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스티브 갯

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목차

1. 개요

스티브 갯은 미국의 드러머로, 1970년대부터 다양한 장르의 음악가들과 협업하며 활동했다. 그는 1970년대 후반 일본에서 드럼 솔로 악보가 판매될 정도로 인정받았으며, 폴 사이먼, 에릭 클랩튼 등과 함께 투어에 참여했다. 1980년대에는 자신의 밴드 '가드 갱'을 결성하여 활동했고, 1990년대 이후에도 활발한 활동을 이어갔다. 2018년에는 'Steve Gadd Band' 앨범으로 그래미상을 수상했다.

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스티브 갯 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
2014년 보되 재즈 오픈에서의 스티브 갯
2014년 보되 재즈 오픈에서의 스티브 갯
본명스티븐 켄달 갯 (Stephen Kendall Gadd)
출생지아이언데콰이트, 미국
직업음악가
악기드럼, 타악기
활동 기간1968년–현재
웹사이트공식 웹사이트
음악 장르
병역
복무 기간1968–1971
부대미국 육군 야전악대
관련 인물

2. 생애

스티브 갯은 뉴욕주 로체스터 교외인 아이언데큇 출신이다. 7살 때 미국 육군 군악대 드러머였던 삼촌의 영향으로 드럼을 시작했으며[31], 11살 때는 디지 길레스피와 협연하고 월트 디즈니의 미키 마우스 클럽에 출연하는 등 어린 시절부터 재능을 보였다.[31] 그는 버디 리치, 엘빈 존스, 토니 윌리엄스, 릭 마로타 등에게서 음악적 영향을 받았다.

아이언데큇의 이스트리지 고등학교 졸업 후, 맨해튼 음악학교에서 2년간 공부하고 로체스터의 이스트만 음악 학교로 옮겨 클래식 타악기를 전공했다. 1960년대 후반 졸업 후 척 맨지오니, 갭 맨지오니 형제와 함께 연주했으며, 갭 맨지오니의 1968년 앨범 ''Diana in the Autumn Wind''에서 첫 레코딩을 했다.

이후 미국 육군에 징집되어 3년간 군악대에서 복무했으며, 제대 후 로체스터에서 활동하다 1972년 베이시스트 토니 레빈, 기타리스트 마이크 홈스와 트리오를 결성하여 뉴욕으로 이주했다.[32] 트리오 해산 후 뉴욕에서 스튜디오 뮤지션으로 활동을 시작하여 재즈, 퓨전, 팝, 록, R&B 등 장르를 넘나들며 수많은 음반 작업에 참여했다. 한때 칙 코리아의 밴드 리턴 투 포에버에 참여했으나 단기간에 탈퇴했다.

1976년에는 리차드 티, 에릭 게일, 코넬 듀프리 등 뉴욕의 정상급 세션 뮤지션들과 함께 퓨전 밴드 스태프(Stuff)를 결성하여 활동했다. 1970년대 후반에는 그의 드럼 연주 악보가 일본에서 출판될 정도로 국제적인 명성을 얻었다. 칙 코리아는 그의 연주에 대해 "완벽하다"고 평가하며 드럼 연주에 대한 그의 작곡가적 접근과 뛰어난 스윙감을 높이 샀다.

1970년대와 1980년대에는 폴 사이먼, 알 디 메올라 등과 함께 국제 투어를 하고 음반을 녹음했다. 1980년대에는 자신의 밴드 "더 개드 갱(The Gadd Gang)"을 이끌기도 했으며, 1984년 첫 리더 앨범 ''Gaddabout''을 발표했다. 이후 에릭 클랩튼, 제임스 테일러, 폴 매카트니, 스틸리 댄[37] 등 수많은 거장 음악가들과 협업하며 세계적인 드러머로서의 입지를 굳혔다.

그의 공로를 인정받아 2003년 질젼사로부터 아메리칸 드러머 어치브먼트 어워드를 수상했고, 2005년에는 버클리 음악 대학에서 명예 박사 학위를 받았다.

2. 1. 어린 시절과 교육

스티브 갯은 뉴욕주 로체스터 교외인 아이언데큇에서 태어나 성장했다. 7살 때 미국 육군에서 복무 중이던 삼촌의 격려로 드럼을 치기 시작했다.[31] 그는 아주 어린 나이에 드럼 연주에 재능을 보였는데, 11세 때 Mickey Mouse National Talent Round Up contest|미키 마우스 내셔널 탤런트 라운드 업 콘테스트eng에 참가하여 우승자 중 한 명이 되었다. 상품으로 캘리포니아 여행 기회를 얻어 월트 디즈니를 만났고, TV 프로그램 ''미키 마우스 클럽''에 출연하여 드럼 연주와 탭댄스를 선보였다.[4][31] 같은 해 디지 길레스피와 함께 연주하기도 했다. 갯은 어린 시절과 그 이후 자신에게 영향을 준 인물로 버디 리치, 엘빈 존스, 토니 윌리엄스를 꼽았으며, 특히 릭 마로타의 less is more|적을수록 좋다eng 스타일에 영향을 받았다고 언급했다.[12]

갯은 이스트리지 고등학교를 졸업한 후, 맨해튼 음악학교에서 2년간 관악 합주단과 콘서트 밴드에서 연주하며 공부했다. 이후 로체스터의 이스트만 음악 학교로 옮겨 클래식 타악기 주법을 배우고 1968년에 졸업했다.[5][31] 졸업 후 미국 육군에 징집되어 3년간 군악대 드러머로 복무했으며, 대부분의 시간을 포트 미드에 주둔한 미국 육군 야전 밴드(U.S. Army Field Band)의 재즈 앰배서더스(Jazz Ambassadors)에서 보냈다.[6] 워싱턴 D.C.에 머무는 동안 재즈 드러머 마이클 S. 스미스(Michael S. Smith)에게 잠시 레슨을 받기도 했다.

2. 2. 군 복무 및 초기 활동

1960년대 후반 이스트만 음악 학교를 졸업한 후[5], 갯은 척 맨지오니와 그의 형제 갭 맨지오니와 함께 정기적으로 연주하며 경력을 시작했다. 그의 첫 번째 레코딩은 1968년 갭 맨지오니의 데뷔 솔로 앨범인 ''Diana in the Autumn Wind''였다.[7]

이후 갯은 미국 육군에 징집되어 3년간 군 음악 프로그램에서 드러머로 활동했으며[6], 대부분의 시간을 포트 미드에 주둔한 미국 육군 야전 밴드의 Jazz Ambassadors와 함께 보냈다.[6] 워싱턴 D.C.에 거주하는 동안에는 유명 재즈 드러머 Michael S. Smitheng에게 잠시 레슨을 받기도 했다.

군 복무를 마친 후, 그는 로체스터 지역의 밴드들과 함께 연주하며 활동했다. 1972년에는 베이시스트 토니 레빈, 기타리스트 Mike Holmeseng와 함께 트리오를 결성하여 뉴욕으로 활동 무대를 옮겼다. 이 트리오는 오래가지 못하고 해산되었지만, 갯은 뉴욕에 남아 주로 스튜디오 뮤지션으로서 경력을 이어갔다.

1973년에는 마이크 마이네리, 워렌 베른하르트, 데이비드 스피노자, 토니 레빈과 함께 단명한 재즈 퓨전 밴드 L'Imageeng를 결성하기도 했다. 같은 해, 그는 CTI 레코드 레이블에서 밀트 잭슨, 체트 베이커, 아트 파머, 짐 홀, 휴버트 로우스 등 여러 재즈 아티스트들의 앨범 녹음에 세션 드러머로 참여했다. 또한 한때 칙 코리아의 밴드 리턴 투 포에버에서 활동하기도 했으나, 짧은 기간 후에 탈퇴했다.

2. 3. 뉴욕에서의 활동과 Stuff 결성

미국 육군 군악대에서 3년간 복무한 후[31], 갯은 고향인 로체스터의 밴드에서 연주하며 활동을 이어갔다. 1972년, 그는 베이시스트 토니 레빈, 기타리스트 마이크 홈스와 함께 뉴욕으로 이주하여 트리오를 결성했다.[32] 트리오는 해산되었으나, 갯은 뉴욕에 남아 주로 스튜디오 뮤지션으로 활동했다.

1973년에는 칙 코리아가 이끄는 재즈 퓨전 밴드 리턴 투 포에버에 잠시 합류했으나, 단기간에 탈퇴했다. 이후 찰스 밍거스의 앨범, 알 디 메올라의 "일렉트릭 랑데부 밴드" 등에 참여했다.

1976년, 갯은 당시 뉴욕에서 활동하던 스튜디오 뮤지션들과 함께 퓨전 밴드 스태프(Stuff)를 결성했다. 이 밴드는 베이시스트 고든 에드워즈를 중심으로 키보디스트 리차드 티, 기타리스트 에릭 게일과 코넬 듀프리, 드러머 크리스토퍼 파커 등 당시 뉴욕의 저명한 스튜디오 뮤지션들로 구성되었다.[33][34] 스태프는 같은 해 데뷔 앨범을 발표했다.

2. 4. 국제적인 명성과 세션 활동

1970년대 후반, 스티브 갯은 국제적으로 인정받는 드러머가 되었으며, 그의 드럼 솔로 악보가 일본에서 판매될 정도였다. 칙 코리아는 그에 대해 "모든 드러머는 갯이 완벽하기 때문에 그와 같이 연주하고 싶어한다"고 평가하며, "드럼 킷에 오케스트라적이고 작곡적인 사고(eng)를 가져왔으며, 동시에 뛰어난 상상력과 훌륭한 스윙 능력을 가지고 있다"고 덧붙였다.

1970년대와 1980년대 동안 갯은 활발한 세션 활동과 투어를 이어갔다. 폴 사이먼, 알 디 메올라의 Electric Rendezvous Band와 함께 국제 투어를 하고 레코딩에 참여했다. 또한, 스틸리 댄의 1977년 재즈 록 앨범 ''Aja''의 타이틀곡에서 연주한 드럼은 특히 유명하며, 곡의 마지막 부분 드럼 솔로는 "폭발적인 톰톰 연주와 경쾌한 심벌 그루브"를 특징으로 하며 "전설의 영역"으로 평가받는다.[8] 이 시기 그의 참여가 돋보이는 다른 녹음으로는 반 매코이의 히트곡 "The Hustle"(1975), 폴 사이먼의 "50 Ways To Leave Your Lover"(1975), 리키 리 존스의 "Chuck E.'s in Love"(1979) 등이 있으며, 칙 코리아의 앨범 "The Leprechaun"(1976), "My Spanish Heart"(1976), "The Mad Hatter"(1978), "Friends"(1978) 등에서도 그의 연주를 들을 수 있다. 1976년에는 리차드 티, 에릭 게일, 코넬 듀프리 등 뉴욕의 다른 유명 세션 뮤지션들과 함께 퓨전 밴드 Stuff를 결성하기도 했다.

1981년에는 사이먼 앤 가펑클의 재결합 공연인 센트럴 파크 콘서트에서 드럼과 타악기를 연주하며 많은 주목을 받았다.

1983년 결성된 맨해튼 재즈 퀸텟의 원년 멤버로 1987년까지 활동했다. 그가 탈퇴한 후 데이브 웨클이 자리를 이었지만, 갯은 이후에도 여러 차례 그룹과 재회하여 연주했다. 맨해튼 재즈 퀸텟은 공식 앨범을 일본에서만 발매했으며, 이로 인해 특히 일본에서 높은 인기를 누렸다.

2010년 스티브 갯의 드럼 세트 뒤 모습


2017년 9월 29일 금요일, 뉴욕 시의 블루 노트에서 공연하는 동안 칙 코레아를 보며 브러시로 연주하는 스티브 갯

2. 5. 솔로 활동 및 협업

1973년, 갯은 마이크 마이네리, 워렌 베른하르트, 데이비드 스피노자, 토니 레빈과 함께 단명한 재즈 퓨전 밴드 L'Image를 결성했다. 같은 해 CTI 레코드에서 밀트 잭슨, 체트 베이커, 아트 파머, 짐 홀, 휴버트 로우스 등 여러 아티스트의 앨범 제작에 참여하며 세션 활동을 이어갔다. 1976년에는 리차드 티, 에릭 게일, 코넬 듀프리 등 뉴욕의 다른 세션 뮤지션들과 함께 Stuff라는 그룹을 결성하여 활동했다.[33][34] Stuff는 같은 해 데뷔 앨범을 발매했다.

갯은 1970년대 후반 일본에서 드럼 솔로 악보가 판매될 정도로 높은 인기를 얻었다. 그는 스틸리 댄의 1977년 재즈 록 앨범 ''Aja''의 타이틀곡에서 드럼을 연주했는데, 특히 곡 후반부의 드럼 솔로는 "폭발적인 탐탐 연주와 경쾌한 심벌 그루브"를 특징으로 하며 전설적인 연주로 평가받는다.[8] 이 시기 그의 주목할 만한 다른 녹음으로는 반 매코이의 히트곡 "The Hustle"(1975), 폴 사이먼의 "50 Ways To Leave Your Lover"(1975), 리키 리 존스의 "Chuck E.'s in Love"(1979) 등이 있다. 또한 칙 코리아와 긴밀히 협력하여 "The Leprechaun"(1976), "My Spanish Heart"(1976), "The Mad Hatter"(1978), "Friends"(1978) 등의 앨범에 참여했다. 칙 코리아는 갯에 대해 "모든 드러머는 갯이 완벽하기 때문에 그와 같이 연주하고 싶어한다... 그는 드럼 킷에 오케스트라적이고 작곡적인 사고를 가져왔으며, 동시에 뛰어난 상상력과 훌륭한 스윙 능력을 가지고 있다"고 평가했다.

1981년에는 사이먼 앤 가펑클의 센트럴 파크 콘서트에서 드럼과 타악기를 연주했다. 1980년대에는 자신의 밴드 "더 개드 갱(The Gadd Gang)"을 결성하여 R&B 명곡들을 퓨전 스타일로 커버했다. 1983년에는 교육용 비디오 'Up Close'를 출시했고, 1984년에는 첫 리더 앨범 'Gaddabout'을 발표했다. 1983년부터 1987년까지는 맨해튼 재즈 퀸텟의 창립 멤버로 활동했으며, 이후 데이브 웨클로 교체되었으나 여러 차례 재결합 공연을 가졌다. 이 그룹은 주로 일본에서 활동하며 앨범을 발매했다.

1991년에는 폴 사이먼과 함께 투어했으며, 1994년부터 1996년, 그리고 1997년부터 2004년까지 에릭 클랩튼과 함께 녹음 및 투어를 진행하며 록 팬들에게도 큰 호평을 받았다. 1997년에는 프랑스 재즈 피아니스트 미셸 페트루치아니 및 베이시스트 앤서니 잭슨과 트리오를 결성하여 월드 투어를 진행했고, 이는 라이브 앨범 ''Trio in Tokyo''로 발매되었다. 또한 B.B. 킹, 에릭 클랩튼, 지미 본 등이 참여한 블루스 앨범 ''Riding with the King'' 녹음에도 참여했다. 2009년에는 다시 클랩튼의 밴드에 합류하여 로열 앨버트 홀 공연을 포함한 투어에 참여했다. 같은 해, 갯은 L'Image 멤버들과 재결합하여 뉴욕 아이리듐 재즈 클럽 공연을 시작으로 일본과 유럽 투어를 진행하고 앨범 ''L'Image 2.0''을 발매했다.

갯은 제임스 테일러와도 수년간 투어를 함께 했다.[9] 2014년부터는 덴마크의 그래미상 수상자인 미카엘 블리처(색소폰), 단 헴머(해먼드 오르간)와 함께 소울 재즈 트리오 Blicher Hemmer Gadd를 결성하여 활동하며 4장의 앨범을 발매했다.[10] 2021년에는 드럼 연주의 기초에 관한 책 ''Gaddiments''를 허드슨 뮤직을 통해 출간했다.[11]

그의 폭넓은 활동과 음악적 공헌을 인정받아 2003년 9월 13일, 심벌 제조사 질젼으로부터 아메리칸 드러머 어치브먼트 어워드를 수상했으며(보스턴 버클리 퍼포먼스 센터), 2005년에는 버클리 음악 대학에서 명예 박사 학위를 받았다.

다음은 스티브 갯과 협업한 주요 아티스트 목록이다.

아티스트아티스트
알 디 메올라아레사 프랭클린
알 자로앤서니 잭슨
반 매코이에디 고메즈
에디 브리켈에릭 클랩튼
카일리 사이먼카렌 카펜터
퀸시 존스크리스찬 맥브라이드
크리스토퍼 크로스글로버 워싱턴 주니어
케이트 부시케니 갤릿
사이먼 앤 가펑클제임스 테일러
제임스 브라운짐 홀
자코 파스토리우스조 코커
조지 벤슨존 트로페이
존 본 조비스탠리 클라크
스티비 원더스틸리 댄
칙 코리아쳇 베이커
척 맨지오니데이비드 샌본
데이비드 스피노자토니 뱅크스
비지스피터 가브리엘
B.B. 킹프랭크 시나트라
밥 제임스폴 매카트니
마이크 마이네리맨해튼 트랜스퍼
미셸 페트루치아니밀트 잭슨
래리 칼튼리 리트너
리키 리 존스링고 스타
론 카터안리[38]
이토 키미코오이카와 미츠히로
카도마츠 토시키히노 테루마사
핑크 레이디후카마치 준
마츠모토 히데히코야노 아키코
요시다 미카 (미카 스톨츠먼)와타나베 사다오
와타나베 카즈미


2. 6. 최근 활동

2003년 9월 13일, 심벌 제조사인 질젼으로부터 American Drummer Achievement Award|아메리칸 드러머 어치브먼트 어워드eng를 수상했다(보스턴의 버클리 퍼포먼스 센터에서). 2021년 5월에는 드럼 연습용 악보인 Gaddimentseng를 Hudson Music|허드슨 뮤직eng을 통해 발매했다. 이 악보에는 스티브 갯 본인이 직접 연주하는 연습 패드 영상이 다운로드 가능한 부록으로 포함되어 있다.

2. 7. 1970년대

미국 육군 군악대 복무 후, 1972년 토니 레빈, 마이크 홈스와 트리오를 결성하여 뉴욕으로 이주했다. 트리오 해산 후 뉴욕에서 스튜디오 뮤지션으로서 본격적인 활동을 시작했다.[32] 1973년에는 마이크 마이네리, 워렌 베른하르트, 데이비드 스피노자, 토니 레빈과 함께 오래가지 못한 재즈 퓨전 밴드 L'Image를 결성하기도 했다.[8] 같은 해, CTI 레코드에서 밀트 잭슨, 체트 베이커, 아트 파머, 짐 홀, 휴버트 로우스 등 여러 재즈 아티스트들의 앨범 녹음에 참여했다.[8] 또한 칙 코리아의 밴드 "리턴 투 포에버"에 잠시 합류했으나, 곧 탈퇴했다.

1975년에는 반 매코이와 Soul City Symphony의 디스코 히트곡 "The Hustle"에서 드럼을 연주했으며,[8][34] 같은 해 폴 사이먼의 히트 싱글 "50 Ways To Leave Your Lover"에서 독특한 드럼 인트로와 비트를 연주하여 큰 명성을 얻었다.[8]

1976년, 갯은 코넬 듀프리, 에릭 게일, 리차드 티, 고든 에드워즈, 크리스토퍼 파커 등 뉴욕의 저명한 스튜디오 뮤지션들과 함께 퓨전 밴드 "스태프"를 결성하고 데뷔 앨범을 발표했다. 또한 이 시기 칙 코리아와의 협업을 이어가며 그의 앨범 "The Leprechaun"(1976)과 "My Spanish Heart"(1976) 녹음에 참여했다.[8]

1977년에는 스틸리 댄의 명반 ''Aja''의 타이틀곡에서 드럼을 연주했다. 특히 곡 후반부에 등장하는 그의 드럼 솔로는 "폭발적인 탐탐 연주와 경쾌한 심벌 그루브"를 특징으로 하며,[8] 전설적인 연주로 평가받는다.

이후에도 갯은 칙 코리아의 앨범 "The Mad Hatter"(1978), "Friends"(1978)와 리키 리 존스의 히트곡 "Chuck E.'s in Love"(1979) 등 다수의 중요 녹음에 참여하며 왕성한 활동을 펼쳤다.[8] 1970년대 후반에는 그의 드럼 솔로 악보가 일본에서 출판될 정도로 국제적인 인정을 받았으며, 칙 코리아는 그에 대해 "모든 드러머가 갯처럼 연주하고 싶어한다. 그는 완벽하기 때문이다... 그는 드럼 킷에 오케스트라적이고 작곡적인 사고를 불어넣었으며, 동시에 뛰어난 상상력과 훌륭한 스윙 능력을 갖추고 있다"고 극찬했다. 이 시기 갯은 폴 사이먼, 알 디 메올라의 Electric Rendezvous Band 등과 함께 국제 투어를 진행하며 라이브 무대에서도 활약했다.

2. 8. 그 외 주요 참여

스티브 갯은 재즈, 퓨전을 중심으로 활동했지만, 장르를 가리지 않고 팝, 록, R&B 등 다양한 분야의 수많은 세계적인 음악가들과 협업하며 방대한 레코딩 및 투어 경력을 쌓았다. 그가 함께 작업한 주요 음악가 및 그룹은 다음과 같다.

3. 밴드 활동

1972년 토니 레빈, 마이크 홈스와 트리오를 결성하여 뉴욕에서 연주했으나, 트리오 해산 후 스튜디오 뮤지션으로 활동을 시작했다.[32] 1973년에는 칙 코리아의 밴드 "리턴 투 포에버"에 잠시 참여했으나 단기간에 탈퇴했다. 이후 찰스 밍거스의 앨범, 알 디 메올라의 "일렉트릭 랑데부 밴드" 등에 참여했다.

크로스오버, 퓨전 초기부터 기교파 드러머로 알려졌으며, 고든 에드워즈를 중심으로 뉴욕의 저명한 스튜디오 뮤지션들과 함께 퓨전 밴드 "스태프"에 참여했다. 스태프는 1976년에 데뷔 앨범을 발매했다.

1980년대에는 자신의 밴드 "갯 갱(The Gadd Gang)"을 결성하여 R&B 명곡들을 퓨전 스타일로 커버했다. 또한 맨해튼 재즈 퀸텟, 스텝스 어헤드 등 여러 재즈 및 퓨전 밴드에서도 활동했다. 1992년에는 벤처스의 곡들을 커버한 앨범 '하이퍼 벤처스'를 발매했는데, 이 앨범에는 데이비드 스피노자, 존 트로페이, 윌 리가 참여했다.[35]

그 외에도 에릭 클랩튼의 투어 밴드에 참여하여 록 팬들에게도 호평을 받았으며[36], 폴 사이먼, 제임스 테일러, 로베르타 플랙, 퀸시 존스, 스티비 원더, 폴 매카트니, 스틸리 댄[37], 칙 코리아 등 다양한 장르의 유명 뮤지션들과 레코딩 및 투어 활동을 함께 했다.

주요 참여 밴드 및 멤버 구성은 다음과 같다.

'''스태프 (Stuff)'''
멤버악기
스티브 갯드럼
크리스 파커드럼
에릭 게일기타
코넬 듀프리기타
고든 에드워즈베이스
리처드 티키보드



'''갯 갱 (The Gadd Gang)'''[39]
멤버악기
스티브 갯드럼
코넬 듀프리기타
에디 고메즈베이스
리처드 티키보드
로니 큐버바리톤 색소폰



'''맨해튼 재즈 퀸텟'''
멤버악기
스티브 갯드럼
차넷 모펫베이스
데이비드 매튜스피아노
루 솔로프트럼펫
조지 영테너 색소폰



'''스텝스 어헤드 (Steps Ahead)'''
멤버악기
스티브 갯드럼
마이크 마이니에리비브라폰
마이클 브레커테너 색소폰
돈 그롤닉피아노
에디 고메즈베이스



'''하이퍼 벤처스 (Hyper Ventures)'''
멤버악기
스티브 갯드럼
데이비드 스피노자기타
존 트로페이기타
윌 리베이스


4. 장비

스티브 갯은 야마하 드럼, 페달 및 하드웨어,[13][14] Zildjian 심벌,[14][15] Remo 드럼 헤드,[14][16] 라틴 퍼커션,[14][17] 어스웍스 마이크,[14][18] 빅 퍼스 스틱 및 브러쉬,[14][19] 그리고 비토 백을 사용한다.[20]

'''드럼'''

갯은 주로 야마하 드럼을 사용한다. 야마하와의 협업 30주년을 기념하여 제작된 스티브 갯 기념 키트를 사용하는데, 이 키트는 22"×14" 메이플 베이스 드럼과 10"x7.5", 12"x8", 14"x12", 16"x14" 자작나무 탐으로 구성되어 있다.[21] 그는 또한 야마하 Absolute Birch 모델(검정 및 검정 Rim)도 사용하며, 다음과 같은 구성을 갖춘다.[40]


  • 5.5 x 14 스티브 갯 모델 스네어 드럼
  • 7.5 x 10 탐
  • 8 x 12 탐
  • 12 x 14 탐
  • 14 x 16 탐
  • 14 x 22 베이스 드럼 (Maple Custom)


그는 나무 후프가 있는 14"x5.5" 야마하 스티브 갯 시그니처 스틸 스네어 드럼을 사용하며, 이 스네어는 자작나무 및 메이플 버전으로도 제공된다. 최근에는 새로운 야마하 레코딩 커스텀 시리즈를 홍보하기 시작했다.[21] 또한 블루 소용돌이 마감의 야마하 클럽 커스텀 드럼 키트도 사용한 바 있다.[22]

'''심벌'''

Zildjian 심벌을 사용하며, 일반적인 구성은 다음과 같다.[14][15][40]

  • 14" 하이햇 (old K bottom on top, A Custom top on bottom)
  • 16" K Constantinople 크래시 심벌
  • 18" K Constantinople Dark 크래시 심벌
  • 18" K Ride Prototype
  • 18" K Constantinople 크래시 심벌


'''하드웨어'''

'''헤드'''

Remo 드럼 헤드를 사용하며, 구체적인 세팅은 다음과 같다.[14][16][20][23][24]

  • 스네어 드럼 (타격면): Remo Coated Powerstroke 3
  • 스네어 드럼 (공명면): Remo Hazy Diplomat
  • 탐 (타격면): Remo Clear Pinstripes 또는 Coated Ambassadors
  • 탐 (공명면): Remo Clear Ambassadors
  • 베이스 드럼 (타격면): Remo Pinstripe 또는 Coated Powerstroke 3


'''스틱 및 브러쉬'''

빅 퍼스의 스티브 갯 시그니처 스틱을 사용한다. 이 드럼 스틱은 매우 가볍고 얇으며, 검은색이고 팁은 일반적인 나무색이다. 나일론 팁 버전도 있다. 길이는 약 40.01cm이고 직경은 약 1.40cm이며, 아메리칸 클래식 5A보다 약간 짧고 녹음 사운드를 개선하기 위해 배럴 팁이 특징이다.[14][19] 시그니처 스틱 외에도 Regal Tip 브러쉬와 자신의 시그니처 브러쉬를 사용한다. 시그니처 브러쉬는 연주 끝부분 약 1.91cm에서 와이어를 약간 기울여 새로운 코팅 드럼 헤드에 와이어 브러쉬가 걸리는 문제를 해결하도록 설계되었다.[40]

'''기타 퍼커션 및 장비'''

갯은 1970년대부터 사용해 온 LP Mambo 카우벨을 모델로 한 LP 스티브 갯 시그니처 카우벨도 사용한다.[25] 올뮤직에 따르면, 갯은 드럼 키트 외에도 수르도, 칼림바, 팀파니, 탬버린, 콩가, 봉고, 팀발레스 및 팔마스(palmas)를 연주한 것으로 알려져 있다.[26] 또한 어스웍스 마이크와 비토 백을 사용한다.[14][18][20]

5. 수상 및 명예


  • 2005년 버클리 음악 대학에서 명예 음악 박사 학위를 받았다.[27]
  • 2017년 그래미상 최우수 컨템포러리 기악 앨범 부문에 ''Way Back Home''으로 후보에 올랐다.[28]
  • 2018년 그래미상 최우수 컨템포러리 기악 앨범 부문에서 ''Steve Gadd Band''로 수상했다.[29][30]
  • 블리처 헤머 개드(Blicher Hemmer Gadd)로서 2017년 덴마크 그래미상 최우수 기악 재즈 앨범 부문에 ''Omara''로 후보에 올랐다.

6. 디스코그래피


  • ''Gaddabout'' (Electric Bird, 1984)
  • ''The Boys from Rochester'' with 척 맹지오니 (Feels So Good, 1989)
  • ''Hyper Ventures'' (InsideOut, 1992) ※하이퍼 벤처스 명의
  • ''Together Forever'' with 척 맹지오니 (Gates Music, 1994)
  • ''Trio in Tokyo'' with 미셸 페트루치아니 (Dreyfus, 1999)
  • ''Super Trio'' with 칙 코리아, 크리스찬 맥브라이드 (Mad Hatter, 2006)
  • ''Live At Voce – Deluxe Edition'' (BFM Jazz, 2010) ※Steve Gadd & Friends 명의
  • ''Gadditude'' (BFM, 2013)
  • ''70 Strong'' (BFM, 2015)
  • ''Way Back Home'' (BFM, 2016)
  • ''Chinese Butterfly'' with 칙 코리아 (Stretch, 2017)
  • ''Steve Gadd Band'' (BFM, 2018)
  • ''Sir,'' with 에디 고메즈, 데이비드 매튜스 (Paddle Wheel, 2018)
  • ''At Blue Note Tokyo'' (BFM, 2021)
  • ''Spirit Of Chick Corea'' with 미카 스톨츠만 (Eight Islands, 2022)
  • ''Center Stage'' (Leopard, 2022)


'''Stuff와 함께:'''

  • ''Stuff'' (1976)
  • ''Stuff It'' (1978)
  • ''Live Stuff'' (1978)
  • ''Live In New York'' (1980)
  • ''East'' (1981)
  • ''Best Stuff'' (1981)


'''패티 오스틴와 함께:'''

  • ''End of a Rainbow'' (CTI, 1976)


'''B.B. 킹 과 함께'''

  • ''Riding with the King''


'''칙 코리아와 함께:'''

'''스틸리 댄과 함께:'''

  • ''Aja'' (타이틀 곡)
  • ''Gaucho'' ("Glamour Profession", "My Rival", "Third World Man", 타이틀 곡 및 "Hey Nineteen"의 타악기)


'''사이먼 앤 가펑클과 함께:'''

'''The Manhattan Transfer와 함께:'''

  • ''Mecca for Moderns''
  • ''Pastiche''


'''폴 사이먼과 함께:'''

'''Steps Ahead와 함께:'''

  • ''Smokin' in the Pit''


'''조지 벤슨과 함께:'''

  • ''Bad Benson''
  • ''Pacific Fire''
  • ''GB''
  • ''In Your Eyes''
  • ''Livin' Inside Your Love''
  • ''Good King Bad'' (CTI, 1975)
  • ''In Concert-Carnegie Hall'' (CTI, 1975)


'''그로버 워싱턴 주니어와 함께:'''

  • ''Winelight'' (Elektra/Asylum, 1980)


'''Joe Brucato와 함께:'''

  • ''Free'' (2007)
  • ''Acoustic Joe Vol. 1'' (2009)
  • ''Thank You Soldier'' (2010)


'''에릭 클랩튼과 함께:'''

'''제임스 브라운과 함께:'''

  • ''Black Caesar''


'''아트 파머와 함께'''

  • ''Crawl Space'' (CTI, 1977)
  • ''Big Blues'' (CTI, 1978) with Jim Hall
  • ''Yama'' with Joe Henderson (CTI, 1979)


'''자니 해먼드와 함께:'''

  • ''Higher Ground'' (Kudu, 1973)


'''밀트 잭슨과 함께:'''

  • ''Goodbye'' (CTI, 1973)


'''휴버트 로스와 함께:'''

  • ''In the Beginning'' (CTI, 1974)
  • ''The Chicago Theme'' (CTI, 1974)


'''유세프 라티프와 함께:'''

  • ''In a Temple Garden'' (CTI, 1979)


'''Jackie and Roy과 함께:'''

  • ''A Wilder Alias'' (CTI, 1973)


'''알 재로와 함께:'''

  • ''This Time'' (1980)
  • ''Breakin' Away'' (1981)
  • ''Jarreau'' (1983)
  • ''Tenderness'' (1994)


'''리키 리 존스와 함께:'''

  • ''Rickie Lee Jones''
  • ''Pirates''
  • ''Magazine''


'''폴 매카트니와 함께:'''

  • ''Tug of War''
  • ''Pipes Of Peace''


'''척 맨지오니와 함께:'''

  • ''Disguise''
  • ''Tarantella''
  • ''Main Squeeze''
  • ''Land of Make Believe''
  • ''Alive''
  • ''Together''
  • ''Friends and Love''


'''미셸 페트루치아니와 함께:'''

  • ''Both Worlds''


'''알 디 메올라와 함께:'''

  • ''Land of the Midnight Sun'' (1976) (트랙 "The Wizard")
  • ''Elegant Gypsy'' (1977) (트랙 "Flight Over Rio" & "Elegant Gypsy Suite")
  • ''Casino'' (1978)
  • ''Splendido Hotel'' (1980) (트랙 "Roller Jubilee" & "Spanish Eyes")
  • ''Electric Rendezvous'' (1982)
  • ''Tour De Force – Live'' (1982)
  • ''Orange and Blue'' (1994) (트랙 "Theme of the Mothership" & "Casmir")
  • ''Consequence of Chaos'' (2006)


'''리 릿나워와 함께:'''

  • ''Feel the Night''
  • ''Captain's Journey''
  • ''Friendship''


'''밥 제임스와 함께:'''

  • ''BJ4'' (1977)
  • ''Touchdown'' (1978)
  • ''Lucky Seven'' (1979) (트랙 "Rush Hour" 및 "Blue Lick")


'''Michel Jonasz와 함께:'''

  • ''Michel Jonasz au Zénith'' (1993)
  • ''Où vont les rêves'' (2002)


'''Sunlightsquare와 함께:'''

  • ''Urban Sessions'' (2006)


'''Weather Report와 함께'''

  • ''Mr Gone'' (1978) (트랙 "Young and Fine" 및 "And Then")


'''Funk Factory와 함께'''

  • ''Funk Factory'' (1975) (트랙 "Watusi Dance", "Rien Ne Va Plus", "Funk It" 및 "Lilliput")


'''랄로 쉬프린와 함께'''

  • ''Towering Toccata'' (CTI, 1976)


'''Jeremy Steig와 함께'''

  • ''Firefly'' (CTI, 1977)


'''제임스 테일러와 함께'''

  • ''New Moon Shine'', 1991
  • ''October Road'', 2002[41]
  • ''James Taylor: A Christmas Album'', 2006[41]
  • ''Covers'', 2008
  • ''Other Covers'', 2009


'''아트 가펑클와 함께'''

  • ''Some Enchanted Evening'', 2007[41]
  • ''Songs from a Parent to a Child'', 1997[41]


'''L'Image와 함께'''

  • ''L'Image 2.0'', 2009


'''Lesley Meguid와 함께'''

  • ''The Truth About Love Songs'', 2010


'''쳇 베이커와 함께'''

  • ''She Was Too Good to Me'', 1974
  • ''Studio Trieste'', (CTI 9007, 1982)


'''돈 세베스키와 함께'''

  • ''The Rape of El Morro'' (CTI, 1975)


'''사토 마사히코와 함께'''

  • ''Amorphism'', 1985


'''케이트 부시와 함께:'''

'''Anders Wihk와 함께'''

  • ''Same Tree Different Fruit'' (Capitol Music Group AB, 2012)


6. 1. The Gadd Gang


  • ''Gadd About'' (1984)
  • ''The Gadd Gang'' (1986)
  • ''Pigs and Wizards'' (1987)
  • ''Here & Now'' (1988)
  • ''Live at Bottom Line'' (1988)
  • ''Gadd Gang'' (1991)

6. 2. 맨해튼 재즈 퀸텟


  • ''Autumn Leaves'' (Paddle Wheel, 1985)
  • ''Live at Pit Inn'' (Paddle Wheel, 1986)
  • ''The Sidewinder'' (Paddle Wheel, 1986)
  • ''My Funny Valentine'' (Paddle Wheel, 1986)
  • ''Live at Pit Inn Vol. 2'' (Paddle Wheel, 1986)
  • ''My Favorite Things: Live in Tokyo'' (Paddle Wheel, 1987)
  • ''Manhattan Blues'' (Sweet Basil, 1990)
  • ''Concierto De Aranjuez'' (Sweet Basil, 1994)
  • ''V.S.O.P.'' (Birds, 2008)

6. 3. Blicher Hemmer Gadd


  • Blicher Hemmer Gadd (c-nut records, 2014)
  • Omara (c-nut records, 2018)
  • Get That Motor Runnin' (c-nut records, 2019)
  • It will be alright (c-nut records, 2023)

참조

[1] 서적 The New Grove Dictionary of Jazz, Vol. 2 Grove's Dictionaries Inc.
[2] 웹사이트 Modern Drummer's Readers Poll Archive, 1979–2014 http://www.moderndru[...] 2015-08-10
[3] 웹사이트 Herbie Mann | Biography http://www.allmusic.[...] AllMusic 2024-02-15
[4] 웹사이트 Steve Gadd On The Mickey Mouse Club (1957) https://drummagazine[...] 2018-05-06
[5] 웹사이트 Honorary Doctorates to be Awarded to Chick Corea and Steve Gadd by the Eastman School of Music https://www.esm.roch[...] Eastman School of Music 2020-01-20
[6] 웹사이트 Steve Gadd - Yamaha - United States https://usa.yamaha.c[...] 2021-05-10
[7] 웹사이트 Gap Mangione Biography http://gapmangione.c[...] 2020-01-20
[8] 웹사이트 Song of the Day: Steely Dan (with Steve Gadd) – "Aja" https://www.jazziz.c[...] 2019-04-09
[9] 웹사이트 Steve Gadd, Drums http://www.jamestayl[...] 2015-10-18
[10] 웹사이트 Steve Gadd, Drums http://blicherhemmer[...] 2019-02-21
[11] 웹사이트 Gaddiments https://hudsonmusic.[...] 2021-05-11
[12] 웹사이트 Hall of Fame - Steve Gadd http://www.pas.org/e[...] Percussive Arts Society
[13] 웹사이트 Steve Gadd http://www.yamaha.co[...] 2015-10-18
[14] 웹사이트 The Official Steve Gadd Website http://www.drstevega[...] 2015-10-18
[15] 웹사이트 Artists who use Zildjian Cymbals http://zildjian.com/[...] 2016-10-03
[16] 웹사이트 Remo - Artist: Steve Gadd http://remo.com/port[...] 2015-10-18
[17] 웹사이트 Welcome to Latin Percussion http://www.lpmusic.c[...] 2015-10-18
[18] 웹사이트 Steve Gadd http://www.earthwork[...] 2015-10-18
[19] 웹사이트 Vic Firth Signature Artist: Steve Gadd http://www.vicfirth.[...] 2015-10-18
[20] 웹사이트 Drum kits of the pros: stars' live and studio drum setups in pictures http://www.musicrada[...] 2015-10-18
[21] 웹사이트 Steve Gadd on the return of the Recording Custom http://www.musicrada[...] 2017-12-06
[22] 웹사이트 Yamaha Club Custom Played and Signed by Steve Gadd at PASIC 2012 during Pedrito Martinez Clinic https://www.youtube.[...] 2017-12-06
[23] 웹사이트 The Official Steve Gadd Website http://drstevegadd.c[...] 2019-03-03
[24] 웹사이트 Yard Gavrilovic: Steve Gadd's Drum Tech http://www.performin[...] 2019-03-03
[25] 웹사이트 LP® Steve Gadd Signature Mambo Cowbell http://www.lpmusic.c[...] 2017-12-06
[26] 웹사이트 Steve Gadd - Credits - AllMusic http://www.allmusic.[...] 2017-12-06
[27] 웹사이트 "Honorary Degree Recipients" http://www.berklee.e[...] Berklee College of Music
[28] 웹사이트 59th Annual Grammy Award Nominees https://www.grammy.c[...] 2017-02-09
[29] 간행물 Grammys 2019: See All the Winners https://time.com/552[...] 2019-03-03
[30] 웹사이트 Rochester native wins Grammy for Best Contemporary Instrumental album 2018-03-03
[31] 웹사이트 Steve Gadd On The Mickey Mouse Club (1957) https://drummagazine[...] 2024-06-08
[32] 웹사이트 Steve Gadd https://www.allmusic[...] 2024-04-08
[33] 웹사이트 Herbie Mann | Biography http://www.allmusic.[...] AllMusic 2024-07-03
[34] 웹사이트 ヴァン・マッコイ https://www.circusto[...] 2024-07-03
[35] 문서 「ウォーク・ドント・ラン」などインストの有名曲を多数持っている
[36] 문서 ソロとして「母と子の絆」「僕のコダックローム」などのヒット曲がある
[37] 문서 1977年の「エイジャ」はクロスオーバー・アルバムとして、大ヒットを記録した
[38] 웹사이트 シングル「Duke's Anthem 〜星空のどこかで〜」などライブ会場&アマゾン限定リリース決定! https://anri-music.c[...] 杏里オフィシャルサイト 2019-06-28
[39] 문서 このラインナップで[[1980年代]]中期にウイスキーのCMに出演したことがある。ただしロニー・キューバーは参加していない。
[40] 웹사이트 Steve Gadd at Drummerworld - Steve Gadd Drum Set Up http://drummerworld.[...]
[41] 웹인용 Official website: discography http://www.drstevega[...] Drstevegadd.com 1991-08-15


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