Everything You've Come to Expect

1. 개요

《Everything You've Come to Expect》는 2008년 데뷔 앨범 이후 알렉스 터너와 마일스 케인이 결성한 밴드, 더 라스트 섀도우 퍼펫츠의 두 번째 앨범이다. 2015년 녹음을 시작하여 제임스 포드가 프로듀싱하고 오웬 팔렛이 현악 편곡을 맡아, 1960년대 바로크 사운드를 기반으로 느와르 팝 스타일을 특징으로 한다. 앨범은 2016년 4월 1일에 발매되었으며, "Bad Habits", "Everything You've Come to Expect" 등을 포함한 여러 싱글을 통해 홍보되었다. 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았으며, 영국 앨범 차트 1위를 기록하는 등 상업적으로도 성공을 거두었다.

2. 배경 및 녹음

2008년 데뷔 앨범 《The Age of the Understatement》 발매 이후, 알렉스 터너는 아크틱 몽키즈 활동에, 마일스 케인은 솔로 활동에 집중했다.,,,, 2015년, 케인의 솔로 앨범 작업을 위해 다시 만난 두 사람은 새로운 곡들을 쓰기 시작했고, 이 과정에서 다시 더 라스트 섀도 퍼펫츠로 활동하기로 결정했다.,,

2015년 여름, 더 라스트 섀도 퍼펫츠는 미국 캘리포니아 말리부에 위치한 릭 루빈의 샹그릴라 스튜디오에서 앨범 녹음을 시작했다. 드러머이자 프로듀서인 제임스 포드, 베이시스트 자크 데이즈, 그리고 오케스트라 편곡을 맡은 오웬 팔렛이 앨범 작업에 참여했다.,,,, 현악 파트는 할리우드 스튜디오 United Recording에서 별도로 작업했다.,, 터너와 팔렛은 앨범작업이 "일이라기보다는 친구들과 어울리는 것" 같았다고 회상했다.

3. 구성

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Everything You've Come to Expect는 "1960년대의 바로크 사운드 풍경에 빚진 듯한" "매혹적인 느와르 팝의 정수"로 묘사된다. 이 앨범은 장-클로드 바니에, 세르주 갱스부르, 아이작 헤이즈, 더 리플레이스먼츠, 퀸즈 오브 더 스톤 에이지와 그들의 리드 싱어 조쉬 호미, 루 리드 및 스콧 워커의 작품들과 비교되었다.

The Last Shadow Puppets는 NME와의 인터뷰에서, 그들의 작곡이 첫 번째 앨범에서 스콧 워커의 영향과는 반대로, 헤이즈와 더 스타일 카운슬의 영향을 받았다고 밝혔다. 알렉스 터너는 데이비드 보위를 "어느 정도 모든 레코드의 DNA에 존재한다. 그는 오랫동안 내장되어 있었다"라고 언급했으며, 갱스부르에 대해서는 "나는 항상 모든 것을 멜로디 넬슨처럼 들리게 하려고 노력하지만, 가까이 가지 못한다"고 말했다.

밴드는 텔레비전, 폴스, 데이비드 액설로드, 스팍스, 닥터 후크의 "[When You're in Love with a Beautiful Woman]]", 네드 도헤니의 "Get It Up for Love"를 영감으로 언급했으며, 티어스 포 피어스, 데페쉬 모드, 프로디지를 그들이 당시에 듣고 있던 밴드로 언급했다. 터너는 소닉스 랑데부 밴드의 "City Slang"의 베이스 라인이 "Bad Habits"에 큰 영감을 주었다고 언급했다.

3.1. 음악 스타일 및 영향

Everything You've Come to Expect는 바로크 팝, 오케스트라 소울, 사이키델릭 팝을 중심으로 데저트 록, 포스트 펑크, 펑크, 디스코, 이탈리아 영화 사운드트랙 등 다양한 장르의 영향을 받았다.

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이 앨범은 장-클로드 바니에, 세르주 갱스부르, 아이작 헤이즈, 더 리플레이스먼츠, 퀸즈 오브 더 스톤 에이지와 그들의 리드 싱어 조쉬 호미, 루 리드 및 스콧 워커의 작품들과 비교되었다. The Last Shadow Puppets는 NME와의 인터뷰에서, 그들의 작곡이 첫 번째 앨범에서 스콧 워커의 영향과는 반대로, 헤이즈와 더 스타일 카운슬의 영향을 받았다고 밝혔다. 알렉스 터너는 데이비드 보위를 "어느 정도 모든 레코드의 DNA에 존재한다. 그는 오랫동안 내장되어 있었다"라고 언급했으며, 갱스부르에 대해서는 "나는 항상 모든 것을 멜로디 넬슨처럼 들리게 하려고 노력하지만, 가까이 가지 못한다"고 말했다.

밴드는 또한, 텔레비전, 폴스, 데이비드 액설로드, 스팍스, 닥터 후크의 "[When You're in Love with a Beautiful Woman]]", 네드 도헤니의 "Get It Up for Love"를 영감으로 언급했으며, 티어스 포 피어스, 데페쉬 모드, 프로디지를 그들이 당시에 듣고 있던 밴드로 언급했다. 터너는 소닉스 랑데부 밴드의 "City Slang"의 베이스 라인이 "Bad Habits"에 큰 영감을 주었다고 언급했다. 알렉스 터너는 Q와의 인터뷰에서 "Everything You've Come to Expect' 같은 곡들은 더욱 초현실적이고 추상적인 방향으로 나아가지만, 반면에 Sweet Dreams, TN은 이전의 어떤 곡보다 훨씬 직접적이고 개인적입니다."라고 언급했다.

3.2. 가사 및 주제

Everything You've Come to Expect의 가사는 쾌락주의, 로맨스, 자존감을 주요 주제로 다룬다. 이 노래들은 성과 자유 연애, 오락용 마약 사용, 매춘, 질투, 꿈과 동성애적 이미지를 암시한다. 주로 "젊은 록 스타들이 로스앤젤레스에서 벌이는 난장판, 종종 욕망이 등장하는 내용"을 다루며, "웨스트 코스트 필름 느와르의 열병 같은 꿈으로, 엔니오 모리코네가 작곡했으며, 케인과 터너가 불운한 주인공으로 등장한다"고 묘사되었다.

가사는 The Age of the Understatement와는 다른 모습을 보이며, Submarine에서 발견되는 "불안감"과 "Arctic Monkeys의 네 번째 앨범 Suck It and See에서 바로 따온 은유"와 같은 터너의 다른 작품들과 비교되었다. 앨범의 배경은 로스앤젤레스와 서부 해안을 중심으로 하며, 로스펠리즈와 셰필드, 파리 등 미국 외 도시들에 대한 언급도 포함되어 있다. 터너는 이 앨범의 가사가 데뷔 앨범보다 "더 효과적이고 세련되었다"고 생각했으며, "약간 더 초현실적이거나 추상적인" 무언가를 성취했다고 말했다. 그는 덧붙여 "여전히, 당신이 이야기를 하지 않고 누군가가 당신과 함께 있지 않을 때, 당신은 더 많은 감정에 도달하거나 불러일으킬 수 있습니다. 그냥 분위기를 조성하는 거죠."라고 말했다.

3.3. 곡 목록

3.3.1. 곡 상세

Everything You've Come to Expect^영어의 가사는 쾌락주의, 로맨스, 자존감을 주요 주제로 다룬다. 노래들은 성과 자유 연애, 오락용 마약 사용, 매춘, 질투, 꿈과 동성애적 이미지를 암시한다.

"Aviation"은 눈의 일부가 나머지 부분과 다른 색을 띠는 안과 질환인 분할 홍채 이색증을 언급한다. 터너는 미켈란젤로 안토니오니의 영화 블로우업(1966)을 처음 본 이후 "Colorama"라는 단어를 노래에 사용하고 싶어했다.

"Miracle Aligner"는 "산들바람 같은 멜로디"와 "트레몰로가 강하게 들어간 기타"를 사용한다. 이 노래는 대부분 알렉스 터너와 알렉산드라 세이비어가 작곡했다. 원래 그녀의 데뷔 앨범을 위해 쓰여졌지만, "결국 섀도우 퍼펫츠의 일부가 되었다."

"Everything You've Come to Expect"는 "사이키델릭 왈츠"이며 "비틀즈풍"이라고 불려왔다. 이 노래에서 터너는 "질투심 많은 남자"로 묘사되며, "환상적인 초현실적인 퇴폐의 비전" 속에 있다. "Croc-skin collar on a diamond dog"라는 가사는 데이비드 보위의 동명의 앨범 (1974)을 연상시킨다.

"Bad Habits"는 터너가 소닉스 랑데부 밴드의 "City Slang"의 베이스 라인에서 영감을 받아 연주하면서 시작되었다.

"Sweet Dreams, TN"은 터너가 당시 여자친구였던 테일러 배글리를 위해 쓴 러브송이며, 앨범에서 가장 직접적인 곡이다. 터너는 "그 곡은 실제로 제가 앉아서 있는 그대로 쓴 유일한 곡일지도 몰라요. 그러니까 솔직하다는 거죠."라고 말했다.

"The Dream Synopsis"는 앨범의 마지막 트랙으로 터너가 가장 "애처롭고 리자드스러운" 모습을 보여준다. 그는 "다른 사람에게 꿈에 대해 이야기할 때, 항상 지루하잖아요 [...] 그래서 멜로디를 추가하고 음악으로 감싸면 더 매력적일 수 있지 않을까 생각했어요."라고 말했다. 첫 번째 절에서는 터너가 경력 초기에 보드워크에서 시간제 바텐더로 일했던 시절을 언급한다. "And a wicked gale came howling up through Sheffield City Centre / There was palm tree debris everywhere"라는 가사는 그의 고향인 셰필드를, 당시 그가 거주하던 로스앤젤레스와 연결하려는 시도였다.

4. 앨범 커버 및 제목

앨범 커버는 1969년 11월 잭 로빈슨이 뉴욕에서 촬영한 가수 티나 터너의 댄스 사진으로 구성되었다. 알렉스 터너는 친구에게 선물받은 이 사진의 복제품을 수년 동안 자신의 주방에 걸어두었다. 그와 케인은 이 사진이 훌륭한 앨범 커버가 될 것이라고 생각하여 이 이미지를 선택했다. 음반 작업이 완료된 후 그들은 티나 터너의 팀과 연락했고 그녀가 동의했다. 일러스트레이터 매튜 쿠퍼는 원본 이미지를 수정하여 금색 색조를 입혀 "식별 가능한 색상 체계와 더 따뜻하고 현대적인 느낌을 주었다". 쿠퍼는 BBC에 "아이디어는 첫 번째 Last Shadow Puppets 앨범 아트워크의 60년대 느낌에서 벗어나는 것이었고, 여기 1970년대의 바로 직전의 티나가 있다"고 말했다. 이 음반 커버는 블랙스타를 제치고 Art Vinyl이 주최한 2016년 최고의 앨범 아트워크 상을 수상했다.

앨범 제목은 동명의 곡에서 따왔으며, Last Shadow Puppets는 이 곡이 음반의 "핵심"이라고 생각했다. 알렉스 터너는 또한 밴드가 다른 앨범을 하나만 가지고 있기 때문에 기대할 만한 것이 그다지 많지 않아서 "일종의 농담"이라고 표현했다. 그는 또한 현악 편곡이 프로젝트를 본질적으로 "세련되고 우아하게" 만들었으며, 이는 꼬냑 광고와 비교하여 "재미있는 방식"으로 제목에 반영되었다고 생각했다.

5. 발매 및 홍보

2015년 11월, 포드는 앨범 작업이 완료되었음을 밝혔다. 2015년 12월 3일, 벤 채플이 감독한 짧은 영상을 통해 앨범 발매가 처음 발표되었다. 2016년 1월 21일, 라스트 섀도우 퍼펫츠는 Everything You've Come to Expect가 2016년 4월 1일에 발매될 것이라고 발표했으며, 자신들이 발매할 앨범 3부작 중 두 번째 작품이라고 설명했다.

앨범의 리드 싱글인 "Bad Habits"는 2016년 1월 10일에 벤 채플이 감독한 뮤직 비디오와 함께 발매되었다.

이후 "Everything You've Come to Expect", "Aviation", "Miracle Aligner"가 사암 파라만드가 감독한 "The Italian Saga"라는 제목의 비디오 3부작으로 발매되었다. "Everything You've Come to Expect"는 2016년 3월 10일에 공개되었지만, 3부작 중 두 번째 작품이며, "Aviation"은 6일 뒤에 먼저 공개되었다. 마지막 작품인 "Miracle Aligner"는 2016년 3월 28일에 발매되었다.

2016년 1월, 밴드는 그해 3월에 시작하는 유럽과 미국 투어를 발표했다. 2월에는 영국, 아일랜드, 이탈리아, 멕시코, 일본에서 공연을 추가하며 투어를 7월까지 연장했다. 2016년 3월 24일, 케임브리지에서 라이브 공연을 펼쳤는데, 이는 투어의 첫 공연이자, The Last Shadow Puppets가 2010년 이후 처음으로 가진 공연이었다.

밴드는 코첼라, BBC 라디오 1의 빅 위켄드, 프리마베라 사운드, 록웨이브 페스티벌, T 인 더 파크, 시카고의 롤라팔루자 등 여러 음악 축제에서 헤드라이너로 참여했다. 2016년 6월, 글래스톤베리 페스티벌의 피라미드 무대에서 공연했다. 7월에는 런던의 알렉산드라 팰리스에서 이틀 밤 공연을 가졌으며, 두 번째 날에는 조니 마가 참여했다. 2016년 투어는 8월 26일 프랑스 파리에서 열린 록 앙 센 페스티벌에서 공연하며 마무리되었다.

The Last Shadow Puppets는 Everything You've Come to Expect 홍보를 위해 르 그랑 저널, 세스 마이어스와의 레이트 나이트, 제임스 코든의 더 레이트 레이트 쇼, 레이터...위드 줄스 홀랜드 등 여러 TV 프로그램에서 공연했다. 시리우스 XM, 플럭스 FM, BBC 라디오 2 등 라디오 방송국에서도 여러 라이브 세션을 가졌다.

6. 평가

Everything You've Come to Expect는 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 100점 만점에 평균 70점을 기록했다.

6.1. 비평가들의 반응

Everything You've Come to Expect는 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 주류 평론가들의 리뷰를 모아 100점 만점으로 점수를 매기는 메타크리틱에서는 28개의 리뷰를 기반으로 평균 70점을 기록했는데, 이는 "대체적으로 긍정적인 평가"를 의미한다. 평점 집계 사이트 AnyDecentMusic?은 6.5/10점을 부여했다.

인디펜던트는 이 앨범의 실험적인 성격을 긍정적으로 평가하며 "시간이 지날수록 개선된다"고 평했다. Consequence는 "이 앨범은 결코 고통스럽거나 지루하지 않다"고 호평하며, 모든 멤버가 헌신했기 때문에 밴드 멤버들의 주된 작품과 동등한 수준이라고 평가했다. The Line of Best Fit은 앨범의 사운드가 "더 영화적"이 되었으며, "매끄럽고 접근하기 쉬운 똑똑한 샴페인 코팅 아레나급 팝 록 앨범"이라고 묘사했다. 올뮤직은 밴드의 작곡 실력을 칭찬하며 "매력적이고 교양 있는 노래를 쉽게 쓰는 것처럼 보이게 한다"고 언급했다. NME는 알렉스 터너와 마일스 케인의 파트너십이 "서로에게 흥미로운 반응을 유발"한다고 평가하며, 오웬 팔렛을 "섀도우 퍼펫츠의 숨은 영웅"이라고 칭했다.

데일리 텔레그래프는 일부 가사의 "농담스러움"을 지적했지만, 전반적으로 "스튜디오에서 절대적인 공을 던지며 실제로 톡톡 튀는 팝을 만드는 훌륭한 작곡가 몇 명을 비난하기는 어렵다"고 평가했다. 피치포크는 처음 다섯 트랙을 "완전히 멋지다"고 묘사하며, "다니엘 크레이그 시대의 제임스 본드 영화에 완벽한 음악"이라고 덧붙였다.

반면, 가디언은 이 앨범이 음악적으로 덜 집중되었지만 "직설적인 모방으로 빠지려는 경향이 덜하다"고 평가했다. 또한 가사에 대해서는 "오만함과 권리 의식"이 느껴진다고 비판했다. 같은 매체의 다른 평론가는 오웬 팔렛의 편곡을 칭찬하면서도, 알렉스 터너의 가사는 "미묘하다"고 평가했다.

Everything You've Come to Expect는 여러 매체의 연말 결산 목록에 이름을 올렸다. 에스콰이어와 Fopp는 이 앨범을 상위 20위 안에 선정했으며, Q는 상위 50위에 포함시켰다. Rough Trade와 Piccadilly Records는 상위 100위에 랭크했다.

6.2. 상업적 성과

Everything You've Come to Expect는 영국 음반 차트(UK Albums Chart)에서 1위로 데뷔하여, 밴드의 두 번째 1위 앨범이자 터너의 영국에서 7번째 연속 1위 앨범이 되었다. 첫 주에 7,300장의 바이닐(vinyl) 판매고를 올리면서, 2013년에 발매된 또 다른 터너의 앨범 AM의 첫 주 판매량을 2,000장 이상 넘어섰다. 발매 후 두 달 만에 영국 음반 산업 협회(British Phonographic Industry)로부터 실버(silver) 인증을 받았으며, 1년이 넘은 2017년 12월 15일에 골드(gold) 인증을 받았다.

벨기에에서 1위로 데뷔했고, 네덜란드에서 2위, 아일랜드에서 3위 안에 들었으며, 벨기에(왈롱), 프랑스, 호주에서 10위 안에 진입했다. 미국에서는 빌보드 200(Billboard 200) 차트에서 83위로 데뷔했다.

7. 인증

Everything You've Come to Expect^영어는 영국 음반 산업 협회(BPI)로부터 골드 인증을 받았다.

8. 참여진