그린 데이

1. 개요

그린 데이는 빌리 조 암스트롱, 마이크 던트, 트레 쿨로 구성된 미국의 록 밴드이다. 1987년 결성되어 펑크 록, 팝 펑크, 얼터너티브 록을 넘나드는 음악 스타일을 선보였다. 1994년 메이저 데뷔 앨범 《Dookie》의 상업적 성공 이후, 《American Idiot》, 《21st Century Breakdown》 등 여러 앨범을 발표하며 세계적인 인기를 얻었다. 2015년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었으며, 2024년 《Saviors》를 발매했다.

2. 역사

Green Day^영어는 1987년에 결성된 미국 캘리포니아주 출신의 펑크 록 밴드이다. 빌리 조 암스트롱(보컬, 기타), 마이크 던트(베이스), 트레 쿨(드럼)의 3인조로 구성되어 있으며, 1990년 첫 정규 앨범 발매 이후 현재까지 활동하고 있다.

그린 데이는 1994년 메이저 데뷔 앨범 《두키》를 발매하며 세계적인 성공을 거두었다. 이후 2004년에는 록 오페라 콘셉트의 앨범 《American Idiot》을 발매하여 그래미 어워드 최우수 록 앨범상을 수상하는 등 또 한 번의 전성기를 맞이했다.

펑크 록을 기반으로 다양한 음악적 시도를 해왔으며, 사회 비판적인 메시지를 담은 가사로도 유명하다. 전 세계적으로 7,500만 장 이상의 음반 판매고를 기록했으며, 2015년에는 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.

Kerplunk의 언더그라운드 성공 이후, 여러 메이저 음반사들이 그린 데이에 관심을 보였고, 결국 밴드는 리프라이즈 레코드와 계약하게 되었다. 롭 카발로는 더 머프스와의 작업으로 밴드의 관심을 끌었으며, 암스트롱은 "우리가 대화하고 소통할 수 있는 유일한 사람이었다"고 회상했다. 암스트롱은 1999년 스핀과의 인터뷰에서 "펑크 씬으로 돌아갈 수는 없었다... 내가 할 수 있는 유일한 일은 자전거를 타고 앞으로 나아가는 것뿐이었다"고 말했다.

1994년 2월에 발매된 두키는 MTV에서 "Longview", "Basket Case", "When I Come Around" 등의 뮤직비디오가 자주 방영되면서 상업적인 성공을 거두었다. 이 곡들은 모두 모던 록 트랙 차트에서 1위를 차지했으며, 앨범은 미국에서만 1,000만 장 이상 판매되었다. 1994년 우드스톡 '94에서는 악명 높은 진흙 싸움을 벌이기도 했다. 1995년에는 두키로 그래미 어워드 최우수 얼터너티브 앨범상을 수상했다.

1995년에는 영화 Angus 사운드트랙 싱글 "J.A.R."이 빌보드 모던 록 트랙 차트 1위에 올랐고, 같은 해 가을에는 네 번째 정규 앨범 Insomniac이 발매되었다. Insomniac은 Dookie보다 더 어둡고 묵직한 사운드를 담고 있었으며, 롤링 스톤은 "펑크에서 좋은 것은 전기적이고 파격적인 즉시성을 희생하지 않으면서 들을수록 의미가 펼쳐지고 의미를 얻는다. 그리고 그린 데이는 이런 면에서 최고다."라고 평했다.

1997년에는 Nimrod를 발매하여 펑크, 팝, 하드코어, 포크, 서프 록, 스카 등 다양한 장르를 선보였다. 특히 어쿠스틱 발라드 "Good Riddance (Time of Your Life)"는 큰 인기를 얻었다. 2000년에는 포크 펑크에서 영감을 얻은 앨범 Warning을 발매했다.

2004년에는 록 오페라 콘셉트의 앨범 American Idiot을 발매하여 빌보드 차트 1위에 올랐다. 이 앨범은 조지 W. 부시 대통령 재임 시절 미국 사회를 비판하는 내용을 담고 있으며, 미국에서 600만 장 이상 판매되었다. 2005년 그래미 어워드에서 최우수 록 앨범상을 수상했으며, MTV 비디오 뮤직 어워드에서는 "Boulevard of Broken Dreams" 비디오로 6관왕을 차지했다.

2009년에는 21st Century Breakdown을 발매하여 14개국에서 1위를 차지했으며, 2010년 그래미 어워드에서 최우수 록 앨범상을 수상했다.

2012년에는 3부작 앨범 ¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré!를 발매했다. 2016년에는 Revolution Radio를 발매했으며, 2020년에는 Father of All Motherfuckers를 발매했다.

2.1. 결성 및 초기 활동 (1987년 ~ 1993년)

1987년, 당시 15세였던 빌리 조 암스트롱과 마이크 던트는 베이시스트 숀 휴즈, 드러머 라즈 푼자비와 함께 "블러드 레이지"라는 밴드를 결성했다. 몇 달 후, 밴드는 스위트 칠드런으로 이름을 변경했다. 1987년 10월 17일, 스위트 칠드런이라는 이름으로 캘리포니아주 발레호에 있는 로즈 히코리 핏에서 첫 라이브 공연을 했다.

1988년, 암스트롱과 던트는 전 Isocracy 드러머 존 키프마이어(알 소브란테)와 함께 작업을 시작했는데, 그는 라즈 푼자비를 대체했다. 이 시기에 베이시스트 숀 휴즈도 밴드를 떠나 던트가 기타에서 베이스로 전환하게 되었다. 같은 해, Lookout! Records의 소유주인 래리 리버모어는 밴드의 초기 공연을 보고 자신의 레이블과 계약했다. 1989년 4월, 밴드는 데뷔 EP 1,000 Hours를 발매했다. EP 발매 직전, 밴드 명칭을 스위트 칠드런에서 그린 데이로 변경했다. 리버모어에 따르면, 이는 또 다른 지역 밴드인 Sweet Baby와의 혼동을 피하기 위해서였다. 또한, 그린 데이는 멤버들이 대마초에 대한 애착을 가지고 있어 지은 이름이다.

1990년 초, Lookout!은 그린 데이의 데뷔 정규 앨범인 39/Smooth를 발매했다. 그린 데이는 그 해 후반에 두 개의 EP Slappy와 Sweet Children을 녹음했다. 1991년, Lookout! Records는 39/Smooth를 1,039/Smoothed Out Slappy Hours로 재발매했고 밴드의 첫 두 EP인 Slappy와 1,000 Hours의 곡들을 추가했다. 1990년 말, 밴드의 첫 전국 투어 직후, 키프마이어는 캘리포니아주 아카타에 있는 험볼트 주립 대학교에 다니기 위해 이스트 베이 지역을 떠났다. 이후 The Lookouts의 드러머 트레 쿨이 임시로 합류했다가, 최종적으로 밴드의 정식 멤버가 되었다. 밴드는 1992년과 1993년 대부분을 투어하며 유럽에서 여러 차례 공연을 했다. 1992년 발매된 밴드의 두 번째 정규 앨범 Kerplunk는 미국에서 5만 장이 팔렸다.

2.2. 메이저 데뷔 및 전성기 (1994년 ~ 2000년)

1993년, 그린 데이는 메이저 레이블인 리프라이즈 레코드와 계약했다. 1994년에는 메이저 데뷔 앨범인 《두키》를 발매하여 세계적인 성공을 거두었다. 이 앨범에서는 "롱뷰", "바스켓 케이스", "When I Come Around" 등의 히트곡이 나왔다. 특히, "바스켓 케이스" 등은 라이브 공연에서 자주 연주되는 대표곡이 되었다. 같은 해, 우드스톡 94 페스티벌에 출연하여 관객들과 진흙을 던지는 퍼포먼스로 화제를 모았다.

1995년, 《두키》는 큰 인기를 얻으며 미국에서 다이아몬드 디스크를 획득했고, 그래미상에서 '최우수 얼터너티브 그룹' 상을 수상했다. 같은 해, 네 번째 정규 앨범 《Insomniac》을 발매하여 전작과 마찬가지로 미국 차트 2위를 기록했다.

1996년에는 첫 내한 공연을 가졌다. 1997년에는 후지 록 페스티벌에 참가하기 위해 다시 한국을 찾았으나, 태풍으로 인해 공연이 취소되었다.

1997년부터 2000년까지는 앨범 발표 속도를 늦추면서, 1997년에 다섯 번째 정규 앨범 《Nimrod》를, 2000년에 여섯 번째 정규 앨범 《Warning》을 발매했다. 이 시기에 그린 데이는 펑크에서 로큰롤로 음악 스타일을 변화시키며 팝적인 록을 추구했다.

2.3. 《American Idiot》과 새로운 성공 (2001년 ~ 2009년)

2001년, 베스트 앨범 《인터내셔널 슈퍼히츠!》를 발매했다. 2002년에는 B-사이드 모음집 《셰나니건즈~슈퍼 우라 베스트!》를 발매했다. 2003년에는 《Cigarettes and Valentines》라는 새 앨범의 마스터 테이프를 도난당하는 사건을 겪었다. 밴드는 도난당한 트랙을 다시 녹음하는 대신, 훔쳐간 자료가 밴드의 최고 작품을 대표하지 않는다고 판단하여 전체 프로젝트를 포기하고 처음부터 다시 시작하기로 결정했다.

2004년 9월, 록 오페라 콘셉트의 일곱 번째 정규 앨범 《American Idiot》을 발매하여 또 한 번의 전성기를 맞이했다. 이 앨범은 이라크 전쟁과 조지 W. 부시 행정부에 대한 비판적인 메시지를 담고 있었으며, 미국에서 600만 장 이상 판매되었다.

2005년, 《American Idiot》으로 그래미 어워드 '최우수 록 앨범' 상을 수상했다. 같은 해, 라이브 앨범 《Bullet in a Bible》을 발매했다. 2006년에는 "Boulevard of Broken Dreams"로 그래미 어워드 '올해의 레코드' 상을 수상했다.

2009년, 여덟 번째 정규 앨범 《21st Century Breakdown》을 발매했다. 이 앨범은 비평가들로부터 주로 긍정적인 평가를 받았으며, 14개국에서 1위를 차지했다. 밴드는 월드 투어를 시작했다. 이 앨범은 2010년 제52회 그래미 어워드에서 그래미 최우수 록 앨범상을 수상했다.

2.4. 3부작 앨범과 활동 중단 (2010년 ~ 2014년)

2011년 말, 밴드는 (폭스보로 핫 텁스라는 이름으로) 거의 전부가 이전에 공개되지 않은 곡들로 구성된 여러 비밀 공연을 가졌다. 2012년 2월, 그린 데이는 스튜디오에 들어가 새로운 자료를 녹음하기 시작했고, 이후 2012년 가을에 발매될 ¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré!라는 제목의 3부작 앨범을 발표했다. 이 3부작에는 오랫동안 투어 기타리스트로 활동한 제이슨 화이트가 추가 뮤지션으로 스튜디오에 합류했는데, 이는 화이트가 그린 데이 앨범에서 기타를 연주한 첫 번째 경우이다. 그해 여름, 그린 데이는 프랑스의 록 앙 센 페스티벌, 독일의 록 암 제 페스티벌, 영국의 리딩 페스티벌을 포함한 여러 페스티벌과 프로모션 쇼를 진행했다.

¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré!는 각각 2012년 9월 21일, 11월 9일, 12월 7일에 발매되었으며, 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았지만, 팬들의 반응은 미지근했다. 2013년 1월 22일, 밴드는 ¡Cuatro!가 ¡Uno!, ¡Dos! 및 ¡Tré! 제작에 관한 다큐멘터리로, 1월 26일 콜로라도주 아스펜에서 X 게임 영화 쇼케이스의 일환으로 초연될 것이며, 2013년 4월 9일에 DVD로 발매될 것이라고 발표했다. 또 다른 다큐멘터리인 브로드웨이 이디엇은 아메리칸 이디엇 뮤지컬 제작과 암스트롱이 세인트 지미 역을 맡은 것에 초점을 맞추고 있다고 발표했다. 2013년 3월 10일, 그린 데이는 3부작을 지원하기 위해 99 레볼루션스 투어를 시작했다. 6월, 그린 데이는 6만 장의 티켓 판매로 에미레이츠 스타디움의 관람 기록을 깼다. 밴드는 투어의 유럽 공연에서 리딩 페스티벌 2013 헤드라인 쇼를 포함해 여러 날짜에 걸쳐 두키를 처음부터 끝까지 연주했다.

데몰리셔스는 이 앨범들의 스튜디오 세션 동안 녹음된 ¡Uno!, ¡Dos! 및 ¡Tré!의 대체 버전과 데모를 담은 컴필레이션 앨범으로, 레코드 스토어 데이를 맞아 2014년 4월 19일에 발매되었다. 이 앨범에는 이전에 공개되지 않은 "State of Shock"이라는 곡과 ¡Uno!의 "Stay the Night" 어쿠스틱 버전도 포함되어 있다.

2.5. 로큰롤 명예의 전당 헌액과 이후 활동 (2015년 ~ 현재)

그린 데이는 2015년 4월 16일, 1년 만에 첫 콘서트를 열었다. 처음에는 존 키프마이어와 함께 스위트 칠드런으로, 그 다음에는 그린 데이로 공연했다. 2015년 4월 18일, 폴 아웃 보이에 의해 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.

2015년 4월 24일, 롭 카발로는 그린 데이가 열두 번째 정규 앨범을 녹음하고 있다고 밝혔다. 그는 "빌리가 쓰고 데모한 다섯 곡을 들었다"고 말하며, 팬들은 "그들이 돌아올 때 음악이 놀라울 것이라고 확신해야 한다"고 덧붙였다. 2015년 12월 24일, 그린 데이는 크리스마스 노래인 "Xmas Time of the Year"를 발매했다.

2016년 8월 11일, 그린 데이는 2016년 10월 7일에 발매된 앨범 Revolution Radio의 첫 싱글 "Bang Bang"을 발매했다. 밴드는 앨범을 지원하는 월드 투어를 시작했다. 2016년 11월, 아메리카 뮤직 어워드에서 공연하며 "Bang Bang"을 부르는 동안 "트럼프 반대, KKK 반대, 파시스트 미국 반대"를 외치며 도널드 트럼프의 미국 선거에 대한 정치적 입장을 표명했다.

Alternative Press의 아론 버지스는 "그린 데이가 모든 답을 가지고 있지 않은 것은 수년 만에 처음이다. 하지만 싸움이 어떤 느낌인지에 대한 성명으로, 그들은 지금까지 가장 진실에 가까워졌다."라고 언급했다. The Guardian의 귈림 멈포드는 "[지난 몇 앨범 이후] 밴드는 기본으로 돌아가기로 결정했다: Revolution Radio는 수년 만에 가장 집중된 작품이다. 리드 싱글 'Bang Bang'은 대량 살상 사건의 명성에 굶주린 정신병에 대한 신랄한 고찰로 분위기를 조성한다."라고 말했다.

밴드는 두 번째 베스트 히트 곡 모음집인 God's Favorite Band를 2017년 11월 17일에 발매했다. 이 앨범에는 20곡의 히트곡과 두 개의 새로운 트랙(컨트리 가수 미란다 램버트가 참여한 Revolution Radio 트랙 "Ordinary World"의 다른 버전, 이전에 발매되지 않은 "Back in the USA")이 포함되어 있다.

3. 구성원

그린 데이는 1987년 결성 이후 여러 구성원 변화를 겪었다. 현재 구성원은 빌리 조 암스트롱, 마이크 던트, 트레 쿨이다.

* 초기에는 숀 휴즈와 라즈 푼자비가 각각 베이스와 드럼을 맡았으나, 1988년에 마이크 던트가 베이스로 합류했고, 라즈 푼자비가 탈퇴한 후에는 존 키프마이어가 드럼을 맡았다.
* 1990년에 존 키프마이어가 탈퇴하고 트레 쿨이 드럼을 맡게 되면서 현재의 라인업이 완성되었다.

3.1. 현재 구성원

* 빌리 조 암스트롱(Billie Joe Armstrong) - 리드 보컬, 기타(1987년 ~ 현재)
* 마이크 던트(Mike Dirnt) - 베이스, 배킹 보컬(1987년 ~ 현재)
* 트레 쿨(Tré Cool) - 드럼, 배킹 보컬(1990년 ~ 현재)

3.2. 이전 구성원

* 라즈 푼자비(Raj Punjabi) - 드럼 (1987년)
* 숀 휴즈(Sean Hughes) - 베이스 (1987년 ~ 1988년)
* 존 키프마이어(John Kiffmeyer) - 드럼, 배킹 보컬 (1987년 ~ 1990년)

3.3. 투어링 멤버

* 제이슨 화이트 - 기타, 배킹 보컬 (1997년 ~ 2012년, 2016년 ~ 현재, 정식 멤버 2012년 ~ 2016년)
* 제이슨 프리스 - 키보드, 색소폰, 트롬본, 기타, 배킹 보컬 (2004년 ~ 현재)
* 케빈 프레스턴(Kevin Preston) - 기타, 배킹 보컬 (2019년 ~ 현재)

4. 음악 스타일

그린 데이는 펑크 록, 팝 펑크, 얼터너티브 록 밴드이다. 이들은 라몬즈, 섹스 피스톨스, 더 클래시 등 초기 펑크 록 밴드들의 영향을 받아 빠르고 간결한 사운드를 추구했다. 1990년대 중반부터는 멜로디를 강조하며 팝 펑크 장르를 개척했다는 평가를 받는다.

파워 코드를 주로 사용하면서도 팝적인 멜로디를 결합하는 것이 특징이다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 그린 데이를 "빠르고, 귀에 쏙 들어오는 3화음 펑크 팝 곡의 에너지를 재충전한 펑크 부흥 운동가"라고 묘사했다.

2000년대 이후에는 록 오페라, 개러지 록 등 다양한 장르를 시도하며 음악적 스펙트럼을 넓혔다. 특히, 《American Idiot》과 《21st Century Breakdown》에서는 더 후, U2 등의 영향을 받아 록 오페라 형식을 도입하기도 했다.

빌리 조 암스트롱은 휘스커 두와 더 리플레이스먼츠를 주요 영향으로 언급했으며, 이들의 영향은 특히 곡의 코드 변화에서 두드러진다. 그 외에도 소셜 디스토션, 배드 릴리전, 더 킹크스, 더 후, 치프 트릭 등 다양한 밴드들의 영향을 받았다.

하지만, 그린 데이는 메이저 레이블에서 활동하면서 상업화되었다는 비판을 받기도 했다. 섹스 피스톨스의 존 라이든은 그린 데이가 펑크의 정신을 훼손했다고 비판했다. 그러나 배드 릴리전의 브렛 구레비츠는 그린 데이가 여전히 펑크 밴드이며, 이 장르에서 가장 큰 밴드라고 옹호했다.

5. 논란

=== 2012년 iHeartRadio Festival 사건 ===
2012년 9월 21일, iHeartRadio 뮤직 페스티벌에서 그린 데이가 공연하던 중, 빌리 조 암스트롱은 공연 시간이 줄어든 것에 분노했다. 아마도 어셔의 공연 시간을 늘리기 위한 것이라고 생각한 그는 "Basket Case" 연주 도중 공연을 중단했다. 암스트롱은 관객석 뒤편 스크린에 "1분 남음" 문구가 뜨자 "씨발, 1분밖에 안 준다고? 장난해?"라며 고함을 질렀고, 자신은 "저스틴 비버"가 아니며, 이 페스티벌은 "웃음거리"라고 칭했다. 스크린이 꺼지자 암스트롱은 기타를 부쉈고, 마이크 디런트도 베이스를 부쉈다. 이후 암스트롱은 가운데 손가락 욕을 하고, 그린 데이가 다시 돌아올 것이라 선언한 뒤, 마이크를 내던지고 무대에서 내려갔다.

이틀 후, 밴드 대변인은 이 사건에 대해 사과하며, 암스트롱이 알코올 및 처방약 남용으로 재활 치료를 받을 것이라고 밝혔다. 롤링 스톤과의 인터뷰에서 디런트는 암스트롱의 격분에 동의한다고 말했다. 밴드는 이후 이 회사와 화해했고, 2016년 Revolution Radio 앨범 발매 기념 파티를 열었으며, 2019년 Father of All Motherfuckers 앨범 지원을 위해 페스티벌에 다시 출연했다.

=== Mad Cool Festival 사건 ===
2017년 7월 7일, 마드리드에서 열린 마드 쿨 페스티벌에서 그린 데이가 헤드라이너 공연을 하기 약 30m 전, 한 곡예사가 무대 위 우리에서 떨어져 사망하는 사고가 발생했다. 약 35,000명의 관람객이 참석한 가운데, 일부 팬들은 공연을 강행한 밴드와 페스티벌 주최측에 불만을 표했다. 밴드는 공식 웹사이트를 통해 공연 전에 사고를 알지 못했으며, 만약 알았더라면 공연을 하지 않았을 것이라고 밝혔다.

=== 기타 논란 ===
* 2024년 9월 20일, 그린 데이는 투어의 일환으로 샌프란시스코의 오라클 파크에서 공연을 펼쳤다. 공연 중 빌리 조 암스트롱은 오클랜드 애슬레틱스가 떠난 것에 분노하며 라스베이거스를 향해 욕설을 퍼부었고, 그곳을 "미국 최악의 구덩이"라고 불렀다. 그는 또한 애슬레틱스 구단주 존 피셔를 비난하며 "우리는 빌어먹을 존 피셔 같은 놈들한테서 개소리를 듣지 않아... 라스베이거스는 혐오스러워."라고 말했다. 암스트롱의 발언에 항의하여 라스베이거스 라디오 방송국 두 곳(KOMP 92.3과 X107.5)은 그린 데이의 모든 음악을 플레이리스트에서 제외했다.
* 2006년, 잡화점 경영 남성이 "아메리칸 이디엇"은 자신이 고등학교 시절에 작곡한 곡이라고 주장하며 소송을 제기했다. 내용은 "고등학교 시절 자신이 만든 곡을 악의적인 동급생이 훔쳐 듣고, 10년 이상 지나 빌리에게 넘어가 거래가 이루어졌다"는 주장이었으며, 증거도 거의 없었다. 당연히 법원은 이를 기각했다. 남성은 새로운 증거를 찾아 다시 소송을 제기하려 했다.

5.1. 음악 스타일 및 상업화 논란

그린 데이는 그들의 음악 스타일과 메이저 레이블 계약으로 인해 "진정한 펑크"인지에 대한 논란을 불러일으켰다. 섹스 피스톨스의 리더였던 존 라이든은 "몇 년 후 그린 데이 같은 녀석들이 나타나서 그걸 다 훔쳐 자기들 것이라고 하는 게 짜증난다."라며 비판했다.

하지만 배드 릴리전의 기타리스트이자 에피타프 레코드 설립자인 브렛 구레비츠는 "그들[그린 데이]은 펑크 밴드이다. 그린 데이는 이 장르에서 가장 큰 밴드입니다."라며 옹호했다.

암스트롱은 메이저 레이블 소속 펑크 밴드라는 점에 대해 "때로는 우리가 너무 큰 밴드가 되어서 쓸모없게 된 것 같아요... 더 이상 펑크 록은 아니죠."라고 말하면서도, "펑크 록 환경에서 우리를 떼어낼 수 있지만, 우리 안의 펑크 록은 떼어낼 수 없어."라고 덧붙였다.

2021년, 암스트롱은 벌처 매거진 인터뷰에서 비평가들이 밴드를 "팝 펑크"로 분류하는 것에 대해 "나는 스스로를 팝 아티스트라고 생각해 본 적이 없다."라며 비판했다. 그는 밴드가 Neurosis, Engage, Spitboy, Blatz, Filth와 같은 이스트 베이 하드코어 밴드들과 함께 공연했던 점을 언급했다.

2006년, 오아시스의 노엘 갤러거는 그린 데이의 "Boulevard of Broken Dreams"가 자신들의 노래 "Wonderwall"을 표절했다고 주장했다.

5.2. 2012년 iHeartRadio Festival 사건

2012년 9월 21일, 그린 데이가 iHeartRadio 뮤직 페스티벌에서 공연하던 중, 빌리 조 암스트롱은 공연 시간이 줄어든 것에 대해 분노했다. 아마도 어셔의 공연 시간을 늘리기 위한 것이라고 생각한 그는 "Basket Case"를 연주하던 도중 공연을 중단했다. 암스트롱은 관객석 뒤편의 스크린에 "1분 남음"이라는 문구가 뜨자 "씨발, 1분밖에 안 준다고? 장난해?"라며 고함을 질렀다. 그는 또한 관객들에게 자신은 "저스틴 비버"가 아니라고 말하며, 이 페스티벌을 "웃음거리"라고 칭했다. 스크린이 꺼지자, 암스트롱은 기타를 부쉈고, 베이시스트 마이크 디런트도 베이스를 부쉈다. 암스트롱은 가운데 손가락 욕을 하고, 그린 데이가 다시 돌아올 것이라고 선언한 뒤, 마이크를 내던지고 무대에서 내려갔다.

이틀 후, 밴드의 대변인은 그룹을 대신해 이 사건에 대해 사과했다. "그린 데이는 그들의 공연이 클리어 채널에 의해 중단되지 않았다는 것을 모두에게 알리고, 라스베이거스 iHeartRadio 페스티벌에서 불쾌감을 느낀 모든 사람들에게 사과하고 싶다"고 밝히면서, 암스트롱이 알코올 및 처방약 남용으로 재활 치료를 받으러 갈 것이라고 덧붙였다. 그러나 디런트는 나중에 롤링 스톤과의 인터뷰에서 암스트롱이 그의 격분에 대해 의미했던 바에 동의한다고 말했다. 밴드는 이후 이 회사와 화해했고, 2016년 발매된 앨범 Revolution Radio의 발매 기념 파티를 열었다. 또한, 그들은 2019년 앨범 Father of All Motherfuckers를 지원하기 위해 페스티벌에 다시 출연했다.

5.3. Mad Cool Festival 사건

2017년 7월 7일, 마드리드에서 열린 마드 쿨 페스티벌에서 그린 데이가 헤드라이너 공연을 하기 약 30m 전, 한 곡예사가 무대 위의 우리에서 떨어져 사망하는 사고가 발생했다. 약 35,000명의 관람객이 참석한 가운데, 일부 팬들은 공연을 강행한 밴드와 페스티벌 주최측에 불만을 표했다. 밴드는 공식 웹사이트를 통해 공연 전에 사고를 알지 못했으며, 만약 알았더라면 공연을 하지 않았을 것이라고 밝혔다.

6. 수상 내역

그린 데이는 214번의 후보 지명과 92번의 수상을 기록했다.

* 1994년 제37회 미국 그래미 어워드 최우수 얼터너티브 음악상
* 2005년 MTV 비디오 뮤직 어워드 올해의 비디오상, 최우수 그룹 비디오, 최우수 록비디오
* 2005년 제33회 아메리칸 뮤직 어워드 얼터너티브부문 인기아티스트상, 팝/록부문 최우수 앨범상
* 2005년 제47회 그래미 어워드 베스트 록앨범상
* 2006년 제48회 그래미 어워드 올해의 레코드상
* 2009년 제26회 MTV 비디오 뮤직 어워드 최우수 록 비디오상, 최우수 감독상, 촬영상
* 2009년 제37회 아메리칸 뮤직 어워드 최우수 얼터너티브 락 아티스트상
* 2010년 제52회 그래미 어워드 베스트 록앨범상
* 2013년 MTV 유럽 뮤직 어워드 베스트 락상

7. 음반 목록

그린 데이는 1990년 데뷔 앨범 39/Smooth를 발매한 이후, Kerplunk(1991), Dookie(1994) 등을 통해 펑크 록 씬에서 인지도를 쌓았다. 특히 Dookie는 MTV에서 뮤직 비디오가 자주 방영되며 상업적으로 큰 성공을 거두었고, 그래미 어워드에서 최우수 얼터너티브 앨범상을 수상했다. 이후 Insomniac(1995), Nimrod(1997), Warning(2000) 등을 발매했다.

2004년에는 록 오페라 형식의 American Idiot을 발매하여 빌보드 차트 1위에 올랐으며, 그래미 어워드에서 최우수 록 앨범상을 수상했다. 2009년 21st Century Breakdown을 발매하여 그래미 어워드 최우수 록 앨범상을 수상했다. 2012년 3부작 ¡Uno!, ¡Dos!, ¡Tré!를 발매했고, 2016년 Revolution Radio, 2020년 Father of All Motherfuckers를 발매했다. 2024년 1월에는 Saviors를 발매했다.

7.1. 정규 음반

* 39/Smooth (1990년)
* Kerplunk (1991년)
* Dookie (1994년)
* Insomniac (1995년)
* Nimrod (1997년)
* Warning (2000년)
* American Idiot (2004년)
* 21st Century Breakdown (2009년)
* ¡Uno! (2012년)
* ¡Dos! (2012년)
* ¡Tré! (2012년)
* Revolution Radio (2016년)
* Father of All Motherfuckers (2020년)
* Saviors (2024년)