분리파
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1. 개요
분리파는 19세기 말에서 20세기 초 유럽에서 기존의 예술 사조와 살롱 시스템에 반발하여 등장한 예술 운동이다. 뮌헨 분리파, 빈 분리파, 베를린 분리파, 드레스덴 분리파 등이 있으며, 각 지역의 특색을 반영하여 다양한 형태로 발전했다. 이들은 독립적인 전시를 개최하고, 잡지를 발행하며 자신들만의 예술적 가치와 지향점을 추구했다. 특히 빈 분리파는 구스타프 클림트를 중심으로 아르 누보 양식을 발전시켰으며, 드레스덴 분리파는 제1차 세계 대전 이후 포스트 표현주의를 선보였다. 나치의 퇴폐 예술 탄압과 제2차 세계 대전으로 인해 많은 분리파 예술가들이 고난을 겪었지만, 이들의 활동은 후대 예술에 큰 영향을 미쳤다.
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| 분리파 | |
|---|---|
| 미술 사조 정보 | |
| 명칭 | 분리파 (미술) |
| 활동 시기 | 19세기 후반 ~ 20세기 초반 |
| 주요 활동 국가 | 프랑스 (시작), 독일 및 오스트리아 (집중) |
| 영향 받은 사조 | 프랑스 국립 미술 협회의 분리 기타 모더니즘 미술 아르누보 다다이즘 인상주의 해당 지역의 민속 예술 아프리카 및 아시아 미술 |
| 영향을 준 사조 | 후기 미술 사조 국제주의 양식 (건축) 바우하우스 아르데코 |
| 주요 인물 | 피에르 퓌비 드 샤반 프란츠 폰 슈투크 오토 에크만 구스타프 클림트 막스 리버만 에곤 실레 오토 딕스 |
| 관련 잡지 | 디 유겐트 |
2. 역사적 배경
최초의 분리파는 살롱 뒤 샹 드 마르스(1890년~현재)로, 샹 드 마르스 학살(1791년)의 이름을 따서 명명되었다. 이는 파리 시민들을 급진화시킨 사건으로, 살롱 주최자들은 이와 비슷한 혁명적 효과를 기대했을 것이다.[9] 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕은 자신의 작품을 직접 큐레이션하고 싶어 분리파 그룹을 결성하여 독립을 선언했는데, 이는 1700년대 초로 거슬러 올라가는 살롱 전통에서 획기적인 이탈이었다.[10] 샤반의 그룹은 더 자유로운 접근 방식이 아니라 더 높은 기준과 더 보수적인 접근 방식을 추구했다.[10]
이후 몇 년 동안 여러 유럽 국가의 예술가들은 살롱의 발자취를 따라 전통적인 예술 사조에서 '분리'되어 자신만의 지침을 따랐다.[8] 1897년에 설립된 빈 분리파는 이 그룹들 중 가장 유명하며, 구스타프 클림트가 가장 잘 알려진 멤버이다. 빈 분리파에는 알폰스 무하, 이반 메슈트로비치, 유제프 메호페르, 야체크 말체프스키, 스타니스와프 비스피안스키 등이 참여했다.[11]
1919년에 설립된 드레스덴 분리파는 빈 분리파와 대조적으로, 정치와 낭만적인 미학을 거부하는 포스트 표현주의로 유명하다. 신즉물주의와 독일 표현주의 스타일의 오토 딕스 및 콘라트 펠릭스뮐러와 같은 예술가들은 제1차 세계 대전의 공포로 인해 경직되었고 바이마르 공화국에 대한 비판적인 시각을 드러냈다.[12][13][14]
2. 1. 분리파 운동의 태동
최초의 분리파는 살롱 뒤 샹 드 마르스(1890년~현재)로, 샹 드 마르스 학살 (1791년)의 이름을 따서 명명되었다. 샹 드 마르스 학살은 수십 명의 민간인이 군대에 의해 살해된 사건으로 파리 시민들을 급진화시켰는데, 살롱의 주최자들은 이와 비슷한 혁명적 효과를 기대했을 것이다.[9] 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕은 자신의 작품을 직접 큐레이션하고 싶어 분리파 그룹을 결성하여 독립을 선언했는데, 이는 살롱 전통이 1700년대 초로 거슬러 올라가는 문화에서 획기적인 이탈이었다.[10] 그 후의 분리파와 달리 샤반의 그룹은 더 자유로운 접근 방식이 아니라 더 높은 기준과 더 보수적인 접근 방식을 추구했다.[10] 그 후 몇 년 동안 여러 유럽 국가의 예술가들은 살롱의 발자취를 따라 전통적인 예술 사조에서 '분리'되어 자신만의 지침을 따랐다.[8]1897년에 설립된 빈 분리파는 이 그룹들 중 가장 유명하다. 오스트리아의 구스타프 클림트가 가장 잘 알려진 멤버 중 한 명이지만, 이 그룹에는 체코의 알폰스 무하, 크로아티아 조각가 이반 메슈트로비치, 폴란드의 예술가 유제프 메호페르, 야체크 말체프스키 및 스타니스와프 비스피안스키가 포함되었다.[11] 비스피안스키는 분리파 창립 해에 가입하도록 초청받았고, 클림트가 설립한 분리파 잡지인 ''베르 사크룸''에 글을 기고하여 아르 누보의 영향을 퍼뜨렸다.[11]
2. 2. 샹 드 마르스 학살과 살롱 뒤 샹 드 마르스 (1890년)
프랑스 혁명 당시 샹 드 마르스 학살(1791년)은 파리 시민들을 급진화시켰으며, 이후 설립된 살롱 뒤 샹 드 마르스(1890년~현재)는 이러한 혁명적 정신을 반영하고자 했다.[9] 1700년대 초부터 이어져 온 살롱 문화에서 획기적인 이탈로, 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕은 자신의 작품을 직접 큐레이션하고 싶어 살롱 전통에서 벗어나 독립을 선언하며 분리파 그룹을 결성했다.[10] 샤반의 그룹은 더 자유로운 접근 방식보다는 더 높은 기준과 보수적인 접근 방식을 추구했다는 점에서 이후의 분리파와는 차이를 보였다.[10]2. 3. 국립미술협회 (Société Nationale des Beaux-Arts)의 반발 (1890년)
프랑스 예술가 협회에 반발하여 결성된 국립미술협회는 국가가 살롱 전시 시스템을 장악하는 것을 결정적으로 종식시키는 데 기여했다.[20] 이 반란은 피에르 퓌비 드 샤반, 에르네스트 메소니에, 카롤뤼스-뒤랑, 알베르-에르네스트 카리에-벨뢰즈가 이끌었으며, 중부 유럽 미술계를 급진화하는 데 일조했다.2. 4. 각국의 분리파 운동 확산
최초의 분리파는 살롱 뒤 샹 드 마르스(Salon du Champs-de-Mars) (1890년~현재)로, 샹 드 마르스 학살 (1791년)의 이름을 따서 명명되었으며, 살롱의 주최자들은 이와 비슷한 혁명적 효과를 기대했을 것이다.[9] 작품을 직접 기획하고 싶었던 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕은 살롱 전통에서 획기적인 이탈인 분리파 그룹을 결성하여 독립을 선언했다.[10] 이후, 여러 유럽 국가의 예술가들은 살롱의 선례를 따라 전통적인 예술 사조에서 '분리'되어 자신만의 지침을 따랐다.[8]
1897년에 설립된 빈 분리파는 이 그룹들 중 가장 유명하다. 오스트리아의 구스타프 클림트가 가장 잘 알려진 멤버 중 한 명이지만, 이 그룹에는 체코의 알폰스 무하, 크로아티아 조각가 이반 메슈트로비치, 폴란드의 예술가 유제프 메호페르, 야체크 말체프스키 및 스타니스와프 비스피안스키가 포함되었다.[11]
1919년에 설립된 드레스덴 분리파는 빈 분리파와 대조를 이룬다. 빈 분리파가 아름다움으로 유명한 반면, 드레스덴 분리파는 정치와 낭만적인 미학을 거부하는 포스트 표현주의로 유명하다. 신즉물주의와 독일 표현주의 스타일의 오토 딕스 및 콘라트 펠릭스뮐러와 같은 예술가들은 제1차 세계 대전의 공포로 인해 경직되었고 바이마르 공화국에 대한 비판으로 가득했다.[12][13][14]
3. 주요 분리파 운동
샹 드 마르스 학살 이후 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕이 결성한 살롱 뒤 샹 드 마르스(1890년~현재)는 최초의 분리파로, 더 높은 기준과 보수적인 접근 방식을 추구했다.[10] 이후 유럽 각국의 예술가들은 살롱의 전통에서 벗어나 자신만의 지침을 따르는 분리파 운동을 전개했다.[8]
빈 분리파(1897-1905)는 구스타프 클림트가 주도한 가장 유명한 분리파 운동이다. 아르 누보의 영향을 받은 곡선적인 기하학적 형태와 패턴이 특징적이며, 회화, 가구, 유리, 도자기 등 다양한 분야에서 활동했다.[4]
드레스덴 분리파(1919-1925)는 제1차 세계 대전의 공포와 바이마르 공화국에 대한 비판을 담은 포스트 표현주의로 유명하다. 오토 딕스와 콘라트 펠릭스뮐러 등이 대표적이며, 나치에 의해 퇴폐 미술로 낙인찍혀 탄압받았다.[12][13][14]
1937년, 나치 독일의 국민계몽 및 선전부 장관 요제프 괴벨스는 퇴폐 예술 전시회를 기획하여 모더니즘 예술을 탄압했다. 이 과정에서 많은 예술가들이 추방되거나 자살로 내몰렸다.[15][12] 제2차 세계 대전 중 드레스덴 폭격으로 도시는 파괴되었다.[19]
3. 1. 뮌헨 분리파 (1892-1938, 1946-현재)
'''뮌헨 분리파'''(1892–1938, 1946–현재)는 뮌헨 시각 예술가 협회라고도 알려져 있으며, 뮌헨 예술가 협회, 뮌헨 미술 아카데미, 그리고 특히 국가를 위한 역사화를 위한 미술 재단인 뮌헨 왕자 레겐트 루이트폴트 재단(Prinzregent-Luitpold-Stiftung zur Förderung der Kunst, des Kunstgewerbes und des Handwerks in München)의 억압적인 보수주의에 대한 대응으로 결성되었다.[1]
주요 인물로는 베른하르트 부터작, 루드비히 딜, 브루노 피글하인, 루드비히 폰 헤르테리히, 파울 호에커, 알베르트 폰 켈러, 고트하르트 퀴엘, 후고 폰 하버만, 로베르트 푀첼베르거, 프란츠 폰 슈투크, 프리츠 폰 우데, 하인리히 폰 쥐겔이 있다.[1]
이들은 협동조합을 결성하는 것을 포함하여 경제적, 예술적 자율성을 추구한 후의 획기적인 전시회로 가장 잘 알려져 있다.[1] 이 그룹은 나치의 예술 숙청으로 해산되었지만 1946년에 재결성되었고, 1992년에 100주년을 기념했다.[1]
3. 2. 유겐트 양식 (Jugendstil, 1895-1910)
뮌헨, 바이마르와 독일 다름슈타트 예술가 공동체(1895–1910)는 역사주의와 신고전주의에 대한 공식적이고 학문적인 강조에 저항하기 위해 결성되었으며, 순수 미술과 응용 미술의 완벽한 조화를 추구했다. 유겐트 양식 디자인은 종종 빈 분리파의 "꽃무늬, 아라베스크, 유기적으로 영감을 받은 선"을 포함했다.[21] 그러나 실용적인 면에서는 독자적인 면모를 보였는데, "대량 생산을 위해 디자이너와 산업가를 연결하여 제품을 보급"했기 때문이다. 이러한 실용성은 점점 더 추상화되고 기능성에 대한 관심을 높이는 데 영향을 미쳤으며, 이는 잡지 ''유겐트''와 ''심플리치시무스'' 및 ''Pan''에서 가장 잘 알려진 디자이너 오토 에크만의 삽화와 그래픽 디자인에서 처음으로 선보였다.[8][21] 헤르만 오브리스트, 헨리 반 데 벨데, 베른하르트 판코크, 리하르트 리머슈미트와 같은 예술가들은 빈의 동료들과 마찬가지로 건축, 가구, 도자기도 제작했다. 그러나 빈과는 달리 바우하우스의 기반을 제공할 정도로 충분히 분화되었다. 예를 들어 건축가 페터 베렌스가 ''게자무트쿤스트베르크''(총체 예술 작품)를 추구하면서 개척한 "재료, 디자인 및 생산의 표준화 원칙"은 나중에 그의 가장 유명한 세 제자, 미스 반 데어 로에, 르 코르뷔지에, 발터 그로피우스에게 전해졌다.[21]3. 3. 빈 분리파 (1897-1905)
빈 분리파는 오스트리아 예술가 협회에 반발하여 결성된 가장 유명한 분리파 운동이다. 1897년에 설립되었으며, 구스타프 클림트를 비롯하여 요제프 호프만, 콜로만 모저, 오토 바그너 등이 주요 인물이다.이들은 회화, 가구, 유리, 도자기 등 다양한 분야에서 활동했으며, 건축가 요제프 마리아 올브리히가 빈에서 설계한 분리파 건물과 클림트가 창간한 잡지 ''베르 사크룸''으로 유명하다. 빈 분리파의 작품은 아르 누보의 영향을 받은 곡선적인 기하학적 형태와 패턴이 특징적이다.[4]
3. 4. 베를린 분리파 (1899-1913)
베를린 분리파는 베를린 예술가 협회와 빌헬름 2세가 부과한 현대 미술에 대한 제약에 반발하여 65명의 예술가들이 "분리"하여 결성되었으며, 새로운 작품을 창작하고 전시했다. 이들은 "베를린 인상주의" 또는 "독일 후기 인상주의"라고도 불리는데, 이는 국제적으로 확산된 프랑스 인상주의의 영향을 반영한 것이다.[8] 이들은 개념 미술로도 유명하며, 집단 내 분열로 인해 신 분리파(1910–1914)가 결성되기도 했다. 주요 인물로는 발터 라이스티코프, 프란츠 스카르비나, 막스 리베르만, 헤르만 슈트루크, 에드바르드 뭉크 등이 있었다.[8][22][23]3. 5. 존더분트 (Sonderbund westdeutscher Kunstfreunde und Künstler, 1909-1916)
존더분트(Sonderbund westdeutscher Kunstfreunde und Künstler)는 "서독 미술 애호가 및 예술가 연합"으로도 알려져 있으며, 프랑스 인상주의, 후기 인상주의 및 모더니즘을 독일에 소개하는 랜드마크 전시회로 유명했다.[24] 1912년 전시회는 "우리 시대의 가장 논란이 많은 그림"을 조직하는 것을 목표로 했으며, 이후 독일판 표현주의를 발전시키는 데 기여했고 제1차 세계 대전 이전 유럽 모더니즘의 가장 중요한 전시회를 선보였다고 평가받았다.[25] 이 전시회는 이듬해 뉴욕에서 유사한 전시회가 열리도록 영감을 주었다.[25] 존더분트와 관련된 예술가로는 율리우스 브레츠, 막스 클라렌바흐, 아우구스트 도이서, 발터 오페이, 에른스트 오스트하우스, 에곤 실레, 빌헬름 슈무르, 알프레트 존-레텔, 칼리 존-레텔, 오토 존-레텔과 미술 수집가 및 큐레이터가 있었다.[25]3. 6. 드레스덴 분리파 (1919-1925)
제1차 세계 대전 이후의 억압과 바이마르 공화국의 부상에 반발하여 1919년에 결성되었다. 오토 슈베르트, 콘라트 펠릭스뮐러, 오토 딕스 등이 주요 인물이다.[12][13][14] 신즉물주의와 독일 표현주의 스타일의 오토 딕스 및 콘라트 펠릭스뮐러와 같은 예술가들은 제1차 세계 대전의 공포로 인해 경직되었고 바이마르 공화국에 대한 비판으로 가득했다.[12][13][14] 이들은 독일 표현주의의 뛰어난 형태로 유명하며, 나치에 의해 "퇴폐 미술"로 낙인 찍혔다.[12][13][14] 드레스덴 분리파는 1925년에 공식적으로 해산되었지만, 많은 예술가들이 나치가 자신들이 불쾌하다고 여긴 모더니즘 예술과 예술가를 문화에서 "정화"하기 시작했을 때조차도 1930년대 이후까지 경력을 계속 이어갔다.[15]4. 주요 인물
분리파의 주요 인물은 다음과 같다.
- 프랑스의 피에르 퓌비 드 샤반(1824-1898)은 국립미술협회 소속이었다.
- 독일의 프란츠 폰 슈투크(1863-1928)는 뮌헨 분리파 소속이었다.
- 독일의 오토 에크만(1865-1902)은 유겐트 양식에 영향을 주었다.
- 독일의 막스 리베르만(1847-1935)은 베를린 분리파의 주요 인물이었다.
- 오스트리아의 에곤 실레(1890-1918)는 표현주의 화가였다.
- 독일의 오토 딕스(1891-1969)는 드레스덴 분리파의 핵심 인물이었다.
4. 1. 프랑스
프랑스 예술가 협회(Société des Artistes Français)에 반발하여 국립미술협회(Société Nationale des Beaux-Arts)가 결성되었다. 이 협회는 국가가 살롱 전시 시스템을 장악하는 것을 종식시키는 데 기여한 것으로 알려져 있다.[20] 피에르 퓌비 드 샤반(Pierre Puvis de Chavannes), 에르네스트 메소니에(Ernest Meissonier), 카롤뤼스-뒤랑(Carolus-Duran) 및 알베르-에르네스트 카리에-벨뢰즈(Albert-Ernest Carrier-Belleuse)가 이끈 반란은 중부 유럽 미술계를 급진화하는 데 일조했다.4. 2. 독일
1897년에 설립된 빈 분리파는 이 그룹들 중 가장 유명하다. 오스트리아의 구스타프 클림트가 가장 잘 알려진 멤버 중 한 명이지만, 이 그룹에는 체코의 알폰스 무하, 크로아티아 조각가 이반 메슈트로비치, 폴란드의 예술가 유제프 메호페르, 야체크 말체프스키 및 스타니스와프 비스피안스키가 포함되었다.[11]
1919년에 설립된 드레스덴 분리파는 빈 분리파와 대조를 이룬다. 빈 분리파가 아름다움으로 유명한 반면, 드레스덴 분리파는 정치와 낭만적인 미학을 거부하는 포스트 표현주의로 유명하다. 신즉물주의와 독일 표현주의 스타일의 오토 딕스 및 콘라트 펠릭스뮐러와 같은 예술가들은 제1차 세계 대전의 공포로 인해 경직되었고 바이마르 공화국에 대한 비판으로 가득했다.[12][13][14] 나치는 나중에 이 두 예술가를 모두 비난할 것이다.[12][13][14] 드레스덴 분리파는 1925년에 공식적으로 해산되었지만, 많은 예술가들이 나치가 자신들이 불쾌하다고 여긴 모더니즘 예술과 예술가를 문화에서 "정화"하기 시작했을 때조차도 1930년대 이후까지 경력을 계속 이어갔다.[15]
1937년, 주요 "순수" 예술 전시회를 계획하는 동안, 히틀러의 국민계몽 및 선전부 장관인 요제프 괴벨스는 결국 32개의 다른 박물관에서 압수되어 이익을 위해 판매된 650개의 예술 작품을 특징으로 하는 퇴폐 예술 전시회도 구상했다.[15][12] "퇴폐"는 그 당시 확립된 정책이었으며, 예술 학교 입학에 두 번 실패한 히틀러가 다른 예술가들을 정기적으로 제재할 수 있는 유용한 방법이었다.[15][17] 그 시점에서 할 수 있는 예술가들은 도망갔고, 할 수 없는 사람들은 나중에 강제 수용소로 추방되었다.[15][18] 베를린 분리파의 에른스트 루드비히 키르히너와 같은 사람들은 자살했다.[18]
'''베를린 분리파 (1899–1913)''' — 베를린 분리파는 베를린 예술가 협회와 빌헬름 2세가 부과한 현대 미술에 대한 제약에 반발하여 결성되었으며, 65명의 예술가들이 "분리"하여 새로운 작품을 창작하고 전시했다.[8] 주요 인물로는 발터 라이스티코프, 프란츠 스카르비나, 막스 리베르만, 헤르만 슈트루크, 그리고 노르웨이 화가 에드바르드 뭉크 등이 있었다.[8][22][23]
'''드레스덴 분리파 (1919–1925)''' — 제1차 세계 대전 이후의 억압과 바이마르 공화국의 부상에 반발하여 결성되었으며, 오토 슈베르트, 콘라트 펠릭스뮐러 그리고 오토 딕스가 핵심 인물로 여겨진다.
4. 3. 오스트리아
빈 분리파는 오스트리아 예술가 협회에 반발하여 결성된 가장 유명한 분리파이다. 주요 인물로는 구스타프 클림트, 요제프 호프만, 콜로만 모저, 오토 바그너가 있다. 이들은 회화, 가구, 유리 및 도자기뿐만 아니라 건축가 요제프 마리아 올브리히가 빈에서 설계한 분리파 건물과 클림트가 창간한 잡지 ''베르 사크룸''으로 유명하다.[1]5. 분리파 정기 간행물
최초의 분리파는 샹 드 마르스 학살 (1791년)의 이름을 따서 명명된 살롱 뒤 샹 드 마르스(Salon du Champs-de-Mars) (1890년~현재)이다.[9] 피에르 퓌비 드 샤반과 오귀스트 로댕은 살롱 전통에서 벗어나 독립적인 분리파 그룹을 결성했다.[10] 이후 여러 유럽 국가의 예술가들은 전통적인 예술 사조에서 '분리'되어 자신만의 지침을 따랐다.[8]
1919년에 설립된 드레스덴 분리파는 제1차 세계 대전의 공포와 바이마르 공화국에 대한 비판적인 내용을 담은 포스트 표현주의 작품을 선보였다.[12][13][14] 오토 딕스와 콘라트 펠릭스뮐러는 대표적인 드레스덴 분리파 예술가들이었지만, 나치는 이들을 비난했다.[12][13][14]
5. 1. 국립미술협회
프랑스 예술가 협회에 반발하여 피에르 퓌비 드 샤반, 에르네스트 메소니에, 카롤뤼스-뒤랑, 알베르-에르네스트 카리에-벨뢰즈가 이끈 국립미술협회가 결성되었다.[20] 국립미술협회는 국가가 살롱 전시 시스템을 장악하는 것을 결정적으로 종식시키는데 기여했으며, 중부 유럽 미술계를 급진화하는 데 일조했다.5. 2. 빈 분리파
1897년에 설립된 빈 분리파는 여러 분리파 그룹들 중 가장 유명하다. 구스타프 클림트가 가장 잘 알려진 멤버 중 한 명이지만, 이 그룹에는 체코의 알폰스 무하, 크로아티아 조각가 이반 메슈트로비치, 폴란드의 예술가 유제프 메호페르, 야체크 말체프스키 및 스타니스와프 비스피안스키 등이 있었다.[11] 비스피안스키는 분리파 창립 해에 가입을 제안받았고, 클림트가 설립한 분리파 잡지인 ''베르 사크룸''에 글을 기고하여 아르 누보의 영향을 퍼뜨렸다.[11] 당시 유행하던 곡선적인 기하학적 형태와 패턴이 빈 분리파 작품의 특징이다. 빈 분리파 예술가들은 이 운동의 광범위한 시각적 어휘에 매료되었으며, 그들의 작품은 자연주의적이거나 양식화된 그림, 장식, 건축, 그래픽 디자인, 가구, 도자기, 유리 제품 및 보석에 이르기까지 예술 전반에 걸쳐 있었다.[4]
5. 3. 뮌헨 분리파
5. 4. 유겐트 양식
5. 5. 바이마르 공화국
1919년에 설립된 드레스덴 분리파는 빈 분리파와 대조된다. 빈 분리파가 아름다움으로 유명한 반면, 드레스덴 분리파는 정치와 낭만적인 미학을 거부하는 포스트 표현주의로 유명하다. 신즉물주의와 독일 표현주의 스타일의 오토 딕스 및 콘라트 펠릭스뮐러와 같은 예술가들은 제1차 세계 대전의 공포로 인해 경직되었고 바이마르 공화국에 대한 비판으로 가득했다.[12][13][14] 나치는 나중에 이 두 예술가를 모두 비난했다.[12][13][14]1937년, 주요 "순수" 예술 전시회를 계획하는 동안, 히틀러의 국민계몽 및 선전부 장관인 요제프 괴벨스는 결국 32개의 다른 박물관에서 압수되어 이익을 위해 판매된 650개의 예술 작품을 특징으로 하는 퇴폐 예술 전시회도 구상했다.[15][12]
6. 한국 미술에의 영향
분리파 운동은 서구에서 시작되었지만, 그 영향은 한국 근대 미술에도 미쳤다. 특히, 일본 유학을 통해 분리파의 영향을 받은 한국 화가들은 새로운 미술 양식을 도입하고 발전시키는 데 중요한 역할을 했다.
참조
[1]
웹사이트
Munich Secession: Avant-Garde Artists Association
http://www.visual-ar[...]
2021-01-16
[2]
논문
Review of Ver Sacrum 1898-1903
https://www.jstor.or[...]
1976
[3]
웹사이트
The Munich Secession Demystified
https://fryemuseum.o[...]
2021-01-12
[4]
웹사이트
The Vienna Secession: A History
https://www.thevienn[...]
2021-01-11
[5]
웹사이트
The illustrated guide to Helsinki's Art Nouveau and Jugendstil architecture
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