아무르 (영화)

1. 개요

아무르(Amour)는 2012년 개봉한 미카엘 하네케 감독의 프랑스 영화이다. 파리의 은퇴한 피아노 교사인 안느와 조르주 부부가 뇌졸중으로 인한 안느의 투병과 간병 과정을 겪으며 겪는 사랑과 고통, 그리고 죽음에 대한 이야기를 다룬다. 이 영화는 제85회 아카데미 시상식에서 외국어 영화상을 수상했으며, 칸 영화제 황금종려상, 세자르 영화상 작품상 등 수많은 영화제에서 작품성을 인정받았다.

2. 줄거리

영화는 파리의 한 아파트에서 발견된 노부인의 시신으로 시작한다. 주민들의 불만 신고를 받고 출동한 응급 서비스는 문을 부수고 들어가 꽃으로 장식된 노부인의 시신을 발견한다.

몇 달 전, 80대 은퇴한 피아노 교사인 안느와 조르주 부부는 안느의 전 제자 알렉상드르의 공연을 보러 간다. 집으로 돌아온 부부는 누군가 침입하려다 실패한 흔적을 발견한다. 이후 안느는 뇌졸중과 경동맥 협착증 수술을 받지만, 수술 부작용으로 오른쪽 마비와 휠체어 신세를 지게 된다. 조르주는 안느를 헌신적으로 간호하며, 딸 에바는 어머니를 요양원에 보내려 하지만 조르주는 안느와의 약속을 지키려 한다.

2.1. 평화로운 노년

Anne^프랑스어, Georges^프랑스어 부부는 은퇴한 음악 교사로, 파리의 아파트에서 평화로운 노년을 보내고 있었다. 어느 날 아침 식사 중, 안느는 갑작스러운 뇌졸중을 겪는다. 안느는 막힌 경동맥 수술을 받았지만, 수술이 잘못되어 오른쪽이 마비되고 휠체어에 의존하게 된다. 안느는 조르주에게 병원이나 요양원으로 다시 보내지 않겠다는 약속을 받는다.

2.2. 투병과 간병

어느 날 아침 식사 중, 안느는 아무 말 없이 뇌졸중을 겪는다. 조르주가 도움을 청하려 할 때 정신을 차리지만, 뇌졸중이 일어났다는 사실을 전혀 알지 못한다. 안느는 막힌 경동맥 수술을 받지만, 수술이 잘못되어 오른쪽 몸이 마비되고 휠체어에 의존하게 된다. 그녀는 조르주에게 병원이나 요양원으로 다시 보내지 않겠다는 약속을 받는다. 조르주는 안느의 간병에 헌신하지만, 점차 육체적, 정신적으로 지쳐간다. 어느 날, 안느는 창문에서 떨어져 자살을 시도하려는 듯 보이며, 조르주에게 더 이상 살고 싶지 않다고 말한다.

이후 안느는 두 번째 뇌졸중을 겪어 치매에 걸리고 조리 있는 말을 할 수 없게 된다. 조르주는 계속해서 안느를 돌보지만, 한계에 다다른다. 외동딸 에바는 어머니를 요양원에 보내려 하지만, 조르주는 안느와의 약속을 지키고자 한다.

2.3. 깊어지는 고통

안느는 두 번째 뇌졸중을 겪고 치매 증상을 보여 의사소통을 할 수 없게 된다. 조르주는 계속해서 안느를 돌본다.

조르주는 일주일에 사흘 간 간호사를 고용한다. 딸 에바는 어머니를 요양원에 보내려 하지만, 조르주는 안느와의 약속을 지키려 한다. 조르주는 두 번째 간호사를 고용하지만, 안느를 학대하는 것을 발견하고 해고한다.

2.4. 비극적 결말

조르주는 고통스러워하는 안느를 베개로 질식시켜 죽음에 이르게 한다. 이후 조르주는 안느와의 추억 속에서 그녀를 다시 만나고, 함께 집을 나선다.

3. 등장인물

wiki
* 장루이 트랭티냥 - 조르주 역
* 에마뉘엘 리바 - 안 역
* 이자벨 위페르 - 에바 역
* 알렉상드르 타로 - 알렉상드르 역 (본인 역)
* 리타 블랑코 - 관리인 역
* 캐롤 프랑크, 디나라 드루카로바 - 간호사 역
* 윌리엄 시멜 - 제프 역
* 라몬 아기레 - 관리인의 남편 역
* 로랑 카펠루토, 장-미셸 몽로크 - 경찰관 역
* 수잔 슈미트 - 이웃 역
* 왈리드 아프키르, 다미앙 주일레로 - 응급구조대원 역

3.1. 주요 인물

* 장루이 트랭티냥 - 조르주 역
* 에마뉘엘 리바 - 안 역
* 이자벨 위페르 - 에바 역
* 알렉상드르 타로 - 알렉상드르 역 (본인 역)
* 리타 블랑코 - 관리인 역
* 캐롤 프랑크, 디나라 드루카로바 - 간호사 역
* 윌리엄 시멜 - 제프 역
* 라몬 아기레 - 관리인의 남편 역
* 로랑 카펠루토, 장-미셸 몽로크 - 경찰관 역
* 수잔 슈미트 - 이웃 역
* 왈리드 아프키르, 다미앙 주일레로 - 응급구조대원 역

3.2. 주변 인물

* 이자벨 위페르 - 에바 로랑 역
* 알렉상드르 타로 - 알렉상드르 역
* 리타 블랑코 - 관리인 역
* 캐롤 프랑크 - 간호사 역
* 디나라 드루카로바 - 간호사 역
* 윌리엄 시멜 - 제프 역
* 라몬 아기레 - 관리인의 남편 역
* 로랑 카펠루토 - 경찰관 역
* 장-미셸 몽로크 - 경찰관 역
* 수잔 슈미트 - 이웃 역
* 왈리드 아프키르 - 응급구조대원 역
* 다미앙 주일레로 - 응급구조대원 역

3.3. 한국판 성우진 (KBS)

4. 제작

Amour^프랑스어의 주요 촬영은 2011년 2월 7일부터 4월 1일까지 진행되었다.

4.1. 기획 및 각본

이 영화는 프랑스의 레 필름 뒤 로상주(Les Films du Losange), 독일의 X-Filme Creative Pool, 오스트리아의 Wega Film을 통해 7290의 제작비를 들여 제작되었다. 프랑스 3의 공동 제작 지원과 일 드 프랑스 지역에서 404의 지원을 받았다. 추가 자금은 독일의 미디어보드 베를린-브란덴부르크(Medienboard Berlin-Brandenburg)와 프랑스의 국립 영화 및 영상 센터(National Center of Cinematography and the moving image)에서 지원받았다.

14년 만에 장 루이 트린티냥은 하네케와 함께 스크린으로 돌아왔다. 하네케는 트린티냥을 위해 특별히 쓴 시나리오를 그에게 보냈는데, 트린티냥은 감독을 기준으로 출연할 영화를 선택한다고 말하며, 하네케에 대해 "그는 사운드, 사진과 같은 기술적인 측면부터 배우를 다루는 방식까지 영화적 기법을 완벽하게 마스터했다"고 평가했다.

이 영화는 하네케의 가족에게 일어난 사건을 바탕으로 한다. 그는 사랑하는 사람의 고통을 어떻게 관리하느냐에 가장 큰 관심을 가졌다. 하네케는 장 루이 트린티냥과의 협업과 영화의 주제가 이 영화를 만들게 된 동기라고 말했다.

하네케의 생각은 그를 키운 90세 된 이모의 자살에서 출발했다. 하네케에 따르면, 이모는 심한 류머티즘을 앓았고 요양원에 가고 싶지 않아 마지막 몇 년을 혼자 아파트에서 살았으며, 심지어 하네케에게 안락사를 부탁하기도 했다. 하네케는 그의 시나리오의 주요 주제가 노년과 죽음이 아니라 "사랑하는 사람의 고통을 어떻게 다룰 것인가에 대한 문제"라고 설명한다.

하네케는 1992년부터 이 문제를 다루었으나, 작가의 슬럼프로 인해 시나리오 작업은 중단되었다. 그는 보통 글을 쓰기 전에 시나리오를 정확하게 작성했지만, 이번에는 이야기의 결말이 명확하지 않았다. 이 문제가 작업 중에 떠오르기를 바라며 글을 쓰기 시작했지만, 그런 일은 일어나지 않았다. 그는 "시나리오 때문에 몹시 괴로워했고 이 주제를 파악하는 데 성공하지 못했다는 인상을 받았다"고 말했다.

동시에 감독은 스위스-캐나다 출신 레아 풀(Léa Pool)이 영화 라 데르니에르 푸그(La dernière fugue)(2010)에서 아내가 노인을 돌보는 비슷한 이야기를 만들었다는 것을 알게 되었다. 그래서 다른 프로젝트를 위해 이 프로젝트를 포기했고, 작가의 슬럼프가 풀리고 시나리오를 빠르게 완성할 수 있을 때까지 간헐적으로 작업했다.

하네케는 이미 이자벨 위페르와 다니엘 오떼유를 위해 피아니스트(The Piano Teacher)(2001)와 히든(Caché)(2005)의 시나리오를 썼던 것처럼 트린티냥을 위해 특별히 시나리오를 썼다. 그는 이러한 작업 방식을 선호하는데, "각 배우의 장점에 맞는 것을 특별히 쓰고 그들을 특별히 훈련시키는 데 도움이 되기" 때문이다.

4.2. 캐스팅

* 조르주 역 - 장루이 트랭티냥
* 안 역 - 에마뉘엘 리바
* 에바 역 - 이자벨 위페르
* 알렉상드르 역 - 알렉상드르 타로 (본인 역)

4.3. 촬영 및 제작비

이 영화는 프랑스의 레 필름 뒤 로상주(Les Films du Losange), 독일의 X-Filme Creative Pool, 오스트리아의 Wega Film에서 7290의 제작비를 들여 제작되었다. 프랑스 3의 공동 제작 지원과 일 드 프랑스 지역에서 404의 지원을 받았다. 독일의 미디어보드 베를린-브란덴부르크(Medienboard Berlin-Brandenburg)와 프랑스의 국립 영화 및 영상 센터(National Center of Cinematography and the moving image)에서 추가 자금을 지원받았다. 주요 촬영은 2011년 2월 7일부터 4월 1일까지 진행되었다.

5. 평가

영화 아무르는 로튼 토마토와 메타크리틱에서 각각 93%의 신선도 점수와 95점(100점 만점)을 받는 등 비평가들로부터 매우 긍정적인 평가를 받았다. 몇몇 평론가들은 이 영화를 2012년 최고의 영화로 선정하기도 했다.

아무르는 미국에서 6739492USD의 수익을 올렸으며, 전 세계적으로는 8900000USD의 제작비로 36784044USD의 흥행 수익을 기록했다.

5.1. 비평가들의 반응

영화 아무르는 비평가들로부터 폭넓은 찬사를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트 로튼 토마토에서는 223개 리뷰를 바탕으로 93%의 신선도 점수와 8.7/10의 평균 평점을 기록했다. 로튼 토마토의 비평가들은 "미하엘 하네케의 뛰어난 연출과 흔들림 없는 각본으로, 아무르는 깊은 사랑과 책임감을 정직하고 가슴 아프게 묘사하고 있다"고 평가했다. 메타크리틱에서는 44개 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 95점의 가중 평균 평점을 부여하며 "보편적인 찬사"를 받았다.

피터 브래드쇼는 칸 영화제 상영 후 가디언에 기고한 글에서 "최고 수준의 지성과 통찰력을 가진 영화 제작"이라고 평하며 2012년 최고의 영화로 선정했다. 토탈 필름의 제이미 그레이엄은 별 5개 만점을 부여하며, "아무르는 자신의 작품과 관객 사이에 유리창을 놓는다는 비판을 자주 받는 영화 제작자의 차갑고 과학적인 연구와는 거리가 멀다. 이 섬세한 영화는 진심으로 따뜻하고 인간적으로 다가온다"고 말했다. 타임 아웃 런던의 데이브 칼훈 역시 별 5개 만점을 주며, "아무르는 죽음에 대한 사랑의 영향, 그리고 그 반대의 영향을 검토하는 방식에서 파괴적일 정도로 독창적이고 흔들리지 않는다"고 언급했다. 뉴욕 타임스의 평론가 A. O. 스콧은 아무르를 2012년 최고의 영화라고 칭하며, "칸에서 데뷔한 지 몇 달이 지났지만 이 영화는 이미 영구적인 느낌을 준다"고 말했다. 더 타임스의 평론가 마노라 다르기스는 "삶, 죽음, 그리고 그 사이의 모든 것에 관한 걸작"이라고 극찬했다. 월 스트리트 저널의 영화 평론가 조 모겐스턴은 "다리우스 콘지가 절묘하게 촬영한 하네케 감독의 영화는 전 세계에서 온갖 종류의 상을 수상했으며, 당연하다. 오직 연기만으로도 이 영화는 매력적인 걸작으로 돋보인다"라고 썼다. 시카고 선타임스는 이 영화에 별 4개 만점을 부여했다. 2024년, 루퍼는 "역대 최고의 PG-13 영화 50편" 목록에서 아무르를 8위로 선정하며, "인생의 고난 속에서 모든 희망을 잃지 않도록 해주는 사랑을 상기시켜주면서 마음을 산산조각 낸다. 이 영화는 기술적인 수준만큼이나 감정적인 수준에서도 감명을 주기에 충분하다"고 평했다.

부정적인 리뷰도 일부 있었다. 슬랜트 매거진의 칼럼 마쉬는 별 4개 중 2개를 부여하며, "아무르는 새롭게 도덕적이거나 인본주의적인 영화 제작자의 작품이 아니라, 수년 동안 우리를 속여온 동일한 부도덕한 쇼맨의 또 다른 속임수"라고 지적했다. 그는 "하네케의 시선은 접근할 수 없는 거리에서 훈련되었으며, 공감의 억양이 전혀 없다. 그의 스타일은 너무 차갑고, 그의 몰입은 너무 멀어서 이 캐릭터들의 세계가 우리 앞에서 열리지 않으며, 그들의 고통이 기능적인 그 이상으로 느껴지도록 하지 않는다"고 덧붙였다.

5.2. 흥행 성적

Amour^영어는 비평가들로부터 광범위한 찬사를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트 로튼 토마토는 223개의 리뷰를 기반으로 93%의 점수를 부여했으며, 평균 평점은 8.7/10이다. 메타크리틱은 44명의 비평가 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 95점의 가중 평균 평점을 부여하여 "보편적인 찬사"를 나타냈다.

몇몇 평론가들은 이 영화를 2012년 최고의 영화로 꼽았다.

이 영화는 미국에서 6739492USD의 수익을 올렸다. 전 세계적으로 8900000USD의 제작비로 36784044USD의 흥행 수익을 기록했다.

6. 수상 내역

7. 영화의 의미와 영향

영화 아무르는 비평가들로부터 광범위한 찬사를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트 로튼 토마토는 93%의 점수를, 메타크리틱은 100점 만점에 95점의 가중 평균 평점을 부여했다. 피터 브래드쇼는 가디언에 기고한 글에서 "최고 수준의 지성과 통찰력을 가진 영화 제작"이라고 평가했다. 토탈 필름은 별 5개 만점을 부여하며 "진심으로 따뜻하고 인간적으로 다가온다"고 평했다. 타임 아웃 런던 역시 별 5개 만점을 주며 "파괴적일 정도로 독창적"이라고 언급했다.

뉴욕 타임스의 A. O. 스콧은 "영구적인 느낌을 준다"고 평했고, 더 타임스의 마노라 다르기스는 "삶, 죽음, 그리고 그 사이의 모든 것에 관한 걸작"이라고 극찬했다. 월 스트리트 저널의 조 모겐스턴은 "매력적인 걸작"이라고 평가했다. 시카고 선타임스는 별 4개 만점을 부여했다. 루퍼는 "역대 최고의 PG-13 영화 50편" 목록에서 8위로 선정하며, "기술적인 수준만큼이나 감정적인 수준에서도 감명을 준다"고 평했다.

부정적인 평가도 있었다. 슬랜트 매거진의 칼럼 마쉬는 "동일한 부도덕한 쇼맨의 또 다른 속임수"라고 비판하며, "공감의 억양이 전혀 없다"고 덧붙였다.

Sight & Sound와 가디언은 아무르를 2012년 최고의 영화 3위로 선정했다. 2016년에는 전 세계 177명의 영화 평론가 투표에서 21세기 최고의 영화 42위에, 2018년 BBC 선정 100대 외국어 영화 목록에서는 69위를 차지했다.

7.1. 노년의 사랑과 존엄사 문제

영화 아무르는 노년의 사랑과 존엄사 문제를 다룬다. 은퇴한 음악 교사인 조르주와 안느 부부는 파리의 한 아파트에서 평화로운 노년을 보내고 있었다. 어느 날, 안느가 갑작스러운 발작을 일으키고, 수술 후 반신불수가 된다. 조르주는 "병원에는 돌아가고 싶지 않다"는 안느의 뜻에 따라 헌신적으로 그녀를 간호한다.

외동딸 에바는 음악가로서 바쁜 생활을 하며 가정 문제까지 겹쳐 힘든 상황이었다. 안느는 점차 인지 능력이 저하되고, 조르주는 악몽에 시달리는 등 정신적으로 피폐해진다. 딸은 안느를 병원에 입원시키려 하지만, 조르주는 방문 간호사의 도움을 받으며 끝까지 안느를 돌본다.

어느 날, 안느가 잠시 정신을 차리고 "즐거웠어"라고 말한 후 다시 혼란에 빠져 소리를 지르자, 조르주는 안느를 베개로 질식사시킨다. 이후 조르주는 환상 속에서 건강한 모습의 안느와 함께 집을 나선다. 이 영화는 깊은 사랑과 헌신, 그리고 존엄사에 대한 질문을 던지며 관객들에게 깊은 여운을 남긴다.

7.2. 영화 유산

아무르는 비평가들로부터 광범위한 찬사를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트 로튼 토마토는 223개의 리뷰를 기반으로 93%의 점수를 부여했으며, 평균 평점은 8.7/10이다. 해당 웹사이트의 비평가 평가는 "미하엘 하네케(Michael Haneke)의 뛰어난 연출과 흔들림 없는 각본으로, 아무르는 깊은 사랑과 책임감을 정직하고 가슴 아프게 묘사하고 있다"고 적고 있다. 메타크리틱은 44명의 비평가 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 95점의 가중 평균 평점을 부여하여 "보편적인 찬사"를 나타냈다.

피터 브래드쇼는 칸 영화제 상영 이후 가디언에 기고하여 "이것은 최고 수준의 지성과 통찰력을 가진 영화 제작"이라고 말하며 2012년 최고의 영화로 선정했다. 토탈 필름의 제이미 그레이엄(Jamie Graham)은 아무르에 별 5개 만점을 부여하며, "자신의 작품과 관객 사이에 유리창을 놓는다는 비판을 자주 받는 영화 제작자의 차갑고 과학적인 연구와는 거리가 멀다. 이 섬세한 영화는 진심으로 따뜻하고 인간적으로 다가온다"고 말했다. 타임 아웃 런던의 데이브 칼훈(Dave Calhoun) 또한 이 영화에 별 5개 만점을 주며, "아무르는 죽음에 대한 사랑의 영향을, 그리고 그 반대의 영향을 검토하는 방식에서 파괴적일 정도로 독창적이고 흔들리지 않는다"고 언급했다.

뉴욕 타임스의 평론가 A. O. 스콧은 아무르를 2012년 최고의 영화라고 칭하며, "칸에서 데뷔한 지 몇 달이 지났지만 이 영화는 이미 영구적인 느낌을 준다"고 말했다. 더 타임스에 기고한 평론가 마노라 다르기스(Manohla Dargis)는 이 영화를 "삶, 죽음, 그리고 그 사이의 모든 것에 관한 걸작"이라고 극찬했다. 월 스트리트 저널의 영화 평론가 조 모겐스턴은 아무르에 대해 "다리우스 콘지(Darius Khondji)가 절묘하게 촬영한 하네케 감독의 영화는 전 세계에서 온갖 종류의 상을 수상했으며, 당연하다. 오직 연기만으로도 이 영화는 매력적인 걸작으로 돋보인다."라고 썼다. 시카고 선타임스는 이 영화에 별 4개 만점을 부여했다. 2024년, 루퍼는 "역대 최고의 PG-13 영화 50편" 목록에서 8위로 선정하며, "인생의 고난 속에서 모든 희망을 잃지 않도록 해주는 사랑을 상기시켜주면서 마음을 산산조각 낸다. 이 영화는 기술적인 수준만큼이나 감정적인 수준에서도 감명을 주기에 충분하다"고 평했다.

몇 안 되는 부정적인 리뷰 중, 슬랜트 매거진의 칼럼 마쉬(Calum Marsh)는 이 영화에 별 2개(4개 만점)를 부여하며, "새롭게 도덕적이거나 인본주의적인 영화 제작자의 작품이 아니라, 수년 동안 우리를 속여온 동일한 부도덕한 쇼맨의 또 다른 속임수"라고 지적하며, "하네케의 시선은 접근할 수 없는 거리에서 훈련되었으며, 공감의 억양이 전혀 없다. 그의 스타일은 너무 차갑고, 그의 몰입은 너무 멀어서 이 캐릭터들의 세계가 우리 앞에서 열리지 않으며, 그들의 고통이 기능적인 그 이상으로 느껴지도록 하지 않는다"고 덧붙였다.
영화 잡지 Sight & Sound와 가디언의 피터 브래드쇼는 모두 아무르를 2012년 최고의 영화 3위로 선정했다.

2016년에는 전 세계 177명의 영화 평론가 투표에서 아무르가 21세기 최고의 영화 42위에 선정되었다. 2018년 BBC가 43개국 209명의 영화 평론가 투표로 선정한 100대 외국어 영화 목록에서는 69위를 차지했다.