아리프 마르딘
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
아리프 마르딘은 1932년 이스탄불에서 태어난 음악 프로듀서, 편곡가, 작곡가이다. 1963년 애틀랜틱 레코드에서 네수히 에르테군의 조수로 음악 경력을 시작하여 부사장까지 역임했으며, 비 지스의 "나이츠 온 브로드웨이" 프로듀싱을 통해 배리 깁의 팔세토 창법을 발굴했다. 40년 넘게 40개 이상의 골드 및 플래티넘 앨범, 12개의 그래미상을 수상했으며, 노라 존스, 퀸, 데이비드 보위 등 수많은 아티스트와 협업했다. 2006년 췌장암으로 사망했으며, 2010년에는 그의 마지막 앨범인 'All My Friends Are Here'가 발매되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 튀르키예에서 미국으로 이민간 사람 - 아지즈 산자르
아지즈 산자르는 1946년 터키에서 태어난 과학자이며, DNA 복구 메커니즘 연구로 2015년 노벨 화학상을 수상했고, 뉴클레오티드 절제 복구(NER)와 생체 시계 연구에 기여했다. - 튀르키예에서 미국으로 이민간 사람 - 아흐메트 에르테군
아흐메트 에르테군은 1947년 애틀랜틱 레코드를 설립하여 흑인 음악가들을 발굴하고 음반 산업에 큰 영향을 미친 터키계 미국인 기업가이자 작곡가로, 듀크 엘링턴, 레이 찰스, 레드 제플린 등 다양한 음악가들을 발굴, 지원했으며 "Chains of Love"와 같은 히트곡을 작곡했고 로큰롤 명예의 전당 헌액, 그래미 트러스티 상 수상 등 음악계에 큰 공헌을 했다. - 버클리 음악 대학 교수 - 게리 버튼
미국의 재즈 비브라폰 연주자 게리 버튼은 독학으로 비브라폰을 시작, 독특한 연주법 개발, 다양한 음악가들과 협연, 버클리 음악 대학에서 교육자로서 활동, 그래미상 7회 수상 등 재즈 퓨전의 선구자로 평가받는다. - 버클리 음악 대학 교수 - 에스페란사 스폴딩
에스페란사 스폴딩은 재즈, 팝, 펑크를 융합한 음악을 선보이는 미국의 재즈 베이시스트, 보컬리스트, 작곡가, 교육자로서 그래미 어워드 최우수 신인 아티스트상을 수상하고 하버드 대학교 음악 실기 교수를 역임하는 등 음악적 재능과 교육 분야 기여를 인정받았다. - 런던 정치경제대학교 동문 - 피에르 트뤼도
캐나다의 제15대 총리인 피에르 트뤼도는 자유당 소속으로 하원의원을 거쳐 법무장관을 역임하며 진보적인 정책을 추진했고, 총리 재임 시절에는 외교 정책을 펼치고 헌법 개정을 통해 캐나다의 정체성 확립에 기여했으며, 그의 장남 쥐스탱 트뤼도 또한 캐나다의 총리를 역임했다. - 런던 정치경제대학교 동문 - 존 F. 케네디
존 F. 케네디는 미국 역사상 최연소 대통령이자 최초의 가톨릭 대통령으로, 하버드 대학교 졸업 후 해군 복무, 상원 의원 활동을 거쳐 대통령이 되었으며 쿠바 미사일 위기 등을 극복하고 "새로운 개척지" 정책을 추진했으나 1963년 암살당했다.
| 아리프 마르딘 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 이름 | 아리프 마르딘 |
| 출생일 | 1932년 3월 15일 |
| 출생지 | 터키 이스탄불 |
| 사망일 | 2006년 6월 25일 |
| 사망지 | 미국 뉴욕 |
| 직업 | 음악 프로듀서 편곡가 |
| 장르 | 재즈 |
| 악기 | 건반 |
| 활동 기간 | 1960년대–2006년 |
| 레이블 | 애틀랜틱 맨해튼 |
2. 내력
아리프 마르딘은 터키 출신으로 이스탄불 대학교를 졸업하고 영국 런던 정치경제대학교에서 공부했다. 앙카라에서 퀸시 존스의 공연을 본 후 그의 운명이 바뀌었다.[19] 그는 미국의 라디오 방송국에서 일하는 친구에게 자신의 데모곡 3곡을 보냈고, 친구는 이 곡들을 퀸시 존스에게 전달했다. 퀸시 존스는 그의 음악에 감명을 받아 버클리 음악 대학에서 퀸시 존스 장학금의 첫 번째 수혜자가 되었다. 이후 버클리 음악 대학을 졸업하고 노라 존스, 퀸, 데이비드 보위, 윌리 넬슨 등의 음악 프로듀서로 활동했으며, 한때는 버클리 음악 대학의 교수로도 재직하였다.
1969년, 더스티 스프링필드의 앨범 ''Dusty in Memphis''를 톰 다우드, 제리 웩슬러와 함께 제작했다.[19] 같은 해, 솔로 앨범 ''Glass Onion''을 발매했다.[21] 에버리지 화이트 밴드, 비 지스, 아레사 프랭클린, 영 라스칼스와의 작업으로 성공을 거두었다.[20]
이후, 로버타 플랙, 대니 해서웨이, 차카 칸, 다이애나 로스, 조지 벤슨, 데이비드 보위, 아니타 베이커, 디온 워윅, 베트 미들러, 로라 니로, 로드 스튜어트, 퀸, 필 콜린스, 홀 앤 오츠, 스크리티 폴리티 등 많은 아티스트의 프로듀싱을 맡았다. 만년의 작품으로는 그래미상을 수상한 노라 존스의 ''Come Away with Me''(2002년)와 ''Feels Like Home''(2004년)이 있다.[21]
췌장암 투병 끝에 2006년 6월 25일, 뉴욕에서 74세의 나이로 사망했다.[22]
2. 1. 초기 생애
오스만 제국과 터키 공화국의 시민, 군사 및 상업 분야의 정치가, 외교관 및 지도자들을 배출한 명문가에서 1932년 3월 15일 이스탄불에서 태어났다.[19] 그의 아버지는 석유 가스 스테이션 체인의 공동 소유주였다. 어린 시절 피아노 레슨을 받았다.[21]빙 크로스비와 글렌 밀러와 같은 음악을 들으며 자랐다. 그는 누나를 통해 재즈 평론가 퀴네이트 세르메트(Cuneyt Sermet)를 만났고, 세르메트는 그에게 재즈 음악을 소개하고 그의 멘토가 되었다. 이스탄불 대학교에서 경제 및 상업을 전공한 후, 런던 정치경제대학교에서 공부했다. 누나의 음반과 재즈의 영향을 받은 그는 뛰어난 오케스트레이터이자 편곡자였지만, 음악을 직업으로 삼을 생각은 없었다.
1956년, 앙카라에서 열린 콘서트에서 미국의 재즈 뮤지션 디지 길레스피와 퀸시 존스를 만난 후 그의 운명은 바뀌었다. 그는 세 개의 데모 곡을 미국 라디오 방송국에서 일하는 친구 타히르 수르(Tahir Sur)에게 보냈다. 수르는 이 곡들을 퀸시 존스에게 전달했고, 마르딘은 버클리 음악 대학에서 퀸시 존스 장학금의 첫 번째 수혜자가 되었다. 1958년, 그는 약혼녀 라티페(Latife)와 함께 이스탄불에서 보스턴으로 이주했다. 1961년 졸업 후, 그는 1년 동안 버클리에서 가르쳤고, 그 후 뉴욕으로 이사하여 기회를 찾았다. 아리프 마르딘은 나중에 버클리의 이사가 되었고 명예 박사 학위를 받았다.[19]
2. 2. 음악 경력의 시작
터키 출신인 아리프 마르딘은 이스탄불 대학교를 졸업하고 영국 런던 정치경제대학교에서 공부했다. 앙카라에서 퀸시 존스의 공연을 본 후 그의 운명이 바뀌었다.[19] 그는 미국의 라디오 방송국에서 일하는 친구에게 자신의 데모곡 3곡을 보냈고, 친구는 이 곡들을 퀸시 존스에게 전달했다. 퀸시 존스는 그의 음악에 감명을 받아 버클리 음악 대학에서 퀸시 존스 장학금의 첫 번째 수혜자가 되었다.[19] 아리프 마르딘은 1958년 약혼녀와 함께 이스탄불에서 보스턴으로 이주하여 버클리 음악 대학 학생이 되었다.[19] 1961년에 버클리 음악 대학을 졸업한 후 1년 동안 버클리에서 가르쳤다.[19]2. 3. 애틀랜틱 레코드 시절
마르딘은 1963년 애틀랜틱 레코드에서 네수히 에르테군의 조수로 경력을 시작했다.[4] 네수히는 애틀랜틱의 공동 설립자이자 재즈 애호가였던 아흐메트 에르테군의 형제였으며, 두 사람은 뉴포트 재즈 페스티벌에서 만났다. 마르딘은 빠르게 승진하여 스튜디오 매니저, 레이블 하우스 프로듀서 겸 편곡자가 되었다. 1969년에는 부사장이 되었고, 이후 2001년까지 수석 부사장으로 재직했다. 그는 공동 설립자인 에르테군, 제리 웩슬러와 많은 프로젝트를 함께 진행했으며, 유명한 녹음 엔지니어 톰 도우드와도 긴밀히 협력했다. 이 세 명의 전설(도우드, 마르딘, 웩슬러)은 "애틀랜틱 사운드"를 구축하는 데 기여했다. 아리프 마르딘은 2001년 5월 애틀랜틱 레코드에서 은퇴하고 자신의 레이블인 맨해튼 레코드를 다시 활성화했다. 그는 터키 음악 산업과의 관계를 유지했다.[5]
그는 마지 조셉, 테레자 바자르, 라스칼스, 칼리 사이먼, 페툴라 클라크, 베트 미들러, 바브라 스트라이샌드, 비 지스, 다이애나 로스, 퀸, 패티 라벨, 아레사 프랭클린, 룰루, 애니타 베이커, 주디 콜린스, 필 콜린스, 스크리티 폴리티, 컬처 클럽, 로베르타 플랙, 애버리지 화이트 밴드, 홀 앤 오츠, 도니 해서웨이, 제프리 오스본, 하워드 존스, 노라 존스, 다니엘 로드리게스, 차카 칸, 조지 벤슨, 멜리사 맨체스터, 맨해튼 트랜스퍼, 모던 재즈 쿼텟, 윌리 넬슨, 존 프라인, 레오 세이어, 더스티 스프링필드, 데이비드 보위, 주얼, 링고 스타 등 많은 히트 아티스트들을 프로듀싱했다.[6]
마르딘은 스티븐 스틸스의 첫 번째 앨범 (1970년)에 참여했으며, 애틀랜틱 레코드에서 발매되었고, "Church"와 "To a Flame" 곡의 현악 편곡에 기여한 아티스트로 등재되어 있다.
아리프 마르딘은 비 지스의 1975년 앨범 ''메인 코스''의 수록곡 "나이츠 온 브로드웨이"를 프로듀싱하면서 배리 깁의 독특한 팔세토를 발견했는데, 이는 디스코 시대 전반에 걸쳐 밴드의 친숙한 트레이드마크가 되었다.
마르딘은 3개의 솔로 앨범을 발표했다: 1970년의 ''Glass Onion'', 1975년의 ''Journey'', 그리고 2006년의 ''All My Friends Are Here''. ''Journey''에서 그는 작곡가이자 편곡자였지만, 일렉트릭 피아노와 타악기도 연주했으며, 재즈의 많은 스타들(랜디 브레커, 마이클 브레커, 조 패럴, 게리 버튼, 론 카터, 스티브 갯, 빌리 코브햄 등)이 함께했다.[7] 마르딘은 1974년 칼릴 지브란의 ''예언자''를 리처드 해리스가 참여하여 해석한 ''The Prophet''를 작곡, 편곡, 지휘, 프로듀싱했다.[8]
40년이 넘는 그의 경력 동안 그는 40개 이상의 골드 및 플래티넘 앨범, 15개 이상의 그래미상 후보 지명, 12개의 그래미상을 수상했다. 1990년 아리프 마르딘은 전미 녹음 예술 과학 아카데미 명예의 전당에 헌액되었다.[9]
2. 4. 다양한 아티스트와의 협업
마르딘은 애틀랜틱 레코드에서 일하며 제리 웩슬러, 톰 도우드와 함께 "애틀랜틱 사운드"를 구축하는데 기여했다.[4][5] 그는 비 지스의 1975년 앨범 ''메인 코스''의 수록곡 "나이츠 온 브로드웨이"를 프로듀싱하면서 배리 깁의 팔세토를 발견했는데, 이는 디스코 시대에 걸쳐 밴드의 트레이드마크가 되었다.
40년이 넘는 경력 동안 그는 40개 이상의 골드 및 플래티넘 앨범을 만들고, 15개 이상의 그래미상 후보에 올랐으며, 12개의 그래미상을 수상했다.[9]
다음은 마르딘이 프로듀싱에 참여한 아티스트와 앨범의 일부이다.[6]
| 아티스트 | 앨범 |
|---|---|
| 아레사 프랭클린 | 당신만을 사랑해 (1967년) |
| 아레사 프랭클린 | 레이디 소울 (1968년) |
| 아레사 프랭클린 | 아레사 라이브 앳 필모어 웨스트 (1971년) |
| 아레사 프랭클린 | 영 기프티드 앤 블랙 (1972년) |
| 아레사 프랭클린 | 사랑의 폭풍 (1989년) |
| 차카 칸 | 「사랑하는 차카」(1978년) |
| 차카 칸 | 「사랑의 해프닝」(1981년) |
| 차카 칸 | 「I Feel For You」(1984년) |
| 차카 칸 | 데스티니(1986년) |
| 라울 미돈 | 「State of Mind」 |
| 존 프라임 | 「John Prine」 |
| 비 지스 | 「Main Course」 |
| 비 지스 | 토요일 밤의 열기 오리지널 사운드트랙」 |
| 모던 재즈 쿼텟 | 「Plastic Dreams」 |
| 스티브 굿먼 | 「Somebody Else's Troubles」 |
| 윌리 넬슨 | 「Shotgun Willie Import」 |
| 더 맨해튼 트랜스퍼 | 「맨해튼 트랜스퍼」 |
| 대니 오키프 | 「O'Keefe」 |
| 배리 매닐로우 | 「Tryin to Get the Feeling」 |
| 데이비드 보위 | 라비린스 마왕의 미궁 오리지널 사운드트랙」 |
| 로이 부캐넌 | 「Street Called Straight」 |
| 로버타 플랙 & 대니 해서웨이 | 로버타 플랙 & 대니 해서웨이」 |
| 링고 스타 | 링고즈 로토그라비아」 |
| 링고 스타 | 윙스~링고 IV」 |
| 영 가스칼스 | 「Groovin'」 |
| 로버타 플랙 | 나이트 투 뮤직」 |
| 애니타 베이커 | 「Rhythm of Love」 |
| 킹 커티스 | 라이브 앳 필모어 웨스트」 |
| 케니 랭킨 | 「애프터 더 로즈」 |
| 조지 벤슨 | 「In Your Eyes」 |
| 더스티 스프링필드 | 「Dusty In Memphis」 |
| 대니 해서웨이 | 사랑과 자유를 찾아서」 |
| 대니 해서웨이 | 라이브」 |
| 대니 해서웨이 | 새로운 소울의 빛과 길」 |
| 베트 미들러 | 「Bette Midler」 |
| 베트 미들러 | 「For The Boys」 |
| 에버리지 화이트 밴드 | 「AWB」 |
| 에버리지 화이트 밴드 | 「Cut The Cake」 |
| 대릴 홀 & 존 오츠 | 「아반돈드 런치넷」 |
| 칼리 사이먼 | 남자아이처럼」 |
| 칼리 사이먼 | 「필름 느와르」 |
| 로라 니로 | 「영혼의 외침」 |
| 스크리티 폴리티 | 큐피드 & 사이키 85 (1985년) |
| 컬처 클럽 | 「From Luxury to Heartache」(1986년) |
| 퀸 | 핫 스페이스」 |
| 필 콜린스 | 밤의 속삭임」 |
| 마릴린 마틴 | 「Marilyn Martin」 |
| 하워드 존스 | 「One to One」 |
| 나지 | 「So Intense Import」 |
| 오프라 하자 | 「Desert Wind」 |
| 리사 피셔 | 「So Intense」 |
| 티나 터너, 휘트니 휴스턴, 셰어, 브랜디 | 「VH1 Divas Live 99」 |
| 노라 존스 | 「Come Away With Me」 |
| 노라 존스 | 「Feels Like Home」 |
| 로드 스튜어트 | 애틀랜틱 크로싱 - 스트링 편곡 |
| 로버타 플랙 | 콰이어트 파이어 - 백 보컬과 편곡 |
2. 5. 비 지스와의 협업
마르딘은 비 지스의 1975년 앨범 ''메인 코스''의 수록곡 "나이츠 온 브로드웨이"를 프로듀싱하면서 배리 깁의 독특한 팔세토를 발견했는데, 이는 디스코 시대 전반에 걸쳐 밴드의 친숙한 트레이드마크가 되었다.[6]2. 6. 솔로 앨범
마르딘은 3개의 솔로 앨범을 발표했다: 1969년의 ''글래스 어니언''(Glass Onion), 1974년의 ''저니''(Journey), 그리고 2006년의 ''All My Friends Are Here''. ''저니''에서 그는 작곡가이자 편곡자였으며, 일렉트릭 피아노와 타악기도 연주했다. 랜디 브레커, 마이클 브레커, 조 패럴, 게리 버튼, 론 카터, 스티브 갯, 빌리 코브햄 등 많은 재즈 스타들이 ''저니'' 앨범에 함께 참여했다.[7]2. 7. 사망
마르딘은 췌장암과의 오랜 투병 끝에 2006년 6월 25일 뉴욕 자택에서 74세의 나이로 사망했다.[14][22] 그의 유해는 터키로 옮겨져 2006년 7월 5일 이스탄불 위스퀴다르 지역의 카라자아흐메트 묘지에 안장되었다. 장례식에는 비 지스의 솔리스트 로빈 깁과 그의 아내 드위나를 비롯한 여러 저명인사들이 참석했다.[15]터키 대통령 아흐메트 네제트 세제르는 성명을 통해 "20세기의 가장 중요한 음악 프로듀서 중 한 명으로 여겨지는 아리프 마르딘의 죽음에 깊은 슬픔을 느꼈다. 그는 우리 민족을 자랑스럽게 만든 인물로 항상 존경받을 것이다."라고 말했다.[16]
애틀랜틱 레코드의 설립자이자 미국-터키 협회 전 회장인 아흐메트 에르테군은 "아리프 마르딘은 미국-터키 협회의 가장 다작하는 이사 중 한 명이었고 훌륭한 친구였다. 우리는 그의 봉사에 깊이 감사한다."라고 언급했다.[17]
마르딘을 기리는 추모식이 2007년 3월 6일 뉴욕 시의 앨리스 털리 홀에서 열렸다.[18]
3. ''All My Friends Are Here'' (2010년)
아리프 마르딘이 세상을 떠난 지 4년 후인 2010년, 그의 마지막 앨범 ''All My Friends Are Here''가 발매되었다. 이 앨범에는 필 콜린스, 샤카 칸, 노라 존스, 윌리 넬슨, 레일라 해서웨이 등 유명 아티스트들이 참여했다.[10][11] 마르딘은 이 앨범을 자신의 평생의 작품으로 여겼으며, 13개의 트랙 중 한 곡을 제외한 모든 곡을 직접 쓰거나 공동 작곡했다. 앨범에는 베트 미들러, 샤카 칸, 데이비드 샌본, 노라 존스, 칼리 사이먼, 필 콜린스 등 그가 수년간 프로듀싱한 여러 아티스트들의 공연이 담겨 있다.[10][11] 녹음 세션과 인터뷰는 다큐멘터리 ''The Greatest Ears in Town: The Arif Mardin Story''를 위해 촬영되었다.
3. 1. 트랙 목록
| 제목 | 작곡 | 아티스트 | 길이 |
|---|---|---|---|
| The Greatest Ears in Town | 베트 미들러, 마크 셰이먼 | 아리프 마르딘 feat. 베트 미들러 & 배리 깁 | 4:40 |
| So Blue | 아리프 마르딘, 록산 시먼 | 아리프 마르딘 feat. 샤카 칸 & 데이비드 샌본 | 4:58 |
| No Way Out | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 니키 패럿 | 5:31 |
| Goodbye to Rio | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 라울 미돈 | 4:15 |
| No One | 마고 구리안, 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 다이앤 리브스 | 3:21 |
| So Many Nights | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 대니 오키프 | 4:13 |
| Calls a Soft Voice | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 칼리 사이먼 | 5:41 |
| Longing for You | 아리프 마르딘, 마이클 마굴리스 | 아리프 마르딘 feat. 노라 존스 | 6:49 |
| Dual Blues | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 에이미 콘 | 5:31 |
| Chez Twang’s | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 닥터 존 | 5:38 |
| Willie’s After Hours (Lone Star Blues) | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. 윌리 넬슨 & 카트리스 반스 | 5:58 |
| All My Friends Are Here | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 feat. Average White Band, 비 지스, The Rascals, 필 콜린스, 홀 앤 오츠, 레일라 해서웨이, 보이 미츠 걸 & 랜디 브레커 | 4:32 |
| Wistful | 아리프 마르딘 | 아리프 마르딘 | 1:25 |
4. ''The Greatest Ears in Town: The Arif Mardin Story'' (2010년)
그의 아들 조는 2010년 6월 15일에 개봉된 아버지에 관한 다큐멘터리 《마을 최고의 귀: 아리프 마르딘 이야기(The Greatest Ears in Town: The Arif Mardin Story)》를 제작했다. 더그 비로가 이 다큐멘터리를 감독했다. 이 다큐멘터리는 전미 음반 예술 과학 아카데미(Recording Academy) 여러 지부에서 여러 차례 상영되었다. 첫 번째 상영은 2010년 6월 15일 뉴욕에서 열렸다.
5. 수상 경력
아리프 마르딘은 그래미상을 비롯한 여러 상을 받으며 음악 산업에 큰 공헌을 했다. 그는 전미 레코드 예술 과학 아카데미 (NARAS) 공로상, 노르도프-로빈스 뮤직 재단 "올해의 인물", 에르테군 임팩트 어워드 등을 수상했다.
5. 1. 그래미상
| 수상 연도 | 상 이름 | 아티스트 및 곡명 |
|---|---|---|
| 1976년 | 올해의 프로듀서상, 비클래식 [23] | |
| 1979년 | 올해의 앨범상 | 토요일 밤의 열기 사운드트랙[12] |
| 1982년 | 최우수 여성 팝 보컬 퍼포먼스상 | You Should Hear How She Talks About You - 멜리사 맨체스터 |
| 1984년 | 2인 이상 보컬을 위한 최우수 보컬 편곡상 | "Be Bop Medley" - 차카 칸 |
| 1985년 | 최우수 여성 R&B 보컬 퍼포먼스상 | "I Feel for You" - 차카 칸 |
| 1990년 | 올해의 레코드상 | "Wind Beneath My Wings" |
| 1993년 | 최우수 앨범 노트상 | Queen of Soul: The Atlantic Recordings - 아레사 프랭클린 |
| 1996년 | 최우수 뮤지컬 쇼 앨범상 | '스모키 조 카페'' |
| 2001년 | 그래미 트러스티 어워드 | |
| 2003년 | 올해의 앨범상 | Come Away with Me - 노라 존스[12] |
| 올해의 프로듀서상, 비클래식[24] | ||
| 올해의 레코드상 | "Don't Know Why" - 노라 존스 | |
| 2004년 | 최우수 재즈 보컬 앨범상 | A Little Moonlight - 다이앤 리브스 |
5. 2. 기타 수상
| 수상 연도 | 상 이름 | 작품 |
|---|---|---|
| 1976년[23] | 그래미상 - 최우수 프로듀서상 | |
| 1979년 | 올해의 앨범상 | 토요일 밤의 열기 사운드트랙[12] |
| 1982년 | 최우수 여성 팝 보컬 퍼포먼스상 | "You Should Hear How She Talks About You" - 멜리사 맨체스터 |
| 1984년 | 2인 이상 보컬을 위한 최우수 보컬 편곡상 | "Be Bop Medley" - 차카 칸과 함께 |
| 1985년 | 최우수 여성 R&B 보컬 퍼포먼스상 | "I Feel for You" - 차카 칸 |
| 1990년 | 올해의 레코드상 | "Wind Beneath My Wings" |
| 1993년 | 최우수 앨범 노트상 | Queen of Soul: The Atlantic Recordings - 아레사 프랭클린 |
| 1996년 | 최우수 뮤지컬 쇼 앨범상 | '스모키 조 카페'' |
| 2001년 | 전미 레코드 예술 과학 아카데미 (NARAS) 공로상 | |
| 2001년 | 노르도프-로빈스 뮤직 재단 "올해의 인물" | |
| 2002년 | 그래미 트러스티 어워드 | |
| 2003년[24] | 그래미상 - 최우수 프로듀서상 | Come Away with Me |
| 2003년 | 올해의 앨범상 | Come Away with Me - 노라 존스[12] |
| 2003년 | 최우수 팝 보컬 앨범상 | Come Away with Me |
| 2003년 | 올해의 레코드상 | "Don't Know Why" |
| 2004년 | 최우수 재즈 보컬 앨범상 | A Little Moonlight - 다이앤 리브스 |
| 에르테군 임팩트 어워드 |
6. 프로듀싱 작품 목록
아리프 마르딘이 프로듀싱한 작품들은 다음과 같이 정리할 수 있다.[6]
| 아티스트 | 음반 |
|---|---|
| 라울 미돈 | State of Mind |
| 존 프라임 | John Prine |
| 비 지스 | |
| 모던 재즈 쿼텟 | Plastic Dreams |
| 스티브 굿먼 | Somebody Else's Troubles |
| 윌리 넬슨 | Shotgun Willie Import |
| 더 맨해튼 트랜스퍼 | 맨해튼 트랜스퍼 |
| 대니 오키프 | O'Keefe |
| 배리 매닐로우 | Tryin to Get the Feeling |
| 데이비드 보위 | 라비린스 마왕의 미궁 오리지널 사운드트랙 |
| 로이 부캐넌 | Street Called Straight |
| 로버타 플랙 & 대니 해서웨이 | 로버타 플랙 & 대니 해서웨이 |
| 링고 스타 | |
| 영 가스칼스 | Groovin' |
| 로버타 플랙 | 나이트 투 뮤직 |
| 애니타 베이커 | Rhythm of Love |
| 킹 커티스 | 라이브 앳 필모어 웨스트 |
| 케니 랭킨 | After the Roses |
| 조지 벤슨 | In Your Eyes |
| 더스티 스프링필드 | Dusty In Memphis |
| 대니 해서웨이 | |
| 베트 미들러 | |
| 애버리지 화이트 밴드 | |
| 대릴 홀 & 존 오츠 | 아반돈드 런치넷 |
| 칼리 사이먼 | |
| 로라 니로 | 영혼의 외침 |
| 스크리티 폴리티 | 큐피드 & 사이키 85 (1985년) |
| 컬처 클럽 | From Luxury to Heartache (1986년) |
| 퀸 | 핫 스페이스 |
| 필 콜린스 | 밤의 속삭임 |
| 마릴린 마틴 | Marilyn Martin |
| 하워드 존스 | One to One |
| 나지 | So Intense Import |
| 오프라 하자 | Desert Wind |
| 리사 피셔 | So Intense |
| 티나 터너, 휘트니 휴스턴, 셰어, 브랜디 | VH1 Divas Live 99 |
| 노라 존스 |
6. 1. 아레사 프랭클린
- 당신만을 사랑해 (1967년)
- 레이디 소울 (1968년)
- 아레사 라이브 앳 필모어 웨스트 (1971년)
- 영 기프티드 앤 블랙 (1972년)
- 사랑의 폭풍 (1989년)
6. 2. 차카 칸
- 사랑하는 차카 (1978년)
- 사랑의 해프닝 (1981년)
- I Feel For You (1984년)
- 데스티니 (1986년)
6. 3. 기타 아티스트
마르딘은 마지 조셉, 테레자 바자르, 라스칼스, 칼리 사이먼, 페툴라 클라크, 베트 미들러, 바브라 스트라이샌드, 비 지스, 다이애나 로스, 퀸, 패티 라벨, 아레사 프랭클린, 룰루, 애니타 베이커, 주디 콜린스, 필 콜린스, 스크리티 폴리티, 컬처 클럽, 로베르타 플랙, 애버리지 화이트 밴드, 홀 앤 오츠, 도니 해서웨이, 제프리 오스본, 하워드 존스, 노라 존스, 다니엘 로드리게스, 차카 칸, 조지 벤슨, 멜리사 맨체스터, 맨해튼 트랜스퍼, 모던 재즈 쿼텟, 윌리 넬슨, 존 프라인, 레오 세이어, 더스티 스프링필드, 데이비드 보위, 주얼, 링고 스타 등 많은 아티스트의 음반을 프로듀싱했다.[6]| 아티스트 | 음반 |
|---|---|
| 아레사 프랭클린 | |
| 차카 칸 | |
| 라울 미돈 | State of Mind |
| 존 프라임 | John Prine |
| 비 지스 | |
| 모던 재즈 쿼텟 | Plastic Dreams |
| 스티브 굿먼 | Somebody Else's Troubles |
| 윌리 넬슨 | Shotgun Willie Import |
| 더 맨해튼 트랜스퍼 | 맨해튼 트랜스퍼 |
| 대니 오키프 | O'Keefe |
| 배리 매닐로우 | Tryin to Get the Feeling |
| 데이비드 보위 | 라비린스 마왕의 미궁 오리지널 사운드트랙 |
| 로이 부캐넌 | Street Called Straight |
| 로버타 플랙 & 대니 해서웨이 | 로버타 플랙 & 대니 해서웨이 |
| 링고 스타 | |
| 영 가스칼스 | Groovin' |
| 로버타 플랙 | 나이트 투 뮤직 |
| 애니타 베이커 | Rhythm of Love |
| 킹 커티스 | 라이브 앳 필모어 웨스트 |
| 케니 랭킨 | After the Roses |
| 조지 벤슨 | In Your Eyes |
| 더스티 스프링필드 | Dusty In Memphis |
| 대니 해서웨이 | |
| 베트 미들러 | |
| 애버리지 화이트 밴드 | |
| 대릴 홀 & 존 오츠 | 아반돈드 런치넷 |
| 칼리 사이먼 | |
| 로라 니로 | 영혼의 외침 |
| 스크리티 폴리티 | 큐피드 & 사이키 85 (1985년) |
| 컬처 클럽 | From Luxury to Heartache (1986년) |
| 퀸 | 핫 스페이스 |
| 필 콜린스 | 밤의 속삭임 |
| 마릴린 마틴 | Marilyn Martin |
| 하워드 존스 | One to One |
| 나지 | So Intense Import |
| 오프라 하자 | Desert Wind |
| 리사 피셔 | So Intense |
| 티나 터너, 휘트니 휴스턴, 셰어, 브랜디 | VH1 Divas Live 99 |
| 노라 존스 |
7. 기타 참여 작품
- 로드 스튜어트
- * 애틀랜틱 크로싱 - 스트링 편곡 참여.
- 로버타 플랙
- * 콰이어트 파이어 - 백 보컬, 편곡 참여.
참조
[1]
웹사이트
LM_Arif MARDIN_biography
http://www.lightmill[...]
2019-10-30
[2]
웹사이트
Arif Mardin: Tales from the Recording Studio
https://www.npr.org/[...]
2019-10-30
[3]
웹사이트
Recording Academy Grammy Awards
https://www.grammy.c[...]
2022-07-12
[4]
웹사이트
The Light Millennium - Fall 2001
http://www.lightmill[...]
2019-10-30
[5]
웹사이트
Arif Mardin: Producer
https://www.soundons[...]
2019-10-30
[6]
웹사이트
Berklee Now {{!}} Berklee College of Music
https://www.berklee.[...]
2019-10-30
[7]
웹사이트
Journey by Arif Mardin @ARTISTdirect
http://www.artistdir[...]
Artistdirect.com
2014-06-06
[8]
문서
"The Prophet"
[9]
웹사이트
Events of the AES: AES 115th Convention: ARIF MARDIN BIOGRAPHY
http://www.aes.org/e[...]
2019-10-30
[10]
웹사이트
Mardin Magic: A Tribute to Producer Arif Mardin
https://jazztimes.co[...]
2019-10-23
[11]
웹사이트
All My Friends Are Here - Arif Mardin {{!}} Songs, Reviews, Credits
https://www.allmusic[...]
2019-10-23
[12]
웹사이트
Arif Mardin: In Conversation
https://www.allabout[...]
2019-10-30
[13]
간행물
Deaths MARDIN, LATIFE
https://archive.nyti[...]
2020-12-06
[14]
웹사이트
Obituary: Arif Mardin
https://www.theguard[...]
2017-12-03
[15]
뉴스
Mardin'in cenazesinde bir Bee Gees
http://hurarsiv.hurr[...]
2008-07-26
[16]
웹사이트
Record producer Arif Mardin dies
https://www.aljazeer[...]
2022-07-12
[17]
웹사이트
American Turkish Society
https://americanturk[...]
2022-07-12
[18]
웹사이트
Farewell, Friend {{!}} Berklee
https://www.berklee.[...]
2022-07-12
[19]
웹사이트
Arif Mardin
http://www.independe[...]
2016-12-18
[20]
웹사이트
Arif Mardin, 1932-2006
http://www.rollingst[...]
2016-12-18
[21]
웹사이트
Arif Mardin
http://www.theguardi[...]
2016-12-18
[22]
웹사이트
Legendary Producer Arif Mardin Dies
https://www.billboar[...]
2016-12-18
[23]
웹사이트
18th Awards
http://www.grammy.co[...]
The Recording Academy
2016-12-18
[24]
웹사이트
45th Awards
http://www.grammy.co[...]
The Recording Academy
2016-12-18
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com