오토마티슴
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1. 개요
오토마티슴은 무의식적인 창작 과정을 통해 예술 작품을 만드는 기법으로, 초현실주의 운동에서 중요한 위치를 차지한다. 앙드레 브르통은 이를 "순수한 상태의 심령적 오토마티슴"으로 정의했으며, 다다 운동가 한스 아르프 또한 이 기법을 사용했다. 자동 드로잉과 회화는 손의 무작위적인 움직임을 통해 이루어지며, 억압된 정신의 일부를 드러내는 것을 목표로 한다. 1940년대와 50년대에는 레 오토마티스트가 이 기법을 활용하여 표현의 흔적을 버린 작품을 제작했으며, 컴퓨터 기술의 발전으로 디지털 미디어에서도 자동 기술이 활용되고 있다.
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| 오토마티슴 | |
|---|---|
| 개요 | |
| 종류 | 예술 기법 |
| 사조 | 초현실주의 |
| 기원 | 1920년대 초반 |
| 창시자 | 앙드레 브르통 |
| 정의 | |
| 설명 | 이 기법은 무의식적인 사고 과정을 이용하여 예술 작품을 창작하는 것을 목표로 한다. 작가는 의식적인 통제를 최소화하고, 마음속에 떠오르는 대로 자유롭게 표현한다. |
| 기법 | |
| 주요 기법 | 자동 기술법 (자동기술법) 콜라주 데칼코마니 프로타주 그라타주 퀴즈 게임 |
| 역사 | |
| 발달 | 오토마티즘은 1920년대 초반 초현실주의 운동의 중요한 부분으로 발전했다. 앙드레 브르통은 이 기법을 "사고의 실제 기능이 글로 표현되거나 다른 방식으로 표현되는, 이성에 의한 모든 통제와 모든 미학적, 도덕적 선입견이 없는 상태에서 사고를 받아쓰는 방법"이라고 정의했다. |
| 영향 | 오토마티즘은 예술가들이 무의식적인 사고를 탐구하고, 전통적인 예술 기법에서 벗어나는 데 도움을 주었다. |
| 예술에서의 응용 | |
| 회화 | 화가들은 캔버스에 무작위적인 선과 형태를 그리거나, 의식적인 계획 없이 색을 칠하는 방식으로 오토마티즘을 사용했다. |
| 조각 | 조각가들은 무의식적으로 재료를 다루거나, 예상치 못한 방식으로 물체를 결합하는 방식으로 오토마티즘을 사용했다. |
| 문학 | 작가들은 의식적인 생각 없이 글을 쓰거나, 무작위적인 단어와 구절을 연결하는 방식으로 오토마티즘을 사용했다. |
| 비판 | |
| 내용 | 일부 비평가들은 오토마티즘이 지나치게 무의식에 의존하고, 예술가의 기술과 창의성을 경시한다고 비판한다. 또한, 오토마티즘으로 만들어진 작품이 해석하기 어렵고, 의미가 없다는 비판도 있다. |
2. 역사
오토마티슴은 다양한 형태로 나타났는데, 초현실주의자들이 초기에 (그리고 오늘날까지도) 탐구한 자동 필기 및 드로잉은 비-관용적인 즉흥 연주와 같은 유사하거나 병렬적인 현상과 비교될 수 있다.
앙드레 브르통은 "순수한 상태의 심령적 오토마티슴"을 초현실주의라고 정의했으며, 이 정의가 확장될 수 있음에도 불구하고 오토마티슴은 이 운동에서 가장 중요한 위치를 차지하고 있다.[1]
20세기 초 다다 운동가인 한스 아르프는 우연적 기법을 통해 이 방법을 사용했다. 초현실주의 예술가, 특히 앙드레 마송은 1919년에 이 기법으로 ''자기장''(Les Champs Magnétiques)을 쓴 앙드레 브르통과 필립 수포의 자동 필기 기법을 예술에 적용했다.[2] ''자동 메시지''(The Automatic Message, 1933)는 브르통의 오토마티슴에 관한 중요한 이론적 저작 중 하나였다.
2. 1. 다다이즘과 오토마티슴
한스 아르프를 비롯한 20세기 초 다다 운동가들은 우연적 기법을 통해 오토마티슴을 사용했다. 초현실주의 예술가, 특히 앙드레 마송은 앙드레 브르통과 필립 수포가 1919년에 이 기법으로 쓴 ''자기장(Les Champs Magnétiques)''의 자동 필기 기법을 예술에 적용했다.[2] 브르통의 오토마티슴에 관한 중요한 이론적 저작 중 하나는 ''자동 메시지''(The Automatic Message, 1933)였다.2. 2. 초현실주의와 오토마티슴
오토마티슴은 다양한 형태로 나타났는데, 초현실주의자들이 초기에 (그리고 오늘날까지도) 탐구한 자동 필기 및 드로잉은 비-관용적인 즉흥 연주와 같은 유사하거나 병렬적인 현상과 비교될 수 있다.앙드레 브르통은 "순수한 상태의 심령적 오토마티슴"을 초현실주의라고 정의했으며, 이 정의가 확장될 수 있음에도 불구하고 오토마티슴은 이 운동에서 가장 중요한 위치를 차지하고 있다.[1]
20세기 초 다다 운동가인 한스 아르프는 우연적 기법을 통해 이 방법을 사용했다. 초현실주의 예술가, 특히 앙드레 마송은 1919년에 이 기법으로 ''자기장''(Les Champs Magnétiques)을 쓴 앙드레 브르통과 필립 수포의 자동 필기 기법을 예술에 적용했다.[2] ''자동 메시지''(The Automatic Message, 1933)는 브르통의 오토마티슴에 관한 중요한 이론적 저작 중 하나였다.
2. 3. 앙드레 브르통의 자동 메시지
앙드레 브르통은 "순수한 상태의 심령적 오토마티슴"을 초현실주의라고 정의했으며, 이 정의가 확장될 수 있음에도 불구하고 오토마티슴은 이 운동에서 가장 중요한 위치를 차지하고 있다.[1] 1919년에 앙드레 브르통과 필립 수포는 이 기법으로 ''자기장''(Les Champs Magnétiques)을 썼다.[2] ''자동 메시지''(The Automatic Message, 1933)는 앙드레 브르통의 오토마티슴에 관한 중요한 이론적 저작 중 하나였다.3. 자동 드로잉과 회화
자동 드로잉( 매개체의 표현과는 구별됨)은 손이 종이 위에서 무작위로 움직이도록 하는 초현실주의 예술 기법이다. 이 기법은 무작위성과 우연의 효과를 사용하여 드로잉을 합리성의 통제에서 벗어나게 한다. 따라서 생성된 드로잉은 부분적으로 무의식에 기인하며, 억압될 수 있는 정신의 일부를 드러낼 수 있다. 자동 드로잉은 영매주의 실천가들이나 매개체들이 제작한 예시가 있으며, 일부 영매주의 교회에서는 영혼이 매개체의 신체를 통제하여 드로잉을 생성한다고 믿었다.
3. 1. 오스틴 오스만 스페어와 자동 드로잉
자동 드로잉은 영국의 예술가 오스틴 오스만 스페어가 처음으로 기록했으며, 그는 저서 ''The Book of Pleasure''(1913)에서 자동 드로잉을 예술의 수단으로 하는 장을 썼다.[3] 자동 드로잉은 손이 종이 위에서 무작위로 움직이도록 하는 초현실주의자들이 개발한 예술 기법이다.[3] 무작위성과 우연의 효과를 사용하여 드로잉은 어느 정도 합리성의 통제에서 벗어나며, 부분적으로 무의식에 기인하여 억압될 수 있는 정신의 일부를 드러낼 수 있다.[3]오스틴 오스만 스페어 외에도 자동 드로잉을 실천한 예술가로는 힐마 아프 클린트, 앙드레 마송, 호안 미로, 살바도르 달리, 장 아르프, 앙드레 브르통, 프레디 플로레스 크니스토프 등이 있다. 자동 드로잉 기술은 회화로 옮겨졌으며(미로의 그림은 종종 자동 드로잉으로 시작됨), 다른 매체에도 적용되었다. 컴퓨터 그래픽에서도 자동 "드로잉"이 존재해 왔다. 파블로 피카소 또한 그의 후기 작품, 특히 1960년대의 에칭과 석판화 연작에서 일종의 자동 드로잉을 표현한 것으로 생각된다.
대부분의 초현실주의자들의 자동 드로잉은 환영주의적이었으며, 더 정확히 말하면 구상 형태가 암시될 때 그러한 드로잉으로 발전했다. 1940년대와 1950년대에 프랑스계 캐나다인 단체인 레 오토마티스트는 초현실주의 원칙에 따라 창의적인 작업(주로 회화)을 추구하며 자동 드로잉을 사용할 때 표현의 흔적을 버렸다. 폴-에밀 보르두아스가 이끄는 이 예술가들은 그들의 선언문인 ''Refus Global''에서 보편적 가치와 윤리의 실체를 선포하고자 했다.
초현실주의 예술가들은 종종 그들의 "자동 드로잉"이 완전히 자동적이지 않고, 이미지나 그림을 시각적으로 수용 가능하거나 이해할 수 있도록 하기 위해 일종의 의식적인 개입이 포함된다는 것을 발견했다.[3]
3. 2. 자동 드로잉의 발전과 영향
자동 드로잉은 영국의 예술가 오스틴 오스만 스페어가 처음으로 기록했으며, 그는 저서 ''The Book of Pleasure''(1913)에서 자동 드로잉을 예술의 수단으로 하는 장을 썼다. 자동 드로잉을 실천한 다른 예술가로는 힐마 아프 클린트, 앙드레 마송, 호안 미로, 살바도르 달리, 장 아르프, 앙드레 브르통, 프레디 플로레스 크니스토프가 있다.자동 드로잉 기술은 회화로 옮겨졌으며(미로의 그림에서 종종 자동 드로잉으로 시작됨), 다른 매체에도 적용되었다. 컴퓨터 그래픽에서도 자동 "드로잉"이 존재해 왔다. 파블로 피카소 또한 그의 후기 작품, 특히 1960년대의 에칭과 석판화 연작에서 일종의 자동 드로잉을 표현한 것으로 생각된다.
대부분의 초현실주의자들의 자동 드로잉은 환영주의적이었으며, 더 정확히 말하면 구상 형태가 암시될 때 그러한 드로잉으로 발전했다. 1940년대와 1950년대에 프랑스계 캐나다인 단체인 레 오토마티스트는 초현실주의 원칙에 따라 창의적인 작업(주로 회화)을 추구했다. 그들은 자동 드로잉을 사용할 때 표현의 흔적을 버렸다. 이것은 거의 완전히 무의식적일 수 있기 때문에 자동 드로잉의 더 순수한 형태일 수 있다. 구상 형태를 개발하려면 의식이 드로잉 과정을 인수해야 하는데, 이는 완전히 우연적이고 부수적인 경우가 아니라면 말이다. 폴-에밀 보르두아스가 이끄는 이 예술가들은 그들의 선언문인 ''Refus Global''에서 선포된 보편적 가치와 윤리의 실체를 선포하고자 했다.
초현실주의 예술가들은 종종 그들의 "자동 드로잉" 사용이 완전히 자동적이지 않고, 이미지나 그림을 시각적으로 수용 가능하거나 이해할 수 있도록 하기 위해 일종의 의식적인 개입이 포함된다는 것을 발견했다. "...마송은 그의 '자동' 이미지가 무의식적 및 의식적 활동의 이중적 과정을 포함한다는 것을 인정했다...."[3]
3. 3. 레 오토마티스트
1940년대와 1950년대에 프랑스계 캐나다인 단체인 레 오토마티스트(Les Automatistes)는 초현실주의 원칙에 따라 창의적인 작업 (주로 회화)을 추구했다. 그들은 자동 드로잉을 사용할 때 표현의 흔적을 버렸는데, 이는 거의 완전히 무의식적일 수 있기 때문에 자동 드로잉의 더 순수한 형태일 수 있다. 구상 형태를 개발하려면 의식이 드로잉 과정을 인수해야 하는데, 이는 완전히 우연적이고 부수적인 경우가 아니라면 말이다. 폴-에밀 보르두아스(Paul-Émile Borduas)가 이끄는 이 예술가들은 그들의 선언문인 ''Refus Global''에서 선포된 보편적 가치와 윤리의 실체를 선포하고자 했다.[3]4. 서자동주의
몇몇 루마니아 초현실주의자들은 큐보매니아, 내시각적 그래포매니아, 수직면을 따라 액체가 흐르는 움직임과 같이 초현실주의 기법을 터무니없는 지점으로 끌어올리는 것을 목표로 하는 여러 기법을 발명했다.[1] "서자동주의"는 이 방법들이 자동주의를 "넘어선다"는 것을 의미하지만, 이 입장은 논란의 여지가 있다.[1]
5. 폴 에밀 보르두아와 오토마티슴 운동
오토마티슴이라는 개념은 1942년 몬트리올 출신 예술가 폴 에밀 보르두아가 창시한 동명의 예술 운동에도 뿌리를 두고 있다. 그는 다다이즘 운동과 앙드레 브르통의 영향을 받았다. 그와 퀘벡 예술계의 다른 12명의 예술가들은 그 시대의 제한적이고 권위적인 통치 하에서, 북미 사회(특히 퀘벡의 문화적으로 독특한 환경)에 주목하고, 오토마티슴 운동과 1940년대의 다른 영향력들에 의해 열린 새로운 문화적 패러다임이 투영하는 사회적 진화에 따라 행동할 것을 요구하는 '전면 거부(Global Refusal)' 선언문에 서명했다.
6. 현대의 자동 기술
컴퓨터는 타자기처럼 자동 기술과 자동 시를 제작하는 데 사용될 수 있다. 원래 연필과 종이로 하던 자동 드로잉은 컴퓨터 마우스와 모니터를 통해서도 가능하다. 포토샵, GIMP와 같은 비트맵 편집 프로그램의 필터, 로만 베로스트코의 컴퓨터 제어 브러시 등이 그 예시이다.[4] 2011년 맥용 소프트웨어 Grandview는 사용자가 입력할 때 한 번에 한 단어씩 화면에 표시하여 자동 기술을 돕는다.[5]
6. 1. 디지털 미디어와 자동 기술
컴퓨터는 타자기와 마찬가지로 자동 기술과 자동 시를 제작하는 데 사용될 수 있다. 원래 연필이나 펜과 종이로 수행되던 자동 드로잉 연습은 컴퓨터 마우스와 모니터에도 적용되었으며, 다른 자동 방법도 비-디지털 미디어에서 적용되거나 컴퓨터를 위해 특별히 발명되었다. 예를 들어, 포토샵 및 GIMP와 같은 일부 비트맵 편집기 프로그램에서 필터가 자동으로 실행되었으며, 로만 베로스트코는 자동주의를 시뮬레이션하기 위해 컴퓨터 제어 브러시를 사용했다.[4] 2011년 맥용으로 제작된 소프트웨어 애플리케이션인 Grandview는 사용자가 입력할 때 한 번에 화면 전체에 한 단어씩 표시하여 자동 기술을 용이하게 한다.[5]6. 2. 소프트웨어 애플리케이션
컴퓨터는 타자기와 마찬가지로 자동 기술과 자동 시를 제작하는 데 사용될 수 있다. 원래 연필이나 펜과 종이로 수행되던 자동 드로잉 연습은 컴퓨터 마우스와 모니터에도 적용되었으며, 다른 자동 방법도 비-디지털 미디어에서 적용되거나 컴퓨터를 위해 특별히 발명되었다. 예를 들어, 포토샵 및 GIMP와 같은 일부 비트맵 편집기 프로그램에서 필터가 자동으로 실행되었으며, 로만 베로스트코는 자동주의를 시뮬레이션하기 위해 컴퓨터 제어 브러시를 사용했다.[4]2011년 맥용으로 제작된 소프트웨어 애플리케이션인 Grandview는 사용자가 입력할 때 한 번에 화면 전체에 한 단어씩 표시하여 자동 기술을 용이하게 한다.[5]
참조
[1]
웹사이트
MoMA Learning: Surrealism
https://www.moma.org[...]
2022-12-12
[2]
서적
A Dictionary of Modern and Contemporary Art
Oxford University Press
2009
[3]
문서
The Surrealists: Revolutionaries in art & writing 1919–1935
[4]
웹사이트
Pathway Studio Gallery
http://www.verostko.[...]
[5]
웹사이트
Archived copy
http://smarterbits.o[...]
2012-03-29
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