알렉시스 바이센베르크
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1. 개요
알렉시스 바이센베르크는 불가리아 출신의 피아니스트로, 14세에 데뷔하여 국제적인 명성을 얻었다. 제2차 세계 대전 중 수용소에 수감되었으나 탈출하여 미국으로 망명한 후, 줄리아드 음악학교에서 수학했다. 1947년 리벤트리트 국제 콩쿠르에서 우승하고 뉴욕 필하모닉과의 협연으로 데뷔했으며, 1957년부터 1965년까지 연주 활동을 중단하고 연구에 매진했다. 1966년 파리에서 복귀 리사이틀을 열었고, 이후 헤르베르트 폰 카라얀과 협력하여 활발한 연주 활동을 펼쳤다. 1972년에는 고국 불가리아로 돌아가 훈장을 받았으며, 2012년 스위스 루가노에서 사망했다. 바흐, 베토벤, 쇼팽 등 다양한 작곡가의 작품을 연주했으며, 재즈에도 관심을 보였다.
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| 알렉시스 바이센베르크 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 이름 | 알렉시스 지기스문트 바이센베르크 |
| 로마자 표기 | Alexis Sigismond Weissenberg |
| 출생일 | 1929년 7월 26일 |
| 출생지 | 소피아, 불가리아 |
| 사망일 | 2012년 1월 8일 |
| 사망지 | 루가노, 스위스 |
| 국적 | 불가리아 |
| 직업 | 피아니스트 |
| 학력 | |
| 학교 | 줄리아드 음악 학교 |
| 음악 활동 | |
| 장르 | 클래식 음악 |
| 악기 | 피아노 |
2. 생애
어렸을 때부터 작곡가 판초 블라디게로프에게 작곡과 피아노를 배웠고, 14세에 피아니스트로 데뷔했다.[4] 제2차 세계 대전 중에는 수용소에 보내져 고난의 나날을 보냈지만, 영국 위임통치령 팔레스타인을 거쳐 미국으로 망명했다.[4] 1946년 줄리어드 음악원에 입학하여 올가 사마로프, 완다 란도프스카, 아르투르 슈나벨에게 배웠다.[4]
1947년 레벤트리트 국제 음악 콩쿠르에서 우승하고, 같은 해 조지 셀 지휘로 뉴욕 필하모닉과 공연하며 화려하게 데뷔했다.[4] 1956년부터 약 10년간 연주 활동을 중단했다가, 1966년 파리 리사이틀로 복귀했다.[8]
1967년부터 헤르베르트 폰 카라얀의 발탁으로 베를린 필하모니 관현악단과 정기적으로 협연하며, 공연과 녹음 활동으로 피아니스트로서의 지위를 얻었다. 1972년, 28년 만에 불가리아로 귀국하여 키릴 이 메소디 상을 받았고, 1975년에 명예 시민권을 받았다.[8]
2012년 1월 8일, 파킨슨 병으로 스위스 티치노주 루가노에서 사망했다.[9]
재즈에도 관심을 보여 샤를 트레네의 "Boum" 등을 편곡하고, 자작곡 "재즈 형식의 소나타" 등을 남겼다.[10]
2. 1. 초기 생애와 교육
소피아의 유대인 가정에서 태어난 바이센베르크는 세 살 때 불가리아 작곡가 판초 블라디게로프에게 피아노 레슨을 받았다. 여덟 살에 첫 공개 연주를 가졌다.[4] 14세 때 피아니스트로 데뷔했다.제2차 세계 대전 중인 1941년, 어머니와 함께 독일 점령 하의 불가리아에서 터키로 탈출하려다 체포되어 불가리아의 임시 수용소에 세 달 동안 수감되었다. 알렉시스가 아코디언으로 슈베르트를 연주하는 것을 듣고 즐겼던 독일 경비병은 그와 그의 어머니를 기차역으로 서둘러 데려가 창문으로 아코디언을 던져주며 "행운을 빌어"라고 말했다. 그들은 하루 후 이스탄불에 무사히 도착했다.[4]
1945년, 영국 위임통치령 팔레스타인으로 이민을 가서 레오 케스텐베르크에게서 수학했고, 레너드 번스타인의 지휘 아래 이스라엘 필하모닉 오케스트라와 함께 베토벤의 곡을 연주했다. 1946년, 줄리아드 음악학교에 가서 올가 사마로프에게서 수학했다. 그는 또한 아르투르 슈나벨과 반다 란도프스카에게서도 수학했다.
2. 2. 제2차 세계 대전과 망명
제2차 세계 대전 중에는 수용소에 수감되어 고난의 세월을 보냈으나, 영국 위임통치령 팔레스타인을 거쳐 미국으로 망명했다.[4] 1941년, 바이센베르크는 어머니와 함께 독일 점령하의 불가리아에서 터키로 탈출하려 했으나 체포되어 불가리아의 임시 수용소에 세 달 동안 수감되었다. 알렉시스가 아코디언으로 슈베르트를 연주하는 것을 듣고 즐겼던 독일 경비병은 그와 그의 어머니를 기차역으로 서둘러 데려가 창문으로 아코디언을 던져주며 "행운을 빌어"라고 말했다. 그들은 하루 후 이스탄불에 무사히 도착했다.[4]1945년, 그들은 영국 위임통치령 팔레스타인으로 이민을 가서 레오 케스텐베르크에게서 수학했고, 레너드 번스타인의 지휘 아래 이스라엘 필하모닉 오케스트라와 함께 베토벤의 곡을 연주했다.[4]
2. 3. 미국 유학과 데뷔
1946년 뉴욕의 줄리아드 음악학교에 입학하여 올가 사마로프, 완다 란도프스카, 아르투르 슈나벨에게 배웠다. 졸업 무렵에는 여러 나라에서 초청받을 정도로 유명해졌다. 1947년 레벤트리트 국제 음악 콩쿠르에서 우승하고, 같은 해 조지 셀이 지휘하는 뉴욕 필하모닉과 협연하여 화려하게 데뷔했다.[4]2. 4. 연주 활동 중단과 복귀
1957년 "자신의 음악을 갈고닦기 위해" 연주 활동을 중단하고 은둔 생활을 했다. 1966년 파리에서의 리사이틀로 연주 활동에 복귀하여 베를린 필하모니 관현악단의 시즌 첫날 무대에 섰는데, 이 복귀를 전면적으로 지원한 사람이 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan)이었다.[8] 두 사람의 친밀한 관계는 계속되었고, 표트르 차이콥스키(Пётр Ильич Чайковский)의 피아노 협주곡 제1번, 세르게이 라흐마니노프(Сергей Васильевич Рахманинов)의 피아노 협주곡 제2번, 세자르 프랑크(César Franck)의 교향적 변주곡 등을 연이어 녹음했다. 또한 루트비히 판 베토벤(Ludwig van Beethoven)의 피아노 협주곡 전곡을 완성했다. 카라얀은 이 무렵 원숙기에 접어들어, 완벽주의적인 카라얀 미학의 투영이라고 할 수 있는 솔리스트와 오케스트라의 긴밀한 관계를 추구하는 연주를 지향했는데, 바이센베르크도 그중 한 명이었다.[8] 이후 콘서트와 레코딩 활동을 활발히 전개하며 일류 피아니스트로서의 지위를 확고히 했다.2. 5. 불가리아 귀국과 명예
1972년, 28년 만에 조국 불가리아로 귀국하여 정부로부터 키릴과 메토디우스 훈장을 받았고, 1975년에는 명예 시민권을 받았다.[8]2. 6. 후학 양성과 말년
바이센베르크는 전 세계에서 피아노 마스터 클래스를 열었다. 엔겔베르크(스위스(Switzerland))에서 열린 피아노 마스터 클래스에서 키릴 게르슈타인(Kirill Gerstein), 사이먼 멀리건(Simon Mulligan), 이반 모라베츠(Ivan Moravec), 메흐메트 오콘사르, 나자레노 카루시(Nazzareno Carusi), 안드레이 포노체브니, 로리스 카펠(Loris Karpell), 로베르토 카르네발레(Roberto Carnevale) 등 많은 주목할 만한 제자들을 두었다. 그는 피아노 음악과 뮤지컬 ''노스탈지(Nostalgie)''를 작곡했는데, 1992년 10월 17일 다름슈타트 주립극장에서 초연되었다.2012년 1월 8일, 스위스 티치노주 루가노에서 장기간의 파킨슨병(Parkinson's disease) 투병 끝에 사망했다.[5][9] 데이비드, 크리스티나, 마리아 세 자녀를 남겼다.[6]
재즈에도 관심을 가져, 샤를 트네(Charles Trénet)의 "Boum!" 등의 노래를 편곡하고 자작곡 '재즈 형식에 의한 소나타' 등을 남겼다. 이러한 피아노곡들은 마르크 안드레 아믈랭(Marc-André Hamelin)이 녹음했다.[10]
3. 음악 세계
알렉시스 바이센베르크는 클래식 음악과 재즈 양쪽 모두에 관심을 가지고 활동한 피아니스트였다.
그는 1957년 "자신의 음악을 갈고닦기 위해" 연주 활동을 중단하고 은둔 생활을 했다.[8] 1966년 파리에서의 리사이틀로 연주 활동에 복귀했으며, 헤르베르트 폰 카라얀의 전폭적인 지원을 받아 베를린 필하모니 관현악단 시즌 첫날 무대에 섰다.[8] 카라얀과의 친밀한 관계를 통해 표트르 차이콥스키의 피아노 협주곡 제1번, 세르게이 라흐마니노프의 피아노 협주곡 제2번, 세자르 프랑크의 교향적 변주곡 등을 녹음했고, 루트비히 판 베토벤의 피아노 협주곡 전곡을 완성했다.[8]
재즈에도 관심을 보여 샤를 트레네의 "Boum!" 등을 편곡하거나 '재즈 형식에 의한 소나타'를 작곡하기도 했다.[10]
3. 1. 클래식 음악
그는 로베르트 슈만, 세르게이 라흐마니노프, 프란츠 리스트, 프레데리크 쇼팽의 작품들을 포함하여 광범위하게 음반 녹음 작업을 했다.그의 주목할 만한 연주로는 카를로 마리아 줄리니와 리카르도 무티와 함께한 요하네스 브람스의 피아노 협주곡 1번, 헤르베르트 폰 카라얀과 베를린 필하모닉과 함께한 라흐마니노프의 피아노 협주곡 2번, 조르주 프레트르와 시카고 심포니 오케스트라, 세이지 오자와와 보스턴 심포니 오케스트라(레너드 번스타인과 프랑스 국립 오케스트라와 함께한 연주도 포함)와 함께한 라흐마니노프의 피아노 협주곡 3번이 있다.
1965년 아케 팔크(Åke Falck) 감독의 이고르 스트라빈스키의 페트루슈카 세 개의 악장 영화 녹음 또한 높이 평가받았다. 카라얀이 이 영화를 본 후, 스뱌토슬라프 리흐테르를 대신하여 표트르 차이콥스키 피아노 협주곡 1번 촬영 공연에 바이센베르크를 초청했다.[7]
1957년 "자신의 음악을 갈고닦기 위해" 연주 활동을 중단하고 은둔 생활을 했다. 1966년, 파리에서의 리사이틀로 연주 활동에 복귀하여 베를린 필하모니 관현악단의 시즌 첫날 무대에 섰는데, 이 복귀를 전면적으로 지원한 사람이 헤르베르트 폰 카라얀이었다.[8] 두 사람의 친밀한 관계는 계속되었고, 표트르 차이콥스키의 피아노 협주곡 제1번, 세르게이 라흐마니노프의 피아노 협주곡 제2번, 세자르 프랑크의 교향적 변주곡 등을 연이어 녹음했다. 또한 루트비히 판 베토벤의 피아노 협주곡 전곡을 완성했다. 카라얀은 이 무렵 원숙기에 접어들어, 완벽주의적인 카라얀 미학의 투영이라고 할 수 있는 솔리스트와 오케스트라의 긴밀한 관계를 추구하는 연주를 지향했는데, 바이센베르크도 그중 한 명이었다.[8] 이후 콘서트와 레코딩 활동을 활발히 전개하며 일류 피아니스트로서의 지위를 확고히 했다.
재즈에 관심을 가지는 면모도 있었고, 샤를 트네의 "Boum!" 등의 노래 편곡과 자작곡 '재즈 형식에 의한 소나타' 등을 남겼다. 이러한 피아노곡들은 마르크 앙드레 아믈랭이 녹음했다.[10]
3. 2. 재즈에 대한 관심
재즈에 관심을 가져 샤를 트레네의 "Boum" 등의 노래를 편곡하고, '재즈 형식에 의한 소나타' 등을 작곡했다.[10] 이 피아노 곡들은 마르크 앙드레 아믈랭이 녹음했다.[10]4. 주요 작품 및 음반
알렉시스 바이센베르크는 로베르트 슈만(Robert Schumann), 세르게이 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff), 프란츠 리스트(Franz Liszt), 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin)의 작품을 포함하여 광범위한 레코딩 작업을 했다.
그의 주목할 만한 연주로는 카를로 마리아 줄리니(Carlo Maria Giulini)와 리카르도 무티(Riccardo Muti)와 함께한 요하네스 브람스(Johannes Brahms)의 피아노 협주곡 1번("Les Introuvables d'Alexis Weissenberg", 2004), 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan)과 베를린 필하모닉(Berlin Philharmonic)과 함께한 라흐마니노프의 피아노 협주곡 2번, 조르주 프레트르(Georges Prêtre)와 시카고 심포니 오케스트라(Chicago Symphony Orchestra), 세이지 오자와(Seiji Ozawa)와 보스턴 심포니 오케스트라(Boston Symphony Orchestra) (레너드 번스타인(Leonard Bernstein)과 프랑스 국립 오케스트라(Orchestre National de France)와 함께한 연주도 포함)와 함께한 라흐마니노프의 피아노 협주곡 3번이 있다.
1965년 아케 팔크(Åke Falck) 감독의 이고르 스트라빈스키(Igor Stravinsky)의 페트루슈카 세 개의 악장(Trois mouvements de Petrouchka) 영화 녹음 또한 높이 평가받았다. 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan)이 이 영화를 본 후, 스비아토슬라프 리히터(Sviatoslav Richter)를 대신하여 표트르 차이콥스키(Пётр Ильич Чайковский) 피아노 협주곡 1번의 촬영 공연에 바이센베르크를 초청했다.[7]
그의 주요 작품 및 음반은 다음과 같다.
| 음반명 | 작곡가 | 세부 정보 |
|---|---|---|
| 골드베르크 변주곡 | 요한 제바스티안 바흐(Johann Sebastian Bach) | |
| 예수, 기뻐하라 (합창곡 - 「마음과 입과 행실과 삶」 BWV 147 중) | 요한 제바스티안 바흐(Johann Sebastian Bach) | 오르페오(CD) |
| 피아노 협주곡 2번 | 벨러 버르토크(Bartók Béla) | 유진 오르만디(Eugene Ormandy) 지휘, 필라델피아 오케스트라(Philadelphia Orchestra) 협연, RCA 레드 실 |
| 피아노 협주곡 전5곡 | 루트비히 판 베토벤(Ludwig van Beethoven) | 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan) 지휘, 베를린 필하모닉 오케스트라(Berliner Philharmoniker) 협연, EMI (3CD) |
| 피아노 소나타: 「비창」, 「월광」, 「격정」 | 루트비히 판 베토벤(Ludwig van Beethoven) | |
| 피아노 협주곡 1번 | 요하네스 브람스(Johannes Brahms) | 두 개의 녹음, 카를로 마리아 줄리니(Carlo Maria Giulini) 및 리카르도 무티(Riccardo Muti) 지휘, EMI |
| 랩소디 가단조 작품 79 번호 2 | 요하네스 브람스(Johannes Brahms) | 오르페오(CD) |
| 에튀드 F장조 | 요하네스 브람스(Johannes Brahms) | 오르페오(CD) |
| 바이올린과 피아노를 위한 소나타 1~3번 | 요하네스 브람스(Johannes Brahms) | 안네-소피 무터(Anne-Sophie Mutter) 협연, EMI (CD) |
| 피아노 소나타 3번, 스케르초 1번 & 2번 | 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin) | RCA 레드 실 (LP) |
| 피아노와 오케스트라를 위한 작품들 | 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin) | EMI (2CD) |
| 야상곡 | 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin) | EMI |
| 피아노 소나타 2번과 3번 | 프레데리크 쇼팽(Frédéric Chopin) | EMI |
| 에스탕프, 베르가마스크 모음곡, 어린이 놀이방, 즐거운 섬 등 | 클로드 드뷔시(Claude Debussy) | 도이치 그라모폰 |
| 피아노 작품들 | 클로드 드뷔시(Claude Debussy) | 도이치 그라모폰 (CD) |
| 피아노와 오케스트라를 위한 교향곡적 변주곡 | 세자르 프랑크(César Franck) | 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan) 지휘, 베를린 필하모닉 오케스트라(Berliner Philharmoniker) 협연 |
| 소나타 Hob.XVI/20, 37 & 52 | 요제프 하이든(Joseph Haydn) | RCA 레드 실 (LP) |
| 피아노 소나타 B단조 | 프란츠 리스트(Liszt Ferenc) | Einsatz Records, 일본 |
| 즉흥 왈츠 A장조 | 프란츠 리스트(Liszt Ferenc) | 오르페오(CD) |
| 피아노 협주곡 9번과 21번 | 볼프강 아마데우스 모차르트(Wolfgang Amadeus Mozart) | 카를로 마리아 줄리니(Carlo Maria Giulini) 지휘, 빈 심포니 오케스트라(Wiener Symphoniker) 협연 |
| 전람회의 그림 | 모데스트 무소륵스키(Modest Mussorgsky) | 오르페오(CD), EMI |
| 피아노 협주곡 3번 | 세르게이 프로코피예프(Sergei Prokofiev) | 세이지 오자와(Ozawa Seiji) 지휘, 파리 오케스트라(Orchestre de Paris) |
| 전주곡 전곡 | 세르게이 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff) | RCA 레드 실 |
| 피아노 소나타 1번, 2번 | 세르게이 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff) | 도이치 그라모폰 (CD) |
| 피아노 협주곡 2번 | 세르게이 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff) | 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan) 지휘, 베를린 필하모닉 오케스트라(Berliner Philharmoniker) 협연, 1972년 |
| 피아노 협주곡 3번 | 세르게이 라흐마니노프(Sergei Rachmaninoff) | 세 개의 다른 녹음, 조르주 프레트르(Georges Prêtre), 세이지 오자와(Ozawa Seiji), 레너드 번스타인(Leonard Bernstein) 지휘 |
| 피아노 협주곡 | 모리스 라벨(Maurice Ravel) | 세이지 오자와(Ozawa Seiji) 지휘, 파리 오케스트라(Orchestre de Paris) |
| 쿠프랭의 무덤 | 모리스 라벨(Maurice Ravel) | 오르페오(CD) |
| 소나타 (15곡 선곡) | 도메니코 스카를라티(Domenico Scarlatti) | 도이치 그라모폰 |
| 환상곡 작품 17번 | 로베르트 슈만(Robert Schumann) | 오르페오(CD) |
| 「카니발」 작품 9번, 「어린이 정경」 작품 15번 | 로베르트 슈만(Robert Schumann) | 도시바-EMI |
참조
[1]
서적
New Grove Dictionary of Music and Musicians
https://archive.org/[...]
Macmillan Publishers Limited
[2]
뉴스
Alexis Weissenberg, Pianist of Fire and Ice, Dies at 82
https://www.nytimes.[...]
2012-01-09
[3]
뉴스
Alexis Weissenberg
https://www.telegrap[...]
2012-01-10
[4]
뉴스
Alexis Weissenberg obituary
http://www.latimes.c[...]
2012-01-10
[5]
웹사이트
Alexis Weissenberg, Pianist of Fire and Ice, Dies at 82
https://www.nytimes.[...]
2012-01-09
[6]
웹사이트
Alexis Weissenberg obituary
https://www.theguard[...]
2012-01-12
[7]
웹사이트
Pianist Alexis Weissenberg has died
http://www.gramophon[...]
2012-01-10
[8]
웹사이트
ヘルベルト・フォン・カラヤン オフィシャル・リマスター・エディション カラヤンとソリストたちＩＩ
https://www.hmv.co.j[...]
2021-07-03
[9]
뉴스
Muere el pianista búlgaro Alexis Weissenberg
http://www.proceso.c[...]
Prosco
2012-01-08
[10]
웹사이트
https://www.hyperion[...]
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