베를린 페스티벌
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1. 개요
베를린 페스티벌은 1951년 냉전 시기 서베를린에서 시작된 베를린 예술 주간을 모체로 한다. 이 축제는 서방의 쇼윈도 역할을 하며 동서 문화 교류에 기여했다. 1967년 베를린 예술 주간 공사가 설립되어 연중 행사를 총괄했으며, 연극제, 재즈 페스티벌 등 다양한 행사가 파생되었다. 2004년 베를린 예술 주간이 종료되고, 음악제, 연극제 등으로 분리되어 현대 음악, 연극, 무용 등 다양한 예술 분야를 아우르는 국제적인 축제로 발전했다. 현재 마르츠무지크, 베를린 연극제, 베를린 음악제, 베를린 재즈 페스티벌 등의 연례 행사를 개최하고 있다.
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| 베를린 페스티벌 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 유형 | 예술 축제 |
| 위치 | 베를린, 독일 |
| 창립 | 1951년 |
| 설립자 | 베를린 시 독일 연방 정부 베를린 라디오 방송국 |
| 목표 | 자유로운 예술적 교류 증진 |
| 특징 | 다양한 예술 장르 포괄 (음악, 연극, 무용, 미술, 문학 등) 국제적인 성격 현대적이고 실험적인 작품 소개 |
| 조직 | |
| 조직 형태 | 유한책임회사 (GmbH) |
| 소유주 | 베를린 시 (100%) |
| 감독 | 티노 세페르트 (2022년 ~ 현재) |
| 이사회 의장 | 클라우스 레더러 (베를린 문화 상원 의원) |
| 주요 활동 | |
| 축제 | 베를린 음악 축제 (Musikfest Berlin) 테아터트레펀 (Theatertreffen) 탄츠 임 아우구스트 (Tanz im August) 마르티나 게데크 (독일 영화, 1996년) |
| 기타 프로그램 | 외국 예술가 초청 프로그램 젊은 예술가 지원 프로그램 전시회 강연회 워크숍 |
| 역사 | |
| 창립 배경 | 전후 베를린의 문화적 재건 및 자유 세계와의 연대 과시 |
| 주요 변화 | 1960년대: 정치적 논쟁의 장으로 부상 1970년대: 동서독 예술가 교류 시도 1990년대: 통일 독일의 문화적 정체성 모색 |
| 재정 | |
| 재원 | 베를린 시 예산 독일 연방 정부 지원금 스폰서십 입장료 수입 |
| 평가 | |
| 긍정적 평가 | 베를린의 문화적 다양성 증진 국제적인 예술 교류 촉진 현대 예술의 새로운 경향 소개 |
| 비판적 평가 | 지나치게 엘리트주의적이라는 비판 대중과의 소통 부족 지적 재정적 불안정성 문제 |
| 추가 정보 | |
| 공식 웹사이트 | 베를린 페스티벌 공식 웹사이트 |
2. 역사
1951년 서베를린에서 "베를린 예술 주간"과 베를린 국제 영화제가 처음 개최된 이후, 베를린 페스티벌은 다양한 변화와 발전을 겪었다. 요아힘 자르토리우스가 예술 감독으로 취임한 2001년에는 전통을 깨고 최신 음악과 연극의 동향을 받아들였다. 새로운 양식은 젊은 청중을 위한 것이었다. 2004년, 베를린 예술 주간은 종료되었고, 그 중심은 다른 축제로 확대되어 계승되었다. 음악 프로그램은 2005년부터 베를린 음악제로, 연극 프로그램은 유럽 연극제, 무지크 비엔날레는 메르츠무지크 - 현대 음악제로 이어졌다.[2]
2. 1. 설립 배경 (1951년)
1951년 서베를린에서 최초로 "베를린 예술 주간"과 베를린 국제 영화제가 개최되었다.[2] 냉전이 한창이던 시기에 시작된 이 두 축제는 문화 정책의 관점에서 "서방의 쇼윈도"로 여겨졌으며, 처음부터 동서 양측을 예술로 연결하는 다리 역할을 했다.[2]2. 2. 발전 과정 (1950년대 ~ 2000년대)
1952년, 독립적인 단체가 연중 행사들을 조직하기 시작했고, 1967년에는 베를린 예술 주간 공사(Berliner Festwochen GmbH)가 설립되어 연중 행사를 총괄하게 되었다.[2] 제2차 세계 대전 이후, 베를린 예술 주간은 나치 시대에 단절되었던 국제적인 예술 교류를 재개하는 데 중요한 역할을 했다.[2] 1951년 마르셀 마르소가 처음 베를린에 등장했고, 1952년에는 조지 발란신과 함께 뉴욕 시티 발레단이, 장 빌라르|Jean Vilar프랑스어가 이끄는 프랑스 국립 민중 극장|Théâtre National Populaire프랑스어이 제라르 필립과 잔 모로와 함께, 1953년에는 조르조 스트렐러|Giorgio Strehlerit가 피콜로 테아트로 디 밀라노|Piccolo_Teatro_(Milan)it와 함께 찾아왔다.[2] 1955년 예술 주간에서는 밀라노 라 스칼라 극장이 헤르베르트 폰 카라얀 지휘, 마리아 칼라스 주연으로 오페라 『람메르무어의 루치아』를 상연하여 큰 화제를 불러일으켰다.[2]베를린 예술 주간은 항상 클래식 음악을 중심에 두었다.[2] 베를린 방송국, 도이치 오퍼 베를린, 서베를린 극장, 베를린 필하모니와 공동으로 수많은 국제적인 연주회를 개최해왔다.[2] 음악 축제에는 빌헬름 푸르트벵글러, 레너드 번스타인, 카를 뵘, 헤르베르트 폰 카라얀, 클라우디오 아바도, 다니엘 바렌보임, 사이먼 래틀 등 국내외 유명 오케스트라, 솔리스트, 지휘자들이 참여하여 관객들을 매료시켰다.[2] 베를린 예술 주간은 또한 음악적 재회의 장이기도 했는데, 1961년에 이고르 스트라빈스키는 "페르세포네"와 "오이디푸스 왕"을 지휘했고, 블라디미르 호로비츠는 1986년에 50년 이상의 시간이 흘러 다시 독일에서 연주를 했다.[2]
1964년, 베를린 연극제(Theatertreffen)가 창설되어 처음에는 베를린 예술 주간의 틀 안에서 시작되었고, 이후 독립적으로 개최되었다.[2] 같은 해, 베를린 재즈 페스티벌(Jazzfest Berlin)이 시작되었지만, 1965년에 베를린 예술 주간에서 독립했다.[2]
베를린 예술 주간은 베를린의 관객들에게 외젠 이오네스코, 사무엘 베케트, 에드워드 올비 등의 희곡과 장 루이 바로, 잉마르 베르히만, 피터 브룩, 파트리스 셰로, 타데우시 칸토르, 아리안 므누슈킨|Ariane Mnouchkine프랑스어, 루카 론코니|Luca Ronconiit, 로버트 윌슨 등 유명 연출가들의 작품을 선보였다.[2] 또한, 마사 그레이엄, 피나 바우쉬, 머스 커닝햄, 윌리엄 포사이드의 무용 작품도 선보였다.[2] 프로그램은 항상 시대 정신을 반영했으며, 여명과 종말을 상징하는 것이었고, 혁명적인 리빙 시어터의 객연 (1966년), 한스 베르너 헨체의 "Cimarron" 초연 (1970년), 조지 타보리의 베트남 소재 "핑크빌" (1971년) 등이 상연되었다.[2]
1970년대, 데탕트 분위기 속에서 "제3세계" 문화에 대한 관심이 높아졌다.[2] 1979년 베를린 예술 주간은 Jochen R. Klicker와 Gereon Sievernich의 감독 하에 처음으로 아프리카 출신 예술가들을 맞이하는 예술 축제를 개최했다.[2] Sievernich는 더 나아가 1982년에는 라틴 아메리카, 1985년에는 동아시아와 동남아시아, 1989년에는 오리엔트에 초점을 맞춘 예술 축제를 열었다.[2]
1981년, 마틴 그로피우스 바우(Martin-Gropius-Bau)가 베를린 페스티벌의 주요 전시장으로 재개관했다.[2] 이를 시작으로 "프로이센 전시"를 비롯하여 "북경 자금성의 고궁 박물관의 보물" (1985년), "유럽과 중국의 황제들" (1985년), "유럽과 오리엔트" (1989년), "일본과 유럽" (1993년), "유대인의 생활" (1992년), "모스크바-베를린, 베를린-모스크바" (1995/96년), "독일의 이미지 - 분단 국가의 예술" (1997/98년) 등 다양한 문화·예술사 전시가 잇따라 열렸다.[2] 2000년에는 "세계 극장 (Theatrum mundi)과 미래 - 21세기의 이미지와 심볼의 일곱 개의 언덕"이 개최되었고,.[2] 2006년에는 "이집트의 침몰된 보물" 전시회와 레베카 혼의 회고전이 열렸다.[2]
1987년, 베를린 시정 750주년 기념 축제가 베를린 예술제 공사의 후원으로 개최되었다.[2]
울리히 에크하르트(Ulrich Eckhardt)와 토르스텐 마스(Torsten Mass)의 지휘 하에 베를린 예술제는 현대 음악 진흥에 힘썼다.[2] 피에르 불레즈, 존 케이지, 한스 베르너 헨체, 올리비에 메시앙, 마우리치오 카겔, 죄르지 쿠르타그, 루이지 노노, 볼프강 림, 카이아 사리아호, 카를하인츠 슈톡하우젠, 윤이상 등 작곡가들의 1000개 이상의 위촉 작품이 초연되었다.[2]
2. 3. 개편 (2001년 ~ 현재)
2001년부터 마틴 그로피우스 바우(Martin-Gropius-Bau) 건물이 베를린 페스티벌의 회장이 되었다.[2] 전시장은 고고학이나 미술사 전시뿐만 아니라 현대 미술이나 사진 전시회로도 알려지게 되었다.베를린 페스티벌은 국제적, 미디어 횡단적, 학제적이며, 이문화 간에 기능하는 예술을 전시하고 있다. 그 형식은 동시대 예술, 기술 혁신, 그리고 이질적인 작품이나 논쟁, 경험 사이의 새로운 연결을 만들어내는 개요와 방향성을 제시하고 있다. 연간 일정에는 12~15개의 전시회, 4개의 예술 페스티벌, 11세부터 21세까지의 젊은이를 대상으로 한 4개의 전국 콘테스트가 있다. 거기에 더해 장르를 넘나드는 프로그램 시리즈와 교육 프로그램, 해외 공연, 특별 공연, 대관, 회의가 있다.
마틴 그로피우스 바우와 연계된 베를린 페스티벌은 연방 정부의 문화 행사의 일부이며, 문화 미디어 연방 정부 위원회로부터 자금 지원을 받고 있다.[3] 그 외의 업무에는 세계 문화의 집(Haus der Kulturen der Welt)과 베를린 국제 영화제가 있다.
2012년 1월부터 토마스 오버엔더(Thomas Oberender)가 베를린 페스티벌의 예술 감독이다.
3. 주요 프로그램
베를린 페스티벌은 음악, 연극, 공연, 무용, 문학, 조형 예술 등 다양한 분야에서 연중 다채로운 행사를 개최한다. 대부분의 행사는 베를린 페스티벌 하우스에서 열리지만, 마틴 그로피우스 바우를 포함한 시내 여러 장소에서도 진행된다.[2] 마틴 그로피우스 바우는 고고학, 미술사, 현대 미술, 사진 등 다양한 전시회를 개최하는 곳으로도 유명하다.
베를린 페스티벌은 국제적이고, 미디어를 횡단하며, 학제적인 성격을 띠며, 이문화 간의 교류를 촉진하는 예술을 선보인다. 동시대 예술, 기술 혁신, 그리고 이질적인 작품이나 논쟁, 경험 사이의 새로운 연결을 만들어내는 데 중점을 둔다. 연간 일정에는 12~15개의 전시회, 4개의 예술 페스티벌, 11세부터 21세까지의 젊은이를 대상으로 한 4개의 전국 콘테스트가 포함된다. 또한, 장르를 넘나드는 프로그램 시리즈와 교육 프로그램, 해외 공연, 특별 공연, 대관, 회의 등도 진행된다.
마틴 그로피우스 바우와 연계된 베를린 페스티벌은 연방 정부의 문화 행사의 일환으로, 문화 미디어 연방 정부 위원회로부터 자금 지원을 받고 있다.[3] 그 외의 업무에는 세계 문화의 집과 베를린 국제 영화제가 있다. 2012년 1월부터 토마스 오버엔더가 베를린 페스티벌의 예술 감독을 맡고 있다.
3. 1. 연례 예술제
- 마르츠무지크(MaerzMusik) - 현대 음악 페스티벌 (매년 3월)[2]
- 베를린 연극제(Theatertreffen Berlin) (매년 5월)[2]
- 베를린 음악제(Musikfest Berlin) (매년 9월 초)[2]
- 베를린 재즈 페스티벌(Jazzfest Berlin) (매년 11월 초)[2]
- 이머전(Immersion) (연중)[2]
마르츠무지크는 음악 관련 예술 형식을 위한 국제 페스티벌이다. 1967년 동베를린에서 창설된 국제 현대 음악제가 1991년부터 2001년까지 베를린 예술제에서 베를린 무지크 비엔날레로 계승되었다.
베를린 음악제는 베를린 필하모닉 오케스트라와 공동으로 개최되는 국제적인 오케스트라 페스티벌이다. 베를린의 공연 시즌 서막으로서 여름 말에 개최된다.[4][5] 해외 오케스트라와 기악 및 성악 앙상블이 베를린의 주요 오케스트라와 함께 다양한 테마로 연주한다. 베를린 음악제는 1951년에 창설된 "베를린 예술 주간(Berliner Festwochen)"을 계승한 것이다.[6]
2016년에 창설된 이머전 프로그램 시리즈는 전시회와 공연 사이에 여러 해에 걸친 이벤트 컨셉을 전개하며, 베를린 페스티벌 하우스와 마틴 그로피우스 바우에서 모두 개최된다.
3. 2. 연방 콩쿠르 (Bundeswettbewerbe)
베를린 예술제의 연방 콩쿠르는 1980년부터 연극, 문학, 음악 분야에서 젊은 인재를 지원해 왔으며, 2014년부터는 무용이 추가되었다. 이는 연방 교육 연구부가 지원하는 사업으로, 젊은 참가자를 대상으로 한다.- 청소년 연극제 (5월 말~6월 초)
- 청소년 무용제 (9월 말)
- 청소년 음악제 (11월 중순)
- 청소년 문학제 (11월 말)
매년 열리는 예술제에서는 작가, 음악가, 연극인, 저널리스트 및 출판인에 의한 워크숍, 회의, 강연이 열린다.
3. 3. 기타 프로그램
베를린에서는 영화제 외에도 다음과 같은 다양한 프로그램들이 진행된다.[1]| 프로그램 | 설명 |
|---|---|
| Berliner Lektionen | 베를린 강연회 |
| National Contests | 국내 경연 대회 |
| Int. Literature Festival | 국제 문학 축제 |
| Jazzfest Berlin | 재즈 축제 |
| MaerzMusik | 현대 음악 축제 |
| Martin-Gropius-Bau | 예술&문화의 역사에 관한 전시회 |
| Musikfest Berlin | 오케스트라 콘서트 |
| spielzeit’europa | 극장&무용 작품 |
| Theatertreffen | 연극축제 |
| Ruslmport | 러시아 예술가 초청 프로그램 |
| Foreign Affairs | 국제 문제 관련 프로그램 |
2004년부터 2011년까지는 spielzeit'europa를 제외하고 위와 동일한 프로그램이 진행되었다.[1]
4. 재정 및 지원
베를린 페스티벌은 연방 정부의 문화 행사의 일부이며, 문화 미디어 연방 정부 위원회로부터 자금 지원을 받고 있다.[3] 그 외의 업무에는 세계 문화의 집과 베를린 국제 영화제가 있다.
5. 장소
행사의 대부분은 베를린 페스티벌 하우스(Haus der Berliner Festspiele)에서 열리지만, 시내의 다른 장소도 사용되고 있다. 2001년부터는 마틴 그로피우스 바우(Martin-Gropius-Bau) 건물도 베를린 페스티벌의 회장이 되었다.[2]
참조
[1]
블로그
アーツカウンシル東京ブログ
https://www.artscoun[...]
アーツカウンシル東京
2016-11-28
[2]
뉴스
ベルリン「北斎展」 独大統領出席で開会式
https://www.nikkei.c[...]
日本経済新聞
2011-08-26
[3]
웹사이트
Impressum der offiziellen Website
https://www.berliner[...]
2021-04-17
[4]
뉴스
藤野一夫:ベルリン音楽祭の挑戦 現代音楽の精髄に迫る
https://style.nikkei[...]
日本経済新聞
2018-11-06
[5]
뉴스
藤野一夫:ベルリン音楽祭2019 能楽上演に注目集まる
https://www.nikkei.c[...]
日本経済新聞
2019-10-06
[6]
뉴스
藤野一夫:ベルリン音楽祭開催10年目、分断の歴史乗り越えた芸術の共同体
https://style.nikkei[...]
日本経済新聞
2014-10-24
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