이탈리아식 르네상스 정원
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1. 개요
이탈리아식 르네상스 정원은 15세기부터 16세기에 걸쳐 이탈리아에서 발전한 정원 양식으로, 중세 시대의 실용적인 정원과는 달리 예술 작품으로 여겨졌다. 고대 로마 정원의 영향을 받아 기하학적인 구성, 테라스, 조각, 분수, 수경 시설, 다양한 식재, 자르디노 세그레토(비밀 정원), 벨베데레(전망대), 보스코(수림) 등의 요소를 특징으로 한다. 이탈리아 르네상스 정원은 프랑스 르네상스 정원, 그리고 다른 유럽 국가의 정원에도 영향을 미쳤으며, 식물의 체계적인 분류와 최초의 식물원 설립에도 기여했다. 주요 정원으로는 빌라 데스테, 빌라 메디치, 보볼리 정원 등이 있다.
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| 이탈리아식 르네상스 정원 |
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2. 역사
이탈리아 르네상스 이전의 이탈리아 중세 정원은 벽으로 둘러싸여 있었으며, 주로 채소, 과일, 약초를 재배하는 데 사용되었으며, 수도원 정원의 경우 조용한 명상과 기도를 위한 공간이었다. 이탈리아 르네상스 정원은 정원, 집, 외부 풍경 사이의 벽을 허물었다.[1]
근대 초에 고전 작품들의 번역본이 유럽 사회에 퍼지기 시작했고, 16세기 중반에는 프란체스코 디 조르조 마르티니와 세바스티아노 세를리오의 영향을 받아 예술 작품으로 여겨지기 시작했다.[2]
르네상스 미술과 르네상스 건축과 마찬가지로, 이탈리아 르네상스 정원은 르네상스 학자들이 고대 로마의 모델을 재발견하면서 등장했다. 그들은 오비디우스의 ''변신 이야기'', 대 플리니우스의 ''박물지''에 담긴 고대 로마 정원에 대한 묘사, 그리고 마르쿠스 테렌티우스 바로의 ''농업론''에 영감을 받았다. 이 작품들은 로마 별장의 정원에 대한 상세하고 서정적인 묘사를 제공했다.[3]
소 플리니우스는 로렌툼에 있는 자신의 별장에서의 삶을 다음과 같이 묘사했다. "좋은 삶이자 진정한 삶, 행복하고 명예로운 삶, 어떤 '사업'보다 더 보람 있는 삶. 당신은 소란, 헛된 분주함, 도시의 쓸모없는 직업을 떠나 문학이나 여가에 전념할 수 있는 첫 번째 기회를 잡아야 한다."[4] 플리니우스에 따르면 정원의 목적은 ''오티움''이었다. 이는 은둔, 평온함 또는 휴식으로 번역될 수 있으며, 이는 바쁜 도시 생활을 종종 분류하는 ''네고티움''의 개념과 정반대였다. 정원은 생각하고, 휴식을 취하고, 탈출하는 장소였다.[4]
플리니우스는 울타리로 둘러싸인 그늘진 길, 장식적인 파르테르, 분수, 기하학적 또는 환상적인 모양으로 다듬어진 나무와 관목을 묘사했는데, 이 모든 특징은 미래의 르네상스 정원의 일부가 될 것이다.[5]
2. 1. 중세 시대 정원의 특징
2. 2. 르네상스 시대의 변화
르네상스 미술과 르네상스 건축과 마찬가지로, 이탈리아 르네상스 정원은 르네상스 학자들이 고대 로마의 모델을 재발견하면서 등장했다.[3] 이들은 오비디우스의 ''변신 이야기'', 대 플리니우스의 ''박물지''에 담긴 고대 로마 정원에 대한 묘사, 그리고 마르쿠스 테렌티우스 바로의 ''농업론''에서 영감을 받았다.[3] 이 작품들은 로마 별장의 정원에 대한 상세하고 서정적인 묘사를 제공했다.[3] 소 플리니우스는 로렌툼에 있는 자신의 별장에서의 삶을 묘사하며 정원의 목적은 ''오티움''이라고 했다. 이는 은둔, 평온함, 휴식을 의미하며, 바쁜 도시 생활을 의미하는 ''네고티움''과 반대되는 개념이었다.[4]
정원 설계를 포함한 최초의 르네상스 텍스트는 레온 바티스타 알베르티(1404–1472)의 저서인 ''건축 십서(De re aedificatoria)''였다.[6] 그는 비트루비우스의 건축 원리를 따랐으며,[6] 대 플리니우스와 소 플리니우스의 인용구를 사용하여 정원이 어떤 모습이어야 하고 어떻게 사용되어야 하는지 설명했다.[4] 그는 별장은 바라보아야 할 대상이자, 바라볼 수 있는 장소여야 한다고 주장했다. 즉, 집은 정원 위에 배치하여 집을 볼 수 있고 소유자가 정원을 내려다볼 수 있도록 해야 한다고 했다.[4] 알베르티는 정원 내부에 대해 "희귀한 식물"을 갖추고, "나무는 정렬되어 균등하게 배치되어야 하며, 각 나무는 이웃 나무와 정렬되어야 한다"고 썼다.[7]
1452년 알베르티는 건축 디자인 방법을 탐구한 『건축론』을 저술했다. 총 10권으로 구성된 이 책은 고대 로마 시대의 건축가 비트루비우스의 저서를 본뜬 것으로 알려져 있다. 별장과 정원에 관해서 별장과 풍경의 상호 침투를 위해 부지 선정, 가옥 계획, 정원 조성 방법 등이 기록되어 있다. 그는 대(小) 플리니우스의 별장과 정원을 바탕으로, 교외의 언덕에 햇볕과 맑은 공기, 경치를 모두 갖춘 건강에 좋은 별장과 정원을 여가 시간을 보내기 위해 만드는 것이 좋다고 제안했다. 더럽고, 냄새나고, 어둡고, 건강에 좋지 않은 도시의 주거 공간에서 벗어날 것을 설파했다.
1499년 수도사 프란체스코 콜론나가 베네치아에서 출판한 인기 소설인 ''폴리필로의 사랑의 꿈''(''Hypnerotomachia Poliphili'') 역시 르네상스 정원에 중요한 영향을 미쳤다.[8] 이 소설은 여행자 폴리필로가 그의 사랑 폴리아를 찾아 환상적인 풍경을 여행하는 내용을 묘사하고 있다.
|thumb|주스토 우텐스가 그린 루네트 (1598)로, 빌라 프라톨리노의 메디치 정원을 묘사함.
이탈리아 르네상스 이전의 중세 정원은 벽으로 둘러싸여 있었으며, 주로 채소, 과일, 약초를 재배하는 데 사용되었고, 수도원 정원의 경우 조용한 명상과 기도를 위한 공간이었다. 이탈리아 르네상스 정원은 정원, 집, 외부 풍경 사이의 벽을 허물었다.[1] 근대 초 고전 작품들의 번역본이 유럽 사회에 퍼지기 시작했고, 16세기 중반에는 프란체스코 디 조르조 마르티니와 세바스티아노 세를리오의 영향을 받아 예술 작품으로 여겨지기 시작했다.[2]
2. 3. 초기 르네상스 정원 (15세기 후반 ~ 16세기 초)
초기 르네상스 정원은 레온 바티스타 알베르티의 이론을 바탕으로 건물과 정원, 주변 풍경의 조화를 추구했다.[6] 알베르티는 비트루비우스의 건축 원리를 따르고, 대 플리니우스와 소 플리니우스의 인용구를 사용하여 정원이 어떤 모습이어야 하고 어떻게 사용되어야 하는지 설명했다.[4] 그는 별장이 바라보아야 할 대상이자, 바라볼 수 있는 장소여야 하며, 정원 내에는 그늘을 제공하는 포르티코, 대리석 기둥에 덩굴이 올라갈 수 있는 화분, 꽃병과 조각상, 희귀한 식물 등이 있어야 한다고 주장했다.[7]이탈리아 르네상스 정원 중 가장 오래된 정원은 피렌체 북쪽 피에솔레에 있는 빌라 메디치이다.[11] 이 정원은 조반니 데 메디치 (1421–1463)가 1455년에서 1461년 사이에 조성했으며, 알베르티의 가르침에 따라 도시, 소유주의 토지, 바다 또는 넓은 평원, 익숙한 언덕과 산을 내려다보는 전망을 갖추고 있다. 정원은 2개의 넓은 테라스로 구성되어 있으며, 로지아를 통해 실내와 실외를 연결하는 전환 공간을 제공했다. 로렌초 데 메디치는 이곳을 시인, 예술가, 작가, 철학자들이 만나는 장소로 활용했다.[12]
피엔차의 피콜로미니 궁전 정원은 교황 비오 2세로 재임했던 에네아 실비오 피콜로미니가 1459년에 건설했다.[13] 이 정원은 로지아에서 내려다보이는 발 도르차 계곡과 몬테 아미아타의 경사면의 탁 트인 전망을 주요 특징으로 하며, 분수를 둘러싸고 원뿔과 구형으로 다듬어진 관목으로 장식된 기하학적 화단이 있는 테라스를 갖추고 있었다.[14]
1504년 교황 율리우스 2세는 도나토 브라만테에게 로마 바티칸 궁전과 빌라 벨베데레 사이 공간에 고전 로마식 정원을 재현하도록 의뢰했다. 브라만테는 포르투나 프리미제니아 신전을 모델로 삼아 비례, 대칭, 원근법의 고전적 이상을 사용한 설계를 적용했다. 그는 두 건물을 연결하는 중심 축과 일련의 테라스를 만들고, 라오콘 군상과 아폴로 벨베데레를 포함한 교황의 고전 조각품 컬렉션을 위한 야외 배경을 조성했다.[15] 16세기 말 바티칸 도서관 건설로 인해 브라만테의 디자인은 가려졌지만, 그의 아이디어는 이탈리아 르네상스 시대의 많은 정원에서 사용되었다.[17]
몬테 마리오 경사면에 위치한 빌라 마다마는 교황 레오 10세가 시작하고 추기경 줄리오 데 메디치가 이어받아 라파엘로에게 설계를 맡겼다.[18] 라파엘로는 『건축 십서』와 플리니우스의 저술을 활용하여 이상적인 고전 빌라와 정원을 구상했다. 빌라는 거대한 원형 안뜰, 겨울 및 여름용 건물, 정원과 로마 풍경을 감상할 수 있는 로지아 등으로 구성되었다. 빌라 마다마의 공사는 1520년 라파엘로 사후 중단되었다가 다른 예술가들에 의해 1534년까지 계속되었다.[19]
2. 4. 전성기 르네상스 정원 (16세기 중반)
16세기 중반, 메디치 가문을 비롯한 부유한 가문과 개인들은 알베르티와 브라만테의 원칙을 따라 웅장한 정원을 건설하기 시작했다.[20] 이 정원들은 보통 언덕이나 산비탈에 위치했으며, 중앙 축을 따라 대칭적인 테라스 구조를 이루었다.[20] 저택에서는 정원과 그 너머의 풍경을 내려다볼 수 있었고, 정원 아래에서도 저택을 볼 수 있도록 설계되었다.[20] 수리학의 발전으로 더욱 정교하고 웅장한 폭포와 분수가 정원에 설치되었으며, 고대 로마의 웅장함을 떠올리게 하는 조각상들이 배치되었다.[20]빌라 디 카스텔로는 초대 토스카나 대공 코시모 1세 데 메디치가 17세에 시작한 프로젝트였다.[21] 이 정원은 니콜로 트리볼로가 설계했으며, 그는 코시모를 위해 자르디노 데이 셈플리치(1545년)와 보볼리 정원(1550년)도 설계했다. 정원은 빌라와 몬테 모렐로 언덕 사이의 완만한 경사면에 조성되었으며, 트리볼로는 경사면에 벽을 세워 상단 정원과 하단 정원으로 나누었다. 상단 정원은 오렌지 나무로 채워졌고, 하단 정원은 울타리 벽, 나무 열, 감귤 나무와 삼나무 터널로 이루어진 정원 공간으로 세분화되었다. 빌라에서 몬테 모렐로 기슭까지 일련의 분수로 구성된 중앙 축이 뻗어 있었으며, 웅장한 원근법과 폐쇄적이고 사적인 공간을 모두 갖추고 있었다. 하단 정원에는 검은 사이프러스 나무를 배경으로 헤라클레스와 안타이오스 조각상이 있는 대리석 분수가 있었고, 정원 중앙에는 사이프러스, 월계수, 몰약, 장미, 회양목 울타리로 이루어진 미로가 있었다. 미로 중앙에는 비너스 조각상이 있는 또 다른 분수가 숨겨져 있었으며, 코시모는 이 분수 주변에 청동 파이프를 설치하여 ''물놀이''(giochi d'acqua)를 즐겼다.[21] 정원 맨 끝에는 트리볼로가 만든 정교한 동굴이 있었는데, 이곳에는 실제 뿔, 가지, 엄니가 있는 국내 및 이국적인 동물과 새 조각상 그룹이 있었다. 동물들의 부리, 날개, 발톱에서는 물이 흘러나왔고, 방문객 뒤에서 문이 갑자기 닫히면 숨겨진 분수에서 물이 쏟아졌다.[22] 동굴 위, 언덕에는 작은 숲, 즉 ''보스코''가 있었고, 그 중앙에는 연못이 있었다. 연못에는 1월 또는 아펜니노 산맥을 나타내는 차가운 물이 머리 위로 흘러내리는, 떨고 있는 거인의 청동 조각상이 있었다. 1737년 마지막 메디치가 사망했을 때, 이 정원은 로렌 가문에 의해 변경되기 시작했지만, 그 훨씬 전부터 유럽 전역에서 유명해졌다.[23] 원근법, 비례, 대칭의 원칙, 기하학적 식재 정원과 나무와 울타리 벽이 있는 공간은 프랑스 르네상스 정원과 그 뒤를 이은 프랑스식 정원에 모두 적용되었다.[23]
티볼리에 있는 빌라 데스테는 페라라 공작 알폰소 1세 데스테와 루크레치아 보르자의 아들인 추기경 이폴리토 2세 데스테에 의해 조성되었다.[24] 그는 1550년 티볼리의 총독이 되었고, 이전 프란치스코회 수도원을 인수하고 인접한 가파른 언덕과 아래 계곡을 매입하여 정원을 조성했다. 그가 선택한 건축가는 피로 리고리오였는데, 그는 인근 하드리아누스 빌라 유적지에서 발굴 작업을 진행해 온 인물이었다.[24] 리골리오는 라티움 평원을 내려다보는 산자락의 가파른 언덕을 따라 일련의 테라스로 정원을 만들었다. 테라스는 문과 웅장한 계단으로 연결되었고, 계단은 다른 레벨의 5개의 횡단 길로 교차했으며, 이것은 덤불과 덩굴로 덮인 트렐리스로 구획되었다. 빌라 데스테의 영광은 리골리오가 아니에네 강에서 건설한 두 개의 수로로 공급되는 분수 시스템이었다. 정원 중앙의 백 개의 분수 길(실제로는 200개의 분수가 있었음)은 언덕을 가로질러 타원 분수와 로마의 유명 랜드마크의 모델로 장식된 로마 분수를 연결했다. 더 아래쪽에는 용 분수를 지나 프로세르피나 분수와 올빼미 분수를 연결하는 길이 있었고, 연못 길이 오르간 분수와 제안된 넵투누스 분수 부지를 연결했다.[25] 각 분수와 길은 데스테 가문을 헤라클레스와 히폴리토스와 연결하는 이야기를 담고 있었다.[26] 올빼미 분수는 청동 파이프를 사용하여 새의 소리를 냈지만, 가장 유명한 특징은 웅장한 오르간 분수였다. 미셸 드 몽테뉴는 오르간 분수의 음악이 자연스럽게 만들어진 진정한 음악이라고 묘사했다.[27] 정원은 추기경의 사후와 17세기에 실질적으로 변경되었지만, 기본 특징은 여전히 남아 있으며 오르간 분수는 최근에 복원되어 다시 음악을 연주한다.
2. 5. 매너리즘 정원 (16세기 후반)
매너리즘은 1520년대에 회화에서 발전한 양식으로, 르네상스 회화의 전통적인 규칙에 도전했다. "매너리스트 회화는 매우 세련되고, 정교하며 복잡했고, 구성은 기괴했으며, 주제는 환상적이었다."[28] 이는 또한 대략 1560년부터 나타난 다른 매너리스트 정원들을 묘사하기도 한다.[53]줄리오 델라 토레(Giulio Della Torre, 1480–1563)를 위해 지어진 빌라 델라 토레(Villa Della Torre)는 비트루비우스의 고전적 규칙을 패러디했다. 건물의 주랑 현관은 완벽하게 조화로운 비트루비우스 양식이었지만, 일부 돌들은 거칠게 다듬어졌고 크기가 서로 달랐으며, 물을 뿜어내는 가면으로 장식되어 고전적인 조화를 깨뜨렸다. "이 건물은 변형되었다. 마치 이상하고 무정형적인 상태, 즉 조잡한 소박함과 고전적 완벽함 사이 어딘가에 갇힌 듯했다."[29] 내부의 벽난로는 거대한 가면의 입 모양을 하고 있었다. 외부 정원에는 지옥의 입을 형상화한 입구가 있는 동굴을 포함하여 불안감을 주는 건축 요소들로 가득했으며, 그 안에는 불이 타오르는 눈이 있었다.
피에르 프란체스코 오르시니(1523–84)를 위해 보마르초 마을 근처에 조성된 사크로 보스코 또는 "성스러운 숲"은 매너리즘 정원 중 가장 유명하고 사치스러운 곳이었다. 이 정원은 재치 있고 불경스러웠으며 르네상스 정원의 모든 규칙을 위반했다. 즉, 대칭성도, 질서도, 초점도 없었다. 정원의 비문에는 다음과 같이 적혀있다. "세상의 놀랍고 경이로운 기적을 찾아 여행한 당신, 끔찍한 얼굴, 코끼리, 사자, 오우거, 용이 있는 이곳으로 오시오."[30]
정원은 거대한 조각상들로 가득 차 있었고, 구불구불한 길을 따라가면 그 조각상들에 도달할 수 있었다. 지옥의 입, 넘어질 듯한 집, 기상천외한 동물과 인물들이 있었으며, 그 중 많은 조각들은 정원 내에 위치한 거친 화산암으로 조각되었다. 일부 장면은 루도비코 아리오스토의 낭만적인 서사시인 ''광란의 오를란도''에서, 다른 장면은 단테 알리기에리와 페트라르카의 작품에서 가져온 것이었다. 정원의 한 비문에서 언급하듯이, ''사크로 보스코''는 "오직 자신만을 닮았으며, 그 외에는 아무것도 닮지 않았다."[31]
3. 주요 특징 및 구성 요소
3. 1. 기하학적 구성
르네상스 정원은 엄격한 기하학적 구성을 따르는 것이 특징이다. 정원은 대칭적인 축을 중심으로 구성되며, 화단, 산책로, 수로 등은 직선과 직각을 사용하여 배치된다. 정원에는 자르디노 세그레토 (숨겨진 정원), 벨베데레 (아름다운 전망), 보스코 (수림)와 열식, 그로토 (인공 동굴), 분수, 카스케이드 (계단식 폭포), 비스타 (통경선), 노트 (매듭) 화단, 입체 미로, 조각 등이 포함된다.3. 2. 테라스
이탈리아식 르네상스 정원은 경사진 지형을 활용하여 여러 층의 테라스를 조성하는 것이 일반적이다. 각 테라스는 계단이나 경사로로 연결되며, 서로 다른 높이에서 정원과 주변 풍경을 조망할 수 있도록 설계된다.3. 3. 조각
3. 4. 분수와 수경 시설
티볼리에 있는 빌라 데스테는 이탈리아 르네상스 정원 중 가장 웅장하고 잘 보존된 정원 중 하나로 손꼽힌다.[24] 이 정원은 페라라 공작 알폰소 1세 데스테와 루크레치아 보르자의 아들인 추기경 이폴리토 2세 데스테에 의해 조성되었다.[24] 그는 피로 리고리오를 건축가로 선택했는데, 리고리오는 인근 하드리아누스 빌라에서 발굴 작업을 진행해 온 인물이었다.[24] 리고리오는 아니에네 강에서 건설한 두 개의 수로를 통해 물을 공급받는 정교한 분수 시스템을 설계했다. 정원 중앙에는 백 개의 분수 길이 있는데, 실제로는 200개의 분수가 설치되어 있었다.[25] 이 길은 타원 분수와 로마 분수를 연결하며, 더 아래쪽에는 용 분수, 프로세르피나 분수, 올빼미 분수가 있었다.[25]각 분수와 길은 데스테 가문을 헤라클레스와 히폴리토스의 신화와 연결하는 이야기를 담고 있었다.[26] 올빼미 분수는 청동 파이프를 사용하여 새의 소리를 냈으며, 가장 유명한 것은 오르간 분수였다.[27] 미셸 드 몽테뉴는 오르간 분수의 음악이 자연적으로 만들어진 진정한 음악이라고 묘사하며, 물이 떨어지면서 트럼펫, 대포, 머스킷 소리를 흉내 낸다고 기록했다.[27]
르네상스 정원에서 물은 매우 중요한 요소였으며, 다양한 형태의 분수와 수경 시설이 정원을 장식하고 시원한 분위기를 연출했다. 특히, 빌라 데스테는 정교한 수력 기술을 활용한 다양한 분수와 수경 시설로 유명하며, 지오키 다쿠아(Giochi d'acqua)라 불리는 물을 이용한 장난스러운 장치도 있었다.
3. 5. 식재
이탈리아식 르네상스 정원에는 상록수인 사이프러스, 소나무, 떡갈나무 등이 주로 사용되었다. 회양목, 월계수 등을 이용하여 기하학적인 형태의 울타리나 토피어리를 만들었다. 꽃보다는 녹색 식물을 중심으로 식재하는 경향이 있었다.3. 6. 기타 요소
자르디노 세그레토(Giardino segretoit)는 비밀 정원으로, 중세 수도원의 회랑에서 영감을 받아 만들어졌을 수 있다. 이곳은 독서, 글쓰기, 조용한 대화를 위한 사적인 공간이다. 벨베데레(Belvedereit)는 '아름다운 전망'을 뜻하며, 정원이나 주변 풍경을 감상할 수 있는 높은 곳에 위치한 정자나 테라스를 의미한다. 보스코(Boscoit)는 숲을 의미하며, 정원의 일부로 조성된 작은 숲은 자연스러운 분위기를 연출한다. 특히 매너리즘 정원에서는 동물, 거인, 상상의 동물의 우화적인 조각상으로 채워지기도 했다.그로토(Grottoit)는 인공 동굴로, 신화 속 장면을 묘사하거나 휴식 공간으로 사용되었다. 카스케이드(Cascadeit)는 계단식 폭포로, 물이 계단을 따라 흘러내리도록 만든 수경 시설이다. 비스타(Vistait)는 통경선으로, 정원의 특정 지점에서 멀리 떨어진 풍경이나 건축물을 조망할 수 있도록 시야를 확보한 공간이다. 노트(Knot영어) 화단은 매듭 모양으로 디자인된 화단이다.
4. 대표적인 이탈리아 르네상스 정원
- 에스테 별장 정원(빌라 데스테) 티볼리
- 란테 저택 정원
- 벨베데레 바티칸
- 벨베데레 저택 정원 로마
- 보볼리 정원 피렌체
- 코레조 저택
- 피에솔레/메디치 저택
- 보지오 아 카이아노 저택
- 마다마 저택 정원
- 퀴리날레 궁전 정원 로마
- 보르게세 저택 정원 로마
- 팔라초 파르네세 정원
- 알도브란디니 저택 정원
- 파파도폴리 정원 베네치아
- 페트라이아 저택 정원
- 카스텔로 저택 정원 피렌체
- 코르시니 저택 정원 비테르보
- 팔미에리 저택 정원
- 치리아노 저택 정원
- 제랄리노 저택 정원
- 알바니 저택 정원
- 몬드라곤 저택 정원
- 스카시 저택 정원
- 가로비오 저택 정원
- 프리니아나 저택 정원
- 마르티넨고 저택 정원
- 퀴리니다로레 저택 정원
- 알도브란티 저택 정원
- 이소라벨라(벨라 섬) 저택 정원
고베시에 있는 스마리큐 공원(구 무코 이궁, 1908년 정원 설계 후쿠바 이토) 본원에서는 광대한 평면 기하학식 정원에서 이어지는 구릉부의 경사면을 살려 상부에 분수, 캐스케이드, 그 주위에 테라스와 화단, 계단을 배치한 전형적인 이탈리아식 정원이 조성되어 있다.
아와지시의 아와지 유메부타이에 있는 '백단원'은 바다를 조망하는 한 장의 경사지에 백 구획의 화단과 입체 미로 형태의 계단으로 구성된다. 이노우에 요시하루가 설계한 이탈리아식 정원의 기하학적인 부분을 세련되게 다듬은 하나의 형태로, 화단에는 세계의 국화과 식물이 식재되어 있다.
지바 대학 원예학부에는 부지에 경사를 주고, 더욱이 후방에는 여러 식물이 섞인 생울타리가 있는 테라스식 정원을 이탈리아식 정원으로 소개하고 있지만, 식물은 적송 품종인 타교쇼 등 일본 것을 사용하고 있다.
요코하마시에 있는 야마테 이탈리아 산 정원은 원래 이탈리아 영사관 터였던 부지로 언덕 위에 위치한다. 이탈리아식 정원을 본떠 물과 화단을 기하학적으로 배치하여 정비한 공원으로, 부지 내에는 1993년에 야마테초 45번지에서 붉은 지붕의 블러프 18번관, 1997년에 시부야구에서 뾰족한 지붕을 가진 외교관의 집이 이전 복원되었다. 외교관의 집 뒤편에서 멀리 미나토 미라이의 빌딩군까지 조망할 수 있게 되어 있으며, 화단은 일 년 내내 다채로운 꽃을 즐길 수 있다.
장미로 유명한 이타미시에 있는 아라마키 장미 공원의 식물원은 중앙의 원형 광장을 둘러싸도록 계단식으로 정원이 조성되어 있다. 이탈리아식 특징인 입체 미로, 테라스형 화단, 벨베데레, 캐스케이드 등을 갖추고 있으며, 원내 디자인은 열주나 아치 등의 남유럽풍으로 통일되어 있다. 이탈리아식 특징의 또 하나, 조각의 토픽으로는 오줌싸개 동상으로 유명한 자매 도시 하셀트에서 기증받은 오줌싸개 동상 등이 있다.
도쿄 트윈 파크스의 녹지 옆에, 이탈리아 정원이라고 명명되어 정비된 정형식 정원이 있다. JR 철도를 가로질러 반대편에 이탈리아 거리로 계획되어 현재 정비 중인 부지에 인접한다. 즉, 이 구획은 이탈리아 건축 양식의 빌딩이나 포장까지, 이탈리아를 느끼게 하는 거리 풍경이 정비되어 있다. 정원은 이탈리아식 특징에서 보면, 인접하는 부지에서 이 부지로 들어가는 계단식 데크 부분도 있지만 고지대에 위치하지 않고 경사가 없으며, 대리석 열주나 조각을 배치하는 등, 자르디노 세그레토를 잘라 배치한 정원과 같다. 보스코를 본뜬 생울타리에는 사이버러스 외에 목련 등이 사용되고 있다.
4. 1. 이탈리아
이탈리아식 정원은 다음과 같다.- 에스테 별장 정원(빌라 데스테) 티볼리
- 란테 저택 정원
- 벨베데레 바티칸
- 벨베데레 저택 정원 로마
- 보볼리 정원 피렌체
- 코레조 저택
- 피에솔레/메디치 저택
- 보지오 아 카이아노 저택
- 마다마 저택 정원
- 퀴리날레 궁전 정원 로마
- 보르게세 저택 정원 로마
- 팔라초 파르네세 정원
- 알도브란디니 저택 정원
- 파파도폴리 정원 베네치아
- 페트라이아 저택 정원
- 카스텔로 저택 정원 피렌체
- 코르시니 저택 정원 비테르보
- 팔미에리 저택 정원
- 치리아노 저택 정원
- 제랄리노 저택 정원
- 알바니 저택 정원
- 몬드라곤 저택 정원
- 스카시 저택 정원
- 가로비오 저택 정원
- 프리니아나 저택 정원
- 마르티넨고 저택 정원
- 퀴리니다로레 저택 정원
- 알도브란티 저택 정원
- 이소라벨라(벨라 섬) 저택 정원
4. 2. 일본 내 수용 사례
고베시에 있는 스마리큐 공원(구 무코 이궁, 1908년 정원 설계 후쿠바 이토) 본원에서는 광대한 평면 기하학식 정원에서 이어지는 구릉부의 경사면을 살려 상부에 분수, 캐스케이드, 그 주위에 테라스와 화단, 계단을 배치한 전형적인 이탈리아식 정원이 조성되어 있다.아와지시의 아와지 유메부타이에 있는 '백단원'은 바다를 조망하는 한 장의 경사지에 백 구획의 화단과 입체 미로 형태의 계단으로 구성된다. 이노우에 요시하루가 설계한 이탈리아식 정원의 기하학적인 부분을 세련되게 다듬은 하나의 형태로, 화단에는 세계의 국화과 식물이 식재되어 있다.
지바 대학 원예학부에는 부지에 경사를 주고, 더욱이 후방에는 여러 식물이 섞인 생울타리가 있는 테라스식 정원을 이탈리아식 정원으로 소개하고 있지만, 식물은 적송 품종인 타교쇼 등 일본 것을 사용하고 있다.
요코하마시에 있는 야마테 이탈리아 산 정원은 원래 이탈리아 영사관 터였던 부지로 언덕 위에 위치한다. 이탈리아식 정원을 본떠 물과 화단을 기하학적으로 배치하여 정비한 공원으로, 부지 내에는 1993년에 야마테초 45번지에서 붉은 지붕의 블러프 18번관, 1997년에 시부야구에서 뾰족한 지붕을 가진 외교관의 집이 이전 복원되었다. 외교관의 집 뒤편에서 멀리 미나토 미라이의 빌딩군까지 조망할 수 있게 되어 있으며, 화단은 일 년 내내 다채로운 꽃을 즐길 수 있다.
장미로 유명한 이타미시에 있는 아라마키 장미 공원의 식물원은 중앙의 원형 광장을 둘러싸도록 계단식으로 정원이 조성되어 있다. 이탈리아식 특징인 입체 미로, 테라스형 화단, 벨베데레, 캐스케이드 등을 갖추고 있으며, 원내 디자인은 열주나 아치 등의 남유럽풍으로 통일되어 있다. 이탈리아식 특징의 또 하나, 조각의 토픽으로는 오줌싸개 동상으로 유명한 자매 도시 하셀트에서 기증받은 오줌싸개 동상 등이 있다.
도쿄 트윈 파크스의 녹지 옆에, 이탈리아 정원이라고 명명되어 정비된 정형식 정원이 있다. JR 철도를 가로질러 반대편에 이탈리아 거리로 계획되어 현재 정비 중인 부지에 인접한다. 즉, 이 구획은 이탈리아 건축 양식의 빌딩이나 포장까지, 이탈리아를 느끼게 하는 거리 풍경이 정비되어 있다. 정원은 이탈리아식 특징에서 보면, 인접하는 부지에서 이 부지로 들어가는 계단식 데크 부분도 있지만 고지대에 위치하지 않고 경사가 없으며, 대리석 열주나 조각을 배치하는 등, 자르디노 세그레토를 잘라 배치한 정원과 같다. 보스코를 본뜬 생울타리에는 사이버러스 외에 목련 등이 사용되고 있다.
5. 이탈리아 르네상스 정원의 영향
5. 1. 프랑스 르네상스 정원
샤를 8세와 그의 귀족들은 이탈리아 전쟁을 치른 후 르네상스 양식을 프랑스에 도입했으며,[60] 이는 프랑스 르네상스 정원 양식의 발전에 큰 영향을 주었다. 프랑스 르네상스 정원은 17세기 중반 루이 14세 시대에 보다 웅장하고 공식적인 가든 아 라 프랑세즈로 발전하기 전 단계였다.프랑스 르네상스 정원은 대칭적이고 기하학적인 화단, 화분에 담긴 식물, 자갈과 모래 길, 테라스, 계단, 램프, 수로, 캐스케이드, 분수, 인공 동굴, 미로, 신화 속 조각상 등을 특징으로 한다.[60] 이러한 요소들은 샤토를 둘러싸고 르네상스 시대의 이상과 그 크기, 비율을 설명하며, 관람객에게 고대 로마의 미덕을 상기시키도록 설계되었다.[60]
16세기 초, 프랑수아 1세는 블루아 성에 새로운 스타일의 정원을 조성했다. 이 정원에는 꽃 외에도 상자에 오렌지나 레몬 나무를 심고 다양한 종류의 채소와 과일을 생산했으며, 겨울에는 실내에서 재배했다. 이는 프랑스 최초의 오랑제리(온실)였다.[66]
가이용 성 정원은 앙리 4세 시대의 재상 조르주 당부아즈 추기경이 설계를 담당했다. 정원 입구에는 프랑스 문장을 꽃으로 장식했고, 덤불은 말, 배, 새, 남자 형상으로 다듬었으며, 대리석 분수로 장식되었다.[66]
베리 성 정원은 루이 12세와 프랑수아 1세의 국무장관 플로리몽 로베르테에 의해 지어졌다. 로베르테는 피에솔레에 있는 메디치 가의 별장을 방문하고, 그곳의 테라스 정원을 재현하고자 했다. 베리 성 정원은 이탈리아 르네상스 양식처럼 블루아 숲의 멋진 경관과 함께 언덕 끝자락에 위치해 있었으며, 미켈란젤로의 다비드 청동 복사본이 샤토 궁정 한가운데 놓여 있었다.[67][68]
퐁텐블로 성은 프랑수아 1세에 의해 건설되었으며, 정원에는 분수, 파르테르, 프로방스에서 가져온 소나무 숲, 프랑스 최초의 인공 동굴이 있었다. 카트린 드 메디시스는 로마 벨베데레를 장식했던 조각상의 청동 복제품을 주문했고, 미켈란젤로의 헤라클레스 조각상은 호수 정원을 장식했다. 앙리 4세는 다리로 분수 법원에 연결된 호수에 작은 섬을 추가했다.[69]
쉬농소 성에는 디안 드 푸아티에와 카트린 드 메디시스를 위해 각각 만들어진 두 개의 독립된 정원이 있었다. 이 정원들은 셰르 강 위에 있는 테라스로, 중앙에 분지가 있고 구획으로 나뉘어 있었다.
5. 2. 기타 국가
이탈리아 르네상스 정원은 다른 유럽 국가의 정원에도 영향을 미쳤다. 독일의 하이델베르크 성 정원, 영국의 케닐워스 성 정원 등에서 그 영향을 찾아볼 수 있다.스페인의 아란후에스 왕궁 정원, 부엔 레티로, 펜 아베르데 장원 정원, 바카로아 장원 정원, 포르투갈의 프론테이라 장원 정원등이 이탈리아 르네상스 정원의 영향을 받았다.
독일의 미라벨 성 정원, 헬브룬 궁전 정원, 슈투트가르트 궁전 정원등도 이탈리아 르네상스 정원의 영향을 받아서 만들어졌다.
영국의 핫필드 하우스 정원, 몬태규트 성 정원 등도 이탈리아 르네상스 정원의 영향을 받아서 만들어졌다.
6. 최초의 식물원
이탈리아 르네상스는 식물의 체계적인 분류와 최초의 식물원 창설을 통해 식물학 연구에 혁명을 가져왔다.[32] 중세 시대에는 식물이 주로 약용으로 연구되었다. 16세기까지 식물학에 대한 표준 연구는 기원후 1세기에 그리스 의사 페다니우스 디오스코리데스가 저술한 ''약물학''(De Materia Medica)이었으나, 이 책은 이탈리아 원산 식물 중 많은 부분이 누락되었고, 부정확한 삽화와 모호한 설명이 있었다.[32] 1533년, 파도바 대학교는 최초의 식물학 의자를 만들고 프란체스코 보나페데를 최초의 '심플럼 교수' (단순한 식물, 즉 약용 식물 교수)로 임명했다.[32] 1545년, 파도바 대학교 의과대학의 학자인 피에트로 안드레아 마티올리는 약초에 관한 새로운 책인 ''Commentarii in libros sex Pedanii Dioscoridis''(페다니우스 디오스코리데스의 여섯 권의 책에 대한 주석)를 저술하여, 1,200종의 다양한 식물을 체계적으로 설명하고 약용 용도를 제시했다.[32] 이러한 과학적 연구는 신세계, 아시아, 아프리카에서 돌아온 선원과 탐험가들이 유럽에서 알려지지 않은 식물 표본을 가져오면서 지원되었다.
1543년 6월, 파도바 대학교는 세계 최초의 식물원인 파도바 식물원(Orto botanico di Padova)을 만들었다.[33] 피사 대학교는 1545년에 자체 정원인 피사 식물원(Orto botanico di Pisa)을 만들었고,[33] 1591년까지 파도바의 정원은 이집트에서 가져온 부채 야자 나무를 포함하여 1,168종 이상의 다양한 식물과 나무를 보유하고 있었다. 1545년 피렌체에서 코시모 데 메디치는 약용 허브 정원인 ''심플리시 정원(Giardino dei Semplici)''을 설립했다.[33] 곧 볼로냐 대학교, 페라라 대학교, 사사리 대학교의 의과대학 모두 전 세계의 이국적인 식물로 가득 찬 자체 식물원을 갖게 되었다.[34]
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