포르투갈. 더 맨
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1. 개요
포르투갈. 더 맨(Portugal. The Man)은 2004년 결성된 미국의 록 밴드이다. 존 고울리가 사이드 프로젝트로 시작하여 웨슬리 허바드, 닉 클라인, 하비 텀블슨 등과 함께 팀을 이루어 활동했다. 2006년 데뷔 앨범 ''Waiter: "You Vultures!"''를 발매했으며, 이후 여러 앨범을 발표하며 인디 밴드로 활동했다. 2017년 앨범 ''Woodstock''과 싱글 "Feel It Still"로 상업적인 성공을 거두었으며, "Feel It Still"로 제60회 그래미 어워드에서 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스 상을 수상했다. 밴드는 음악 활동 외에도 사회 참여 활동을 꾸준히 펼치고 있다.
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포르투갈. 더 맨 - [음악 그룹]에 관한 문서 | |
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기본 정보 | |
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원어 이름 | Portugal. The Man |
결성지 | 미국 알래스카주 와실라 |
장르 | 얼터너티브 록 사이키델릭 록 사이키델릭 팝 실험 록 인디 록 |
활동 기간 | 2004년 – 현재 |
레이블 | 피어리스 레코드 이퀄 비전 레코드 애틀랜틱 레코드 어프로칭 에어벌룬스 워너 뮤직 재팬 |
웹사이트 | 포르투갈. 더 맨 공식 웹사이트 |
구성원 | |
현재 구성원 | 존 골리 (보컬, 기타) 자카리 캐러더스 (베이스) 카일 오퀸 (키보드, 신시사이저) 에릭 하우크 (기타) 조이 맨빌 (코러스) |
이전 구성원 | 닉 클라인 웨슬리 허바드 하비 텀블슨 제이슨 시크리스트 개럿 런스포드 라이언 네이버스 노아 거쉬 케인 리초트 |
2. 역사
포르투갈. 더 맨(Portugal. The Man)은 밴드 Anatomy of a Ghost 해체 이후, 존 고울리(John Gourley)의 사이드 프로젝트로 시작되었다. 초기 멤버들과 함께 알래스카를 떠나 오리건주 포틀랜드로 이주하여 활동 기반을 마련했으며, 2006년 데뷔 앨범 ''웨이터: "너희 독수리들!"''(Waiter: "You Vultures!")을 피어리스 레코드(Fearless Records)를 통해 발매했다. 밴드 이름은 특정 국가(포르투갈)를 지칭하는 동시에 '더 맨(The Man)'을 통해 개별 멤버 또는 하나의 존재를 나타내는 독특한 방식으로 지어졌다.
이후 밴드는 피어리스 레코드, 자체 레이블 Approaching AIRballoons(Equal Vision Records 제휴) 등을 거치며 ''Church Mouth''(2007), ''Censored Colors''(2008), ''The Satanic Satanist''(2009), ''American Ghetto''(2010) 등 꾸준히 앨범을 발표하며 인디 씬에서 활발하게 활동했다. 이 시기 동안 여러 차례 멤버 변동을 겪으며 음악적 색깔을 다져나갔다.
2010년, 밴드는 메이저 레이블인 애틀랜틱 레코드와 계약하고 2011년 앨범 ''In the Mountain in the Cloud''를 발매했다. 이 앨범 발매 전후로 보나루, 롤라팔루자 등 대형 페스티벌에 참여하며 인지도를 높였으나, 투어 중 장비를 도난당하는 어려움을 겪기도 했다. 키보디스트 라이언 네이버스와 드러머 제이슨 세크리스트가 밴드를 떠나고 카일 오퀸과 케인 리치토테가 합류하는 등 멤버 구성에도 변화가 있었다.
2013년에는 프로듀서 데인저 마우스(Danger Mouse)와 협업하여 일곱 번째 앨범 ''이블 프렌즈''(Evil Friends)를 발매하며 음악적 변화를 모색했다.
밴드의 가장 큰 성공은 2017년 발매된 8집 앨범 ''Woodstock''과 싱글 "Feel It Still"을 통해 찾아왔다. "Feel It Still"은 빌보드 핫 100 4위를 기록하고 제60회 그래미 어워드에서 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스 상을 수상하는 등 세계적인 히트를 기록했다. 후속 싱글 "Live in the Moment" 역시 빌보드 얼터너티브 송 차트 1위에 오르며 성공을 이어갔다. 이 시기 밴드는 활발한 월드 투어와 다수의 텔레비전 프로그램 출연 등 왕성한 활동을 펼쳤다.
최근에는 2021년 라이브 앨범 ''Oregon City Sessions''를 발매했으며, 2023년에는 세상을 떠난 친구 크리스 블랙(Chris Black)을 추모하는 9집 앨범 ''Chris Black Changed My Life''를 발표하고 활동을 이어가고 있다.
2. 1. 결성 초기 (2002-2006)
2002년 8월경, 밴드 Anatomy of a Ghost가 존 고울리, 조 사이먼, 듀이 할파우스, 닉 사이먼, 자크 캐로더스에 의해 결성되었다.[1] 고울리는 이전에 노래를 부른 경험이 전혀 없었음에도 밴드의 리더를 맡았다.[2] Anatomy of a Ghost는 빠르게 인기를 얻었지만, 오래 지나지 않아 해체되었다.포르투갈. 더 맨은 원래 존 고울리의 사이드 프로젝트로 시작되었고, 자크 캐로더스가 베이스를 연주했다. 초기에는 드러머가 없었기 때문에 드럼 머신과 신스 루프를 사용하여 배경 비트를 만들었다. 고울리와 캐로더스는 웨슬리 허바드, 닉 클라인(전 Anatomy of a Ghost 기타 기술자), 하비 텀블슨과 함께 포르투갈. 더 맨을 결성했다. 밴드는 녹음과 투어를 위해 알래스카를 떠나 오리건주 포틀랜드로 이주했다. 밴드는 2004년 여름에 데모를 녹음했고, 그해 가을에 미국 투어를 진행했다. 2005년 봄, 닉 클라인과 하비 텀블슨이 탈퇴했고, 곧 제이슨 세크리스트가 밴드에 합류했다. 포르투갈. 더 맨의 데뷔 앨범 ''웨이터: "너희 독수리들!"''(Waiter: "You Vultures!")은 2006년 1월 24일 피어리스 레코드(Fearless Records)를 통해 발매되었으며, 케이시 베이츠가 프로듀싱을 맡았다.[3][4]
밴드의 이름은 데이비드 보위의 "상상을 초월하는" 명성에서 영감을 받았다. 그들은 밴드가 상상을 초월하는 느낌을 갖기를 원했지만, 멤버 중 한 명의 이름을 따서 밴드 이름을 짓고 싶지는 않았다. 기타리스트이자 보컬리스트인 존 고울리는 "국가는 사람들의 집단입니다."라며 "포르투갈과 관련해서는, 그냥 가장 먼저 떠오르는 국가였어요. 밴드의 이름은 '포르투갈'입니다. 마침표는 그걸 나타내고, '더 맨'은 단 한 사람(밴드 멤버 중 한 명)이라는 것을 나타냅니다."라고 설명했다. 이 이름은 또한 더 개인적인 의미를 가지고 있는데, ''Portugal. The Man''은 고울리가 그의 아버지와 그의 많은 모험에 대해 쓰려고 계획했던 책의 제목이기도 했다.[5][6][7]
2. 2. 인디 시절 (2007-2010)

2007년 7월 24일, 밴드는 두 번째 정규 앨범인 ''Church Mouth''를 발매했다. 이 앨범 역시 케이시 베이츠가 프로듀싱을 맡았다. 이후 The Photo Atlas, Play Radio Play, Tera Melos, The Only Children 등의 지원을 받으며 미국 헤드라인 투어를 시작했다.[8][9] 유럽 투어를 마친 뒤, 9월과 10월에는 Rocky Votolato와 Great Depression의 지원 하에 다시 미국 헤드라인 투어를 진행했다.[10] 이 투어 이후 11월에는 Circle Takes The Square와 함께 Thursday의 짧은 동부 해안 투어에 참여했다.[11][12]
2008년, 밴드는 기존 레이블이었던 Fearless Records를 떠났다. 투어 키보디스트였던 라이언 네이버스가 웨스 허바드를 대신하여 공식 멤버로 합류했다. 같은 해 7월 30일, Portugal. The Man은 Equal Vision Records와 제휴하여 자체 레이블 Approaching AIRballoons를 통해 세 번째 앨범 ''Censored Colors''를 발매한다고 발표했으며, 앨범은 8월 1일에 공개되었다. 뮤지션이자 그래픽 디자이너인 조이 맨빌이 이 앨범 작업에 참여했고, 이후 2008년부터 발매된 모든 앨범에 참여하며 Woodstock 앨범의 여러 트랙에서 보컬을 담당하기도 했다.[13] 보컬 존 고울리는 2008년 Alternative Press에서 "올해의 최고의 보컬리스트"로 선정되었다.[14]
2009년, Portugal. The Man은 Bonnaroo 페스티벌과 시카고 Grant Park에서 열린 Lollapalooza 페스티벌 무대에 섰다.[15] 밴드의 네 번째 앨범인 ''The Satanic Satanist''는 2009년 7월 21일에 발매되었다. 이 앨범은 보컬 존 고울리가 알래스카에서 보낸 어린 시절의 기억과 이야기를 주제로 하며, 프로듀서 Paul Q. Kolderie와 함께 녹음했다.[16]
밴드의 다섯 번째 스튜디오 앨범인 ''American Ghetto''는 2010년 3월 2일에 발매되었다. 음원 유출을 방지하기 위해 앨범 발매일까지 어떤 형태의 앨범 사본도 배포되지 않았다.[17][18]
2. 3. ''In the Mountain in the Cloud'' (2010-2012)
2010년 4월, 밴드는 애틀랜틱 레코드와 계약했음을 발표했다.[19] 그해 여름, 프로듀서 존 힐과 함께 새 앨범 녹음을 위해 스튜디오로 돌아갔다. 녹음은 텍사스주 엘파소, 잉글랜드 런던, 캘리포니아주 샌디에이고에서 진행되었으며, 앤디 월리스가 앨범 믹싱을 맡았다.[20]
2011년 4월부터 밴드는 자신들의 유튜브 채널을 통해 새 앨범의 30초짜리 클립을 매주 공개하기 시작했다. 마이클 레이건이 감독한 13분짜리 단편 영화 "Sleep Forever"는 그해 6월에 공개되었다.[21] 정규 앨범 ''In the Mountain in the Cloud''는 2011년 7월 19일에 발매되었다.[22]
포르투갈. 더 맨은 2011년 6월 보나루 뮤직 & 아트 페스티벌 10주년 기념 공연과 8월 롤라팔루자에 두 번째로 참여했다. 2011년 8월 8일, 롤라팔루자 공연 후 밴드의 밴과 트레일러가 도난당하는 사건이 발생했다. 이 안에는 밴드의 모든 악기와 공연 장비가 들어 있었다. 밴은 다음 날 회수되었지만 트레일러 안의 내용물은 사라진 상태였다. 밴드는 분실된 장비 목록을 공개했으며,[23] 존 고울리는 "기본적으로 포르투갈. 더 맨이 지난 5년 동안 벌어들인 모든 돈이 그 트레일러에 있었다"고 당시 상황을 설명했다.[24] 도난 사건 발생 4일 후, 밴드의 장비 대부분은 벼룩시장에서 물건을 구입했다고 주장하는 한 남성의 집에서 회수되었다. 밴드는 웹사이트에 감사의 글을 올리며 "이는 PTM에게 승리일 뿐만 아니라 트위터, 소셜 미디어의 세계, 시카고 경찰, 그리고 구식 저널리즘에게도 승리입니다"라고 밝혔다.[25][26] 해당 남성은 훔친 장비를 구입한 혐의(절도)로 기소되었다.[27]
2011년 말, 밴드는 기타리스트 노아 게르쉬(Noah Gersh)를 영입하여 미국 헤드라이닝 투어를 시작했다.[28] 2012년 1월에는 블랙 키스의 오프닝 공연을 맡아 유럽 투어를 진행했으며,[29][30] 호주로 건너가 세인트 제롬스 레인웨이 페스티벌에서 헤드라이닝 공연을 펼쳤다.[31] 2012년 봄에는 오클라호마주 노먼에서 열린 노먼 뮤직 페스티벌의 헤드라이너로 섰고,[32] 더 론리 포레스트와 함께 예거마이스터 뮤직 투어에 참여했다.[33]
2012년 4월, 키보디스트 라이언 네이버스(Ryan Neighbors)는 자신의 새로운 프로젝트 '허슬 앤 드론'(Hustle and Drone)에 집중하기 위해 밴드를 떠났고, 그의 자리는 카일 오퀸(Kyle O'Quin)이 대신하게 되었다.[34] 네이버스가 떠난 직후, 드러머 제이슨 세크리스트(Jason Sechrist) 역시 밴드를 떠났고, 전직 아역 배우 출신 드러머인 케인 리치토테가 그 자리를 이어받았다.[35]
2. 4. ''Evil Friends'' (2013-2014)
밴드의 일곱 번째 앨범인 ''이블 프렌즈''(Evil Friends)는 2013년 6월 4일에 발매되었고,[36] 같은 해 3월에 동명의 싱글이 선행 발매되었다. 이 앨범은 데인저 마우스(Danger Mouse)가 프로듀싱을 맡았고, 하임(Haim)의 에스테 하임(Este Haim)과 다니엘 하임(Danielle Haim)이 게스트로 참여했다. 앨범 작업 과정에서 핑크 플로이드와 그들의 앨범 ''더 다크 사이드 오브 더 문''의 영향을 받았다.[37] 앨범 발매 이후 ''"Purple Yellow Red and Blue"''의 뮤직 비디오가 공개되었다. 그 해 말, "Evil Friends"와 "Purple, Yellow, Red and Blue"를 포함한 ''이블 프렌즈''의 싱글은 베어 마운틴(Bear Mountain),[38] 테리 어번(Terry Urban),[39][40] 그리고 패션 핏(Passion Pit) 등 여러 아티스트들에 의해 리믹스되었다.[41]2. 5. ''Woodstock''과 "Feel It Still" (2014-2020)
2014년 11월, 포르투갈. 더 맨(Portugal. The Man)은 비스티 보이즈의 마이크 D가 프로듀싱을 맡은 8집 앨범 녹음을 위해 스튜디오에 들어갔다.[42] 밴드는 인스타그램 계정을 통해[43] 마이크 D와 함께 스튜디오에서 찍은 사진과 새 앨범의 사운드를 엿볼 수 있는 티저를 공개하며 팬들과 소통했다. 래퍼 맥 밀러도 밴드와 함께 작업하는 모습이 포착되었다.[44] 이 시기에는 The Lashes 출신의 기타리스트 에릭 호크(Eric Howk)가 밴드에 합류했다. 호크는 존 고울리(John Gourley), 잭 캐러더스(Zach Carothers)와 함께 와실라에서 자랐으며, 2007년에도 밴드 합류를 논의했으나 2007년 5월 5일 사고로 사지마비 판정을 받으면서 합류가 미뤄졌었다.[45][46]2015년 5월 첫째 주, 밴드는 소셜 네트워크에 우아팡고 기타, 드림 신스, 드럼 머신 등을 활용한 라틴 풍의 새로운 음악 티저를 공개했다. 5월 5일에는 싱코 데 마요를 기념하여 멕시코계 미국 밴드 The Chamanas가 커버한 "Purple Yellow Red and Blue"의 스페인어 버전을 공식 유튜브 채널에 공개했다. 2015년 12월 31일, 밴드는 웹사이트를 통해 두 개의 음반을 완성했다고 알리며 해시태그 #Gloomin + #Doomin을 덧붙였다.[47] 그러나 2016년 2월 3일, 밴드는 공식 트위터 계정을 통해 새 음반의 제목이 ''Gloomin + Doomin''이 될 것이라고 밝혔다.[48] 2016년 2월에는 요코 오노의 콜라보레이션 앨범 ''Yes, I'm A Witch Too''에 참여하여 "Soul Got Out of the Box"를 연주했다.[49]
2016년 11월 30일, 호주의 라디오 방송국 트리플 J는 포르투갈. 더 맨의 신곡 "Noise Pollution"을 처음으로 공개했다.[50] 이 곡은 12월 2일 싱글 "Noise Pollution [Version A, Vocal Up Mix 1.3]"으로 정식 발매되었으며, 배우 메리 엘리자베스 윈스테드와 조이 맨빌(Zoe Manville)이 피처링으로 참여했다.[51] 2017년 3월 3일, 밴드는 8번째 정규 앨범 ''Woodstock''의 리드 싱글 "Feel It Still"을 발매했다. 3일 후에는 뮤직 비디오가 공개되었다. 이 과정에서 3년간 작업했던 앨범 ''Gloomin + Doomin''은 "완성되지 못했고" 결국 폐기되었음이 밝혀졌다.
앨범 ''Woodstock''의 제목은 존 고울리의 아버지가 소장하고 있던 1969년 우드스톡 뮤직 페스티벌의 오리지널 티켓에서 영감을 받았다. 이를 통해 고울리는 약 50년이 지난 지금도 음악이 당시와 같은 사회적 메시지를 전달하는 역할을 할 수 있다는 점을 깨달았다. 고울리는 "이 앨범 작업을 하면서 정말 많은 멋진 사람들과 함께 했지만, 결국 새벽 4시에 지하실에서 우리 4명만 남아 중요한 메시지를 전달하려고 노력했다"며, "사람들이 분노하거나 길을 잃었다고 느낄 때 혼자가 아니라고 느낄 수 있도록 돕는 음악을 만들고 싶었다"고 말했다.[52][53] ''Woodstock'' 앨범은 2017년 6월 16일에 발매되었다.[54][55] 밴드는 2017년 11월 아메리칸 뮤직 어워드에서 "Feel It Still"을 공연하며 무대 배경에 "여기에 컴퓨터는 없고, 라이브 악기만 있습니다(No computers up here, just live instruments)"라는 문구를 띄워 논란을 일으키기도 했다. 일부 비평가들은 이를 백킹 트랙을 사용하는 다른 아티스트들을 폄하하는 행위로 해석했다.[56]
"Feel It Still"은 미국에서 밴드 역사상 가장 큰 히트를 기록한 싱글이 되었다. 빌보드의 얼터너티브 송, 핫 100 에어플레이, 팝 송 차트에서 1위를 차지했으며, 메인 싱글 차트인 빌보드 핫 100에서는 최고 4위까지 올랐다.[57][58] 2018년 1월 28일, "Feel It Still"은 제60회 그래미 어워드에서 최우수 팝 듀오/그룹 퍼포먼스 상을 수상했으며,[59] 2018 iHeartRadio 뮤직 어워드에서는 올해의 얼터너티브 록 송 상을 수상했다.[60] 밴드는 또한 2018년 4월 ASCAP 팝 뮤직 어워드에서 ASCAP 뱅가드 어워드를 받았다.[61]
앨범의 후속 싱글 "Live in the Moment" 역시 2018년 3월 26일 주에 빌보드 얼터너티브 송 차트에서 1위를 차지했다. 이 곡은 얼터너티브 라디오에서 주간 최다 재생 횟수(3,503회) 기록을 세우기도 했다.[62] 2018년 2월부터 밴드는 ''Woodstock'' 앨범 홍보를 위해 북미, 유럽, 오스트레일리아를 순회하는 월드 투어를 시작했으며, 투어는 2018년 10월에 마무리될 예정이었다.[63] 투어의 모든 공연 시작 전에는 마이크 저지가 만든 애니메이션 캐릭터 비비스와 버트헤드가 등장하는 소개 영상이 상영되었다.[64]
앨범 홍보를 위해 밴드는 여러 텔레비전 프로그램에도 출연했다. 2017년 7월과 8월에는 각각 ''지미 팰런의 투나잇 쇼''[65]와 ''코난''에서 "Feel It Still"을 공연했다. 특히 '코난' 쇼에서는 4인조 현악 세션과 함께 무대를 꾸몄다.[66] 2017년 9월에는 ''엘렌 드제너러스 쇼''에서 "Feel It Still"을 연주했고, 2018년 3월에는 USC의 행진 밴드와 함께 "Live in the Moment"를 공연하며 같은 프로그램에 다시 출연했다.[67] 2018년 2월, 포르투갈. 더 맨은 ''스티븐 콜베어의 레이트 쇼''에 출연하여 PS22 어린이 합창단과 BKSteppers 드럼라인의 지원을 받아 "Live In The Moment"를 선보였다.[68] 2018년 4월에는 ''지미 키멜 라이브!''에서 현악 4중주와 함께 "Feel It Still"과 "Live in the Moment"를 공연했다.[69] 다음 달인 5월에는 ''제임스 코든의 더 레이트 레이트 쇼''에서 다시 한번 "Live In The Moment"를 연주했다.[70]
2. 6. ''Chris Black Changed My Life'' (2021-현재)
2021년 4월 16일, 밴드는 2008년 12월 오리건주 포틀랜드 교외의 한 스튜디오에서 녹음된 라이브 앨범 ''Oregon City Sessions''를 발매했다.[71] 같은 해 9월에는 자선 트리뷰트 앨범 ''The Metallica Blacklist''에 참여하여 메탈리카의 곡 "Don't Tread on Me"의 커버 버전을 수록했다.[72]2023년 3월 1일, 밴드는 9번째 정규 앨범 ''Chris Black Changed My Life''의 발매를 예고하며 첫 번째 싱글 "Dummy"를 공개했다. 이 곡은 싱글 발매 전 타코벨 광고에 삽입되어 주목을 받았다. Jeff Bhasker가 프로듀싱하고 밴드의 세상을 떠난 친구에게 헌정된 앨범 ''Chris Black Changed My Life''는 2023년 6월 23일 애틀랜틱 레코드를 통해 발매되었다. 밴드는 2023년 6월 보나루 뮤직 페스티벌을 시작으로 앨범 발매 기념 투어를 진행할 예정이다.[73] 한편, 2016년에 다시 합류했던 드러머 Jason Sechrist가 2023년에 다시 밴드를 떠났다.[74]
3. 음악 스타일
2011년 6월 6일, 포르투갈. 더 맨은 앨범 ''In The Mountain In the Cloud''에 수록된 "Sleep Forever"와 "Got It All (This Can't Be Living Now)"을 담은 단편 영화를 공개했다.[75] 리차드 허친스가 제작하고 마이클 레이건이 감독한 이 영화는 알래스카 황무지를 배경으로, 존 고울리가 개 썰매를 타다가 썰매 개들이 떠난 후 홀로 걸어가는 13분 16초 분량의 이야기를 담고 있다.[76]
이 외에도 "So American", "People Say", "All Your Light", "Do You", "The Dead Dog", "AKA M80 the Wolf", "Lay Me Back Down", "The Sun", "Evil Friends", "Purple Yellow Red and Blue", "Atomic Man", "Modern Jesus" 등의 곡들의 뮤직 비디오를 공개했다. "Noise Pollution"의 뮤직 비디오는 2016년 12월 1일에 공개되었다.[77]
2017년 3월 6일에 공개된 "Feel It Still"의 뮤직 비디오는 불타는 신문 인포워즈의 이미지를 포함하여 주목받았다.[78] 이안 슈워츠가 감독한 이 비디오는 종말 이후의 황무지를 걷는 존 고울리의 모습을 보여주며, 약 30개의 "숨겨진 이스터 에그"를 포함하고 있다. 비디오의 특정 장면에 숨겨진 요소를 클릭하면 시청자에게 "저항의 도구"로 설명된 웹 페이지로 연결된다. 예를 들어, 성관계를 하는 커플 장면의 이스터 에그는 계획적 가족 관계 연맹 사이트로 연결된다. 다른 이스터 에그들은 시위자의 법적 권리를 설명하는 비디오, 백악관 전화 연결, 맞춤형 시위 포스터 및 그래피티 스텐실 키트 구매 링크 등을 제공한다.[79] 이 뮤직 비디오는 유튜브에서 3억 5천 5백만 회 이상의 조회수를 기록했다.[80]
4. 사회 참여 활동
밴드는 활동 기간 동안 다양한 정치적, 자선적 활동에 참여해왔다.
2014년 4월 22일, 밴드는 스미소니언의 국립 동물원 및 보존 생물학 연구소와 협력하여 멸종 위기에 처한 수마트라 호랑이에 대한 인식을 높이기 위한 활동을 펼쳤다. 당시 야생에 약 400마리만 남아있던 수마트라 호랑이를 위해, 밴드는 '수마트라'라는 곡이 담긴 한정판 LP 400장을 제작했다. 이 LP는 디지털 플랫폼으로는 공개되지 않았으며, "배우, 활동가, 뮤지션, 환경 운동가, 블로거, 언론인 등 신중하게 선정된 400명의 영향력 있는 인물"에게 발송되었다. 밴드는 이 곡이 "복제되지 않으면 사라질 운명"인 최초의 노래라고 설명했다. 이 곡은 이후 #EndangeredSong 및 #SumatranTiger 해시태그를 통해 인터넷에서 찾아볼 수 있게 되었다.[81] "멸종 위기 노래(Endangered Song)"로도 알려진 이 캠페인은 2014년 클리오 뮤직 어워드에서 혁신적인 미디어 부문 동상을 수상했다.[82]
2015년에는 StubHub 및 닥터 마틴스와 협력하여 미국 전역의 학교에 악기를 보급하기 위한 기금 마련에 동참했다. 이 계획은 미스터 홀랜드 오퍼스 재단과 함께 진행되었으며, 특히 재정 지원이 부족한 학교들을 대상으로 100만달러 모금을 목표로 했다.[83] 2016년 6월에는 ALS 환자를 지원하는 비영리 단체인 글리슨 이니셔티브 재단(Gleason Initiative Foundation)을 위한 기금 마련 인디 음악 축제인 글리슨 페스트(Gleason Fest)의 헤드라이너로 참여했다.[84]
2017년 8월, 밴드는 버지니아주 샬러츠빌에서 열린 공연의 모든 수익금을 샬러츠빌 지역 커뮤니티 재단(Charlottesville Area Community Foundation)에 기부했다. 이는 백인 우월주의자들이 주도한 유나이트 더 라이트 집회와 그 과정에서 발생한 활동가 헤더 헤이어(Heather Heyer)의 사망 사건에 대한 대응이었다.[85] 2018년 5월에는 호주 TV 프로그램 ''선라이즈''에 패널로 출연한 프루 맥스윈(Prue MacSween)의 인종차별적 발언에 항의하며 해당 프로그램 출연을 취소했다.[86]
2018년 3월, 밴드는 총기 규제 강화를 공개적으로 지지하며 오리건주 포틀랜드에서 열린 생명을 위한 행진에서 무료 공연을 펼쳤다. 이는 행사를 기획한 지역 학생들과의 협력을 통해 이루어졌다.[87] 같은 해 7월 오리건주 공연에서는 로건 린(Logan Lynn)의 공공 캠페인인 '킵 오리건 웰(Keep Oregon Well)'과 협력하여 정신 건강 문제에 대한 인식을 높이는 활동을 지원했다.[88] 또한, 밴드는 콘서트 관람객의 유권자 등록을 돕는 등 민주주의 참여를 장려하는 비영리 단체 HeadCount의 파트너로 활동하고 있다.[89][90] 2018년 9월에는 앨라배마주 버밍햄에서 열린 공연을 통해 Noise For Now를 지원하기 위한 기금 2만달러를 모금하는 데 기여했다.[91]
밴드는 원주민 권리 옹호 활동에도 적극적으로 참여하고 있다. 2019년 뉴욕주 나이아가라 폭포에서 열린 네이티브 아메리칸 뮤직 어워드에서 레전드 상을 수상했으며,[92] 2020년 1월에는 워싱턴 D.C.에서 열린 미국 원주민 전국 의회(NCAI) 연회에서 공공 부문 리더십 상을 받았다. 두 상 모두 국제 투어 시 모든 공연 전에 행하는 토지 인정 의식을 포함하여[93] 원주민 권리를 위한 밴드의 지속적인 활동과 옹호를 인정한 결과이다.[94]
2020년 초, 밴드는 PTM 재단을 설립했다. 이 재단은 주로 원주민 커뮤니티 관련 활동을 지원하는 데 중점을 두며, 옹호 활동, 자선 활동, 지역 사회 참여, 인식 개선 등을 통해 정신 건강 문제, 환경 문제, 장애인 권리 및 인권 증진을 위해서도 노력한다.[94] 같은 해 5월, 알래스카주 마타누스카-수시트나 자치구 교육위원회가 학교 교육과정에서 5권의 "논란이 많은" 책을 제외하기로 결정하자, PTM 재단은 해당 책을 원하는 학군 내 모든 학생에게 구매하여 제공하겠다고 발표하며 표현의 자유를 지지하는 입장을 보였다.[95] PTM 재단은 2022년에 9.3만달러의 보조금을 모금하여 40개의 부족, 관련 단체 및 지역 사회 그룹에 분배했다.[74]
2020년 미국 대통령 선거 당시, 밴드는 2020년 민주당 대통령 후보 경선에서 버몬트주 상원의원 버니 샌더스를 지지하며 아이오와[96][97] 및 워싱턴에서 열린 그의 유세 집회에서 공연했다.[98]
5. 구성원
포르투갈. 더 맨은 Anatomy of a Ghost 해체 이후 존 고울리의 사이드 프로젝트로 시작되었으며, 당시 밴드 동료였던 자크 캐로더스가 베이스를 맡았다.[1] 초기에는 드럼 머신과 신스 루프를 사용하다가, 웨슬리 허바드(키보드), 닉 클라인(기타), 하비 텀블슨(비트)이 합류하여 밴드의 형태를 갖추었다. 2005년 클라인과 텀블슨이 탈퇴하고 제이슨 세크리스트가 드러머로 합류했다.[3][4]
이후 밴드는 여러 차례 멤버 교체를 겪었다. 2008년에는 키보디스트 라이언 네이버스가 웨스 허바드를 대신하여 정식 멤버가 되었고,[13] 드러머 제이슨 세크리스트가 잠시 탈퇴하여 개럿 런스포드가 그 자리를 메웠다가 2009년 다시 세크리스트가 복귀했다. 또한 2008년부터 존 고울리의 파트너인 조이 맨빌이 앨범 작업 및 라이브에 참여하기 시작했다.[13]
2011년에는 기타리스트 노아 게르쉬가 합류했으나 2013년 탈퇴했다.[28] 2012년에는 키보디스트 라이언 네이버스가 탈퇴하고 카일 오퀸이 합류했으며,[34] 드러머 제이슨 세크리스트가 다시 탈퇴하고 케인 리치토테가 합류했다.[35] 2015년에는 기타리스트 에릭 호크가 합류했고,[45][46] 2016년에는 드러머 케인 리치토테가 탈퇴하고 제이슨 세크리스트가 세 번째로 밴드에 합류했다.[48] 세크리스트는 2023년 다시 밴드를 떠났다.[74]
현재(2024년 기준) 밴드는 존 고울리, 자크 캐로더스, 카일 오퀸, 조이 맨빌, 에릭 호크 5인 체제로 활동하고 있다. 상세한 멤버 구성 및 변천사는 아래 목록을 참고할 수 있다.
5. 1. 현재 구성원
- 존 볼드윈 고울리(John Baldwin Gourley) - 보컬, 기타, 오르간, 드럼 머신 (2004년 ~ )
- : 존 고울리와 조이 맨빌은 부부 관계이며, 딸이 한 명 있다.
- 자카리 스콧 캐로더스(Zachary Scott Carothers) - 베이스 기타, 코러스 (2004년 ~ )
- 카일 오퀸(Kyle O'Quin) - 키보드, 신시사이저, 코러스 (2007년, 2012년 ~ )
- 에릭 하우크(Eric Howk) - 기타, 코러스 (2015년 ~ )
- : 2007년, 약 3.66m 깊이의 구덩이에 추락한 사고로 인한 마비로 인해 휠체어를 사용하고 있다.[103]
- 조이 맨빌(Zoe Manville) - 코러스, 퍼커션 (2008년 ~ )
5. 2. 이전 구성원
이름 | 담당 악기/역할 | 활동 기간 |
---|---|---|
닉 클라인(Nick Klein) | 기타 | 2004년–2005년 |
웨슬리 허바드(Wesley Hubbard) | 키보드 | 2004년–2006년 |
하비 텀블슨(Harvey Tumbleson) | 비트, 프로그래밍, 비트박스 | 2004년–2005년 |
제이슨 세크리스트(Jason Sechrist) | 드럼 | 2005년–2008년, 2009년–2011년, 2016년–2023년 |
개럿 런스포드(Garrett Lunceford) | 드럼 | 2008년–2009년 |
라이언 네이버스(Ryan Neighbors) | 키보드, 디저리두, 신시사이저, 백 보컬 | 2008년–2012년 |
노아 게르쉬(Noah Gersh) | 기타, 백 보컬, 타악기 | 2011년–2013년 |
케인 리치오트(Kane Ritchotte) | 드럼, 타악기, 백 보컬 | 2012년–2016년 |
5. 3. 투어링 뮤지션
- 커크 온스타드(Kirk Ohnstad) – 비트
- 듀이 할파우스(Dewey Halpaus) – 기타 (2005년–2008년)
- 매튜 무어(Matthew Moore) – 기타 (2008년–2011년)
- 닉 라인하트(Nick Reinhart) – 기타 (2013년–2015년)
- 레드레이 프레이저(Redray Frazier) – 백 보컬, 어쿠스틱 기타 (2023년–현재)
- 빈센트 리로키(Vincent LiRocchi) – 드럼 (2023년)
- 마차도 미지가(Machado Mijiga) – 색소폰, 키보드 (2023년)
- 조 멩기스(Joe Mengis) – 드럼 (2023년–현재)
6. 음반 목록
(내용 없음 - 하위 섹션에서 상세 내용을 다루므로 중복을 피해 본문 내용을 생략함)
6. 1. 정규 음반
Alt.Rock