질 클레이버그

1. 개요

질 클레이버그는 미국의 배우로, 1978년 영화 《미혼 여성》으로 칸 영화제 여우주연상을 수상했으며, 아카데미 여우주연상 후보에 올랐다. 1960년대 브로드웨이 무대에서 활동했으며, 영화 《결혼 피로연》으로 데뷔했다. 《실버 스트릭》, 《달》, 《스타팅 오버》 등 다양한 작품에 출연하며, 1979년 《스타팅 오버》로 아카데미 여우주연상 후보에 다시 지명되었다. 2010년 만성 림프구성 백혈병으로 사망했으며, 유작으로는 《내 여자친구의 결혼식》이 있다.

2. 생애

클레이버그는 뉴욕에서 태어나 맨해튼의 어퍼 이스트 사이드에서 자랐다. 브리얼리 스쿨과 세라 로렌스 칼리지를 졸업하고, HB 스튜디오에서 연기를 공부했다. 1960년대에 여러 브로드웨이 무대에 섰으며, 1978년 《미혼 여성》과 이듬해 《결혼 게임》으로 아카데미 여우주연상 후보에 올랐다. 1979년 시나리오 작가이자 극작가인 데이비드 레이브와 결혼하여 아들 마이클과 딸 릴리 레이브를 두었다. 2010년 11월 5일, 만성 림프구성 백혈병으로 코네티컷주 자택에서 사망했다.

2.1. 초기 생애

질 클레이버그는 1944년 뉴욕에서 태어났다. 아버지는 유대인이었고 어머니는 개신교 신자였다. 어머니 줄리아 루이즈는 배우 출신으로, 프로듀서 데이비드 메릭의 연극 제작 비서로 일했다. 아버지는 제조 회사 임원인 앨버트 헨리 "빌" 클레이버그였다. 클레이버그는 종교적인 배경에 대해 언급한 적이 없으며, 부모 중 어느 쪽의 신앙으로도 양육되지 않았다고 한다.

어린 시절 클레이버그는 1950년 브로드웨이에서 진 아서가 출연한 피터 팬을 보고 배우가 되기로 결심했다. 맨해튼의 어퍼 이스트 사이드에서 자랐으며, 여자 사립학교인 브리얼리 스쿨을 졸업했다. 그 후 세라 로렌스 칼리지에 진학하여 종교, 철학, 문학을 공부했지만, 결국 배우가 되기로 결정하고 HB 스튜디오에서 연기 훈련을 받았다.

2.2. 경력

보스턴의 찰스 스트리트 레퍼토리 극단에서 1967년에 알 파치노를 만나 5년간 교제했다. 1968년 이스라엘 호로비츠의 이중극 The Indian Wants the Bronx와 It's Called the Sugar Plum으로 오프 브로드웨이에 데뷔했으며, ABC 텔레비전 시리즈 NYPD의 에피소드 "Deadly Circle of Violence"에 파치노와 함께 출연했다. 같은 해 잭 클루그먼과 공동 출연한 The Sudden and Accidental Re-Education of Horse Johnson으로 브로드웨이에 데뷔했지만, 5회 공연으로 막을 내렸다.

1969년, 브라이언 드 팔마가 쓰고 연출한 The Wedding Party로 영화 데뷔를 했다.

1970년부터 1972년까지 502회 공연된 브로드웨이 뮤지컬 로스차일드에 출연하여 주목을 받았다. 1971년 로스앤젤레스에서 제작된 오셀로에서 데스데모나 역을 맡아 제임스 얼 존스와 호흡을 맞췄으며, 1972년부터 1975년까지 1,944회 공연된 피핀으로 브로드웨이에서 성공을 거두었다.

이 시기 동안 전화번호부(1971), 포트노이의 불만(1972), 저녁 식사를 하러 온 도둑(1973), 터미널 맨(1974) 등 영화와 텔레비전에서 짧은 조연 역할을 여러 번 맡았다. 1976년 2월 28일 (시즌 1, 에피소드 15)에는 레온 레드본과 함께 새터데이 나이트 라이브의 호스트를 맡았다.

TV 영화 허슬링(1975)에서의 연기로 에미상 후보에 올랐다. 1976년 전기 영화 게이블과 롬바드에서 캐롤 롬바드 역을 맡았고, 제임스 브롤린이 클라크 게이블 역을 맡았다. 같은 해 리처드 프라이어도 출연한 코미디 미스터리 영화 실버 스트릭에서 진 와일더가 연기한 캐릭터의 연인 역할을 맡아 흥행에 성공했다.

1977년에는 버트 레이놀즈, 크리스 크리스토퍼슨과 함께 출연한 미국 프로 미식축구계를 배경으로 한 코미디 영화 세미 터프에 출연했다. 1978년 폴 마주르스키의 미혼 여성으로 아카데미 여우주연상 후보에 처음 올랐고, 칸 영화제에서 여우주연상을 수상했다.

1979년 베르나르도 베르톨루치의 달(1979)에서 오페라 가수 역을, 앨런 J. 파큘라의 스타팅 오버에서는 버트 레이놀즈가 연기한 이혼남과 사랑에 빠지는 유치원 교사 역을 맡아 두 번째 오스카상과 골든 글로브 여우주연상 후보에 올랐다.

1980년 마이클 더글라스와 로맨틱 코미디 잇츠 마이 턴에 출연했고, 이듬해 월터 매튜와 함께 출연한 코미디 10월의 첫 번째 월요일에서 보수적인 대법관 역할을 연기했다.

1980년대 중반, 데이비드 라베가 각본을 쓴 영화 나는 할 수 있는 한 빨리 춤을 춘다(I'm Dancing as Fast as I Can) (1981)에서 발륨 중독자이자 다큐멘터리 제작자로 출연했다. 1983년 한나 K.(Hanna K.)에서 팔레스타인 남성을 변호하는 이스라엘계 미국인 변호사를 연기했다.

라울 줄리아, 프랭크 란젤라와 함께 조지 C. 스콧이 연출한 노엘 코워드의 삶의 설계(Design for Living) (1984–85) 부활 공연으로 브로드웨이에 복귀했다. 1987년 안드레이 콘찰롭스키의 독립 영화 수줍은 사람들(Shy People)에서 맨해튼 잡지 작가를 연기했다.

1991년, 텔레비전 전기 영화 삶의 이유: 질 아일랜드 이야기(Reason for Living: The Jill Ireland Story)에서 질 아일랜드(Jill Ireland)를 연기했다. 1990년대에 열정의 대가 (1992)에서 판사 역할, 어둠 속의 속삭임 (영화)(Whispers in the Dark) (1992)에서 앨런 알다의 캐릭터의 아내 역할 등 조연 배우로 전환했다.

나의 작은 암살자 (1999)와 뉴욕의 마지막 생존 소년 (2000)에 출연한 후, 에릭 셰퍼의 코미디 영화 다시는 없다(2001)에서 주연을 맡았다. 2001년에는 Falling에도 출연했으며, 앨리 맥빌에서 앨리의 엄마 역, 더 프랙티스에서 반 고정적인 역할을 맡았다.

밥 발라반이 연출한 리처드 드레이퍼스와 함께 출연한 무죄 석방(2002-04)에서 어머니 역으로 오프 브로드웨이에 복귀했다. 이후 페노미넌 2(2003)에 출연했으며, 2005년에는 드라마 닙/턱에 게스트로 출연하여 에미상 후보에 올랐다.

2006년 닐 사이먼의 맨발의 영혼에서 패트릭 윌슨과 아만다 피트와 함께 브로드웨이에 출연해 피트의 어머니 역할을 연기했다. 같은 해 라이언 머피의 코미디 드라마 가위 들고 달리기에서 치료사의 아내 역으로 스크린에 복귀했다.

2007년부터 2009년까지 ABC 드라마 더티 섹시 머니에 출연하여 사교계 명사 레티샤 달링 역을 맡았다. 이후 제이크 질렌할의 어머니 역으로 에드워드 즈윅의 러브 & 드럭스(2010)에 출연했으며, 크리스틴 위그의 어머니 역으로 폴 페이그의 코미디 내 여자친구의 결혼식(2011)에 출연했는데, 이 작품은 클레이버그가 완성한 마지막 영화였다.

2.3. 사생활

1967년부터 1972년까지 배우 알 파치노와 교제했다. 1979년 시나리오 작가이자 극작가인 데이비드 레이브와 결혼했으며, 슬하에 아들 마이클 레이브와 배우 릴리 레이브를 두었다.

2.4. 사망

클레이버그는 20년 이상 만성 림프구성 백혈병을 앓다가, 2010년 11월 5일 코네티컷주 레이크빌 자택에서 사망했다.

3. 주요 출연 작품

클레이버그는 502회 공연을 기록한 브로드웨이 뮤지컬 로스차일드(1970–72)에 출연하여 주목받았다. 1971년 로스앤젤레스에서 제작된 오셀로에서 데스데모나 역을 맡아 제임스 얼 존스와 호흡을 맞췄으며, 1,944회 공연을 기록한 피핀(1972–75)으로 브로드웨이에서 성공했다. 뉴욕 타임스의 클라이브 반스는 클레이버그를 "남자를 얻으려는 미망인으로서 모든 달콤한 묵인"이라고 평했다.

이 시기 동안 전화번호부(1971), 포트노이의 불만(1972), 저녁 식사를 하러 온 도둑(1973), 터미널 맨(1974) 등 영화와 텔레비전에서 짧은 조연 역할을 여러 번 맡았다. 스눕 자매들 에피소드에 게스트로 출연했고, 저녁 식사를 하러 온 도둑(1973)에서 라이언 오닐의 전 부인 역을 맡았으며, 방영되지 않은 TV 파일럿 고잉 플레이시스(1973)에 출연했다. 메디컬 센터, 모드, 더 록포드 파일스에 게스트로 출연했다. 1976년 2월 28일 (시즌 1, 에피소드 15)에는 음악 게스트 레온 레드본과 함께 새터데이 나이트 라이브의 호스트를 맡았다. 톰 스토파드의 점퍼스(1974)로 브로드웨이에 돌아왔고, 이 작품은 48회 공연되었다.

TV 영화 허슬링(1975)과 범죄의 기술(1975)에서 매춘부 역할로 연기 칭찬을 받았다. 허슬링은 그녀에게 전환점이 되었고, 이 TV 영화로 에미상 후보에 올랐다.

1980년대 중반, 클레이버그는 덜 성공적인 영화에 적은 횟수로 출연했다. 나는 할 수 있는 한 빨리 춤을 춘다(I'm Dancing as Fast as I Can) (1981)에서 발륨 중독자이자 다큐멘터리 제작자로 출연했다. 뉴욕 타임스의 자넷 마슬린은 클레이버그의 연기를 좋게 평가했다. 한나 K.(Hanna K.) (1983)에서 코스타 가브라스 감독의 지시로 팔레스타인 남성을 변호하는 이스라엘계 미국인 변호사를 연기했으나, 영화는 흥행에 실패했다.

라울 줄리아와 프랭크 란젤라와 함께 조지 C. 스콧이 연출한 노엘 코워드의 삶의 설계(Design for Living) (1984–85) 부활 공연으로 브로드웨이에 복귀하여 245회 공연을 했다.

극장 영화 경력이 시들해지자, 아이들은 어디에?(Where Are the Children?) (1986)과 마일스 투 고...(1986)을 비롯한 텔레비전 영화에 출연했다. 1987년 안드레이 콘찰롭스키의 독립 영화 수줍은 사람들(Shy People)에서 피상적이고 세련된 맨해튼 잡지 작가를 연기하여 호평받았다. 수줍은 사람들 이후, 텔레비전 영화 누가 친구들을 얻는가?(1988)와 공포의 스토킹(Fear Stalk) (1989)에서 각각 떠오르는 만화가와 강인한 성격의 연속극 제작자를 연기했다. 말할 수 없는 행위(Unspeakable Acts) (1990)에서 아동 학대 사건을 조사하는 수사관을 연기했다. 1991년, 텔레비전 전기 영화 삶의 이유: 질 아일랜드 이야기(1991)에서 영국 배우이자 가수인 질 아일랜드(Jill Ireland)를 연기했다.

1990년대에 열정의 대가 (1992), 어둠 속의 속삭임 (영화)(Whispers in the Dark) (1992) 등에서 조연 배우로 전환했다. 벤 가자라의 바다 너머 (1990)와 발리에서 촬영된 미개봉작 예쁜 해티의 아기(1991)에 출연한 후, 매력적인 어머니 역할로 유형화(Typecasting)되었다. 1990년대 후반, 로앤오더(Law & Order)와 프레이저(Frasier) 에피소드에 게스트로 출연했고, 모든 것은 상대적이다 (1999 TV 시리즈)(Everything's Relative) (1999)와 트리니티 (미국 TV 시리즈)(Trinity) (1999)에 출연했다.

나의 작은 암살자 (1999)와 뉴욕의 마지막 생존 소년 (2000)에 출연한 후, 에릭 셰퍼의 코미디 영화 다시는 없다(2001)에서 한나 K.와 수줍은 사람들 이후 처음으로 주연을 맡았다. 2001년에는 Falling에도 출연했으며, 앨리 맥빌에서 앨리의 엄마 역, 더 프랙티스에서 반 고정적인 역할, 리프 오브 페이스(2002)에서 정기 출연했다.

밥 발라반이 연출한 리처드 드레이퍼스와 함께 출연한 무죄 석방(2002-04)에서 거짓 혐의로 기소된 두 아이의 어머니 역으로 오프 브로드웨이에 복귀했다. 페노미넌 2(2003)에 출연했으며, 2005년 드라마 닙/턱에 게스트로 출연하여 에미상 후보에 올랐다. 그해 69회 공연된 아피아 가의 알몸 소녀에서 연극 경력을 이어갔다.

2006년 닐 사이먼의 공원에서의 맨발(2006)에서 패트릭 윌슨과 아만다 피트와 함께 브로드웨이에 출연, 피트의 어머니 역할을 연기했다. 2007년부터 2009년까지 ABC 텔레비전 드라마 더티 섹시 머니에 출연하여 부유한 사교계 명사 레티샤 달링 역을 맡았다. 제이크 질렌할의 어머니 역으로 에드워드 즈윅의 러브 & 드럭스(2010)에 출연했으며, 크리스틴 위그의 어머니 역으로 폴 페이그의 코미디 내 여자친구의 결혼식(2011)에 출연했는데, 이 작품이 클레이버그가 완성한 마지막 영화였다.

3.1. 영화

3.2. TV 드라마

3.3. 연극

클레이버그는 502회 공연을 기록한 브로드웨이 뮤지컬 로스차일드(1970–1972)에 출연하여 주목을 받았다. 이후 1,944회 공연을 기록한 피핀(1972–1975)으로 또 한 번 브로드웨이에서 성공을 거두었다. 뉴욕 타임스의 클라이브 반스는 클레이버그를 "남자를 얻으려는 미망인으로서 모든 달콤한 묵인"이라고 평했다.

그녀는 톰 스토파드의 점퍼스(1974)로 브로드웨이에 돌아왔고, 이 작품은 48회 공연되었다.

라울 줄리아와 프랭크 란젤라와 함께 클레이버그는 조지 C. 스콧이 연출한 노엘 코워드의 삶의 설계(1984–1985) 부활 공연으로 브로드웨이에 복귀하여 245회 공연을 했다. 크리스찬 사이언스 모니터에 글을 쓴 존 보포트는 "질 클레이버그의 길다는 단순히 섹시하고 변덕스러운 인물이 아니다. 그녀는 부드럽고 여성스러울 수도 있다. 그녀는 이 삼각관계에서 자신을 찾고, 자신이 어디에 속해 있는지 알아내기 위해 고군분투하는 여성이다. 여러 면에서 미스 클레이버그는 겉으로 보이는 것보다 더 심오하고 재밌는 그녀의 딜레마를 잘 파악하고 있다."라고 썼다.

2005년에는 아피아 가의 알몸 소녀(2005)에서 연극 경력을 이어갔다.

2006년 그녀는 닐 사이먼의 공원에서의 맨발(2006)에서 패트릭 윌슨과 아만다 피트와 함께 브로드웨이에 출연했는데, 피트의 어머니 역할을 연기했으며 이 역할은 밀드레드 냇윅이 처음 맡았다. 109회 공연을 진행했으며 엇갈린 평가를 받았다. 그럼에도 불구하고 클레이버그의 연기는 칭찬을 받았고 뉴욕 타임스의 비평가 벤 브랜틀리는 "합성적인 대사를 금세 세공된 격언처럼 들리게 만드는 대사를 훌륭하게 소화하는 능력"을 칭찬했다.