오메가 맨

1. 개요

《오메가 맨》은 1975년에 개봉한 영화로, 생물학적 무기 사용으로 인류가 멸망한 후, 면역력을 가진 과학자 로버트 네빌이 유일한 생존자로 남겨지는 이야기를 그린다. 그는 밤에는 돌연변이 집단인 '더 패밀리'와 싸우며, 혈청을 개발하여 다른 생존자들을 돕고자 한다. 영화는 네빌이 '더 패밀리'에게 배신당하고 죽음을 맞이하는 비극적인 결말로 마무리된다. 이 작품은 소설을 각색한 것이며, 찰턴 헤스턴, 앤서니 제르브 등이 출연했다. 영화는 평론가들 사이에서 엇갈린 평가를 받았지만, 대중문화에 영향을 미쳤다.

2. 줄거리

1975년 3월, 중국-소련 국경 분쟁이 전면전으로 확대되면서 생물학적 무기가 사용되어 인류 대부분이 사망한다. 로스앤젤레스에 주둔하던 미 육군 대령이자 과학자인 로버트 네빌 박사는 실험적인 백신 덕분에 유일하게 면역력을 가진 생존자가 된다.

1977년 8월, 네빌은 자신이 유일한 생존자라고 믿으며 황폐해진 도시를 순찰한다. 그는 '더 패밀리'라고 불리는, 전염병으로 인해 야행성 알비노 돌연변이가 된 사람들의 집단과 싸운다. '더 패밀리'는 과학 기술을 증오하며, 전 뉴스 앵커였던 조나단 마티아스의 지휘 아래 네빌을 제거하려 한다.

어느 날, 네빌은 백화점에서 건강한 여성 리사를 발견하고 뒤쫓지만, 그녀는 도망친다. 이후 네빌은 '더 패밀리'에게 붙잡혀 이단 혐의로 화형당할 뻔하지만, 리사와 전 의대생 더치에 의해 구출된다. 리사와 더치는 질병에 저항력을 가진 젊은 생존자 그룹의 일원이었다. 네빌은 자신의 혈액으로 혈청을 만들어 리사의 동생 리치를 치료하고, 다른 생존자들에게도 희망을 준다.

그러나 리치가 '더 패밀리'에게 혈청을 알리려다 살해당하고, 리사마저 질병에 굴복하여 '더 패밀리'의 일원이 된다. 네빌은 '더 패밀리'에게 공격받아 중상을 입고, 다음 날 아침 죽어가는 네빌은 더치에게 혈청을 넘겨준다. 더치는 리사(햇빛 때문에 약해진 상태)와 함께 생존자들을 데리고 도시를 떠난다.

3. 등장인물

찰톤 헤스톤, 안소니 저브, 로자린드 캐쉬 등이 출연했다. 주요 배역과 일본어 더빙(1975년 10월 5일 선데이 영화 극장 첫 방송)은 다음과 같다.

* 로버트 네빌 - 찰턴 헤스턴
* 조나단 마티아스 - 앤서니 제르브
* 리사 - 로잘린드 캐시
* 더치 - 폴 코슬로
* 리치 - 에릭 라네빌
* 자카리 - 링컨 킬패트릭
* 토미 - 브라이언 토치

3.1. 주요 인물

3.2. 기타 인물

4. 제작

영화 《오메가 맨》은 리처드 매드슨의 원작 소설을 바탕으로 제작되었으며, 미술은 월터 M. 시몬즈가 담당했다. 찰턴 헤스턴은 자서전에서 네빌의 "십자가형" 장면이 원래 각본에는 없었지만, 최종적으로 줄거리에 잘 어울린다고 판단되어 추가되었다고 언급했다.

4.1. 각색

영화는 리처드 매드슨의 원작 소설과 여러 면에서 다르다. 원작 소설에서는 박쥐와 모기에 의해 퍼진 박테리아성 전염병으로 인류가 파괴되어 뱀파이어와 같은 생물로 변한다. 반면, 영화 버전에서는 생물학적 무기가 전염병의 원인으로, 인구 대부분을 질식시켜 죽이고 나머지 대부분을 야행성 알비노 돌연변이로 만든다. 각본가 조이스 코링턴(Joyce Corrington)은 화학 박사 학위를 가지고 있었으며, 이것이 각색에 더 적합하다고 생각했다.

4.2. 촬영

야외 촬영은 로스앤젤레스 전역에서 이루어졌다. 네빌의 집은 워너 브라더스 랜치의 야외 촬영장에 있다. 인구가 줄어든 대도시를 표현하기 위해, 1970년 말 주말 이른 아침에 조용했던 다운타운 로스앤젤레스 중심부에서 일요일 아침에 촬영을 진행했다. 영화 제작진의 신중한 계획에도 불구하고, 일부 야외 촬영 장면에서는 배경에 구경꾼과 움직이는 자동차가 포착되었다.

4.3. 인종 간 키스

우피 골드버그는 찰턴 헤스턴과 로잘린드 캐시가 연기한 등장인물 간의 키스가 영화에 등장한 최초의 인종 간 키스 중 하나라고 언급했다. (실제로는 이보다 훨씬 전에 여러 영화에서 인종 간 키스를 보여주었는데, 1957년 영화 《태양의 섬》이 이를 최초로 선보인 주류 할리우드 영화로 자주 인용된다.) 1992년, 골드버그가 자신의 네트워크 인터뷰 토크쇼를 진행했을 때 헤스턴을 게스트로 초대하여 그에게 키스에 대해 질문했다. 헤스턴이 당시 키스 때문에 비난을 받았는지에 대해 논의한 후, 골드버그는 사회가 인종 간 관계를 문제 삼는 것을 극복했으면 좋겠다고 말했고, 그 순간 헤스턴은 앞으로 몸을 기울여 아무것도 모르는 골드버그에게 기습적으로 키스를 시연했고, 골드버그는 기뻐했다.

각본가 조이스 H. 코링턴은 《오메가 맨》의 각본을 개발하면서 로잘린드 캐시가 연기한 리사 캐릭터가 영화 제작 당시 미국 문화에서 특히 두드러졌던 흑인 권력 운동의 부상으로 인해 만들어졌다고 말했다. 그녀는 이로 인해 리사와 네빌 캐릭터 간에 효과적이고 흥미로운 역학 관계가 형성되었다고 언급했다.

헤스턴은 자서전에서 《오메가 맨》이 캐시의 첫 주연 영화였으며, 그녀가 그와 러브신을 찍는 것에 대해 "조금 불안해했다"고 썼다. 헤스턴은 "1970년대에 나는 한 세대의 배우들이 어린 시절 기억하는 상징적인 역할의 나를 보며 성장했다는 것을 깨달았다. '모세와 섹스하는 것은 섬뜩한 느낌이에요'라고 그녀는 내게 말했다."라고 회상했다.

5. 평가

영화 평론 웹사이트 로튼 토마토에서 《오메가 맨》은 34명의 평론가로부터 평균 65%의 긍정적인 평가를 받으며 엇갈린 평가를 받았다.

하워드 톰슨은 《뉴욕 타임스》에서 "절정은 최대한 화려하고 가짜다"라고 말하며 대체로 부정적인 평가를 내렸다. 반면 《버라이어티》의 A.D. 머피는 이 영화를 "매우 교양 있는 SF 드라마"라고 묘사했다. 로저 이버트는 별 4개 중 2개를 주면서 돌연변이들을 "영화에서 그들의 기능을 제대로 수행하기에는 조금 우스꽝스럽다"고 평가했다. 《시카고 트리뷴》의 진 시스켈은 이 영화에 별 4개 중 1개를 주면서 보리스 사갈 감독이 "4개의 드라마틱한 공을 공중에 유지하려는 저글러와 비슷했을 것이다. 영화의 중간쯤에서 공들이 서로 부딪히기 시작했고, 사갈은 휘청거렸으며, 촬영진이 마지막 장면을 완성할 때쯤에는 사갈은 바닥에 쓰러져 공들이 그의 손에서 격렬하게 튕겨져 나갔다"고 적었다. 로스앤젤레스 타임스의 케빈 토마스는 이 영화가 "전형적인 흥행작이지만, 가식 없이 결코 지루하지 않다. 보리스 사갈 감독은 몇몇 삭막한 종말론적 이미지를 포착했고 적절하게 생생한 연기를 이끌어냈다. 가장 중요한 것은, 그는 일을 너무 빠르게 진행시켜 보잉 747기를 통과시킬 수 있을 만큼 큰 신뢰도의 격차에 대해 숙고할 시간이 없도록 했다"고 썼다. 워싱턴 포스트의 톰 셰일스는 "사갈 감독은 SF에 대한 큰 친밀감을 보여주지 않지만(그는 TV 출신이다), 그는 일반적으로 흥미를 유지하며, 토요일 매트니 영화 방식으로 풍부하고 즐거운 충격과 서스펜스를 확실히 다룰 수 있다"고 적었다.

팀 버튼 감독은 2009년 현대 미술관 전시회를 위한 인터뷰에서 "만약 내가 무인도에 혼자 있다면, 아마도 내가 공감할 수 있는 것을 고를 것이다. 아마도 찰턴 헤스턴 주연의 《오메가 맨》일 것이다. 왜 그 영화가 내가 가장 좋아하는 영화 중 하나인지는 모르겠지만, 그렇다"고 말했다. 호주 영상 센터(ACMI)와의 또 다른 인터뷰에서, 버튼은 몇 번이나 봤든 간에 텔레비전에 나오면 멈춰서 볼 것이라고 말했다. 그는 원래 《오메가 맨》을 처음 봤을 때 영화에서 특정 유형의 "진부한 대사"가 사용되는 것을 처음 본 경우라고 회상했다. 이 영화는 코믹한 반응을 유발하는 방식으로 말해지는 아이러니가 섞인 대사로 가득하다. 버튼은 이를 "다시 돌아오겠다"와 같은 아놀드 슈워제네거의 영화 경력에서 유명한 대사들과 비교한다.

《지구 최후의 사나이》와 마찬가지로, 《오메가 맨》도 리처드 매서슨의 마음에 들지 않았다. 반면에, 작가에게 큰 반응을 불러일으키지도 않았다. 매서슨은 "《오메가 맨》은 내 책에서 너무 벗어나서 나를 괴롭히지도 않았다"고 말했다.

6. 대중문화에 미친 영향

* 애니메이션 《심슨 가족》의 Treehouse of Horror VIII(1997) 특별 에피소드 "The HΩmega Man"은 이 영화에 대한 오마주로, 기본적인 이야기가 스프링필드에서 펼쳐진다.
* 파라과이 출신 아르헨티나 만화 작가 로빈 우드와 아르헨티나 출신 예술가 리카르도 비야그란은 1970년대 아르헨티나 고전 히스토리에타(만화) 마크를 제작했는데, 이는 순전히 오메가 맨의 종말 이후 세계관을 기반으로 했다. 제목과 같은 주인공인 마크는 네빌의 행동가 콘셉트에서 영감을 얻었다.
* 영화 스트레인지 브루의 시작 부분에서 밥 매켄지는 "나는 마치 오메가 맨의 찰턴 헤스턴과 같은, 혼자서 모든 걸 해내는 인물이었어요. 보셨어요? 그거 멋졌는데."라고 말한다.
* 더 폴리스의 1981년 앨범 고스트 인 더 머신에는 앤디 서머스가 작곡한 "오메가맨"(Ωmegaman으로 스타일화되기도 함)이라는 곡이 수록되어 있는데, 이 곡은 영화를 바탕으로 제작되었다.
* 휴먼 리그의 1984년 싱글 "Life on Your Own"의 뮤직 비디오는 영화를 기반으로 제작되었다.
* 헤스턴의 캐릭터가 우드스톡을 시청하는 장면은 조엘 호지슨에게 미스터리 과학 극장 3000을 만들도록 영감을 주었다. 본작의 오프닝에서 네빌이 보고 있는 것은 「우드스톡 페스티벌」의 기록 영화 (『우드스톡/사랑과 평화와 음악의 3일』)이다. 1970년에, 같은 워너 브라더스에 의해 배급·공개되었다. 일본 공개판 극장용 팜플렛의 기술에 따르면, 「40만 명의 대관중이 비치는 화면을 혼자 보는 네빌」이라는 도식을 통해 죽음의 세계를 효과적으로 연출했다고 한다.