Songs for Drella
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
Songs for Drella는 앤디 워홀의 사망 후 그를 기리기 위해 루 리드와 존 케일이 공동으로 제작한 앨범이다. 1968년 벨벳 언더그라운드 탈퇴 이후 21년 만에 리드와 케일이 함께 작업한 작품으로, 1989년 1월 브루클린에서 동명의 콘서트를 열고, 1990년 4월에 앨범이 발매되었다. 앨범 수록곡 중 "Nobody But You"는 빌보드 모던 록 차트에서 13위에 올랐으며, 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.
더 읽어볼만한 페이지
- 루 리드의 음반 - Lou Reed
《Lou Reed》는 1972년에 발매된 루 리드의 데뷔 솔로 스튜디오 앨범이며, 벨벳 언더그라운드 시절 곡들을 포함하여 총 10곡이 수록되었고, 런던에서 녹음되었으며, 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. - 루 리드의 음반 - New Sensations
1984년에 발매된 루 리드의 열세 번째 스튜디오 앨범인 New Sensations는 뉴 웨이브, 팝 록 등 다양한 스타일을 특징으로 하며 사랑, 고독, 사회 비판 등의 주제를 다루어 평론가들의 호평과 상업적인 성공을 거두었다. - 헌정 음반 - A Tribute To 들국화
《A Tribute To 들국화》는 윤도현 밴드, 권인하, 박효신 등 여러 후배 가수들이 참여하여 들국화의 명곡들을 재해석한 헌정 앨범이다. - 헌정 음반 - Synchronized Rockers
Synchronized Rockers는 The Pillows 결성 15주년을 기념하여 발매된 트리뷰트 앨범으로, 스트레이테너, 엘르가든, BUMP OF CHICKEN, Mr.Children 등 다양한 아티스트들이 The Pillows의 곡들을 재해석하여 참여했다. - 추모곡 - I Will Follow
U2의 데뷔 앨범 '보이'의 첫 번째 트랙이자 싱글인 "I Will Follow"는 보노의 어머니를 추모하는 가사와 강렬한 기타 리프가 특징이며 상업적 성공과 함께 U2의 대표곡으로 자리매김하여 라이브 공연과 다양한 앨범에 수록, 2023년 재녹음되기도 했다. - 추모곡 - 어메이징 그레이스
어메이징 그레이스는 존 뉴턴이 작사하고 작곡가는 불명인 찬송가로, 죄에서 구원받은 감격, 과거 회한, 신의 사랑에 대한 감사를 담고 있으며, 다양한 설과 함께 전 세계적으로 알려져 있다.
| Songs for Drella - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 아티스트 | 루 리드, 존 케일 |
| 발매일 | 1990년 4월 11일 |
| 녹음 기간 | 1989년 12월 ~ 1990년 1월 |
| 녹음실 | 시그마 사운드, 뉴욕 시 |
| 장르 | 아트 록 |
| 길이 | 52분 54초 |
| 레이블 | 사이렌 |
| 프로듀서 | 루 리드 존 케일 |
| 차트 성적 | |
| 스위스 | 18위 |
| 영국 | 22위 |
| 오스트리아 | 28위 |
| 뉴질랜드 | 42위 |
| 스웨덴 | 43위 |
| 미국 | 103위 |
| 루 리드 음반 연대기 | |
| 이전 음반 | 뉴욕 (1989년) |
| 다음 음반 | 매직 앤 로스 (1992년) |
| 존 케일 음반 연대기 | |
| 이전 음반 | 워즈 포 더 다잉 (1989년) |
| 다음 음반 | 롱 웨이 업 (1990년) |
2. 배경
1987년 앤디 워홀이 사망한후, 드라큘라 백작과 신데렐라를 합친 조어이자 워홀의 별명인 "드렐라"에게 헌정된 작품이다.[25] 1968년 리드와의 갈등으로 벨벳 언더그라운드를 탈퇴했던 케일은, 리드와 케일 공동으로 벨벳 언더그라운드의 두 번째 앨범 《화이트 라이트/화이트 히트》(1968년) 이후 21년 만에 레코딩을 진행했다.[26] 1972년에는 니코, 리드, 케일 3명이 파리의 바타클랑 극장에서 공연하는 등, 함께 공연한 경험은 있었다.
1987년 4월 1일, 루 리드와 존 케일은 세인트 패트릭 대성당에서 열린 앤디 워홀의 추모식에서 수년 만에 처음으로 대화를 나누었다.[2] 줄리안 슈나벨의 제안으로 워홀을 위한 추모곡을 쓰기 시작하여, 1989년 1월 7일과 8일 브루클린의 세인트 앤 교회에서 ''Songs for Drella''를 공연했다.[2]
wikitext
리드와 케일 두 사람은 1989년 1월에 앨범 발표에 앞서 브루클린의 교회에서 "Songs for Drella"라는 제목의 콘서트를 열었으며[25], 같은 해 11월부터 12월까지 브루클린 음악 아카데미에서도 비슷한 콘서트를 열었다. 12월 3일 앙코르에서는 모린 터커가 게스트로 참여했다.[25] 앨범 발표 후 열린 리드의 일본 투어에서는 마지막 날에 케일이 참여하여 본작이 라이브로 재현되었다.
수록곡 "노바디 벗 유"는 미국의 빌보드지 모던 록 차트에서 13위에 올랐다.[24]
3. 녹음
케일이 ''Words for the Dying''을 마무리하고 리드가 ''New York'' 앨범 투어를 진행하면서, 프로젝트는 1년 더 걸려 완성되었다.[3] 1989년 11월 29~30일과 12월 2~3일 브루클린 음악 아카데미에서 넥스트 웨이브 페스티벌의 일환으로 전체 버전이 연주되었다.[3] 1989년 12월 4~5일에는 관객 없이 라이브 공연이 촬영되었고, 에드워드 래치먼이 감독을 맡아 VHS와 레이저디스크로 출시되었다.[4][5] 이후 두 달 동안 앨범 녹음이 진행되었고, 1990년 4월 11일 Sire Records에서 발매되었다.
''Songs for Drella''는 벨벳 언더그라운드의 ''White Light/White Heat''(1968) 이후 리드와 케일의 첫 번째 완전한 공동 작업 앨범이었다.[6] 녹음이 끝날 무렵, 케일은 개인적인 차이로 인해 리드와 다시는 함께 작업하지 않겠다고 다짐했다.
4. 곡 목록
{| class="wikitable"
|+ Songs for Drella 곡 목록
|-
! Side A
! Side B
|-
|번호 곡명 리드 보컬 시간 1 스몰타운 루 리드 2:04 2 오픈 하우스 루 리드 4:18 3 스타일 잇 테익스 존 케일 2:54 4 워크 루 리드 2:38 5 클래식주의자들의 문제 존 케일 3:42 6 스타라이트 루 리드 3:28 7 얼굴과 이름 존 케일 4:12
|번호 곡명 리드 보컬 시간 8 이미지즈 루 리드 3:31 9 슬립 어웨이 (경고) 루 리드 3:05 10 그건 내가 아니었어 루 리드 3:30 11 나는 믿어 루 리드 3:18 12 너 말고는 아무도 없어 루 리드 3:46 13 꿈 존 케일 6:33 14 영원히 변했어 존 케일 4:52 15 안녕, 나야 루 리드 3:13 4. 1. Side A
| 번호 | 곡명 | 리드 보컬 | 시간 |
|---|---|---|---|
| 1 | 스몰타운 | 루 리드 | 2:04 |
| 2 | 오픈 하우스 | 루 리드 | 4:18 |
| 3 | 스타일 잇 테익스 | 존 케일 | 2:54 |
| 4 | 워크 | 루 리드 | 2:38 |
| 5 | 클래식주의자들의 문제 | 존 케일 | 3:42 |
| 6 | 스타라이트 | 루 리드 | 3:28 |
| 7 | 얼굴과 이름 | 존 케일 | 4:12 |
4. 2. Side B
5. 싱글
"Nobody But You" b/w "Style It Takes"(1990년, 7인치, 독일), "Nobody But You"; "Style It Takes" b/w "A Dream"(1990년, 12인치 & CD 싱글, 독일)이 발매되었다.
6. 참여 음악가
7. 평가
''Songs for Drella''는 발매 후 긍정적인 평가와 비평가들의 찬사를 받았다.[14][17] ''롤링 스톤''의 폴 에반스는 4개의 별점을 주며 "50세에 가까워진 리드와 케일은 워홀이 될 운명이 아니었던 생존자다. 대중음악에서 블루스와 컨트리 음악의 거장들만이 이 두 사람이 보여주는 성숙함을 보여주었다."라고 말했다.[14] ''스핀''은 ''Songs for Drella''를 "60년대 가장 중요한 아이콘 중 하나에 대한 감동적인 증언"이라고 묘사했으며, 1990년 최고의 앨범 20선 중 하나로 선정했다.[17]
| 매체 | 평가 |
|---|---|
| AllMusic | 4.5/5[27] |
| Chicago Tribune | 3.5/4[28] |
| Entertainment Weekly | B−[29] |
| Los Angeles Times | 3/5[30] |
| NME | 8/10[31] |
| Q | 4/5[32] |
| Rolling Stone | 4/5[33] |
| The Rolling Stone Album Guide | 3.5/5[34] |
| Spin | 4/5[35] |
| The Village Voice | A−[36] |
7. 1. 주요 매체 평가
''Songs for Drella''는 발매 후 긍정적인 평가와 비평가들의 찬사를 받았다.[14][17] 4개의 별점을 준 ''롤링 스톤''의 폴 에반스는 "50세에 가까워진 리드와 케일은 워홀이 될 운명이 아니었던 생존자다. 대중음악에서 블루스와 컨트리 음악의 거장들만이 이 두 사람이 보여주는 성숙함을 보여주었다."라고 말했다.[14] ''스핀''은 ''Songs for Drella''를 "60년대 가장 중요한 아이콘 중 하나에 대한 감동적인 증언"이라고 묘사했으며, 1990년 최고의 앨범 20선 중 하나로 선정했다.[17]| 매체 | 평가 |
|---|---|
| AllMusic | 4.5/5[27] |
| Chicago Tribune | 3.5/4[28] |
| Entertainment Weekly | B−[29] |
| Los Angeles Times | 3/5[30] |
| NME | 8/10[31] |
| Q | 4/5[32] |
| Rolling Stone | 4/5[33] |
| The Rolling Stone Album Guide | 3.5/5[34] |
| Spin | 4/5[35] |
| The Village Voice | A−[36] |
8. 차트 성적
순위