있고, 쓰개(머리에 쓰는 것)로는 남자용으로 복건, 호건 여자용으로 조바위, 남바위, 굴레, 아얌, 댕기 등이 있다. 의복류로는 남녀 한복을 포함하여 배자(민배자, 누비배자, 털배자), 버선, 타래버선, 아이돌복, 전복, 토씨, 배냇저고리 등 다양한 종류들이 있다.강릉주머니는 강릉에서 유래된 전통 주머니로, 어부들이 고기를 잡으러 갈 때 부적을 넣어가지고 다니던 주머니라고 전해진다. 배의 닻 모양을 하고 있으며, 안전을 소망하는 어부들의 염원을 담고 있다.
최근 현대적인 규방공예 작품은 전통적인 소재를 활용한 재현 작품 만들기와 더불어, 규방공예 기업을 활용한 식탁 러너, 핸드폰걸이, 브로치, 가방/핸드백 걸이장식, 책갈피, 명함지갑, 핸드백, 주머니 등 실용적인 작품들을 만들고 있다. 규방공예 작품들은 페이스북 [https://www.facebook.com/jogakbo.korea Jogakbo 페이지]와 [http://www.ssamzisarang.com 쌈지사랑 규방공예 연구소 커뮤니티]에서 더 살펴볼 수 있다.
4. 2. 혼례용품
규방공예 소품으로는 혼례용으로 사주보, 연길보, 혼서지보, 기러기보 등이 있다.4. 3. 의복류
남녀 한복, 배자(민배자, 누비배자, 털배자), 버선, 타래버선, 아이돌복, 전복, 토씨, 배냇저고리 등 다양한 종류의 의복이 규방공예에 포함된다. 쓰개(머리에 쓰는 것)로는 남자용으로 복건, 호건이 있고, 여자용으로 조바위, 남바위, 굴레, 아얌, 댕기 등이 있다. 바늘방석, 가위집, 인두집, 인두판, 자집, 수저보, 골무, 다과보, 다기보, 두루주머니, 귀주머니, 약낭, 향낭, 강릉주머니, 별낭, 바늘쌈지노리개, 베갯모 등 다양한 소품도 제작되었다. 혼례용으로는 사주보, 연길보, 혼서지보, 기러기보 등이 있다.5. 규방공예의 현대적 발전과 의의
규방이란 조선시대의 주거 문화에 따라, 남성들이 거주하는 '사랑채'와 구분된 여성의 거주 공간이지만 이는 단지 '방'이라는 한정된 공간만을 의미하는 것이 아니라 당시의 '여성 커뮤니티'를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데,이 혼수품을 마련하기 위해 솜씨 좋은 동네의 아낙들이 다 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 거쳐 이러한 모임을 계속하였다. 혼사를 인륜지 대사라 생각하는 우리네 정서에 따라 이는 지극히 당연한 결과였으며, 이렇게 형성된 여성들의 사회에서 그들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.
조선시대 여성커뮤니티인 규방에서 창조된 '규방공예'는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색, 침선(바느질), 매듭, 자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년도에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어. 2012년 기준으로, 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화된 상태이다. 아울러 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인강좌( http://www.jogakboclass.com )진행을 통해 배우고 익힐 수 있는 기회가 많아지고 있다.
5. 1. 문화 콘텐츠로서의 가치
규방이란 조선시대에 남성들의 거주 공간인 '사랑채'와 구분된 여성의 거주 공간을 의미하며, 이는 단순한 '방'을 넘어 당시의 '여성 커뮤니티'를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데, 솜씨 좋은 동네 아낙들이 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 걸쳐 혼수품을 마련하였다. 이러한 모임을 통해 여성들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.조선시대 여성 커뮤니티인 규방에서 창조된 '규방공예'는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색, 침선(바느질), 매듭, 자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대 생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어, 2012년 기준으로 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화되었다. 또한, 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인 강좌([http://www.jogakboclass.com ])를 통해 배우고 익힐 수 있는 기회가 많아지고 있다.
5. 2. 실용성과 예술성의 조화
규방이란 조선시대에 남성들의 거주 공간인 '사랑채'와 구분된 여성의 거주 공간을 의미하며, 이는 단순한 '방'을 넘어 당시의 '여성 커뮤니티'를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품들은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데, 솜씨 좋은 동네 아낙들이 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 걸쳐 혼수품을 마련하였다. 이러한 여성들의 사회에서 그들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.조선시대 여성 커뮤니티인 규방에서 창조된 '규방공예'는 옛 여인들이 제한된 생활 속에서도 자신의 정체성을 잃지 않고 적극적인 삶을 살았음을 보여준다. 규방공예는 천연염색, 침선(바느질), 매듭, 자수가 총체적으로 어우러져 한국의 전통미를 표현하는 생활공예품으로 전해져 내려왔다.
규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대 생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어, 2012년 기준으로 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화되었다. 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인 강좌(http://www.jogakboclass.com) 진행을 통해 배우고 익힐 수 있는 기회가 많아지고 있다.
5. 3. 지역사회 발전 기여
규방이란 조선시대에 남성들의 거주 공간인 '사랑채'와 구분된 여성의 거주 공간을 의미하며, 이는 단순한 방을 넘어 당시의 '여성 커뮤니티'를 상징한다. 결혼을 앞둔 처녀의 혼수품은 대표적인 규방공예품이라 할 수 있는데, 솜씨 좋은 동네 아낙들이 모여 몇 달, 혹은 몇 년에 걸쳐 혼수품을 마련하였다. 이러한 모임을 통해 여성들은 서로의 삶을 이야기하고 어려움을 나누며 함께 살아왔다.규방공예는 2000년대 초반부터 수도권을 중심으로 문화센터 및 박물관 강좌를 통해 현대 생활에서의 계승이 활발히 진행되기 시작하였다. 2003년에는 농촌진흥청에서 주관하는 농촌지도 사업의 일환으로 규방공예가 채택되어, 2012년 기준으로 전국 농촌지역의 농업기술센터에서 강좌가 활성화되었다. 또한, 대학의 정규과목 채택과 인터넷 커뮤니티를 중심으로 한 온라인 강좌를 통해 규방공예를 배울 수 있는 기회가 많아지고 있다.
6. 규방공예의 색상
색상면에서 인류의 근본색인 오방색(파랑, 하양, 빨강, 검정, 노랑)을 기본으로 하며 오방간색과 오방잡색 등을 활용하여 전통적인 작품을 재현한다. 뿐만 아니라 현대적인 색상을 접목하여 어느 나라, 어느 사람이든 편안하고 은은한 미를 느낄 수 있게 하는 대한민국만의 전통공예분야라고 할 수 있다.
참조
[1]
웹사이트
쌈지사랑 규방공예 연구소
http://www.ssamzisar[...]
[2]
웹인용
품격있는 우리의 규방공예
http://www.goodkyung[...]
2022-11-17
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