Let Go (에이브릴 라빈의 음반)

1. 개요

Let Go는 2002년 6월 4일에 발매된 에이브릴 라빈의 데뷔 앨범이다. 이 앨범은 틴 팝, 얼터너티브 록, 팝 펑크 등 다양한 장르를 아우르며, 전 세계적으로 2천만 장 이상 판매되었다. 싱글 "Complicated", "Sk8er Boi", "I'm with You", "Losing Grip" 등이 수록되어 있으며, 2003년 주노상 최우수 앨범상을 수상했다. 2022년에는 앨범 발매 20주년을 기념하여 새로운 에디션이 발매되었다.

2. 배경

2000년 11월, 에이브릴 라빈은 안토니오 "L.A." 리드가 CEO로 있던 아리스타와 계약을 맺고 뉴욕에서 데뷔 앨범 작업을 시작했다. A&R 담당자였던 켄 크롱가드는 안토니오 "L.A." 리드를 피터 지조의 맨해튼 스튜디오로 초대해 라빈의 노래를 들려주었고, 15분간의 오디션을 통해 리드는 라빈과 계약을 맺었다. 라빈은 레이드의 도움으로 유명 작곡가, 프로듀서들과 함께 작업했지만, 라빈이 오디션에서 발라드와 컨트리 풍의 노래를 불렀기 때문에 포크송을 기대했던 레이드와의 작업은 실패로 끝났다. 라빈은 기타 락에 더 흥미를 느꼈고, 1년 동안 작업이 없어 계약이 끝날 위기에 처했다. 다른 작곡가가 쓴 노래로 앨범을 발매하려는 시도도 있었지만, 라빈은 자신이 직접 쓴 노래를 원했기에 거부했다.

라빈은 로스앤젤레스로 가서 작곡가이자 프로듀서인 클리프 매그니스와 협력하여 Losing Grip"과 "Unwanted"를 작곡했다. 이 곡들은 앨범 전체에 대한 라빈의 시각을 반영한 곡으로 여겨졌지만, 아리스타는 헤비 기타 사운드를 선호하지 않아 다른 프로듀서를 찾게 되었다.

계약 후 2년이 지나도록 맞는 프로듀서를 찾지 못하던 중, 라빈은 프로듀싱 팀 더 매트릭스의 주목을 받게 되었다. 매트릭스는 라빈의 초기 노래가 페이스 힐과 비슷하다고 느꼈지만, 라빈과의 대화를 통해 그녀가 펑크 록 성향의 음악을 원한다는 것을 알게 되었다. 라빈이 들려준 시스템 오브 어 다운과 비슷한 노래를 듣고, 매트릭스는 라빈이 원하는 음악 스타일을 정확히 이해했다. 그들은 "Complicated"와 "Falling Down"(스위트 알라바마 사운드트랙에 수록)을 작곡하여 라빈에게 제시했고, 이는 라빈이 나아갈 방향을 제시해 주었다.

라빈의 A&R 담당자 조쉬 사루빈과 아리스타의 CEO 리드는 "Compliceted"를 리드 싱글로 결정하고, 매트릭스에게 작곡과 제작에 대한 전권을 부여했다. 앨범 작업은 2개월 동안 진행되었으며, 원래 앨범명은 Anything But Ordinary였으나 라빈의 요구로 Let Go로 변경되었다.

2.1. 아리스타와의 계약과 초기 작업

2000년 11월, 에이브릴 라빈은 안토니오 "L.A." 리드가 CEO로 있던 아리스타와 계약을 맺고 뉴욕에서 데뷔 앨범 작업을 시작했다. 리드는 라빈에게 포크송을 기대했지만, 라빈은 "기타 락에 재미를 맛본" 상태였기 때문에 초기 작업은 실패로 끝났다. 1년 동안 별다른 성과가 없자, 아리스타는 다른 작곡가가 쓴 노래로 앨범을 발매하려 했지만 라빈은 자신이 직접 쓴 노래를 원했기에 이를 거부했다.

이후 라빈은 로스앤젤레스로 거처를 옮겨 작곡가 겸 프로듀서 클리프 매그니스와 협력하여 〈Losing Grip〉과 "Unwanted"를 작곡했다. 이 곡들은 앨범 전체에 대한 라빈의 비전을 반영했지만, 아리스타는 헤비 기타 사운드를 탐탁지 않게 여겨 다른 프로듀서를 찾기 시작했다.

계약 2년째, 라빈은 프로듀싱 팀 더 매트릭스의 주목을 받았다. 매트릭스는 라빈의 초기 노래가 페이스 힐과 비슷하다고 느꼈지만, 라빈과의 대화를 통해 그녀가 펑크 록 성향의 음악을 원한다는 것을 알게 되었다. 라빈은 매트릭스에게 시스템 오브 어 다운과 같은 록 음악을 들려주었고, 매트릭스는 이를 통해 라빈이 원하는 음악 스타일을 정확히 이해했다. 그들은 "Complicated"와 "Falling Down"을 작곡하여 라빈에게 제시했고, 이는 라빈이 나아갈 방향을 제시해 주었다.

라빈을 영입한 A&R 임원 조쉬 사루빈과 아리스타의 CEO 리드는 "Complicated"를 듣고 라빈에게 적합한 곡임을 인지하고 리드 싱글로 결정했다. 리드는 라빈을 매트릭스에게 보내 전권을 주고 2개월 동안 앨범작업을 진행하였다. 앨범은 원래 Anything but Ordinary라는 제목으로 정해졌지만, 라빈의 요청으로 Let Go로 변경되었다.

앨범 커버는 뉴욕 시티 맨해튼의 브로드웨이와 캐널 스트리트 교차로에서 촬영되었다. 2022년, 라빈은 같은 장소를 방문하여 앨범 20주년을 기념하는 짧은 비디오에서 커버를 재현했다.

2.2. 로스앤젤레스에서의 전환점

2000년 11월, 에이브릴 라빈은 안토니오 "L.A." 리드가 CEO로 있던 아리스타와 계약을 맺고 뉴욕에서 데뷔 앨범 작업을 시작했다. 라빈은 레이드의 도움으로 유명 작곡가, 프로듀서들과 함께 작업했지만, 라빈이 오디션에서 발라드와 컨트리 풍의 노래를 불렀기 때문에 포크송을 기대했던 레이드와의 작업은 실패로 끝났다. 라빈은 기타 락에 더 흥미를 느꼈고, 1년 동안 작업이 없어 계약이 끝날 위기에 처했다. 다른 작곡가가 쓴 노래로 앨범을 발매하려는 시도도 있었지만, 라빈은 자신이 직접 쓴 노래를 원했기에 거부했다.

라빈은 로스앤젤레스로 가서 작곡가이자 프로듀서인 클리프 매그니스와 협력하여 Losing Grip"과 "Unwanted"를 작곡했다. 이 곡들은 앨범 전체에 대한 라빈의 시각을 반영한 곡으로 여겨졌지만, 아리스타는 헤비 기타 사운드를 선호하지 않아 다른 프로듀서를 찾게 되었다.

계약 후 2년이 지나도록 맞는 프로듀서를 찾지 못하던 중, 라빈은 프로듀싱 팀 더 매트릭스의 주목을 받게 되었다. 매트릭스는 라빈의 초기 노래가 페이스 힐과 비슷하다고 느꼈지만, 라빈과의 대화를 통해 그녀가 펑크 록 성향의 음악을 원한다는 것을 알게 되었다. 라빈이 들려준 시스템 오브 어 다운과 비슷한 노래를 듣고, 매트릭스는 라빈이 원하는 음악 스타일을 정확히 이해했다. 그들은 "Complicated"와 "Falling Down"을 작곡하여 라빈에게 제시했고, 이는 라빈이 나아갈 방향을 제시해 주었다.

라빈의 A&R 담당자 조쉬 사루빈과 아리스타의 CEO 레이드는 "Compliceted"를 리드 싱글로 결정하고, 매트릭스에게 작곡과 제작에 대한 전권을 부여했다. 앨범 작업은 2개월 동안 진행되었으며, 원래 앨범명은 Anything But Ordinary였으나 라빈의 요구로 Let Go로 변경되었다.

3. 작곡과 녹음

라빈은 매트릭스 팀과 함께 캘리포니아주 로스앤젤레스 교외 밸리 빌리지에 위치한 'Decoy' 스튜디오에서 트랙을 녹음했다. 그녀는 또한 프로듀서 겸 작곡가 커트 프라스카와 피터 지조와 함께 작업했는데, 지조의 맨해튼 스튜디오는 라빈이 아리스타와 음반 계약을 체결하기 전에 체크인했고, 라빈은 그곳에서 일부 트랙을 녹음하기도 했다. 매트릭스 멤버 스콧 스폭이 이 프로젝트의 주 오디오 엔지니어였으며, 톰 로드-알지는 트랙 오디오 믹싱을 담당했다. 라빈은 "대부분 완성된 연주곡"에 맞춰 완벽한 테이크를 녹음했다. 스폭은 라빈이 보통 각 곡을 5~6번의 테이크로 녹음했으며, "최종적으로 사용된 것의 90%는 첫 번째 또는 두 번째 테이크에서 나왔을 것"이라고 밝혔다. 매트릭스도 백 보컬에 참여했다.

싱어송라이터로 소개된 라빈의 참여는 상당한 문제를 야기했다. 라빈은 자신이 앨범의 주요 작가라고 암시했다. 롤링 스톤 잡지에 게재된 기사에서 라빈은 매트릭스와 작업하는 동안 한 멤버가 작곡을 하는 동안 녹음 스튜디오에 있었지만, 기타 파트, 가사 또는 멜로디는 쓰지 않았다고 말했다. 라빈에 따르면, 그녀와 크리스티가 모든 가사를 함께 썼다고 한다. 그레이엄은 몇몇 기타 파트를 내놓았고, "그리고 나는 '그래, 그게 좋아' 또는 '아니, 그건 싫어'라고 말했어요. 그 노래 중 어느 것도 저한테서 나오지 않은 건 없어요."EliscuSmells^영어

라빈을 위해 6곡을 프로듀싱했고, 그중 5곡이 앨범에 수록된 매트릭스는 콜라보레이션이 어떻게 진행되었는지에 대해 또 다른 설명을 내놓았다. 그들에 따르면, 그들은 "Complicated", "Sk8er Boi", "I'm with You" 세 싱글의 상당 부분을 썼으며, 이 곡들은 기타와 피아노를 사용하여 구상되었다. 크리스티는 "아브릴이 와서 몇몇 멜로디를 부르고, 단어를 이리저리 바꿨다"고 말했다.EliscuSmells^영어 리드는 크레딧에 대한 문제를 보완했다. "만약 제가 아티스트를 위한 싱글을 찾고 있다면, 누가 썼는지는 신경 쓰지 않습니다. 아브릴은 정말 원하는 대로 할 수 있는 자유가 있었고, 노래는 그녀의 관점을 보여줍니다. ... 아브릴은 항상 자신의 아이디어에 자신감이 넘쳤습니다."EliscuSmells^영어

라빈은 업계에 "진출"하기 위해 팝송이 필요했지만, "Complicated"가 그녀와 그녀의 작곡 기술을 반영하지 못한다고 느꼈다. 그럼에도 불구하고, 그녀는 이 노래가 성공적으로 그녀의 경력을 시작하게 해준 것에 감사했다. 그녀는 "Losing Grip"을 더 선호하는데, "그것은 아티스트에게서 직접 나올 때 훨씬 더 많은 의미를 지니기 때문"이다.EliscuSmells^영어 이 앨범을 작곡 할 때 라빈은 팝과 락의 영양을 받았기에, ‘Let Go’는 틴-팝, 얼터너티브 록, 팝 펑크, 팝 록, 포스트 그런지 그리고 락 같은 여러 장르의 앨범으로 분류 된다.

3.1. 작곡 과정의 논란

라빈은 매트릭스 팀과 함께 로스앤젤레스 교외의 'Decoy' 스튜디오에서 녹음 작업을 했다. 또한 뉴욕에서 프로듀서 겸 작곡가인 커트 프라스카와 피터 지조와 함께 몇 곡을 녹음했다. 매트릭스 팀의 스콧 스폭스가 주임 오디오 엔지니어였고, 톰 로드-알지가 믹싱을 담당했다. 스폭스는 라빈이 보통 한 곡당 5~6번 만에 녹음을 끝냈으며, "최종 버전의 90% 정도는 첫 번째나 두 번째 녹음에서 나왔다"고 회상했다. 매트릭스는 백 보컬에도 참여했다.

싱어송라이터로 소개된 라빈의 작곡 참여는 논란의 여지가 있었다. 라빈은 자신이 앨범의 주요 작가라고 주장했다. 롤링 스톤지와의 인터뷰에서 라빈은 매트릭스와 작업하는 동안 한 멤버가 작곡을 하는 동안 녹음 스튜디오에 있었지만, 기타 파트, 가사 또는 멜로디는 쓰지 않았다고 말했다. 라빈에 따르면, 그녀와 크리스티가 모든 가사를 함께 썼으며, 그레이엄은 몇몇 기타 파트를 제안했고, "저는 '네, 좋아요' 또는 '아니요, 싫어요'라고 말했어요. 그 노래 중 어느 것도 저에게서 나오지 않은 건 없어요."라고 주장했다.

라빈을 위해 6곡을 프로듀싱했고, 그중 5곡이 앨범에 수록된 매트릭스는 콜라보레이션에 대해 다른 설명을 내놓았다. 그들에 따르면, 그들은 "Complicated", "Sk8er Boi", "I'm with You" 세 싱글의 상당 부분을 썼으며, 이 곡들은 기타와 피아노를 사용하여 구상되었다. 크리스티는 "아브릴이 와서 몇몇 멜로디를 부르고, 단어를 이리저리 바꿨다"고 말했다. 아리스타의 CEO 레이드는 크레딧에 대한 문제를 보완했다. "만약 제가 아티스트를 위한 싱글을 찾고 있다면, 누가 썼는지는 신경 쓰지 않습니다. 아브릴은 정말 원하는 대로 할 수 있는 자유가 있었고, 노래는 그녀의 관점을 보여줍니다. ... 아브릴은 항상 자신의 아이디어에 자신감이 넘쳤습니다."

라빈은 업계에 "진출"하기 위해 팝송이 필요했지만, "Complicated"가 그녀와 그녀의 작곡 기술을 반영하지 못한다고 느꼈다. 그럼에도 불구하고, 그녀는 이 노래가 성공적으로 그녀의 경력을 시작하게 해준 것에 감사했다. 그녀는 "Losing Grip"을 더 선호하는데, "그것은 아티스트에게서 직접 나올 때 훨씬 더 많은 의미를 지니기 때문"이다.

3.2. 음악적 스타일

라빈은 매트릭스 팀과 함께 캘리포니아주 로스앤젤레스 교외 밸리 빌리지에 위치한 'Decoy' 스튜디오에서 녹음 작업을 했다. 또한, 커트 프라스카와 피터 지조와도 함께 작업하며 몇 곡을 녹음했다. 매트릭스 팀의 멤버 'Scott Spocks'는 이 프로젝트의 주임 오디오 엔지니어였고, 톰 로드-알지는 오디오 믹싱을 담당했다. Spocks는 라빈이 보통 한 곡당 5~6번 만에 녹음을 끝냈으며, "최종 버전의 90% 정도는 첫 번째나 두 번째 녹음에서 다 나왔었다"고 회상했다. 매트릭스 팀은 백 보컬에도 참여했다.

싱어송라이터로 소개된 라빈의 작곡 참여는 논란의 여지가 있다. 라빈은 자신이 앨범의 주요 작가라고 주장했다. 롤링 스톤지와의 인터뷰에서 라빈은 매트릭스와 작업하는 동안 한 멤버가 작곡을 하는 동안 녹음 스튜디오에 있었지만, 기타 파트, 가사 또는 멜로디는 쓰지 않았다고 말했다. 라빈에 따르면, 그녀와 크리스티가 모든 가사를 함께 썼다고 한다. 그레이엄은 몇몇 기타 파트를 제안했고, "그리고 나는 '그래, 그게 좋아' 또는 '아니, 그건 싫어'라고 말했어요. 그 노래 중 어느 것도 저한테서 나오지 않은 건 없어요."라고 말했다.

라빈을 위해 6곡을 프로듀싱했고, 그중 5곡이 앨범에 수록된 매트릭스는 콜라보레이션이 어떻게 진행되었는지에 대해 또 다른 설명을 내놓았다. 그들에 따르면, 그들은 "Complicated", "Sk8er Boi", "I'm with You" 세 싱글의 상당 부분을 썼으며, 이 곡들은 기타와 피아노를 사용하여 구상되었다. 크리스티는 "에이브릴이 와서 몇몇 멜로디를 부르고, 단어를 이리저리 바꿨다"고 말했다. 리드는 크레딧에 대한 문제를 보완했다. "만약 제가 아티스트를 위한 싱글을 찾고 있다면, 누가 썼는지는 신경 쓰지 않습니다. 에이브릴은 정말 원하는 대로 할 수 있는 자유가 있었고, 노래는 그녀의 관점을 보여줍니다. ... 에이브릴은 항상 자신의 아이디어에 자신감이 넘쳤습니다."

라빈은 업계에 "진출"하기 위해 팝송이 필요했지만, "Complicated"가 그녀와 그녀의 작곡 기술을 반영하지 못한다고 느꼈다. 그럼에도 불구하고, 그녀는 이 노래가 성공적으로 그녀의 경력을 시작하게 해준 것에 감사했다. 그녀는 "Losing Grip"을 더 선호하는데, "그것은 아티스트에게서 직접 나올 때 훨씬 더 많은 의미를 지니기 때문"이다.

이 앨범은 틴팝, 얼터너티브 록, 팝 펑크, 팝 록, 포스트 그런지 그리고 락 같은 여러 장르의 앨범으로 분류된다.

4. 발매 및 홍보

이 앨범은 2002년 6월 4일 캐나다와 미국에서 발매되었다. 이후 7월 22일, Let Go는 전 세계 레코드 상점에 출시되었으며, 8월 26일에는 영국과 아일랜드를 포함한 일부 유럽 지역에서 발매되었다. DataPlay 버전의 앨범은 2002년 9월에 발매되었다. 아리스타는 2002년 초에 DataPlay와 계약을 맺었고, 록 가수 산타나, 가수 휘트니 휴스턴의 앨범과 함께 Let Go를 발매했다.

라빈은 10대 청소년을 타겟으로 삼았고, 이는 그녀의 성공적인 데뷔에 기여한 마케팅 전략이었다. 라빈은 미국 전역에서 열린 다수의 라디오 후원 멀티 아티스트 홀리데이 쇼에서 공연했고, 이 마케팅 전략은 시즌 동안 앨범 판매량을 증가시켰다. 그녀는 첫 번째 헤드라인 투어인 Try to Shut Me Up Tour를 시작하여 2003년 1월 23일에 시작하여 2003년 6월 4일에 종료했다. 라빈은 계약을 체결한 후 함께 그룹을 결성한 자신의 밴드, 즉 드러머 Matthew Brann, 베이시스트 Mark Spicoluk, 기타리스트 Jesse Colburn 및 에반 토벤펠드와 함께 투어를 진행했다. 투어에서 그녀는 Let Go, B-sides의 모든 곡과 커버 버전인 밥 딜런의 "Knockin' on Heaven's Door"와 그린 데이의 "Basket Case"를 포함했다.

라빈은 2003년 5월 18일, 북미 투어의 마지막 날인 뉴욕주 버팔로에서 공연을 촬영했다. 투어 DVD My World는 2003년 11월 4일, 아리스타 레코드와 20세기 폭스 홈 엔터테인먼트의 합작으로 발매되었다. DVD에는 콘서트, 비하인드 스토리, 5개의 뮤직 비디오와 미공개 트랙 "Why"를 포함한 6곡의 보너스 오디오 CD가 수록되어 있다.

이 앨범은 미국과 캐나다에서 6월 4일에 발매되어 전 세계적으로 2천만 장이 판매되었으며, 특히 캐나다에서는 1년 이내에 100만 장을 돌파하여 다이아몬드 인증을 받았다. 이를 계기로 주노상 최우수 신인상을 수상했다.

일본에서는 200만 장을 출하했다.

2022년 6월 3일, 앨범 발매 20주년을 기념하여, 『Let Go (20th Anniversary Expanded Edition)』이 디지털 음원으로 발매되었다. 이 기념 에디션에는, 앨범 제작 초기부터 곡 자체는 존재했지만 앨범의 스타일에 맞지 않아 수록되지 않고, 나중에 켈리 클락슨에게 제공된 "Breakaway"의 신규 레코딩 음원과 영화 『멜라니는 간다!』(2002년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "Falling Down", 『아메리칸 파이 3: 웨딩 대작전』(2003년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "I Don't Give" 등을 보너스 트랙으로 추가 수록했으며, 앨범 재킷도 새로운 디자인으로 리뉴얼되었다. 또한 같은 해 11월 2일에는 기념 에디션의 완전 생산 한정 2매 세트 아날로그 LP반(일본반은 국내 프레스의 일본 한정 화이트 컬러 바이닐 사양)으로 발매했다.

본 앨범의 제작에 힘쓴 그녀의 데뷔 전 매니저인 클리프 패브리에 따르면, 이 앨범을 포함한 초기 에이브릴의 이미지는 앨라니스 모리셋에서 착상을 얻었으며, 또한 에이브릴 본인도 모리셋을 존경했음을 감안하여 그 방향으로 기획, 제작이 진행되었다. 모리셋이 앨범 《Jagged Little Pill》(1995년)의 제작에 작사 작곡을 공동으로 했다는 사실도, 본 앨범 집성의 중요한 열쇠가 되었다.

4.1. Try to Shut Me Up 투어

라빈은 첫 번째 헤드라인 투어인 Try to Shut Me Up 투어를 진행했는데, 2003년 1월 23일에 시작하여 2003년 6월 4일에 종료했다. 라빈은 계약을 체결한 후 함께 그룹을 결성한 자신의 밴드, 즉 드러머 Matthew Brann, 베이시스트 Mark Spicoluk, 기타리스트 Jesse Colburn 및 에반 토벤펠드와 함께 투어를 진행했다. 투어에서 그녀는 Let Go, B-sides의 모든 곡과 커버 버전인 밥 딜런의 "Knockin' on Heaven's Door"와 그린 데이의 "Basket Case"를 포함했다.

라빈은 2003년 5월 18일, 북미 투어의 마지막 날인 뉴욕주 버팔로에서 공연을 촬영했다. 투어 DVD My World는 2003년 11월 4일, 아리스타 레코드와 20세기 폭스 홈 엔터테인먼트의 합작으로 발매되었다. DVD에는 콘서트, 비하인드 스토리, 5개의 뮤직 비디오와 미공개 트랙 "Why"를 포함한 6곡의 보너스 오디오 CD가 수록되어 있다.

4.2. 싱글 발매

Let Go 앨범의 싱글에 관한 내용이다.

"Complicated"는 아리스타(Arista)에서 앨범의 리드 싱글로 발매되었으며, 라빈을 모든 연령대에 소개하는 곡으로 여겨졌다. 인구 통계학적으로 광범위한 호소력을 가질 것으로 예상되었지만, 이 싱글의 뮤직 비디오는 라빈과 그녀의 밴드가 쇼핑몰에서 난동을 부리는 모습을 담고 있어 "어른들은 음반을 사달라고 아우성치기보다는 '저 엉망진창을 치워!'라고 생각하게 만들 만한 이미지"를 보여주었다. 이 곡은 여러 국가에서 차트 1위를 차지했으며, 그래미 어워드에서 올해의 노래상과 최우수 여성 팝 보컬 퍼포먼스상 후보로 지명되었다.

두 번째 싱글인 "Sk8er Boi"는 팝 펑크 지향적인 아이들을 겨냥했다. "Sk8er Boi"의 발매는 많은 라디오 프로그래밍 디렉터들 사이에서 이견을 낳았다. 그러나 청취자들의 지지가 그들의 생각을 바꾸는 데 기여하면서 이러한 인상은 바뀌었다. 싱글의 조기 방송은 성공적이었고, 10대들뿐만 아니라 대학 졸업 후 청취자들에게도 인기가 있다는 것을 보여주었다. 이 곡은 미국 주류 라디오에서 1위를 차지했다.

"I'm with You"는 크리스마스 연휴와 가까운 2002년 11월 말에 발매되어 부모들에게 앨범을 기억하게 하여, 직접 구매하지 않더라도 가족의 아이들을 위해 구매하도록 하려는 의도였다. 이 곡은 라빈에게 또 다른 성공을 안겨주어 빌보드 핫 100에서 4위, 주류 라디오에서 1위, 영국과 캐나다에서 10위 안에 진입했다. 호주에서는 공식적으로 발매되지 않았지만, 라디오와 텔레비전에서 방송되었다. 현재까지 Let Go는 라빈의 앨범 중 미국에서 여러 개의 10위권 싱글을 배출한 유일한 앨범이다. 이 곡은 또한 "Complicated"와 같은 부문에서 두 개의 그래미 어워드 후보로 지명되었다. 앨범의 싱글 발매 순서는 "I'm with You"가 세 번째로 발매된 것이 "논란"으로 여겨졌는데, "I'm with You"가 "앨범에서 가장 큰 히트 가능성이 있는 곡으로 여겨졌고", 먼저 발매되었다면 라빈을 더 성숙한 아티스트로 자리매김하게 했을 수도 있기 때문이다. 리드(Reid)에 따르면 "어떤 사람들은 정말 그걸 이해하지 못했어요. 그리고 첫 번째 비디오와 관련하여, 너무 어리고 장난스러워서 더 진지한 음악 애호가들을 소외시킬 수 있다는 우려가 있었습니다."라고 말했다.

"Losing Grip"은 앨범의 네 번째 싱글로 발매되어, 라빈이 데뷔 앨범보다 "더 하드 록킹"할 것이라고 밝힌 다음 앨범으로의 "가교 역할을 하도록" 했다. 2004년에는 최우수 여성 록 보컬 퍼포먼스 그래미 어워드 후보로 지명되었다.

"Mobile"은 2003년 5월 뉴질랜드에서 다섯 번째 싱글로 발매되었다. 이후 2003년의 더 메달리온, 2004년 영화 윔블던과 영화 저스트 메리드에 잠깐 등장했다. 2011년에는 완성되지 않은 공식 영상을 토대로 제작된 이 곡의 뮤직 비디오가 인터넷에 유출되었다.

"Nobody's Fool"은 2005년 1월에 라디오에 전송되어 여섯 번째이자 마지막 싱글로 발매되었다고 알려졌는데, 이는 Let Go의 이전 싱글 이후 거의 2년 만이자, 라빈의 두 번째 정규 앨범인 Under My Skin 발매 이후였다. 하지만 Radio & Records가 실수로 Nobody's Home (Avril Lavigne song)을 언급한 것일 수도 있다.

다른 곡들은 지역 라디오 전용 싱글로 발매되었다. "Things I'll Never Say"는 이탈리아에서 라디오 전용 싱글로 발매되었다. "Unwanted"는 영국에서 프로모션 싱글로 발매되었다. "Tomorrow"는 텔레비전 시리즈 스몰빌의 두 번째 시즌과 텔레비전 시리즈 더 라스트 오브 어스의 첫 번째 시즌의 한 에피소드에서, "Anything but Ordinary"는 텔레비전 시리즈 Birds of Prey의 첫 번째 시즌 세 번째 에피소드에서 사용되었다.

5. 평가

Let Go는 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 9개의 간행물의 리뷰를 종합한 메타크리틱에서는 100점 만점에 68점을 기록했다. 롤링 스톤은 이 음반에 대해 "또 다른 12개의 '토탈 리퀘스트'의 불안감을 담은 매력적인 찬송가로 가득 차 있다"고 평했다. 또한, 라빈의 "훌륭한 목소리"를 칭찬하며, 그녀가 "유능한 히트 메이커들"과 함께 앨범을 제작했다고 덧붙였다. 올뮤직의 크리스티나 사라세노는 라빈이 "다양한 스타일을 능숙하게 다룬다"고 언급하면서, 그녀를 "보컬 실력을 갖춘 유능한 작사가"라고 칭찬했다. 하지만, "그녀의 나이에 비추어볼 때, 그녀는 여전히 자신의 발을 찾아가고 있으며, 그녀가 듣고 자란 음악에서 차용하고 있다"고 말했다. 블렌더의 존 페리는 Let Go를 "뛰어난 기타 팝 데뷔"로 요약했다. Q는 라빈이 "그녀의 나이를 훨씬 뛰어넘는 음악적 기교"를 보여준다고 칭찬했다. 멜로딕의 카이 로스는 라빈이 "사랑스럽게 노래하며 일부 곡들은 앨라니스 모리셋과 유사하다"고 느꼈다.

일부 평론가들은 앨범의 일부 곡의 가사 품질에 대해 비슷한 감정을 보였다. 사라세노는 라빈이 "가사적으로 아직 성장해야 할 부분이 있다"고 말하며, "Sk8er Boi"가 그녀의 "가사적 단점"을 보여주고, "Too Much to Ask"의 어구가 "어색하고 때로는 멍청하다"고 주장했다. 페리는 "Sk8er Boi"의 가사를 "사랑스럽게 순진하다"고 언급했다. 엔터테인먼트 위클리의 존 캐러매니카는 이 앨범에 B−를 주면서 "라빈의 단조로운 데뷔 앨범인 상상력 없는 기타 록은 오직 그녀의 노래의 진지함에 의해서만 구원받는다."라고 평했다.

5.1. 평단의 반응

Let Go는 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 9개의 간행물의 리뷰를 종합한 메타크리틱에서는 100점 만점에 68점을 기록했다. 롤링 스톤은 이 음반에 대해 "또 다른 12개의 '토탈 리퀘스트'의 불안감을 담은 매력적인 찬송가로 가득 차 있다"고 평했다. 또한, 라빈의 "훌륭한 목소리"를 칭찬하며, 그녀가 "유능한 히트 메이커들"과 함께 앨범을 제작했다고 덧붙였다. 올뮤직의 크리스티나 사라세노는 라빈이 "다양한 스타일을 능숙하게 다룬다"고 언급하면서, 그녀를 "보컬 실력을 갖춘 유능한 작사가"라고 칭찬했다. 하지만, "그녀의 나이에 비추어볼 때, 그녀는 여전히 자신의 발을 찾아가고 있으며, 그녀가 듣고 자란 음악에서 차용하고 있다"고 말했다. 블렌더의 존 페리는 Let Go를 "뛰어난 기타 팝 데뷔"로 요약했다. Q는 라빈이 "그녀의 나이를 훨씬 뛰어넘는 음악적 기교"를 보여준다고 칭찬했다. 멜로딕의 카이 로스는 라빈이 "사랑스럽게 노래하며 일부 곡들은 앨라니스 모리셋과 유사하다"고 느꼈다.

일부 평론가들은 앨범의 일부 곡의 가사 품질에 대해 비슷한 감정을 보였다. 사라세노는 라빈이 "가사적으로 아직 성장해야 할 부분이 있다"고 말하며, "Sk8er Boi"가 그녀의 "가사적 단점"을 보여주고, "Too Much to Ask"의 어구가 "어색하고 때로는 멍청하다"고 주장했다. 페리는 "Sk8er Boi"의 가사를 "사랑스럽게 순진하다"고 언급했다. 엔터테인먼트 위클리의 존 캐러매니카는 이 앨범에 B−를 주면서 "라빈의 단조로운 데뷔 앨범인 상상력 없는 기타 록은 오직 그녀의 노래의 진지함에 의해서만 구원받는다."라고 평했다.

이 앨범은 미국과 캐나다에서 6월 4일에 발매되어 전 세계적으로 2천만 장 이상이 판매되었으며, 특히 캐나다에서는 1년 이내에 100만 장을 돌파하여 다이아몬드 인증을 받았다. 이를 계기로 주노상 최우수 신인상을 수상했다. 일본에서는 200만 장을 출하했다.

2022년 6월 3일, 앨범 발매 20주년을 기념하여, 『Let Go (20th Anniversary Expanded Edition)』이 디지털 음원으로 발매되었다. 이 기념 에디션에는 켈리 클락슨에게 제공된 "Breakaway"의 신규 레코딩 음원과 영화 『멜라니는 간다!』(2002년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "Falling Down", 『아메리칸 파이 3: 웨딩 대작전』(2003년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "I Don't Give" 등을 보너스 트랙으로 추가 수록했으며, 앨범 재킷도 새로운 디자인으로 리뉴얼되었다. 같은 해 11월 2일에는 기념 에디션의 완전 생산 한정 2매 세트 아날로그 LP반으로 발매했다.

본 앨범의 제작에 힘쓴 그녀의 데뷔 전 매니저인 클리프 패브리에 따르면, 이 앨범을 포함한 초기 에이브릴의 이미지는 앨라니스 모리셋에서 착상을 얻었으며, 또한 에이브릴 본인도 모리셋을 존경했음을 감안하여 그 방향으로 기획, 제작이 진행되었다. 모리셋이 앨범 《Jagged Little Pill》(1995년)의 제작에 작사 작곡을 공동으로 했다는 사실도, 본 앨범 집성의 중요한 열쇠가 되었다.

5.2. 수상 내역

이 음반으로 라빈은 여러 상을 받았다. 2002 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 최우수 신인 아티스트로 선정되었고, 2003 MTV 아시아 어워드에서 페이버릿 여성 아티스트, 페이버릿 브레이크스루 아티스트, 스타일 어워드 등 3관왕을 차지했다. 2003 그래미상에서는 최우수 신인 아티스트와 최우수 팝 보컬 앨범을 포함해 5개 부문에, 싱글 "Complicated"와 "I'm with You"는 각각 2003년과 2004년 시상식에서 올해의 노래 부문에 후보로 올라 총 8번 노미네이트되었다. 2003 주노상에서는 최우수 앨범과 최우수 신인 아티스트를 포함해 4관왕을 달성했다.

6. 상업적 성과

Let Go는 대한민국에서도 좋은 반응을 얻었다. 일본에서는 200만 장을 출하했다.

6.1. 대한민국에서의 성공

Let Go는 대한민국에서도 좋은 반응을 얻었다. 일본에서는 200만 장을 출하했다.

7. 영향 및 유산

Let Go는 여성 아티스트 앨범 중 빌보드 200대 역대 앨범에서 20위를 기록했다. 이 앨범은 팝 펑크 음악씬을 변화시킨 앨범 중 하나로 여겨지며, 주류 음악 시장에서 장르를 공고히 하고 여성 보컬 팝 펑크 밴드와 여성 중심 펑크 영향을 받은 팝 음악의 부상에 기여했다.

이 앨범은 미국과 캐나다에서 6월 4일에 발매되어 전 세계적으로 2천만 장이 판매되었으며, 특히 캐나다에서는 1년 이내에 100만 장을 돌파하여 다이아몬드 인증을 받았다. 이를 계기로 주노상 최우수 신인상을 수상했다. 일본에서는 200만 장을 출하했다.

2022년 6월 3일, 앨범 발매 20주년을 기념하여, 『Let Go (20th Anniversary Expanded Edition)』이 디지털 음원으로 발매되었다. 이 기념 에디션에는 켈리 클락슨에게 제공된 "Breakaway"의 신규 레코딩 음원과 영화 『멜라니는 간다!』(2002년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "Falling Down", 『아메리칸 파이 3: 웨딩 대작전』(2003년 개봉)의 사운드트랙에 수록된 "I Don't Give" 등을 보너스 트랙으로 추가 수록했으며, 앨범 재킷도 새로운 디자인으로 리뉴얼되었다. 또한 같은 해 11월 2일에는 기념 에디션의 완전 생산 한정판을 발매했다.

본 앨범의 제작에 힘쓴 그녀의 데뷔 전 매니저인 클리프 패브리에 따르면, 이 앨범을 포함한 초기 에이브릴의 이미지는 앨라니스 모리셋에서 착상을 얻었으며, 또한 에이브릴 본인도 모리셋을 존경했음을 감안하여 그 방향으로 기획, 제작이 진행되었다. 모리셋이 앨범 《Jagged Little Pill》(1995년)의 제작에 작사 작곡을 공동으로 했다는 사실도, 본 앨범 집성의 중요한 열쇠가 되었다.

8. 수록곡

Let Go는 2002년 6월 4일에 발매된 에이브릴 라빈의 데뷔 앨범이다.

Let Go – 20주년 기념 에디션



* "Why"는 2002년에 녹음된 오리지널의 다른 테이크이며, "20주년 기념 에디션"에 다른 테이크가 실렸다.
* "Breakaway"는 20주년 기념 에디션의 새로운 녹음이며, 다른 곡들은 원래 녹음 세션을 유지한다.

Let Go – 일본 한정 투어 에디션 (보너스 DVD)



Let Go – 아시아 투어 에디션 (보너스 디스크)

8.1. 스탠다드 에디션

《Let Go》 스탠다드 에디션은 총 13곡으로 구성되어 있으며, 전체 길이는 48분 37초이다. 수록곡은 다음과 같다:

# Losing Grip(3분 53초)
# Complicated(4분 5초)
# Sk8er Boi(3분 23초)
# I'm with You(3분 44초)
# Mobile(3분 31초)
# Unwanted (3분 40초)
# Tomorrow (3분 48초)
# Anything But Ordinary (4분 12초)
# Things I'll Never Say (3분 44초)
# My World (3분 27초)
# Nobody's Fool (3분 57초)
# Too Much To Ask (3분 46초)
# Naked (3분 27초)

"Why"는 일본판 보너스 트랙으로 수록되었으며 길이는 4분이다.

8.2. 일본 에디션 보너스 트랙

Let Go^영어 일본 에디션에는 보너스 트랙으로 "Why"가 수록되었다. 이 곡은 피터 지조가 프로듀싱했으며, 4분 00초 길이이다.

8.3. 20주년 기념 에디션

20주년을 기념하여, 존 펠드먼이 새롭게 리믹스한 Let Go의 새로운 에디션이 2022년 6월 3일에 발매되었다. 이 앨범에는 13개의 오리지널 트랙의 다른 버전과 6개의 보너스 트랙이 포함되어 있다.

재발매 앨범에는 "Breakaway"의 새로운 녹음 버전이 수록되었다. 라빈은 원래 이 곡을 2001년에 썼으며, 이후 미국 가수 켈리 클락슨에게 전달하여 프린세스 다이어리 2: 로얄 인게이지먼트 사운드트랙에 수록되었다. 라빈의 오리지널 데모 버전은 2014년에 온라인에 유출된 바 있다. "Why"는 2002년에 녹음된 오리지널의 다른 테이크이며, "20주년 기념 에디션"에 다른 테이크가 실렸다. 13개의 스탠다드 에디션 트랙, "Get Over It", "Falling Down", "I Don't Give", "Make Up"은 20주년 기념 에디션을 위해 존 펠드먼이 추가로 리믹스하여 리마스터링했다.

9. 참여진

뮤지션
* 에이브릴 라빈 - 리드 보컬, 백 보컬 (11), 기타 (11)
* The Matrix - 추가 보컬 (2–4, 8–9)
* 클리프 매그니스 - 베이스 (1, 5–6, 10, 12–13), 기타 (1, 5–6, 10, 12), 키보드 (1, 5–6, 10, 12–13)
* 수지 카타야마 - 첼로 (4)
* 제프 앨런 - 베이스 (11)
* 조 보나디오 - 드럼 (11)
* 조시 프리즈 - 드럼 (1, 5–6, 10, 12)
* 매튜 브란 - 드럼 (4)
* 알렉스 엘레나 - 드럼 (7, 13)
* 빅터 인드리조 - 드럼 (2–3)
* 게리 레너드 - 기타 (11)
* 코키 제임스 - 기타 (2–4, 8–9)
* 피터 지조 - 기타 (11)
* 커트 프라스카 - 멀티 악기 (7), 기타 (3)
* 데니스 존슨 - 비트 & 스크래칭 (11)

제작
* The Matrix – 프로듀서 (2–4, 8–9), 편곡 (2–4, 8–9)
* 클리프 매그니스 - 프로듀서 (1, 5–6, 10, 12–13), 프로그래밍 (1, 5–6, 10), 드럼 루핑 (13), 시퀀싱 (13)
* 커트 프라스카 - 프로듀서 (7, 12–13), 프로그래밍 (13)
* 안토니오 "LA" 리드 - 총괄 프로듀서
* 릭 커 - 엔지니어
* 레온 제르보스 - 마스터링
* 커트 프라스카 - 프로듀서 (7, 12), 프로그래밍 (7)
* 피터 지조 - 프로듀서 (11), 편곡 (11), Pro-Tools 편집 (11), 프로그래밍 (11)
* 젠 스카투로 - Pro-Tools 편집 (11), 프로그래밍 (11)
* 에이브릴 라빈 - 아트 디렉션
* 톰 로드-알지 - 믹싱 (1–9, 11)
* 랜디 스타우브 - 믹싱 (10)
* 데이비드 레너드 - 믹싱 (12–13)
* 사벨 브리어 - 보컬 편곡 (7, 13), 추가 보컬 프로덕션 (7, 13)