교향곡 43번 (하이든)
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1. 개요
교향곡 43번 (하이든)은 요제프 하이든이 작곡한 교향곡으로, '머큐리(수성)'라는 부제로도 알려져 있다. 1766년 이후 하이든의 작곡 기법 변화가 나타난 시기에 작곡되었으며, 현악 4중주와 같은 실내악적인 음향을 특징으로 한다. '머큐리'라는 부제는 작곡가 자신이 붙인 것이 아닌, 1839년 알로이스 훅스의 수기 목록에 처음 등장했다. 오보에 2, 호른 2, 현악 5부로 편성되었으며, 약 21분 동안 연주된다. 4악장으로 구성되어 있으며, 각 악장은 소나타 형식을 기반으로 한다.
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요제프 하이든이 작곡한 교향곡 100번은 '군대'라는 별칭으로 알려져 있으며, 터키 군악풍의 타악기 사용과 4개의 악장 구성, 그리고 제2악장의 독특한 팀파니 솔로가 특징이다.
| 교향곡 43번 (하이든) | |
|---|---|
| 작품 정보 | |
| 작품 명칭 | 교향곡 43번 |
| 별칭 | 메르쿠르 (Merkur) |
| 작곡가 | 요제프 하이든 |
| 조성 | E♭ 장조 |
| 작품 번호 | Hob. I:43 (앙토니 반 호보켄 목록 번호) |
| 악기 편성 | 오보에 2개 파곳 2개 호른 2개 현악 5부 |
| 연주 시간 | 약 25분 |
| 악장 구성 | |
| 1악장 | Vivace |
| 2악장 | Adagio |
| 3악장 | Menuetto e Trio |
| 4악장 | Finale: Allegro |
2. 작곡 배경 및 별칭의 유래
1766년 이후, 하이든은 이전 악장인 베르너의 뒤를 이어 종교곡을 담당하고 니콜라우스 후작이 좋아했던 오페라에 깊이 관여하게 되면서 작곡 기법에 다양한 변화가 나타났다. 조성 선택 범위 확대, 작품 규모 확대, 형식, 리듬, 화성, 강약의 자유로움, 대위법 활용 등이 두드러졌다. 이 시기 작품인 '머큐리(수성)'는 대규모의 화려한 교향곡과는 달리 실내악적인 긴밀하고 친밀한 음향을 들려준다.[6]
The Symphony No. 43 in E♭ major|교향곡 43번 내림마장조영어는 4악장으로 구성되어 있으며, 연주 시간은 약 21분에서 25분 사이이다.
이 교향곡은 다음과 같이 4개의 악장으로 구성되어 있다.
'머큐리'라는 부제는 작곡가가 붙인 것이 아니라 19세기 이후 붙여진 것으로, 그 유래는 확실하지 않다. 1839년 아로이스 훅스의 수기 목록에 처음 등장한다.[7][8]
장 팡은 이 별칭이 제50번과의 혼동 가능성을 제기했는데,[9] 50번의 첫 두 악장이 하이든의 인형극 필레몬과 바우키스의 서곡을 인용하고 있으며, 이 극에 '메르쿨'(머큐리)이 등장하기 때문이다.
3. 악기 편성
4. 연주 시간
5. 구성
각 악장에 대한 자세한 설명은 해당 악장 제목의 하위 섹션을 참조하라.
5. 1. 제1악장 Allegro
내림마장조, 4분의 3박자, 소나타 형식이다.
제시부의 각 요소(제1주제, 경과부, 제2주제, 코데타)는 명확한 윤곽이 없고, 발전부에서는 주장이 두 번 강하게 암시된다. 장대한 제1주제는 투티의 강한 연주 후 제1바이올린이 p로 진행한다. 경과부는 하행하는 바이올린 16분음표로 시작, 5도 위 내림나장조에서 저음현 펼침화음 반주 위로 바이올린 제동을 부리는 듯한 하행 동기를 연주하고 관악기가 응답한다. 싱커페이션의 제1바이올린, 다른 현악기 펼침화음 반주 위로 새로운 주제(제2주제)를 연주하고, 제1바이올린이 이것을 계승하는 짧은 코데타가 이어진다.
발전부는 현악기로 제1주제 첫머리가 불안정한 조성으로, 대위법적으로 전개된다. 재현부는 제1주제 후 즉시 경과부 주제가 재현되고, 이후 일반적인 형태로 진행된다.[10]
5. 2. 제2악장 Adagio
Adagio영어[10] 내림가장조 2/4박자, 소나타 형식. 약음기를 붙인 제1바이올린이 제1주제를 담당하며, 관악기는 사용되지 않고 다른 현악기로 유지된다. 3도 동음반복 음형이 이 악장에서 중요한 역할을 한다. 경과부는 바단조에서 딸림조인 내림마장조로 조바꿈되고, 여러 동기를 거쳐 각 성부가 대위법적으로 사용되는 제2주제로 이어진다. 발전부는 내림나단조로 제1주제가 전개되고 바단조로 조바꿈된다. 재현부는 경과부 첫머리 동기가 생략되는 것 외에는 일반적인 형태로 진행된다.
5. 3. 제3악장 Menuet - Trio
미뉴에트 주부와 트리오는 모두 상당히 단순한 곡이다. H.C. 로빈스 랜드는 "유행가"("Hit tunes")를 선율로 가지고 있다고 언급했다.[10] 대위법 처리가 돋보이는 미뉴에트는 오스트리아 무곡의 건강한 성격을 지닌다. 트리오는 다단조로 시작해 내림나장조로 조성이 불안정해지고, 마지막에 으뜸조를 준비하는 조 구성을 갖는다.
5. 4. 제4악장 Finale. Allegro
내림마장조 2/2박자(알라 브레베), 소나타 형식이다. 재시부는 매우 색다른 흐름을 가지고 있다. 제1주제는 박절감(拍節感)이 약하고 명료하지 않은 악절 구조를 가진 것이 특징이다. 약간 극단적인 강약법과 함께 그 확보가 시작되면 갑자기 튀어 오르는 듯한 음 형태의 반복 진행이 시작되고 내림나장조로 조바꿈된다. 이후 경과부를 지나 나뭇잎들이 팔랑거리는 듯한 동기가 현악기로 표현되면 곧 제2주제부가 시작된다. 여기서부터 코데타까지는 음악의 추진력이나 화성에 이상한 흐름이 감돈다. 발전부는 내림나장조의 제1주제의 전개로 시작되며, 다단조로 진행되는 경과부 동기의 반복 진행, 제2주제 첫머리 부분의 전개를 거쳐 재현부로 들어간다. 재현부는 거의 일반적인 형태로 진행된다. 재현부 후에 코다가 첨가되어 일단 
참조
[1]
서적
The Music of Joseph Haydn: The Symphonies
The Tantivy Press
1976
[2]
간행물
Programme notes to Hyperion CD CDH55117
1992
[3]
서적
The Symphonies of Joseph Haydn
Universal Edition & Rockliff
1955
[4]
간행물
Programme notes to Haydn Symphonies Vol. 8
CBS Records
[5]
서적
1981
[6]
문서
[7]
서적
Merkur
Laaber-Verlag
2010
[8]
간행물
Die Sinfonien von Joseph Haydn, dazu: sämtliche Messen
1989
[9]
서적
The Symphonic Repertoire. Volume II. The First Golden Age of the Vienese Symphony: Haydn, Mozart, Beethoven, and Schubert
Indiana University Press
2002
[10]
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