Tubthumper
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1. 개요
《Tubthumper》는 1997년 발매된 잉글랜드 밴드 첨바왐바의 여섯 번째 스튜디오 앨범이다. 팝 록, 댄스 팝, 얼터너티브 록 요소를 결합한 사운드로, 사회 비판적 가사를 담고 있다. 앨범은 긍정적인 평가를 받았으며, 상업적으로 성공하여 미국에서 320만 장 이상 판매되었다. 수록곡 "Tubthumping"은 여러 국가에서 1위를 차지하며 밴드의 대표곡이 되었다. 앨범 발매 후 메이저 레이블과의 계약, 보컬 앨리스 너터의 인터뷰 논란 등 여러 이슈가 있었다.
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| Tubthumper - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 가수 | 첨바왐바 |
| 발매일 | 1997년 9월 1일 |
| 녹음 기간 | 1996년 8월 ~ 1997년 2월 |
| 녹음실 | Woodlands Studio (캐슬포드) |
| 장르 | 팝 록 댄스 팝 얼터너티브 록 |
| 길이 | 58분 49초 |
| 레이블 | EMI 유니버설 리퍼블릭 |
| 프로듀서 | 첨바왐바 닐 퍼거슨 |
| 이전 앨범 | Swingin' with Raymond |
| 이전 앨범 발매일 | 1995년 |
| 다음 앨범 | Uneasy Listening |
| 다음 앨범 발매일 | 1998년 |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | Tubthumping |
| 싱글 1 발매일 | 1997년 8월 11일 |
| 싱글 2 | Amnesia |
| 싱글 2 발매일 | 1998년 1월 |
| 싱글 3 | Drip, Drip, Drip |
| 싱글 3 발매일 | 1998년 6월 30일 |
| 평가 | |
| AllMusic | "AllMusic": 4.5/5 |
| Chicago Tribune | "Chicago Tribune'': 3/4 |
| Christgau's Consumer Guide | "Christgau's Consumer Guide'': HM3 |
| Encyclopedia of Popular Music | "Encyclopedia of Popular Music'': 4/5 |
| Entertainment Weekly | "Entertainment Weekly'': B+ |
| Los Angeles Times | "Los Angeles Times'': 2/4 |
| NME | "NME'': 6/10 |
| Rolling Stone | "Rolling Stone'': 3/5 |
| The Rolling Stone Album Guide | "The Rolling Stone Album Guide'': 3/5 |
| Wall of Sound | "Wall of Sound": 41/100 |
2. 배경 및 발매
《Tubthumper》는 1996년 8월부터 1997년 2월까지 잉글랜드 웨스트요크셔주 캐슬퍼드의 우드랜드 스튜디오에서 녹음되었다.[55] 첨바왐바가 직접 작사, 작곡 및 프로듀싱을 맡았으며, 닐 퍼거슨이 추가 프로듀싱에 참여했다.[55] 이들은 팝 록, 댄스 팝, 얼터너티브 록의 요소를 결합한 주류적인 사운드를 추구하여 약 20곡을 작곡했다.[56] 그러나 이들의 음반사였던 원 리틀 인디안 레코드는 그룹의 새로운 사운드에 반대하여 음반 발매를 거부했고, 이로 인해 첨바왐바는 음반사와 결별하게 되었다.[68] 이후 첨바왐바는 영국의 EMI, 미국의 유니버설 뮤직 그룹과 계약을 맺었다.[68] 메이저 음반사와의 계약은 더 많은 대중에게 다가가기 위한 선택이었다.
《Tubthumper》는 사회 비판, 특히 계급 갈등을 반복되는 가사의 주제로 삼고 있다.[28][11] 앨범의 가사는 이전의 "퉁명스러운 직접성" 대신 "우회적인 연민"을 담고 있다는 평가를 받았다.[15]
올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 이 앨범을 "독특한" 앨범이라고 칭하며 "앨범 전체에 걸쳐 앨범을 가치 있게 만드는 몇 곡의 곡이 있다"라고 결론지었다.[7] ''엔터테인먼트 위클리''의 톰 래넘은 "사회 비판이 이렇게 달콤할 줄은 몰랐다"라고 쓰면서 앨범에 "B+"를 부여했다.[11] 시카고 ''트리뷴''에 글을 쓴 그렉 코트는 앨범을 칭찬하며 "그들은 너무 쉽게 무시되기에는 너무나 똑똑해 보인다"라고 평했다. 그는 앨범을 스파이스 걸스의 음악보다 "두 배나 더 중독성 있고... 네 배나 더 폭동적으로 전복적"이라고 칭했다.[8]
이 앨범은 영국 EMI와 유니버설 레코드에 의해 미국에서 발매되었으며, 이 그룹을 주류로 급부상시켰다. 이는 보다 주류적인 사운드를 선호하기 위해 이 그룹의 전형적인 펑크 록 스타일에서 벗어난 것이었다.[52][57] 앨범 커버는 뉴욕 시에 위치한 Industrial Strength Design의 Michael Calleia가 디자인했다.
3. 구성
"One by One"은 정치인들의 위선을 비판하는 노래로, "배신의 비가"로 묘사되었다.[15] "The Good Ship Lifestyle"은 "라이프스타일주의"를 비판한다. 이는 스스로를 맹목적이고 자기 완벽하며 이념적으로 건전한 고치 속에 감싸고, 다른 사람들에게는 삶의 방식을 지시하지만 스스로는 그 규칙을 따르지 않는 행위를 의미한다.[6]
신스팝, 힙합, 정글, 마드리갈 등 다양한 음악 스타일을 결합했다.[11] 앨범은 트럼펫 솔로가 특징적이다.[8][28] 음악 평론가 그렉 코트는 앨범의 중독성을 스파이스 걸스에 비유했다.[8] 《롤링 스톤》은 "Smalltown"의 음악 스타일을 영국의 얼터너티브 그룹 Everything But the Girl과 비교하며, 앨범의 전반적인 장르를 "라디오 친화적인 댄스 팝"으로 평가했다.[15] 《로스앤젤레스 타임스》도 앨범이 댄스 팝이라는 데 동의했다.[12]
4. 평가
하지만 일부 평론가들은 앨범에 대해 더 미온적인 평가를 내렸다: ''롤링 스톤''의 엘리자베스 빈센텔리는 앨범에 별 3개를 부여하며 앨범의 가사가 "과거의 무뚝뚝한 직접성을 모호한 감상으로 바꿨다"라고 평했지만, "Smalltown"을 "차분하게 침착한" 곡으로, "Tubthumping"을 "노동자 집회와 경기장에서 똑같이 잘 어울리는 주먹을 든 듯한 느낌"을 가진 곡으로 칭찬했다. 그녀는 앨범에 대해 "대중을 계몽하지는 못하겠지만, 그들을 춤추게 할 것이다"라고 결론지었다.[15] 음악 평론가 로버트 크리스가우는 앨범에 별 3개의 명예로운 언급 등급을 부여하고 "Tubthumping"과 "Amnesia"를 하이라이트로 꼽았으며, "플랫폼으로서의 Tub, 풍요의 뿔로서의 tub, 슬롭 버킷으로서의 tub"이라는 메모를 남겼다.[9]
4. 1. 긍정적 평가
올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 "독특한 앨범"이라고 평가하며 앨범 전체의 완성도를 높게 평가했다.[7] ''엔터테인먼트 위클리''의 톰 래넘은 "사회 비판이 이렇게 달콤할 줄은 몰랐다"라며 B+ 등급을 부여했다.[11] 시카고 트리뷴의 그렉 코트는 "너무 쉽게 무시되기에는 너무나 똑똑해 보인다"라고 평가하며, 스파이스 걸스의 음악보다 더 중독성 있고 전복적이라고 칭찬했다.[8]
4. 2. 중립적 평가
롤링 스톤의 엘리자베스 빈센텔리는 가사가 과거의 직설적인 표현에서 벗어나 모호한 감상으로 바뀌었다고 평가했지만, "Smalltown"과 "Tubthumping"을 긍정적으로 평가했다.[15] 음악 평론가 로버트 크리스가우는 "Tubthumping"과 "Amnesia"를 하이라이트로 꼽으며 앨범에 별 3개의 명예로운 언급 등급을 부여했다.[9]
5. 상업적 성과
《Tubthumper》는 첨바왐바의 앨범 중 가장 상업적으로 성공한 앨범이다.[58][18] 대표곡 〈Tubthumping〉은 미국,[58] 영국,[59] 스웨덴,[60] 노르웨이,[61] 벨기에[62]에서 10위권 안에 진입했고, 캐나다,[63] 이탈리아,[64] 아일랜드,[65] 호주[66]에서는 1위를 차지했다.[26] 후속 싱글인 〈Amnesia〉도 영국[59]과 캐나다에서 10위권 안에 들었다.[19] 세 번째 싱글 〈Drip, Drip, Drip〉은 국제 차트에서 큰 성과를 거두지는 못했지만 긍정적인 평가를 받았다.[67]
앨범은 빌보드 200에서 3위를 기록했고,[72] 미국에서 320만 장 이상 판매되었다.[69] 1997년 미국에서 가장 많이 팔린 앨범 17위에 올랐으며,[73] 현재까지도 미국에서 320만 장의 판매고를 기록하고 있다.[30]
6. 논란
6. 1. 메이저 레이블 계약 관련 논란
춤바왐바가 메이저 음반사인 EMI와 계약을 맺기로 한 결정은 팬층에 큰 변화를 가져왔다. 많은 기존 팬들은 밴드가 15년 동안 DIY 정신을 유지해왔기 때문에, 이번 계약을 변절이자 위선으로 받아들였다.[34]밴드는 공식 FAQ 페이지를 통해 "우리가 EMI/Universal과 계약을 맺은 것은 '자본주의를 이길 수 없다면 ... 합류하라'는 생각에 동조했기 때문이 아니라, 경험을 통해 자본주의 환경에서 거의 모든 음반사가 자본주의 원칙에 따라 운영된다는 것을 알았기 때문이다"라고 해명했다.[35] 이전 음반사인 One Little Indian은 EMI만큼 악의적인 상징성은 없었지만, 그들 역시 이윤 추구에 매몰되어 있었다고 밝혔다.[35] 밴드는 누구와 계약을 하든 그들이 원하는 것은 밴드의 아이디어가 아니라 잠재적인 이윤이므로, 자율성을 유지할 수 있는 계약을 위해 싸울 것이라고 덧붙였다.[35]
이러한 결정은 1998년 동료 밴드들이 ''Bare Faced Hypocrisy Sells Records - The Anti-Chumbawamba EP''를 발매하는 계기가 되었다. 이 앨범에는 The Chineapple Punks, Riot/Clone, Anxiety Society, Love, Chips & Peace, Oi Polloi, Bus Station Loonies, Wat Tyler 등이 참여했다.
6. 2. 앨리스 너터 인터뷰 논란
1998년 초, 밴드의 보컬 앨리스 너터는 앨범 홍보를 위해 미국의 텔레비전 쇼 ''정치적으로 부적절한(Politically Incorrect)''에 출연했다. 인터뷰에서 그녀는 ''Tubthumper''를 살 여유가 없는 팬들에게 HMV와 버진과 같은 대형 체인 음악 매장에서 훔치도록 권하는 듯한 발언을 했다.[36] 그녀의 발언으로 인해 여러 음악 소매상들이 앨범 판매를 중단했다.[38] 미국에서는 인터뷰 후 버진 메가스토어가 앨범을 매장에서 치웠고, 당시 앨범은 미국 앨범 차트에서 7위를 기록하고 있었다. 버진은 앨범 판매를 계속했지만, 카운터 뒤에 보관했다.[36][37] 버진의 마케팅 부사장은 이 사건에 대한 성명을 발표했는데, 그 내용은 회사가 팬들이 실제로 음반을 훔칠 것이라고 믿지는 않지만, 성명을 발표하고 싶었다는 것이다. "우리는 이 밴드의 초기 지지자 중 하나였습니다... 우리는 처음부터 이 밴드를 밀어주었고, 이런 감사를 받게 되는 건가요?"[36]너터는 자신의 발언이 맥락에서 벗어났으며, "가벼운 농담"이었고 심각하게 받아들여서는 안 된다고 주장했다.[36] 1998년 1월 MTV와의 인터뷰에서 그녀는 "그들은 사람들이 우리 음반을 훔치는 것에 대해 이야기하고 싶어했는데, 이는 전체적인 상황에서 무관한 것입니다. 제가 이야기하고 싶었던 것은 사람들이 왜 절도를 하고 어떤 경우에는 그것이 절대적으로 타당한지에 대한 것이었습니다. 어떤 사람들은 집 두 채와 차 두 대, 그리고 자신보다 훨씬 더 많은 사치품을 가지고 있는 반면, 다른 사람들은 하루하루 생존하기 위해 고군분투합니다."라고 말했다.[37]
이 논란은 앨범에 대한 대중의 관심을 더욱 부추기는 역할을 했다.[38]
7. 곡 목록
모든 곡들은 첨바왐바에 의해 작사/작곡되었다.
;"Tubthumping"과 "Scapegoat"에는 1996년 영화 ''브래스드 오프''의 발췌 내용이 포함되어 있으며, 피트 포스틀스웨이트가 말한 내용이다.
;"Amnesia"에는 텔레비전 시리즈 ''라이징 댐프''의 발췌 내용이 포함되어 있으며, 리처드 베킨세일과 레너드 로시터가 말한 내용과 광우병에 관한 정부 제작 공익 광고가 포함되어 있다.
;"The Big Issue"에는 마틴 고트하르트 슈나이더가 작곡하고 연주한 "Danke Für Diesen Guten Morgen"의 샘플 요소가 포함되어 있다.
;"The Good Ship Lifestyle"에는 BBC 라디오 4 해상 일기 예보의 발췌 내용이 포함되어 있다.
;"Mary, Mary"에는 1993년 영화 ''레이닝 스톤스''의 발췌 내용이 포함되어 있다.
;"Outsider", "Creepy Crawling", "Scapegoat"의 마지막 부분은 미국 출시에서 비프음 처리되었다.
;"One by One"의 피아노 엔딩은 미국 출시에서 중간 자료로 갑자기 잘리는 대신 페이드 아웃된다.
;미국 CD의 트랙 6과 7의 시간 불일치는 트랙 7이 그 이후가 아닌 중간 자료에서 시작하도록 코딩되어 있기 때문이다. 미국 CD는 의도된 시간이 인쇄된 레이블에 나열되어 있지만, 길이가 4:45와 5:08인 트랙을 갖는 것으로 보인다.
7. 1. 기본 트랙
모든 곡들은 첨바왐바에 의해 작사/작곡되었다.
;"Tubthumping"과 "Scapegoat"에는 1996년 영화 ''브래스드 오프''의 발췌 내용이 포함되어 있으며, 피트 포스틀스웨이트가 말한 내용이다.
;"Amnesia"에는 텔레비전 시리즈 ''라이징 댐프''의 발췌 내용이 포함되어 있으며, 리처드 베킨세일과 레너드 로시터가 말한 내용과 광우병에 관한 정부 제작 공익 광고가 포함되어 있다.
;"The Big Issue"에는 마틴 고트하르트 슈나이더가 작곡하고 연주한 "Danke Für Diesen Guten Morgen"의 샘플 요소가 포함되어 있다.
;"The Good Ship Lifestyle"에는 BBC 라디오 4 해상 일기 예보의 발췌 내용이 포함되어 있다.
;"Mary, Mary"에는 1993년 영화 ''레이닝 스톤스''의 발췌 내용이 포함되어 있다.
;"Outsider", "Creepy Crawling", "Scapegoat"의 마지막 부분은 미국 출시에서 비프음 처리되었다.
;"One by One"의 피아노 엔딩은 미국 출시에서 중간 자료로 갑자기 잘리는 대신 페이드 아웃된다.
;미국 CD의 트랙 6과 7의 시간 불일치는 트랙 7이 그 이후가 아닌 중간 자료에서 시작하도록 코딩되어 있기 때문이다. 미국 CD는 의도된 시간이 인쇄된 레이블에 나열되어 있지만, 길이가 4:45와 5:08인 트랙을 갖는 것으로 보인다.
7. 2. 유럽판 보너스 트랙
모든 곡들은 첨바왐바에 의해 작사/작곡되었다.[74][39]Top of the World (Olé, Olé, Olé) (3:49)
7. 3. 일본판 보너스 트랙
모든 곡들은 첨바왐바에 의해 작사/작곡하였다.[40]| 제목 | 재생시간 |
|---|---|
| Farewell to the Crown | 2:56 |
| Football Song | 2:25 |
| Seven Days | 4:07 |
| May Day | 3:51 |
8. 참여
- 루 와츠 – 보컬, 키보드
- 댄버트 노바콘 – 보컬
- 폴 그레코 – 베이스
- 보프 왈리 – 기타, 보컬
- 주드 애보트 – 트럼펫, 보컬
- 앨리스 너터 – 보컬
- 던스탄 브루스 – 보컬, 타악기
- 해리 해머 – 드럼, 프로그래밍
- 닐 퍼거슨 – 키보드, 기타
'''추가 참여 뮤지션'''[41]
- 레이 쿠퍼 – "I Want More"의 첼로
- 마이클 코헨 – "Amnesia"의 보컬
- 애보트 소스 웍스 밴드 – "Scapegoat"의 브라스
- 제프 클라우트 – 보컬
- 카이 콜스 – "Thank You"의 보컬
'''아트워크'''[41]
- 바더-마인호프 – 슬리브 디자인
- 인더스트리얼 스트렝스 디자인 – 아트 디렉션
- 케이시 오르 – 사진
'''기술'''[41]
- 녹음 및 믹싱: 우드랜드 스튜디오 (캐슬퍼드)
- 프로듀싱 및 엔지니어링: 춤바왐바와 닐 퍼거슨
8. 1. 밴드 멤버
루 와츠는 보컬과 키보드를 담당했다.[41] 댄버트 노바콘은 보컬을 담당했다.[41] 폴 그레코는 베이스를 담당했다.[41] 보프 왈리는 기타와 보컬을 담당했다.[41] 주드 애보트는 트럼펫과 보컬을 담당했다.[41] 앨리스 너터는 보컬을 담당했다.[41] 던스탄 브루스는 보컬과 타악기를 담당했다.[41] 해리 해머는 드럼과 프로그래밍을 담당했다.[41] 닐 퍼거슨은 키보드와 기타를 담당했다.[41]8. 2. 추가 뮤지션
레이 쿠퍼는 "I Want More"에서 첼로를 연주했다.[41] 마이클 코헨은 "Amnesia"에서 보컬을 담당했다.[41] 애보트 소스 웍스 밴드는 "Scapegoat"에서 브라스 부분을 연주했다.[41] 제프 클라우트는 보컬에, 카이 콜스는 "Thank You"에서 보컬로 참여했다.[41]8. 3. 제작진
춤바왐바(루 와츠, 댄버트 노바콘, 폴 그레코, 보프 왈리, 주드 애보트, 앨리스 너터, 던스탄 브루스, 해리 해머, 닐 퍼거슨)의 멤버들이 프로듀싱 및 엔지니어링을 담당했다.[41]- 루 와츠 – 보컬, 키보드
- 댄버트 노바콘 – 보컬
- 폴 그레코 – 베이스
- 보프 왈리 – 기타, 보컬
- 주드 애보트 – 트럼펫, 보컬
- 앨리스 너터 – 보컬
- 던스탄 브루스 – 보컬, 타악기
- 해리 해머 – 드럼, 프로그래밍
- 닐 퍼거슨 – 키보드, 기타
'''추가 참여 뮤지션'''
- 레이 쿠퍼 – "I Want More"의 첼로
- 마이클 코헨 – "Amnesia"의 보컬
- 애보트 소스 웍스 밴드 – "Scapegoat"의 브라스
- 제프 클라우트 – 보컬
- 카이 콜스 – "Thank You"의 보컬
'''아트워크'''
- 바더-마인호프 – 슬리브 디자인
- 인더스트리얼 스트렝스 디자인 – 아트 디렉션
- 케이시 오르 – 사진
'''기술'''
녹음 및 믹싱은 우드랜드 스튜디오(캐슬퍼드)에서 진행되었다.[41]
9. 차트
순위