버트 배커랙

1. 개요

버트 배커랙은 미국의 작곡가, 피아니스트, 프로듀서로, 1928년 미주리주 캔자스시티에서 태어나 2023년 94세의 나이로 사망했다. 1950년대 마를레네 디트리히의 음악 감독으로 경력을 시작하여, 작사가 할 데이비드와 협업하여 "Walk On By", "Raindrops Keep Fallin' on My Head" 등 수많은 히트곡을 만들었다. 영화 음악, 뮤지컬, 텔레비전 프로그램에도 참여했으며, 엘비스 코스텔로와 협업하여 그래미상을 수상하기도 했다. 그의 음악은 재즈 화성의 영향을 받은 독특한 스타일로, 아카데미상 3회, 그래미상 6회를 수상했다.

2. 초기 생애 및 교육

버트 배커랙은 1928년 5월 12일 미주리주 캔자스시티에서 태어나 뉴욕주 퀸스의 포레스트힐스에서 성장했다. 1946년 포레스트힐스 고등학교를 졸업했다. 그의 아버지 마크 버트람 "버트" 배커랙은 유명한 신디케이트 신문 칼럼니스트였고, 어머니 이르마 M. 프리먼은 아마추어 화가이자 작곡가였다. 배커랙의 가족은 유대교 신자였지만, 종교를 열심히 믿지는 않았다.

어린 시절 배커랙은 어머니의 격려로 피아노, 드럼, 첼로를 배웠다. 10대 시절에는 클래식 피아노 레슨을 싫어하고 재즈에 심취하여, 위조 신분증을 사용해 52번가 나이트클럽에 출입하기도 했다. 그는 디지 길레스피와 찰리 파커와 같은 비밥 음악가들의 영향을 받아 작곡 스타일을 형성했다.

배커랙은 캐나다 몬트리올의 맥길 대학교에서 헬무트 블루메에게 음악을 배웠고(1948년 음악 준학사), 뉴욕주 뉴욕시의 매니스 음악학교와 캘리포니아주 몬테시토의 서부 음악 아카데미에서도 수학했다. 이 시기 그는 재즈를 포함한 다양한 음악을 공부했으며, 재즈의 정교한 화성은 그의 작품에 큰 영향을 주었다. 다리우스 미요, 헨리 카웰, 보후슬라프 마르티누 등에게 작곡을 배웠으며, 특히 "바이올린, 오보에, 피아노를 위한 소나티나"를 지도한 미요를 가장 큰 스승으로 꼽았다.

3. 경력

버트 배커랙은 다이온 워릭, 아레사 프랭클린, 잭 존스, 진 피트니, 바비 빈턴, 톰 존스, 실라 블랙 등 유명 가수들의 히트곡을 작곡하며 경력을 쌓았다. 특히 다이온 워릭과의 협업은 20년 동안 1,200만 장 이상의 음반 판매고를 기록하고, 38개의 싱글을 차트에 올리는 등 대중음악 역사상 가장 성공적인 파트너십 중 하나로 평가받는다.

1965년에는 자신의 히트곡들을 연주한 첫 솔로 앨범 히트 메이커!: 버트 배커랙 플레이스 더 버트 배커랙 히츠를 발매했고, 1967년에는 A&M 레코드와 계약하여 1978년까지 여러 솔로 앨범을 발표했다. 또한, 왓츠 뉴 푸시캣?(What's New Pussycat?), 007 카지노 로얄 등 영화 음악 작곡에도 참여하여 다재다능한 면모를 보였다.

3.1. 1950년대: 초기 경력 및 마를레네 디트리히와의 만남

1940년대 후반, 미군에 입대하여 2년간 복무하며 독일에서 장교 클럽에서 피아노를 연주하고, 댄스 밴드를 위해 편곡하고 연주했다. 제대 후 빅 다모네의 피아니스트 겸 지휘자로 3년간 일했으며, 폴리 버건, 스티브 로렌스, 에임스 형제, 폴라 스튜어트 등 여러 가수들의 반주를 맡았다.

3.2. 1960년대: 전성기 및 할 데이비드와의 협업

버트 배커랙은 할 데이비드와의 초기 성공에도 불구하고, 1960년대 초 데이비드 외에도 밥 힐리어드 등 여러 작사가들과 협업했다. 이 시기 배커랙과 힐리어드가 함께 작곡한 노래로는 "플리즈 스테이" (드리프터스, 1961), "타워 오브 스트렝스" (진 맥다니엘스, 1961), "애니 데이 나우 (마이 와일드 뷰티풀 버드)" (척 잭슨, 1962), "멕시칸 디보스(Mexican Divorce)" (드리프터스, 1962) 등이 있다. 1961년에는 힐리어드와 공동으로 딕 반 다이크를 위해 작곡한 "쓰리 휠스 온 마이 웨건"에서 처음으로 편곡자이자 프로듀서로 이름을 올렸다.

1961년, 배커랙은 세션 백업 가수로 활동하던 다이온느 워릭을 발굴했다. 같은 해 두 사람은 다이온느의 여동생 디디 워릭과 함께 버트 앤드 더 백비츠(Burt and the Backbeats)라는 이름으로 "무브 잇 온 더 백비트(Move It on the Backbeat)"라는 싱글을 발매했다. 배커랙과 할 데이비드는 워릭의 노래에 감탄하여 워릭을 위해 작곡하고 녹음을 제작할 블루 JAC 프로덕션(Blue JAC Productions)을 설립했다. 워릭은 이 회사와 계약했고, 이 팀은 셉터 레코드와 녹음 계약을 체결했다. 워릭은 1962년 "돈트 메이크 미 오버"로 솔로 데뷔, 첫 히트곡을 냈다. 1962년부터 1970년대 중반까지 배커랙과 데이비드는 거의 독점적으로 협업하며 수많은 히트곡을 발표했다.

배커랙과 데이비드의 워릭과의 파트너십은 대중음악 역사상 가장 성공적인 팀 중 하나가 되었다. 20년 동안 워릭이 부른 배커랙과 데이비드의 노래는 1,200만 장 이상 팔렸고, 38개의 싱글이 차트에 올랐으며, 22개가 톱 40에 진입했다. 히트곡으로는 "워크 온 바이", "에니원 후 해드 어 하트", "알피", "아이 세이 어 리틀 프레이어", "아일 네버 폴 인 러브 어게인", "두 유 노우 더 웨이 투 샌 호세" 등이 있다.

1965년, 배커랙은 캡 레코드 레이블을 통해 첫 솔로 앨범 히트 메이커!: 버트 배커랙 플레이스 더 버트 배커랙 히츠를 발매했다. 이 앨범은 미국에서는 대체로 무시되었지만, 영국 앨범 차트에서 3위에 올랐다. 1967년, 그는 A&M 레코드와 계약, 1978년까지 여러 솔로 앨범을 녹음했다.

스탠 게츠, 그랜트 그린, 웨스 몬고메리, 빌 에반스, 칼 트자더 등 많은 재즈 음악가들이 그의 노래를 편곡하여 연주했다. 특히 1968년 스탠 게츠는 왓 더 월드 니즈 나우: 스탠 게츠 플레이스 버트 배커랙 앤 할 데이비드 앨범에서 12곡의 배커랙과 데이비드 노래를 녹음했다.

배커랙은 영화 왓츠 뉴 푸시캣?(1965), 애프터 더 폭스(1966), 007 카지노 로얄(1967) 등의 영화 음악을 작곡했다. 특히 007 카지노 로얄의 사운드트랙은 더스티 스프링필드가 부른 "더 룩 오브 러브"와 허브 알퍼트 앤드 더 티후아나 브라스의 연주곡 타이틀곡이 포함되어 있으며, 최고의 엔지니어링 바이닐 녹음 중 하나로 꼽힌다.

1968년, 배커랙과 데이비드는 뮤지컬 프라미시스, 프라미시스에서 브로드웨이 프로듀서 데이비드 메릭과 협력, 타이틀 곡과 "아일 네버 폴 인 러브 어게인" 두 히트곡을 만들어냈다. 1969년, 영화 내일을 향해 쏴라의 주제가 "레인드롭스 킵 폴린 온 마이 헤드"로 아카데미 주제가상을 수상했다.

3.3. 1970년대 ~ 1980년대: 침체기와 재기

1973년, 바카락과 할 데이비드는 영화 뮤지컬 잃어버린 지평선의 음악을 담당했으나, 영화는 혹평을 받으며 9의 손실을 기록했다. 바카락은 영화의 배경 음악 작업에 대한 보상 문제로 데이비드와 갈등을 빚었고, 결국 두 사람의 파트너십은 해체되었다.

1970년대 후반, 바카락은 솔로 앨범 Futures와 여자를 발표했지만, 큰 성공을 거두지 못했다.

1980년대 초, 바카락은 작사가 캐롤 베이어 세이거와 새로운 파트너십을 맺고 결혼했다. 두 사람은 크리스토퍼 크로스와 피터 앨런이 함께 작곡하고 크리스토퍼 크로스가 부른 "아서의 테마"로 아카데미상 최우수 주제가상을 수상했다. 이 외에도 "하트라이트" (닐 다이아몬드), "사랑을 나누며" (로버타 플랙), "내 길을 가며" (패티 라벨과 마이클 맥도널드) 등 다수의 히트곡을 함께 작업했다.

1985년, 바카락과 다이온 워릭은 "그게 바로 친구가 하는 일이야"로 다시 뭉쳤다. 워릭은 "우리는 단순한 친구 이상으로, 가족과 같다는 것을 깨달았다"고 회상했다.

1980년대에는 루터 밴드로스 ("집은 집이 아니다"), 네이키드 아이즈 ("항상 나를 떠올리게 하는 것이 있어"), 로니 밀새프 ("언제든지 지금") 등 바카락의 초기 히트곡들이 다른 가수들에 의해 재해석되기도 했다.

3.4. 1990년대 이후: 명성의 재확인

1990년대 후반부터 버트 배커랙은 영화 오스틴 파워 시리즈에 직접 출연하며 대중적 인지도를 높였다. 이는 1967년 제임스 본드 패러디 영화 카지노 로열의 음악에서 영감을 받은 것이다. 마이크 마이어스는 오스틴 파워 (1997)가 "사랑의 눈빛"에서 영감을 받았다고 밝혔다. 라디오에서 이 노래를 듣고 1960년대를 회상하며 영화를 구상하게 되었다고 한다. 마이어스는 "버트와 함께 일하는 것은 놀라운 경험이었다. 그의 노래 '사랑의 눈빛'은 이 영화의 영감이었습니다. 마치 조지 거슈윈이 당신의 영화에 출연하는 것과 같았습니다."라고 말했다.

1996년 영화 그레이스 오브 마이 하트를 위해 엘비스 코스텔로와 "God Give Me Strength"를 작업하며 파트너십을 맺었다. 1998년, 배커랙과 코스텔로는 앨범 페인티드 프롬 메모리를 발매, 1960년대와 1970년대 팝 스타일을 이어갔다. 이 앨범의 "I Still Have That Other Girl"은 그래미 최우수 팝 보컬 협업상을 수상했다. 두 사람은 코스텔로의 2018년 앨범 룩 나우에서 다시 협력했다. 1998년, 라이노 엔터테인먼트는 3장짜리 박스 세트 The Look of Love를 발매, 배커랙의 대표곡 원곡들을 담았다. 음악 평론가 리치 언터버거는 이를 "바흐라흐 음악을 가장 잘 보여주는 작품"이라고 평가했다.

2003년, 로널드 이즐리의 앨범 히어 아이 엠의 편곡과 프로듀싱을 맡아 이즐리가 바흐라흐의 1960년대 히트곡들을 부르게 했다. 2005년 솔로 앨범 앳 디스 타임에서는 직접 작사를 맡아 정치적인 주제를 다루기도 했다. 이 앨범에는 엘비스 코스텔로, 루퍼스 웨인라이트, 닥터 드레가 참여했다.

2020년 7월, 다니엘 타시안과 EP 블루 엄브렐라를 발매, 15년 만의 신곡을 선보였다. 이 작품으로 제63회 그래미상 최우수 전통 팝 보컬 앨범상 후보에 올랐다.

2023년 3월, 엘비스 코스텔로와 배커랙의 협업 곡들을 모은 더 송스 오브 바흐라흐 앤 코스텔로가 발매되었다. 여기에는 뮤지컬 Taken From Life의 16곡이 포함되었다.

4. 영화 및 텔레비전 출연

배커랙은 1960년대와 1970년대에 영국의 ITC 엔터테인먼트를 통해 방영된 12편의 텔레비전 음악 및 버라이어티 특집 프로그램에 출연했다. 이 중 몇몇은 드와이트 헤미온의 연출로 에미상 후보에 올랐다. 출연진에는 조엘 그레이, 더스티 스프링필드, 다이온느 워릭, 바브라 스트라이샌드 등이 포함되었다.

1969년, 해리 베츠는 배커랙의 악기곡 "니키(Nikki)"(배커랙의 딸의 이름을 따서 지음)를 미국 네트워크에서 1976년까지 방영된 텔레비전 시리즈 "ABC 무비 오브 더 위크"의 새로운 테마로 편곡했다.

1990년대와 2000년대에 배커랙은 오스틴 파워 시리즈를 포함한 여러 할리우드 영화에 카메오 역할로 출연했다. 이는 1967년 제임스 본드 패러디 영화 카지노 로열의 음악에서 영감을 받았다.

배커랙은 2006년 시즌 동안 텔레비전 프로그램 "아메리칸 아이돌"에서 유명 연예인 출연자이자 참가자들을 위한 게스트 보컬 코치로 출연했으며, 당시 한 에피소드 전체가 그의 음악에 전념했다.

5. 뮤지컬 작품

마를레네 디트리히 (1968) - 콘서트 편곡 및 지휘
프로미스 프로미스 (1968) - 작곡가

6. 음악 스타일

버트 배커랙의 음악은 재즈 화성의 영향을 받은 독특한 코드 진행, 눈에 띄는 싱코페이션 리듬 패턴, 불규칙한 프레이징, 잦은 조바꿈, 그리고 기묘하고 변화무쌍한 박자가 특징이다. 그는 자신의 음반 대부분을 편곡, 지휘 및 제작했다. 그의 스타일은 때때로 이지 리스닝으로 불리지만, 그 자신은 이러한 분류에 대해 우려를 표명했다.

NJ.com의 기고가 마크 보거에 따르면, "듣기에는 편안할 수 있지만, 결코 쉽지 않습니다. 정교한 편곡, 순식간에 바뀌는 박자, 그리고 모든 음표를 소화하기 위해 필요한 엄청난 양의 가사는 수년 동안 가수와 음악가들에게 어려움을 안겨주었습니다."라고 평가했다.

배커랙이 사용한 악기에는 플루겔호른, 보사노바 사이드스틱, 산뜻한 플루트, 택 피아노, 매우 강한 현악기, 그리고 감미로운 여성 보컬이 포함된다. The Mojo Collection 편집자들에 따르면, 이는 "배커랙 사운드"로 알려지게 되었다. 배커랙은 "노래를 기존 방식과 똑같이 만들고 싶지 않았기 때문에 보컬과 악기 연주를 분리하고 흥미롭게 만들려고 노력했습니다… 저에게는 레코드가 여러분을 어디로 데려갈 수 있는지, 정점과 계곡이 중요합니다. 이야기를 들려주고 한 순간에는 폭발적이었다가, 만족스러운 해결책처럼 조용해질 수도 있습니다."라고 설명했다.

그는 라이브 공연 중 노래하는 것을 꺼리지 않았지만, 레코드에서는 주로 피하려고 했다. 그는 "저는 가수로서가 아니라 작곡가로서, 그리고 할 데이비드가 쓴 훌륭한 가사를 해석하는 사람으로서 노래를 부르려고 노력했습니다."라고 말했다. 라이브 공연에서는 종종 피아노를 치면서 지휘를 했다.

7. 사생활

배커랙은 네 번 결혼했다. 첫 번째 부인은 폴라 스튜어트였고, 5년(1953~1958년) 동안 결혼 생활을 했다. 두 번째 부인은 배우 앤지 디킨슨으로, 1965년부터 1981년까지 16년간 결혼 생활을 했지만, 마지막 5년은 별거했다. 이들 사이에는 1966년에 태어난 딸 리아 니키 배커랙이 있었는데, 조산으로 인해 자폐 스펙트럼 장애(아스퍼거 증후군)를 앓았고, 2007년 자살했다.

세 번째 부인은 작사가 캐롤 베이어 세이거로, 9년(1982~1991년) 동안 결혼 생활을 했다. 두 사람은 여러 음악 작품을 함께 만들었고, 1985년 아들 크리스토퍼 엘턴 배커랙을 입양했다.

배커랙은 1993년 네 번째 부인인 제인 핸슨과 결혼했다. 두 사람 사이에는 결혼 전 해에 태어난 아들 올리버와 1995년에 태어난 딸 롤리가 있다.

배커랙은 서러브레드 경주마 소유주로도 활동했다. 그는 과거 제1회 두바이 월드컵에서 우승한 시거에 이어 2위로 들어온 소울 오브 더 매터를 소유하기도 했다.

8. 수상 내역

아카데미상 3회, 그래미상 6회(평생 공로상 포함)를 수상했다. 조지 로이 힐 감독의 영화 《내일을 향해 쏴라!》의 주제가 〈레인 드롭스 킵 폴린 온 마이 헤드(Raindrops Keep Fallin' On My Head)〉로 아카데미 주제가상을 수상했다.