장피에르 폰넬

3. 주요 작품

장피에르 폰넬은 다양한 오페라 작품을 연출하고 영화로 제작하였다. 그의 주요 작품은 다음과 같다.

3. 1. 오페라 연출

3. 2. 오페라 영화

• 1972년 클라우디오 아바도 지휘, 헤르만 프라이 주연의 로시니 ''세비야의 이발사''
• 1974년 헤르베르트 폰 카라얀 지휘, 플라시도 도밍고 주연의 푸치니 ''나비 부인''
• 1976년 카를 뵘 지휘, 헤르만 프라이 주연의 모차르트 ''피가로의 결혼''
• 1981년 클라우디오 아바도 지휘, 프레데리카 폰 슈타데 주연의 로시니 ''라 체네렌톨라''
• 1982년 리카르도 샤이 지휘, 루치아노 파바로티 주연의 베르디 ''리골레토''
• 1988년 니콜라우스 아르농쿠르 지휘, 에디타 그루베로바 주연의 모차르트 ''여자는 다 그래''

4. 평가 및 영향

장피에르 폰넬의 연출은 종종 논란의 대상이 되기도 했다. 1986년 로열 오페라 하우스에서 공연된 베르디의 ''아이다''에서는 전통적인 발레 무용수 대신 어린 소년들을 기용하여 관객들의 거센 야유를 받았고, 이후 다시 공연되지 못했다.^[2][3][4] 그러나 같은 극장에서 이전에 공연된 도니체티의 ''돈 파스콸레''는 성공을 거두었으며, 그의 잘 알려진 작품 해석도 호평을 받았다.

그의 작품은 메트로폴리탄 오페라, 샌프란시스코 오페라 등 세계적인 무대에서 상연되었으며, 클라우디오 아바도, 헤르베르트 폰 카라얀, 카를 뵘, 리카르도 샤이, 니콜라우스 아르농쿠르 등 당대 최고의 지휘자들과 협업하였다. 특히 1969년 쾰른 오페라에서 모차르트의 ''티토 황제의 자비''를 연출하여 이 작품이 레퍼토리에 다시 포함되는데 중요한 역할을 했다.^[1]

1981년 바이로이트 축제에서 연출한 바그너의 ''트리스탄과 이졸데''는 역사상 가장 미학적으로 아름다운 작품 중 하나로 널리 칭송받았다. 그는 잘츠부르크 페스티벌의 단골 게스트이기도 했다.^[1]

폰넬은 오페라 영화 제작에도 참여했는데, 대표작으로는 클라우디오 아바도 지휘, 헤르만 프라이 주연의 로시니 ''세비야의 이발사''(1972년), 헤르베르트 폰 카라얀 지휘, 플라시도 도밍고 주연의 푸치니 ''나비 부인''(1974년), 카를 뵘 지휘, 헤르만 프라이 주연의 모차르트 ''피가로의 결혼''(1976년) 등이 있다.

5. 참고 문헌

• Jean-Pierre Ponnelle, 56, Is Dead; Was Opera Director And Designer^영어, 뉴욕 타임스, 1988년 8월 12일^[1]
• 장피에르 폰넬의 부고: Grand operator^영어, 가디언, (런던), 1988년 8월 13일^[2]
• 크리스티나 벤디카스, ''장피에르 폰넬의 오페라 극장'', 레위스턴/뉴욕 (E. 멜렌 출판사) 2004.
• 막스 W. 부쉬 & 마르기트 사드-폰넬, ''장피에르 폰넬'', 400쪽, 약 350장의 흑백 및 컬러 사진, ''헨셸 출판사'', 베를린 2008.
• 베라 루시아 칼라브리아, ''장피에르 폰넬과 카메라. 폰넬의 미디어 활용에 대한 참고 사항'', 위르겐 큄넬/울리히 뮐러/오스왈드 파나글 (eds.), ''오디오 비주얼 미디어의 음악 극장. »...음악의 눈에 띄는 행동...«'', 아니프/잘츠부르크 (뮐러-슈파이저) 2001, pp. 276–294.
• 채트필드-테일러, 조안, ''샌프란시스코 오페라: 최초 75년'', 샌프란시스코: 크로니클 북스, 1997.
• 임레 파비안, ''임레 파비안과 장피에르 폰넬의 대화'', 취리히/슈바비슈 홀 (오렐 퓌슬리) 1983.
• 로 키-밍, ''무대의 확장으로서의 오페라 영화. 장피에르 폰넬의 »리골레토«를 예로 한 이론 시도'', 위르겐 큄넬/울리히 뮐러/오스왈드 파나글 (eds.), ''오디오 비주얼 미디어의 음악 극장. »...음악의 눈에 띄는 행동...«'', 아니프/잘츠부르크 (뮐러-슈파이저) 2001, pp. 264–275.
• 로 키-밍, ''장피에르 폰넬의 모차르트 오페라 서곡의 영화적 구현'', 위르겐 큄넬/울리히 뮐러/오스왈드 파나글 (eds.), ''»연출 극장« ─ 모차르트 무대 작품의 예를 통한 개념과 실제'', 아니프/잘츠부르크 (뮐러-슈파이저) 2007, pp. 364–375.
• 로 키-밍, ''미국에 대한 환멸적인 꿈: 장피에르 폰넬의 오페라 영화 »나비 부인«'', 지그하르트 되링/스테파니 라우흐 (eds..), ''음악 극장 초점'', 신지히 (스튜디오 푼크트 출판사) 2014, pp. 219–236.
• 로 키-밍, ''보고, 듣고, 이해하기: 장피에르 폰넬의 칼 오르프의 »카르미나 부라나« 영화화'', 토마스 뢰쉬 (ed.), ''텍스트, 음악, 장면 ─ 칼 오르프의 음악 극장'', 마인츠 등 (쇼트) 2015, pp. 147–173.
• 로 키-밍, ''»어둠 속의 너, 빛 속의 나!« ─ 장피에르 폰넬의 바이로이트 »트리스탄과 이졸데« 연출'', 나오미 마츠모토 외 (eds.), ''베르디 & 바그너 오페라 연출'', 턴하우트 (브레폴스) 2015, pp. 307–321.
• 다양한 저자 (ed.), ''뮌헨의 폰넬, 1952–1988'', 바이에른 주립 오페라 전시 카탈로그, 뮌헨 (바이에른 국립 오페라) 1991.

참조

_[1] 웹사이트 Salzburg Festival website (in English) http://www.salzburge[...] 2009-01-03
_[2] 간행물 Welcome as it may be to find Jean-Pierre Ponnelle's infamous 1975 Eurotrash production of the work, presented as "The Steersman's Dream", (which held the War Memorial stage for three of the company's five presentations of the piece) banished, presumably forever, it can still be a strain to discern ''Dutchman''. San Francisco Chronicle
_[3] 간행물 Only in recent years have directors taken it upon themselves to rewrite Wagner's stage actions, to intervene, to move from simplification to new invention. Ponnelle's idea at Bayreuth, in 1981, was that Isolde should not appear in Act Three but be an off-stage voice sounding in Tristan's mind The Times
_[4] 간행물 Some critics felt that there was...perversity in Ponnelle's conception of ''(Rigoletto)'' as a flashback that begins with Gilda already dead, lying on the floor during the Prelude".
_[5] 웹사이트 Die Geschichte der Salzburger Festspiele http://www.salzburge[...] Salzbug Festival 2011-11-07
_[6] 뉴스 ”Dutchman' can't quite fly: Opera cast struggles with new production of Wagner http://www.sfgate.co[...] 2011-11-07
_[7] 서적