데이 마이트 비 자이언츠

1. 개요

데이 마이트 비 자이언츠(They Might Be Giants)는 1982년 존 리넬과 존 플랜스버그가 결성한 미국의 얼터너티브 록 밴드이다. 이들은 독특한 악기 구성과 기발한 가사로 주목받았으며, 1980년대 초 뉴욕 이스트 빌리지에서 공연하며 인지도를 쌓았다. 1985년부터 2008년까지 자동 응답기를 이용한 'Dial-A-Song' 서비스를 운영하며 인기를 얻었고, 1986년 데뷔 앨범을 발매하며 메이저 레이블과 계약했다. 1990년 앨범 《Flood》로 플래티넘을 기록했으며, 이후 어린이 음악 앨범을 발매하며 다양한 장르에서 활동하고 있다. 2002년 그래미상, 2018년 토니상 등을 수상했다.

2. 역사

2.1. 초기 (1981–1989)

존 리넬과 존 플랜스버그는 매사추세츠주 링컨에서 십 대 시절 처음 만나 링컨-서드버리 지역 고등학교에서 함께 노래를 쓰기 시작했다. 1981년 브루클린으로 이사한 후 재회하여 활동을 시작했다.

초기에는 '엘 그루포 데 록 앤 롤'이라는 이름으로 공연하기도 했다. 밴드명은 영화 그들이 그들일지도 모른다에서 따왔으며, 외부 세계의 가능성을 지칭하는 의미를 담고 있다.

뉴욕 시티 주변, 특히 이스트 빌리지의 피라미드 클럽에서 주로 공연하며 팬층을 확보했다. 기타를 치는 존 플랜스버그와 아코디언 및 색소폰을 연주하는 존 리넬은, 드럼 머신 또는 오디오 카세트에 미리 녹음된 반주를 사용했다. 그들의 특이한 악기 구성과 기발한 노래는 주목을 받았다. 그들의 공연에는 과도한 페즈와 신문 편집장 윌리엄 앨런 화이트의 커다란 판지 머리 등 우스꽝스러운 무대 소품이 등장하기도 했다. 1984년부터 1987년까지 데이 마이트 비 자이언츠는 피라미드 클럽과 로어 이스트 사이드의 공연 예술 클럽인 다린카의 하우스 밴드였다. 1985년 3월 30일, 다린카에서 "Wiggle Diskette"라는 7인치 플렉시 디스크를 발매했다.

2.2. Dial-A-Song (1985–2008)

존 리넬이 자전거 사고로 손목을 다치고, 존 플랜스버그의 아파트에 강도(절도)가 발생하여 공연을 한동안 중단하게 되면서, 이들은 자동 응답기를 이용해 노래를 녹음하는 "Dial-A-Song" 서비스를 시작했다. 이들은 더 빌리지 보이스(The Village Voice) 등에 전화번호를 광고했고, 데모 카세트가 피플(People) 지에 리뷰되면서 Bar/None Records와 계약을 체결하는 계기가 되었다.

1980년대부터 1998년까지 Dial-A-Song은 데모, 미완성 곡, 가짜 광고 등 다양한 트랙을 한 번에 하나씩 재생하는 자동 응답기 형태로 운영되었다. "항상 사용 중, 자주 고장남"(Always Busy, Often Broken)이라는 슬로건처럼 접근이 어려웠지만, (718) 387–6962라는 브루클린 지역 번호로 운영되면서 많은 인기를 얻었다. 밴드는 "직장에서 전화하면 무료"라고 광고하기도 했다. 1988년에는 Dial-A-Song 자동 응답기에 녹음된 두 사람의 대화가 "(She Was A) Hotel Detective(그녀는 호텔 탐정)" EP에 숨겨진 트랙으로 포함되기도 했다. 90년대 후반 디지털 장치로 전환을 시도했지만, 잦은 고장으로 원래 형식으로 돌아갔다.

2000년 3월, TMBG는 플래시를 사용해 노래를 스트리밍하는 dialasong.com 웹사이트를 시작했다. 2002년에는 자동 응답기가 고장나 팬들이 유사 모델을 보내주었고, 2003년 새로운 자동 응답기로 서비스를 재개했다. 2005년에는 TechTV에서 시스템 유지 관리를 지원했으나, 기술적 어려움으로 시스템이 종료되기 시작했다. 2006년에는 자동 응답기 유지 관리가 어려워지면서 서비스가 중단되고 팟캐스트 홍보 페이지로 대체되었다.

2008년 존 리넬은 인터뷰에서 Dial-A-Song이 기술적 고장으로 중단되었고 인터넷이 그 자리를 대체했다고 밝혔다. 2008년 11월 15일, Dial-A-Song 번호는 공식적으로 연결이 끊겼으나, 다른 독립 아티스트들이 이 번호를 재사용하기도 했다. 2015년, Dial-A-Song은 새로운 무료 전화 번호인 (844) 387–6962로 다시 활성화되었다.

2.3. 데뷔 및 Elektra 시절 (1986–1998)

데이 마이트 비 자이언츠는 1986년 자신들의 이름을 딴 데뷔 앨범 They Might Be Giants를 발매하여 대학 라디오에서 인기를 얻었다. 1964년 뉴욕 세계 박람회를 위해 퀸스에 건설된 뉴욕 주 파빌리온에서 촬영된 "시작하지 말자"의 뮤직 비디오는 MTV에서 히트하며 더 많은 팬을 확보했다. 1988년에는 듀오의 고향의 이름을 딴 두 번째 앨범 Lincoln을 발매했다. 이 앨범에는 미국 모던 록 차트 11위에 오른 "아나 응"이 수록되었다.

1989년, 데이 마이트 비 자이언츠는 엘렉트라 레코드와 계약을 맺고, 1990년 세 번째 앨범 Flood를 발매하여 플래티넘을 기록했다. "Birdhouse in Your Soul"과 더 포 러즈가 처음 녹음한 곡을 리메이크한 "Istanbul (Not Constantinople)" 등의 곡이 큰 인기를 얻었다.

워너 브라더스 애니메이션의 타이니 툰 어드벤처에 삽입된 "Istanbul (Not Constantinople)"와 "Particle Man"의 뮤직 비디오는 밴드에 대한 높은 관심을 불러일으켰다. 1991년, Bar/None Records는 B-사이드 컴필레이션 Miscellaneous T를 발매하여 팬들이 이전 앨범에 수록되지 않은 곡들을 들을 수 있도록 했다.

1992년 초, 국제 우주의 해의 음악 홍보대사로 선정된 데이 마이트 비 자이언츠는 Apollo 18을 발매했다. 이 앨범의 싱글로는 "The Statue Got Me High", "I Palindrome I", "The Guitar (The Lion Sleeps Tonight)" 등이 있다. 특히, "Fingertips" 트랙은 CD 플레이어의 셔플 기능을 활용하여 21개의 짧은 스니펫들이 무작위 순서로 재생되도록 구성되어 주목받았다.

《아폴로 18》 이후, 데이 마이트 비 자이언츠는 라이브 공연을 위해 녹음된 반주 트랙에서 벗어나 지원 밴드를 모집하기 시작했다. 1994년 발매된 《존 헨리》는 기타 위주의 사운드로 이전 발매작들과는 다른 모습을 보여주었으나, 팬들과 평론가들 사이에서 엇갈린 평가를 받았다.

1996년 앨범 《팩토리 쇼룸》은 초기 앨범의 다양한 사운드로 돌아갔으나 큰 호응을 얻지 못했다. 이후 데이 마이트 비 자이언츠는 홍보 관련 분쟁으로 인해 엘렉트라 레코드와 계약을 해지했다. 1998년에는 라이브 앨범 《심한 타이어 손상》을 발매했으며, 이 앨범에는 싱글 "닥터 웜"이 포함되었다.

2.4. Restless Records 및 이후 (1999–현재)

데이 마이트 비 자이언츠(TMBG)는 1992년부터 Usenet 뉴스 그룹을 통해 팬들에게 소식을 알리는 등 활동 초기부터 인터넷을 적극 활용했다. 1999년에는 MP3 형식으로 앨범 Long Tall Weekend를 Emusic을 통해 독점 발매하며, 메이저 레이블 아티스트 중 최초로 해당 형식을 활용한 사례가 되었다.

1999년, 영화 오스틴 파워: 나의 사랑, 스파이에 "Dr. Evil" 곡을 제공했다. 밴드는 The Oblongs, ABC 뉴스 미니시리즈 Brave New World, Ed and His Dead Mother 등 다수의 영화 및 TV 프로그램 사운드트랙에 참여했으며, 밥 몰드가 작곡한 "Dog on Fire"를 존 스튜어트의 데일리 쇼 주제가로 연주하기도 했다. TLC 시리즈 Resident Life의 음악, 디즈니 채널 프로그램 Higglytown Heroes 및 미키 마우스 클럽하우스 주제가, 만화 덱스터의 실험실과 겁쟁이 강아지 커리지에 사용될 곡들을 만들기도 했다.

McSweeney's 출판사를 위한 프로젝트에도 참여하여 테마곡과 44곡의 앨범을 만들었다. They Might Be Giants vs. McSweeney's라는 제목의 이 앨범은 티모시 맥스위니의 쿼털리 컨선 6호에 수록되었다. 히트 TV 시리즈 말콤네 집에 무슨 일이의 주제가 "Boss of Me"는 밴드에게 44회 그래미상에서 그래미상을 안겨주었다.

2001년 9월 11일, Restless Records에서 Mink Car 앨범을 발매했다. 앨범 제작 과정은 A. J. 슈낙 감독의 다큐멘터리 자이언트 (두 존의 이야기)에 담겨 2003년 DVD로 공개되었다. 2002년에는 첫 번째 어린이 앨범 No!를, 2003년에는 어린이 책 Bed, Bed, Bed를 출간했다.

같은 해, EP Indestructible Object와 앨범 The Spine을 발매했다. The Spine의 싱글 "Experimental Film" 뮤직비디오는 Homestar Runner 제작자 채프먼 형제와의 협업으로 만들어졌다. 채프먼 형제와는 퍼펫 잼 세그먼트 및 "Different Town"이라는 스트롱 배드 이메일에 대한 음악을 제작하는 등 지속적인 협업을 이어갔다.

2004년 컴필레이션 앨범 Future Soundtrack for America에 1840년 대통령 선거 캠페인 송 "Tippecanoe and Tyler Too"를 제공했다. 이 앨범은 바르숙 레코드를 통해 발매되었고, 데스 캡 포 큐티, 더 플레밍 립스, 브라이트 아이즈 등이 참여했으며, 수익금은 진보 단체에 기부되었다. 애니메이션 시트콤 Home Movies 에피소드에 게스트로 출연하고, Blue's Clues 마지막 에피소드 "블루스톡(Bluestock)"에 토니 브랙스턴, 메이시 그레이, 인디아 아리와 함께 출연하기도 했다.

2005년, 어린이 앨범 Here Come the ABCs를 발매하고, 보더스 서점에서 무료 공연을 포함한 투어를 진행했다. 같은 해, 2004년 투어의 "venue songs"를 기반으로 한 개념 앨범 Venue Songs를 발매했다. 데보(Devo)의 "Through Being Cool"을 커버하여 2005년 디즈니 영화 Sky High에 제공하고, The Sims 2: Freetime을 위해 "Take Out The Trash"를 심리쉬로 다시 녹음하기도 했다.

2005년부터 2014년까지 매달 또는 격월로 팟캐스트를 제작하여 신곡, 희귀곡, 커버곡 등을 공개했다. 2006년 덩킨 도너츠 광고 캠페인 "America Runs on Dunkin'"을 위해 14곡의 오리지널 곡을 제공했다. 플레이하우스 디즈니 시리즈 Higglytown Heroes와 Mickey Mouse Clubhouse를 위해 오리지널 곡을 제작 및 공연했다. 디즈니의 "There's a Great Big Beautiful Tomorrow"를 영화 Meet the Robinsons를 위해 커버하고, The Drinky Crow Show 주제가를 작곡 및 공연했다. 닐 게이먼의 아동 도서 Coraline 영화 각색을 위해 오리지널 곡을 제공할 예정이었으나, 최종적으로 "Other Father Song" 한 곡만 남게 되었다.

2007년 앨범 The Else를 발매하고, Late Night with Conan O'Brien에서 공연했다. 2008년, 리그 오브 일렉트로닉 뮤지컬 어번 로봇을 위해 곡을 쓰고 공연했으며, 픽시스의 "Havalina"를 커버했다.

2008년 앨범 Here Come the 123s로 51회 그래미 어워드에서 "최우수 어린이 음악 앨범" 부문을 수상했다. 2009년 발매된 과학 주제 어린이 앨범 Here Comes Science는 53회 그래미 어워드 후보에 올랐다.

2011년 앨범 Join Us를, 2013년에는 Nanobots 앨범을 발매했다. 2015년에는 라이브 앨범 Flood Live in Australia를 무료 디지털 다운로드로 제공하고, 'Dial-A-Song' 서비스를 재개하여 매주 새로운 곡을 발표했다. 이 곡들 중 일부는 2015년 앨범 Glean에 수록되었다. 2015년 어린이 앨범 Why?를 발매했다.

2016년, 'Dial-A-Song' 곡들을 담은 앨범 Phone Power를 발매했다. 2018년에는 I Like Fun, My Murdered Remains, The Escape Team 앨범을 발매했다. 2021년 앨범 Book을 발매하고, 65회 그래미상 후보에 올랐다.

스폰지밥 (뮤지컬)에 참여하여 "I'm Not a Loser"라는 곡을 제공했다. 2019년에는 디즈니 채널 시리즈 Mickey and the Roadster Racers를 위해 "Hot Dog"의 새로운 버전을 녹음했다. 2020년 CNN의 선거인단에 관한 다큐멘터리를 위해 "Who Are the Electors?"를 녹음했다.

코로나19 팬데믹으로 인해 30주년 기념 투어 일정이 여러 차례 변경되었다. 2022년 존 플랜스버그의 교통사고로 투어가 연기되었으나, 회복 후 재개되었다.

3. 구성원

주요 멤버
* 존 플랜스버그(John Flansburgh) – 보컬, 기타 (1982년–현재), 베이스 (1982년–1992년)
* 존 리넬(John Linnell) – 보컬, 아코디언, 키보드, 목관악기 (1982년–현재)

현재 백 밴드
* 댄 밀러(Dan Miller) – 기타, 키보드, 백 보컬 (1998년–현재)
* 대니 와인카우프(Danny Weinkauf) – 베이스 기타, 키보드 (1998년–현재)
* 마티 벨러(Marty Beller) – 드럼, 타악기 (2004년–현재)
* Dan Levine – 트롬본, 유포니엄, 튜바 (2022년–현재)
* 스탠 해리슨(Stan Harrison) – 색소폰, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 플루트 (2022년–현재)
* 마크 펜더(Mark Pender) – 트럼펫 (2022년–현재)

가끔 참여하는 백 밴드 멤버
* Curt Ramm – 트럼펫, 밸브 트롬본, 유포니엄 (2018년–2022년 정규 멤버)

과거 백 밴드 멤버
* Kurt Hoffman – 키보드, 목관악기 (1992년–1994년)
* 토니 메이모니(Tony Maimone) – 베이스 기타 (1992년–1995년)
* Jonathan Feinberg – 드럼 (1992년)
* 브라이언 도허티(Brian Doherty) – 드럼 (1993년–1997년)
* 그레이엄 메이비(Graham Maby) – 베이스 기타 (1995년–1997년)
* 에릭 셔머혼(Eric Schermerhorn) – 기타 (1996년)
* Dan Hickey – 드럼 (1997년–2004년)
* Hal Cragin – 베이스 기타 (1997년–1998년)

3.1. 주요 멤버

존 리넬(John Linnell)과 존 플랜즈버그(John Flansburgh)는 1982년부터 데이 마이트 비 자이언츠의 멤버로 활동하고 있다. 리넬은 보컬, 키보드, 목관 악기를 담당하고, 플랜즈버그는 보컬과 기타를 담당한다. 1992년까지 플랜즈버그는 베이스도 담당했다.

1992년부터 2004년까지는 밴드 구성에 변화가 많았다. 커트 호프만(Kurt Hoffman)은 1992년부터 1994년까지 키보드와 목관 악기를 담당했다. 토니 마이모네(Tony Maimone)는 1992년부터 1995년까지 베이스를 담당했다. 그레이엄 마비(Graham Maby)는 1996년부터 1997년까지, 핼 크래긴(Hal Cragin)은 1997년부터 1998년까지 베이스를 담당했다. 대니 웨인카우프(Danny Weinkauf)는 1998년부터 현재까지 베이스를 담당하고 있으며, 2010년부터는 키보드도 일부 담당하고 있다.

초기에는 드러머 없이 활동하다가 1992년 조나단 파인버그(Jonathan Feinberg)가 처음으로 드럼을 담당했다. 이후 브라이언 도허티(Brian Doherty)가 1993년부터 1997년까지 드럼과 퍼커션을 담당했고, 댄 히키(Dan Hickey)가 1997년부터 2004년까지 드럼을 담당했다. 2004년부터는 마티 벨러(Marty Beller)가 드럼과 퍼커션을 담당하고 있다.

기타리스트 댄 밀러(Dan Miller)는 1998년부터 현재까지 밴드의 기타를 담당하고 있으며, 2006년부터는 키보드도 일부 담당하고 있다. 또한 백킹 보컬도 담당하고 있다. 에릭 셔머혼(Eric Schermerhorn)은 1996년부터 1998년까지 기타를 담당했다.

3.2. 현재 백 밴드

데이 마이트 비 자이언츠는 1982년 결성 이후 멤버 변동이 있었다. 존 린넬과 존 플랜스버그는 밴드의 원년 멤버로 현재까지 활동 중이다.

1992년부터 1998년까지는 커트 호프만, 토니 마이몬, 그레이엄 마비, 할 크레이진, 조나단 파인버그, 브라이언 도허티, 댄 히키가 백 밴드 멤버로 활동했다. 1996년부터 1998년까지는 에릭 셔머혼이 기타를 담당했다.

1998년부터 댄 밀러가 기타를, 대니 웨인카우프가 베이스를 담당하고 있으며, 2004년부터 마티 벨러가 드럼을 담당하며 현재의 백 밴드 라인업을 구성하고 있다. 댄 밀러는 2006년부터 키보드도 담당하고 있으며, 대니 웨인카우프는 2010년부터 간헐적으로 키보드를 담당하고 있다.

3.3. 가끔 참여하는 백 밴드 멤버

데이 마이트 비 자이언츠는 1982년부터 활동을 시작했으며, 여러 구성원들이 밴드를 거쳐갔다. 존 린넬(John Linnell)은 키보드와 관악기를 연주하고 보컬을 담당하며, 존 플랜즈버그(John Flansburgh)는 기타와 보컬을 담당한다.

1992년부터 1994년까지 커트 호프만(Kurt Hoffman)은 키보드와 관악기를 연주했다. 1996년부터 1998년까지 에릭 셔머혼(Eric Schermerhorn)이 기타를 담당했다. 1998년부터 댄 밀러(Dan Miller)가 기타를 연주하고 있으며, 2006년부터는 키보드도 담당하고 백 보컬도 맡고 있다.

1992년부터 1995년까지 토니 마이모네(Tony Maimone)가 베이스를 담당했다. 1996년부터 1997년까지 그레이엄 메이비(Graham Maby)가 베이스를 연주했다. 1997년부터 1998년까지는 할 크래긴(Hal Cragin)이 베이스를 담당했다. 1998년부터 대니 와인카우프(Danny Weinkauf)가 베이스를 담당하고 있으며, 2010년부터는 키보드도 연주하고 있다.

1992년 조나단 파인버그(Jonathan Feinberg)가 드럼을 담당했다. 1993년부터 1997년까지 브라이언 도허티(Brian Doherty)가 드럼과 타악기를 연주했다. 1997년부터 2004년까지는 댄 히키(Dan Hickey)가 드럼을 담당했다. 2004년부터 마티 벨러(Marty Beller)가 드럼과 타악기를 담당하고 있다.

3.4. 과거 백 밴드 멤버

존 린넬(John Linnell)과 존 플랜즈버그(John Flansburgh) 외에 데이 마이트 비 자이언츠의 백 밴드 멤버로 활동했던 인물들은 다음과 같다.

* 기타:
* 에릭 셔머혼(Eric Schermerhorn): 1996년 10월 8일부터 1998년 8월 10일까지 활동했다.
* 댄 밀러(Dan Miller): 1998년 9월 4일부터 현재까지 활동 중이다.

* 키보드:
* 커트 호프만(Kurt Hoffman): 1992년 6월 14일부터 1994년 6월 20일까지 활동했다.

* 베이스:
* 토니 메이몬(Tony Maimone): 1992년 6월 14일부터 1995년 12월 31일까지 활동했다.
* 그레이엄 메이비(Graham Maby): 1996년 1월 16일부터 1997년 9월 15일까지 활동했다.
* 핼 크래긴(Hal Cragin): 1997년 10월 10일부터 1998년 5월 9일까지 활동했다.
* 대니 와인카우프(Danny Weinkauf): 1998년 5월 16일부터 현재까지 활동 중이다.

* 드럼:
* 조나단 파인버그(Jonathan Feinberg): 1992년 6월 14일부터 1992년 12월 16일까지 활동했다.
* 브라이언 도허티(Brian Doherty): 1993년 4월 21일부터 1997년 2월 2일까지 활동했다.
* 댄 히키(Dan Hickey): 1997년 2월 7일부터 2004년 4월 17일까지 활동했다.
* 마티 벨러(Marty Beller): 2004년 4월 18일부터 현재까지 활동 중이다.

3.5. 타임라인

4. 디스코그래피

데이 마이트 비 자이언츠는 그들의 경력 동안 23개의 정규 음반, 10개의 컴필레이션, 10개의 라이브 음반, 8개의 EP, 그리고 11개의 싱글을 발매했다.

스튜디오 앨범

They Might Be Giants (1986), Lincoln(1988), Flood(1990), Apollo 18(1992), John Henry(1994), Factory Showroom(1996), Long Tall Weekend(1999), Mink Car(2001), The Spine(2004), The Else(2007), Join Us(2011), Nanobots(2013), Glean(2015), Phone Power(2016), I Like Fun(2018), My Murdered Remains(2018), Book(2021)

어린이 앨범

No!(2002), Here Come the ABCs(2005), Here Come the 123s(2008), Here Comes Science(2009), Why?(2015) 등의 어린이 앨범을 발매했다.

라이브 앨범
* 시리어스 타이어 데미지 - Severe Tire Damage (1998년)
* Live (1999년)
* The Spine Hits the Road (2004년)
* Almanac (2004년)
* 『베뉴 송스』 - Venue Songs (2004년)
* At Large (2012년)
* First Album Live! (2014년)
* Flood Live In Australia (2015년)
* Live In Brooklyn (2016년)
* TMBG Live 2018 (2018년)

컴필레이션 앨범

* 《Miscellaneous T》(1991년)
* 《Best of the Early Years》(1999년)
* 《They Got Lost》(2002년)
* 《Dial-A-Song: 20 Years of》(2002년)
* 《A User's Guide to They Might Be Giants》(2005년)
* 《Album Raises New And Troubling Questions》(2011년)
* 《Idlewild》(2014년)
* 《50,000,000 They Might Be Giants Songs Can't Be Wrong》(2015년)

4.1. 스튜디오 앨범

They Might Be Giants (1986), Lincoln(1988), Flood(1990), Apollo 18(1992), John Henry(1994), Factory Showroom(1996), Long Tall Weekend(1999), Mink Car(2001), The Spine(2004), The Else(2007), Join Us(2011), Nanobots(2013), Glean(2015), Phone Power(2016), I Like Fun(2018), My Murdered Remains(2018), Book(2021)

4.2. 어린이 앨범

No!(2002), Here Come the ABCs(2005), Here Come the 123s(2008), Here Comes Science(2009), Why?(2015) 등의 어린이 앨범을 발매했다.

4.3. 라이브 앨범

* 시리어스 타이어 데미지 - Severe Tire Damage (1998년)
* Live (1999년)
* The Spine Hits the Road (2004년)
* Almanac (2004년)
* 『베뉴 송스』 - Venue Songs (2004년)
* At Large (2012년)
* First Album Live! (2014년)
* Flood Live In Australia (2015년)
* Live In Brooklyn (2016년)
* TMBG Live 2018 (2018년)

4.4. 컴필레이션 앨범

* 《Miscellaneous T》(1991년)
* 《Best of the Early Years》(1999년)
* 《They Got Lost》(2002년)
* 《Dial-A-Song: 20 Years of》(2002년)
* 《A User's Guide to They Might Be Giants》(2005년)
* 《Album Raises New And Troubling Questions》(2011년)
* 《Idlewild》(2014년)
* 《50,000,000 They Might Be Giants Songs Can't Be Wrong》(2015년)

5. 수상 및 후보

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