카눈 (악기)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
카눈은 '규칙'을 의미하는 아랍어에서 유래된 현악기로, 메소포타미아에서 기원하여 중동, 북아프리카, 중앙아시아 등지에서 사용되었다. 일반적으로 72~78개의 현을 가지며, 만달이라는 레버를 통해 음높이를 조절한다. 터키식과 아랍식 카눈은 구조와 크기에 차이가 있으며, 전통 음악과 고전 음악 연주에 사용된다. 카눈의 조율 방식과 음계는 지역별로 차이를 보이며, 72 평균율을 사용하는 터키식 카눈과 24음 음계를 사용하는 아랍식 카눈 간에는 논쟁이 존재한다.
더 읽어볼만한 페이지
- 시리아의 악기 - 라바브
라바브는 8세기 이전 아프가니스탄, 파키스탄, 인도에서 기원하여 이슬람 세계의 무역로를 따라 여러 지역으로 전파된 활로 연주하는 현악기이다. - 레바논의 악기 - 라바브
라바브는 8세기 이전 아프가니스탄, 파키스탄, 인도에서 기원하여 이슬람 세계의 무역로를 따라 여러 지역으로 전파된 활로 연주하는 현악기이다. - 아르메니아의 악기 - 주르나
주르나는 중앙아시아와 고대 소아시아에서 유래한 과일 나무 경목으로 만든 관악기로, 오보에와 유사한 구조를 가지며 크고 날카로운 소리를 내는 특징이 있고 서아시아 민속 음악과 오스만 제국 메흐테르 음악에서 중요한 역할을 했으며 쑈옴, 수오나, 태평소 등 다양한 악기의 기원으로 여겨진다. - 아르메니아의 악기 - 우드 (악기)
프렛이 없는 넥을 가진 우드는 기원전 3000년경 메소포타미아에서 기원하여 아랍 음악과 오스만 음악의 핵심 악기로 발전했으며, 2022년 유네스코 무형문화유산에 등재되었다.
카눈 (악기) |
---|
2. 역사
카눈이라는 이름은 아랍어에서 "규칙"을 뜻하는 단어인 '카눈'(Qanun)에서 유래되었는데, 고대 그리스어에서 "규칙"을 뜻하는 단어인 '카논'(κανώνgrc)에서 파생된 이름이기도 하다. 카눈은 기원전 19세기에 메소포타미아 지방에서 유래되었을 정도로 오랜 역사를 갖고 있으며 중동, 북아프리카, 서아프리카, 중앙아시아, 유럽 남동부에서 독주 또는 합주 과정에서 연주되었다.
아랍식 카눈은 5개의 아치형 기둥 위에 놓인 하나의 긴 기러기발을 지탱하는 5개의 가죽 세트로 구성되어 있는 반면, 터키식 카눈은 4개의 기둥이 지탱하는 형상을 띠고 있다. 이를 통해 아랍식 카눈은 고음과 저음을 내는 현을 설치할 수 있는 공간이 넓은 편이다. 카눈의 현은 나무로 만든 테두리에 장착되어 있다.
3. 구조
3. 1. 현
카눈의 현은 원래 동물의 내장으로 만들었지만 현대에는 나일론, 폴리염화 비닐(PVC)로 만들고 있다.[2] 카눈은 1개 코스당 3개 현을 갖고 있는데 코스는 24개부터 26개까지, 현은 72개부터 78개까지 달한다.[2] 터키에서 제조된 카눈은 일반적으로 26개의 현 코스를 가진다.[3] 현대 아랍 디자인은 나일론 또는 PVF 현을 사용한다.[4]
3. 2. 울림 구멍
카눈의 익숙한 음색을 구성하는 중요한 요소는 ''kafes''라고 불리는 장식적인 사운드 홀이다.[2] 그러나 이 울림 구멍은 터키식 카눈과 아랍식 카눈의 공명판에서 서로 다른 위치를 차지하며, 지역이나 개인 취향에 따라 모양, 크기, 개수가 다를 수 있다.[3]
3. 3. 크기
터키식 카눈은 일반적으로 길이가 95cm에서 100cm, 폭은 38cm에서 40cm, 높이는 4cm에서 6cm이다. 아랍식 카눈은 이보다 약간 더 큰 크기를 띤다.[2][3]
3. 4. 연주 방법
카눈은 의자나 바닥에 앉은 상태에서 무릎이나 받침대 위에 악기를 올린 다음에 거북 껍데기로 만든 피크 또는 손톱을 튕겨서 연주한다.[2] 표준 음역은 A2부터 E6까지 3옥타브 반이지만, 아랍식 카눈은 F2에서 G6까지 음역을 확장할 수 있다.[2]
카눈으로 연주하는 전통 음악이나 고전 음악은 마캄(Maqam)을 기반으로 한다. 각 코스에는 만달(Mandal)이라고 부르는 작은 금속 레버 또는 걸쇠가 달려있다. 연주자가 카눈을 연주하는 동안 만달을 올리거나 내려 현의 길이를 조절하여 특정 코스의 음높이를 미세하게 바꿀 수 있다.[4]
3. 5. 만달 (Mandal)
카눈의 각 코스에는 만달(Mandal)이라고 부르는 작은 금속 레버 또는 걸쇠가 달려 있다. 만달은 연주자가 카눈을 연주하는 동안 빠르게 올리거나 내릴 수 있도록 설계되어 있는데, 현의 길이를 효과적으로 변경하여 특정 코스에서 나오는 음의 높이를 약간 변화시키는 역할을 한다.[4]
라우프 예크타에 따르면, 규칙적인 온음계 튜닝의 카눈에서 ''만달'' 기술은 1922년 알베르 라비냑의 ''음악 백과사전 및 음악원 사전''에 터키 음악에 관한 초청 논문을 제출하기 약 30년 전에 처음 구현되었다.[5] 그 이전의 레반트 카눈은 연주하기가 다소 융통성이 없고 번거로웠으며, 연주자는 즉흥적인 음정 변화를 달성하기 위해 코스의 가장 왼쪽에 있는 부분을 엄지 손톱으로 눌러야 했다.
전자 튜너의 출현과 함께 카눈에 ''참조 만달''을 배치하는 것이 표준화되기 시작했다. 아르메니아 카눈[6]은 등거리 반음만 사용하고, 아랍 카눈은 정확한 4분음을 사용한다. 반면 터키 카눈 제작자는 전기 음향적으로 참조된 균등 분할 조율의 100센트의 반음을 6개의 동일한 부분으로 나누어 옥타브 음높이 분해능의 72개의 동일한 분할(또는 쉼표)을 얻었다.[7] 그러나 72 평균율의 모든 음높이를 터키 카눈에서 사용할 수 있는 것은 아니며, 카눈 제작자는 연주자가 대중적으로 요구하는 변조/조바꿈만 수용하는 만달을 부착한다.
4. 조율 및 음계
카눈의 조율과 음계는 시간이 지남에 따라 발전해 왔으며, 특히 '만달' 기술의 도입과 평균율 적용을 둘러싼 논쟁이 있었다.
라우프 예크타에 따르면, 온음계 튜닝의 카눈에서 ''만달'' 기술은 1922년 알베르 라비냑의 ''음악 백과사전 및 음악원 사전''에 터키 음악에 관한 논문을 제출하기 약 30년 전에 처음 구현되었다.[5]
전자 튜너의 출현으로 카눈에 ''참조 만달''을 배치하는 것이 표준화되기 시작했다. 아르메니아 카눈,[6] 아랍 카눈, 터키 카눈은 각각 다른 방식의 조율을 사용한다. 그러나 72 평균율의 모든 음높이를 터키 카눈에서 사용할 수 있는 것은 아니다.
현재 사용되는 아랍 카눈의 24음과 터키 카눈의 72음 적용은 유럽 중심주의적이라는 비판과 함께 논쟁의 대상이 되고 있다.[8][9]
이러한 배경에서 카눈에 대한 대체 튜닝 접근 방식도 존재한다. 터키 음악 이론가 오잔 야르만은 79음 템퍼먼트를 제안하여 현악기 제작자 에제르 귈레츠에 의해 구현되었고,[12][13] 쥘리앙 잘랄 에드-딘 바이스는 피타고라스 조율 및 화성 간격을 기반으로 하는 프로토타입을 고안하여 에제르 귈레츠에 의해 제작되었다.[14]
4. 1. 만달 기술의 발전
라우프 예크타에 따르면, 온음계 튜닝의 카눈에서 ''만달'' 기술은 1922년 알베르 라비냑의 ''음악 백과사전 및 음악원 사전''에 터키 음악에 관한 논문을 제출하기 약 30년 전에 처음 구현되었다.[5] 그 이전의 레반트 카눈은 연주하기가 다소 융통성이 없고 번거로웠다. 특히 서양 조성과 조바꿈을 모방하는 변조/조바꿈이 유행함에 따라 연주자는 즉흥적인 음정 변화를 위해 코스 왼쪽에 엄지 손톱을 눌러야 했다.전자 튜너의 출현과 함께 카눈에 ''참조 만달''을 배치하는 것이 표준화되기 시작했다. 아르메니아 카눈은[6] 이제 등거리 반음만 사용하고, 아랍 카눈은 정확한 4분음을 사용하지만, 터키 카눈 제작자는 균등 분할 조율의 100센트의 반음을 6개의 동일한 부분으로 나누어 옥타브 음높이 분해능의 72개의 동일한 분할(또는 쉼표)을 얻었다.[7] 그러나 72 평균율의 모든 음높이를 터키 카눈에서 사용할 수 있는 것은 아니다. 카눈 제작자는 연주자가 대중적으로 요구하는 변조/조바꿈만 수용하는 만달을 부착하기 때문이다. 이로 인해 터키 카눈의 중단되고 불규칙한 만달 패턴은 연주자를 위한 시각적 가이드가 되어 음높이 마커가 없는 악기에서 모드 및 음정 탐색을 용이하게 한다. 일부 카눈 제작자는 미세 음정의 미묘함을 위해 낮은 음역의 너트에서 반음 간격을 7부분으로 나눌 수도 있다(반대로 가장 높은 음역은 공간 제약으로 인해 5부분으로 나눔). 그러나 이것은 옥타브 등가를 희생하여 이루어진다.
현재 널리 사용되는 아랍 카눈 모델의 등거리 24음과 터키 카눈 모델의 72음 적용은 논쟁의 원인이 되고 있다.[8][9] 이는 유럽 중심주의 옥타브 분할이 아랍 음악 또는 오스만 고전 음악 음계의 유동적인 음높이와 굴곡을 얼마나 충실하게 재현하는가에 관한 것이다. 관련 오디오 녹음의 음높이 측정 분석 결과, "12의 배수"에 기반한 평균율은 정통 중동 공연과 호환되지 않는 것으로 나타났다. 이러한 평균율에 기반한 악기는 정당하게 튜닝된 탄부르, 우드, 네이, 케멘체와 충돌을 일으킬 수 있다.[10][11]
카눈에 대한 대체 튜닝 접근 방식도 존재한다. 터키 음악 이론가 오잔 야르만은 마카맛 / 마캄라 / 다스트가를 표현하기 위한 79음 템퍼먼트를 제안했으며, 이는 현악기 제작자 에제르 귈레츠(1939–2014)에 의해 터키 카눈에 구현되었다.[12][13] 단정 음정을 근사하는 유럽 중심적 옥타브 분할의 튜닝 결함을 비판했던 스위스-프랑스 출신 카눈 연주자 쥘리앙 잘랄 에드-딘 바이스(1953–2015)는 1990년부터 소수 한계 또는 단순 정수 비율 피타고라스 조율 및 화성 간격을 기반으로 하는 여러 프로토타입을 고안했다. 이는 에제르 귈레츠에 의해 제작되었다.[14]
4. 2. 평균율 논쟁
규칙적인 온음계 튜닝의 카눈에서, 터키 음악학자 라우프 예크타에 따르면, ''만달'' 기술은 1922년 알베르 라비냑의 ''음악 백과사전 및 음악원 사전''에 터키 음악에 관한 초청 논문을 제출하기 약 30년 전에 처음 구현되었다.[5] 그 이전의 레반트 카눈은 연주하기가 다소 융통성이 없고 번거로웠다. 특히 서양 조성과 조바꿈을 점점 더 모방하는 변조/조바꿈이 유행함에 따라, 연주자는 즉흥적인 음정 변화를 달성하기 위해 코스의 가장 왼쪽에 있는 부분을 엄지 손톱으로 눌러야 했다.수십 년 후 전자 튜너의 출현과 함께 카눈에 ''참조 만달''을 배치하는 것이 표준화되기 시작했다. 아르메니아 카눈은[6] 이제 등거리 반음만 사용하고, 아랍 카눈은 정확한 4분음을 사용하지만, 터키 카눈 제작자는 전기 음향적으로 참조된 균등 분할 조율의 100센트의 반음을 6개의 동일한 부분으로 나누어 사실상 옥타브 음높이 분해능의 72개의 동일한 분할(또는 쉼표)을 얻었다.[7] 그러나 72 평균율의 모든 음높이를 터키 카눈에서 사용할 수 있는 것은 아니다. 카눈 제작자는 연주자가 대중적으로 요구하는 변조/조바꿈만 수용하는 만달을 부착하기 때문이다.
반면에, 현재 널리 사용되는 아랍 카눈 모델의 등거리 24음과 터키 카눈 모델의 72음 적용은 지속적인 논쟁의 원천이 되고 있다.[8][9] 이는 특히 그러한 유럽 중심주의 옥타브 분할이 아랍 음악 또는 오스만 고전 음악 음계의 전통적이거나 고전적으로 이해되는 유동적인 음높이와 굴곡을 충실하게 재현하는 데 얼마나 적절한가에 관한 것이다.
따라서 카눈에 대한 대체 튜닝 접근 방식도 존재한다. 예를 들어, 터키 음악 이론가 오잔 야르만은 마카맛/마캄라/다스트가를 표현하기 위한 학문적인 79음 템퍼먼트를 제안했으며, 이는 저명한 현악기 제작자 에제르 귈레츠(1939–2014)[12]에 의해 터키 카눈에 구현되었다.[13] 마찬가지로, 스위스-프랑스 출신 카눈 연주자 쥘리앙 잘랄 에드-딘 바이스(1953–2015)는 단정 음정을 근사하는 유로 중심적 옥타브 분할의 튜닝 결함을 비판했던 인물로, 1990년부터 낮은 소수 한계 또는 단순 정수 비율 피타고라스 조율 및 화성 간격을 기반으로 하는 여러 프로토타입을 고안한 것으로 알려져 있다. 이는 다시 한번 바이스의 지시에 따라 에제르 귈레츠에 의해 제작되었다.[14]
4. 3. 대안적 조율 방식
터키 음악학자 라우프 예크타에 따르면, 규칙적인 온음계 튜닝의 카눈에서 '만달' 기술은 1922년 알베르 라비냑의 ''음악 백과사전 및 음악원 사전''에 터키 음악에 관한 논문을 제출하기 약 30년 전에 처음 구현되었다.[5] 그 이전의 레반트 카눈은 연주하기가 다소 융통성이 없고 번거로웠다. 특히 서양 조성과 조바꿈을 모방하는 변조/조바꿈이 유행함에 따라, 연주자는 즉흥적인 음정 변화를 위해 코스의 가장 왼쪽에 있는 부분을 엄지 손톱으로 눌러야 했다.전자 튜너의 출현과 함께 카눈에 '참조 만달'을 배치하는 것이 표준화되기 시작했다. 아르메니아 카눈은[6] 이제 등거리 반음만 사용하고, 아랍 카눈은 정확한 4분음을 사용하지만, 터키 카눈 제작자는 100센트의 반음을 6개의 동일한 부분으로 나누어 옥타브 음높이 분해능의 72개의 동일한 분할(또는 쉼표)을 얻었다.[7] 그러나 72 평균율의 모든 음높이를 터키 카눈에서 사용할 수 있는 것은 아니다. 카눈 제작자는 연주자가 대중적으로 요구하는 변조/조바꿈만 수용하는 만달을 부착하기 때문이다. 터키 카눈의 중단되고 불규칙한 만달 패턴은 연주자를 위한 시각적 가이드가 되어, 음높이 마커가 없는 악기에서 모드 및 음정 탐색을 용이하게 한다. 일부 카눈 제작자는 미세 음정의 미묘함을 위해 낮은 음역의 너트에서 반음 간격을 7부분으로 나누기도 한다(반대로 가장 높은 음역은 공간 제약으로 인해 5부분으로 나눔). 그러나 이것은 옥타브 등가를 희생하여 이루어진다.
현재 널리 사용되는 아랍 카눈 모델의 등거리 24음과 터키 카눈 모델의 72음 적용은 논쟁의 원인이 되고 있다.[8][9] 특히 유럽 중심주의 옥타브 분할이 아랍 음악 또는 오스만 고전 음악 음계의 전통적이거나 고전적으로 이해되는 유동적인 음높이와 굴곡을 얼마나 충실하게 재현하는가에 관한 것이다. 관련 오디오 녹음의 음높이 측정 분석 결과, 자전거 체인 방식의 "12의 배수"에 기반한 평균율은 본질적으로 정통 중동 공연과 호환되지 않는 것으로 나타났다. 이러한 평균율에 기반한 악기는 정당하게 튜닝된 탄부르, 우드, 네이, 또는 케멘체와 충돌을 일으킬 수 있다.[10][11]
카눈에 대한 대체 튜닝 접근 방식도 존재한다. 터키 음악 이론가 오잔 야르만은 모든 음높이 수준에서 마카맛/마캄라/다스트가를 허용 오차 범위 내에서 표현하기 위한 학문적인 79음 템퍼먼트를 제안했으며, 이는 현악기 제작자 에제르 귈레츠(1939–2014)에 의해 터키 카눈에 구현되었다.[12][13] 단정 음정을 근사하는 유럽 중심적 옥타브 분할의 튜닝 결함을 비판했던 스위스-프랑스 출신 카눈 연주자 쥘리앙 잘랄 에드-딘 바이스(1953–2015)는 1990년부터 낮은 소수 한계 또는 단순 정수 비율 피타고라스 조율 및 화성 간격을 기반으로 하는 여러 프로토타입을 고안했다. 이는 에제르 귈레츠에 의해 제작되었다.[14]
5. 지역별 변형
아랍 카눈은 일반적으로 5개의 피부 삽입물로 제작되어 5개의 아치형 기둥 위에 놓인 하나의 긴 브리지를 지지하는 반면, 다소 작은 터키 카눈은 4개만 사용한다. 이는 아랍 악기 변형에 극저음 및 고음 현을 설치할 수 있는 더 많은 공간을 제공한다. 터키에서 제조된 카눈은 일반적으로 26개의 현 코스를 특징으로 하며, 모든 지역 변형의 경우 각 코스당 3개의 현이 있다. 현대 아랍 디자인은 나일론 또는 PVF 현을 사용하며, 이는 한쪽 끝에서 설명된 대로 물고기 가죽 위에 놓인 브리지 위에 걸쳐져 있고, 다른 쪽 끝에서는 나무 튜닝 페그에 부착된다.
''kafes''라고 불리는 장식적인 사운드 홀은 카눈의 익숙한 음색을 구성하는 중요한 요소이다. 그러나 이들은 일반적으로 터키 카눈과 아랍 카눈의 사운드 보드에서 다른 위치를 차지하며, 지리적 위치나 개인 취향에 따라 모양, 크기 및 수가 다를 수 있다.
터키 카눈의 치수는 일반적으로 길이가 95cm~100cm, 너비가 38cm~40cm, 높이가 4cm~6cm이다.[2] 이와 대조적으로, 아랍 카눈은 언급된 바와 같이 약간 더 크게 측정된다.[3]
카눈은 앉거나 쪼그리고 앉은 상태에서 무릎에 놓고 연주하거나 때로는 받침대 위에 놓고, 두 개의 거북이 등껍질 픽(각 손에 하나씩) 또는 손톱으로 현을 뜯어서 연주하며, A2에서 E6까지 3옥타브 반의 표준 음역을 가지며, 아랍 디자인의 경우 F2까지 낮추고 G6까지 높일 수 있다.
이 악기는 또한 각 코스 아래에 ''만달''이라고 불리는 특수한 금속 레버 또는 래치를 특징으로 한다. 악기를 연주하는 동안 연주자가 빠르게 올리거나 내릴 수 있는 이 작은 레버는 유효 현 길이를 변경하여 특정 코스의 음높이를 약간 변경하는 역할을 한다.[4]
6. 카눈 연주자
- 괴크셀 박타기르
- 아이타치 도안
- 모하마드 압두 살레
- 페트로스 타부리스
- 아라 토푸지안
- 우에키 치하루
- 마스다 신고

참조
[1]
웹사이트
Qanoon
https://www.furatmus[...]
[2]
웹사이트
'Kanun' hakkında
http://www.turksanat[...]
turksanatmuzigi.org: Salih Bora
2018-02-11
[3]
웹사이트
About The Qanun
http://www.middleeas[...]
2016-06-26
[4]
서적
Ubiquitous Listening: Affect, Attention, and Distributed Subjectivity
https://books.google[...]
University of California Press
[5]
서적
Türk Musikisi – Rauf Yekta Bey
Pan Yayıncılık
1986-12
[6]
논문
Kanoun
https://www.oxfordmu[...]
2015
[7]
서적
79-tone Tuning & Theory For Turkish Maqam Music As A Solution To The Non-Conformance Between Current Model And Practice
http://www.ozanyarma[...]
unpublished Doctoral Dissertation
[8]
뉴스
1. ULUSLARARASI KANUN SEMPOZYUMU VE FESTİVALİ Program ve Özetler
https://web.archive.[...]
2012
[9]
뉴스
2. ULUSLARARASI KANUN SEMPOZYUMU VE FESTİVALİ synopsis
http://www.ybu.edu.t[...]
2015
[10]
논문
Weighing Diverse Theoretical Models on Turkish Maqam Music Against Pitch Measurements: A Comparison of Peaks Automatically Derived from Frequency Histograms with Proposed Scale Tones
http://www.ozanyarma[...]
2009
[11]
서적
Makam – Modal Practice in Turkish Art Music
Asian Music Publications
[12]
웹사이트
Ejder Müzik Aletleri
http://www.ejdermuzi[...]
2016-06-27
[13]
웹사이트
79-tone qanun recipe
http://www.ozanyarma[...]
2016-06-26
[14]
서적
Julien Jalâl Ed-Dine Weiss: A Novel Tuning System for the Middle-Eastern Qānūn
unpublished Doctorate Dissertation
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com