맨위로가기

치간

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

치간은 모리스 라벨이 1924년에 완성한 바이올린과 피아노를 위한 곡으로, 헝가리풍의 집시 음악의 영향을 받아 작곡되었다. 옐리 다라니를 위해 헝가리 광시곡풍의 즉흥적이고 묘기적인 곡을 구상하여, 파가니니의 24개의 카프리스를 뛰어넘는 초절 기교를 담아냈다. 1924년 런던에서 초연되었으며, 라벨은 피아노 파트를 관현악으로 편곡하기도 했다. 곡은 느린 라산과 빠른 프리스카로 구성되어 있으며, 바이올린의 화려한 기교가 특징이다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 바이올린 곡 - 바이올린 소나타
    바이올린 소나타는 바이올린과 피아노를 위해 소나타 형식을 취하는 음악 작품으로, 초기에는 바이올린과 하프시코드가 연주하다가 점차 바이올린과 피아노가 동등하게 협주하는 형태로 발전했다.
  • 광시곡 - 랩소디 인 블루
    조지 거슈윈이 작곡하고 폴 화이트먼 악단이 초연한 랩소디 인 블루는 재즈와 클래식 음악의 융합, 클라리넷 글리산도 도입부, 다채로운 선율과 리듬 변화가 특징인 곡으로, 발표 당시부터 큰 반향을 일으키며 거슈윈의 대표작이자 대중문화에도 큰 영향을 미쳤다.
  • 광시곡 - 헝가리 광시곡
    헝가리 광시곡은 프란츠 리스트가 헝가리 민속 음악의 영향을 받아 작곡한 19곡의 피아노 독주곡 모음집으로, 헝가리 특유의 선율과 리듬, 화려한 기교, 다채로운 감정 표현이 특징이며 헝가리 민족주의 정서와 집시 음악의 요소가 담겨 있다.
  • 모리스 라벨의 작품 - 밤의 가스파르
    모리스 라벨이 알로이지우스 베르트랑의 시집에서 영감을 받아 작곡한 《밤의 가스파르》는 세 악장으로 구성된 피아노 모음곡으로, 시의 이미지를 섬세하게 표현하면서도 극도의 연주 난이도를 자랑하며 라벨의 독창적인 음악적 개성을 드러낸다.
  • 모리스 라벨의 작품 - 쿠프랭의 무덤
    모리스 라벨의 《쿠프랭의 무덤》은 제1차 세계 대전 중 전사한 친구들을 기리기 위해 바로크 시대 춤곡 형식을 바탕으로 작곡된 6악장 피아노 모음곡으로, 전쟁의 참상과 상실감을 표현하며 인상주의 음악과 20세기 음악 발전에 영향을 미쳤다.
치간

2. 작곡 배경 및 초연

모리스 라벨은 1920년대 초, 처음에는 친구인 바이올리니스트 엘렌 주르당-모랑주를 위해 바이올린과 피아노를 위한 곡을 구상하고 있었다. 그러나 런던에서 헝가리 태생의 바이올리니스트 옐리 다라니를 만나 그녀의 연주와 헝가리 민요에 깊은 인상을 받은 후, 계획을 바꾸어 다라니를 위해 헝가리풍의 기교적인 작품을 쓰기로 결심했다.[3] 이 작품은 만성 질환으로 연주 활동을 중단한 주르당-모랑주를 위해 쓰려던 바이올린 소나타 2번 (라벨) 작업을 잠시 미루고 작곡되었다.

라벨은 1922년부터 「치간」의 구상을 시작하여 1924년 4월 23일에 바이올린과 피아노 뤼테알(또는 피아노) 편성의 곡으로 완성했으며, 이 곡을 옐리 다라니에게 헌정했다. 작품의 제목 '치간'은 집시를 의미하는 유럽의 일반적인 용어(gitan프랑스어, tsigane프랑스어 또는 tzigane프랑스어)에서 따왔으나, 실제 로마니 민요 선율을 직접 사용하지는 않았다.

「치간」의 초연은 1924년 4월 26일 런던에서 열린 라벨 축제에서 이루어졌으며, 옐리 다라니가 바이올린을, 앙리 질-마르셰(Henri Gil-Marchex)가 피아노를 연주했다. 같은 해 10월 15일 파리 초연에서는 다라니가 바이올린을 연주하고 라벨 자신이 뤼테알을 직접 연주했다.[4] 뤼테알은 피아노에 부착하여 심벌롬과 유사한 소리를 내는 등 다양한 음색을 구현하는 장치였으나, 널리 보급되지는 못했다.[4]

라벨은 곧 피아노 파트를 관현악으로 편곡하여 바이올린과 오케스트라를 위한 버전(M.76a)도 만들었다. 이 관현악 버전의 첫 연주는 1924년 10월 19일 암스테르담에서 사무엘 두쉬킨(바이올린), 피에르 몽퇴(지휘), 콘서트헤보우 오케스트라에 의해 이루어졌다.[5] 파리에서의 관현악 버전 초연은 같은 해 11월 30일에 있었으며, 옐리 다라니가 바이올린 솔로를 맡고 가브리엘 피에르네가 콩세르 콜론 관현악단을 지휘했다.[5] 뤼테알 없이 일반 피아노 반주로 연주된 것은 1925년 로베르 소탱스가 처음이었다.[6]

2. 1. 옐리 다라니와 라벨

모리스 라벨의 연주회용 랩소디 「치간」은 헝가리 태생의 바이올리니스트 옐리 다라니(Jelly d'Arányi, 1893-1966)를 염두에 두고 작곡되었으며 그녀에게 헌정되었다. 다라니는 유명 바이올리니스트 요제프 요아힘의 조카딸(정확히는 종손녀)이자 아딜라 파키리의 동생으로, 부다페스트 경찰청장의 딸이었다.[3] 그녀는 뛰어난 기량으로 당대 음악계에서 높은 평가를 받았으며, 버르토크의 바이올린 소나타 1번과 2번, 홀스트의 '2대의 바이올린과 관현악을 위한 이중 협주곡 작품 49' 등을 헌정받고 초연하기도 했다. 이는 작곡가들이 그녀의 연주력과 음악성을 얼마나 신뢰했는지 보여준다.

라벨은 1920년대 초, 원래 친구인 엘렌 주르당-모랑주를 위해 바이올린 곡을 구상 중이었으나, 런던에서 다라니가 라벨의 바이올린과 첼로를 위한 소나타를 연주하는 것을 듣고 깊은 인상을 받았다.[3] 다라니가 들려준 헝가리 민요에 매료된 라벨은 그녀를 위해 헝가리풍의 곡을 쓰기로 결심했다. 전해지는 일화에 따르면, 어느 날 밤 라벨은 다라니에게 헝가리 음악을 계속 연주해달라고 요청했고, 이는 다음 날 아침까지 이어져 주변 사람들을 지치게 만들었다고 한다. 라벨은 다라니의 뛰어난 기량이라면 어떤 곡이든 소화할 수 있을 것이라 기대하며, 헝가리 광시곡 풍의 즉흥적이고 기교적인 작품을 구상했다. 이 과정에서 라벨은 만성 질환으로 연주 활동을 중단한 주르당-모랑주를 위해 쓰려던 바이올린 소나타 2번 작업을 잠시 미루었다.

라벨은 특히 엘렌 주르당-모랑주가 연주한 파가니니의 『24개의 카프리스』에 자극받아, 이를 능가하는 고난도의 곡을 만들고자 했다. 이로 인해 작곡 과정에서 기교적 요소가 계속 추가되었고, 다라니는 초연 3일 전에야 악보를 받을 수 있었다고 전해진다.

작품은 1922년 구상되어 1924년 4월 23일에 완성되었다. 바이올린과 피아노 뤼테알(또는 피아노) 편성의 초연은 1924년 4월 26일 런던에서 다라니의 바이올린과 앙리 질-마르셰의 피아노 연주로 이루어졌다. 같은 해 10월 15일 파리에서는 다라니가 라벨 자신의 뤼테알 반주로 연주했으며,[4] 11월 30일에는 가브리엘 피에르네가 지휘하는 콩세르 콜론 관현악단과 협연하여 관현악 버전의 파리 초연을 가졌다.[5]

2. 2. 파가니니의 영향

라벨은 당초 바이올린 소나타를 구상하던 중, 엘렌 주르당-모랑주(Hélène JOURDAN-MORHANGE, 1892 - 1961)가 연주하는 파가니니의 난곡 『24개의 카프리스』를 듣게 되었다.[1] 이 경험은 라벨에게 큰 영향을 미쳐, 『치간』을 파가니니의 작품을 뛰어넘는 특별한 초절 기교를 구사한 난곡으로 만들고자 하는 강한 동기를 부여했다.[1] 이러한 목표를 위해 다양한 음악적 장치와 기교를 추가하면서 작품의 규모는 당초 계획보다 상당히 확장되었다.[1] 이 과정에 대한 일부 내용은 라벨과 가까운 사이였던 모랑주가 자신의 저작에서 언급하기도 했다.[1] 모랑주는 라벨의 마지막 20년 동안 가장 친밀한 친구 중 한 명으로 여겨진다.[1]

3. 악기 편성

모리스 라벨의 연주회용 랩소디 「치간」은 본래 바이올린과 피아노 뤼테알(또는 피아노) 편성으로 작곡되었다. 작곡가 자신이 1924년에 피아노 파트를 관현악으로 편곡했으며, 이 편곡판에는 M.76a라는 작품 번호가 붙어 있다.

각 버전의 악기 편성은 다음과 같다.[7]

악기 편성
버전악기 구성
초판독주 바이올린, 피아노 뤼테알 (또는 피아노)
관현악 편곡판 (M.76a)독주 바이올린, 현악기, 하프, 더블 목관 악기, F조 호른 2개, C조 트럼펫 1개, 첼레스타, 트라이앵글, 탬버린, 심벌즈


3. 1. 뤼테알

뤼테알은 1919년 처음 특허를 받은 새로운 피아노 부착 장치이다. 건반 위에서 스톱을 당겨 작동할 수 있는 여러 음색 레지스터가 있었다. 이 레지스터 중 하나는 심벌롬과 유사한 소리를 내어 이 곡의 집시적인 분위기와 잘 어울렸다.[4] ''치간''의 초판 악보에는 연주 중 이러한 레지스터 변경에 대한 지침이 포함되어 있었다.

그러나 뤼테알은 영구적으로 사용되지는 않았다. 20세기 말까지 뤼테알이 사용된 반주 악보 초판이 출판사에서 판매되었지만, 그 무렵에는 이 부착 장치가 이미 사용되지 않게 되었다. 뤼테알 없이 피아노 반주 버전의 첫 연주는 로베르 소탱스가 1925년에 연주했다.[6]

4. 음악적 특징

이 곡은 단일 악장으로 구성되며, 연주 시간은 대략 10분 정도이다.[7] 모리스 라벨은 이 작품에서 헝가리 지역의 로마 음악적 특징을 담아내고자 했다. 이는 작품을 헌정한 바이올리니스트 옐리 다라니가 헝가리 출신이라는 점과 그녀에게서 얻은 헝가리 음악에 대한 영감을 바탕으로 작곡했기 때문이다. 라벨은 사라사테나 리스트와 같이 헝가리 로마 민족 무용인 차르다시의 형식을 차용하여, 느린 부분인 "Lassan|라산hu"과 빠른 부분인 "Friska|프리스카hu"로 구성했다.[2]

작품의 시작은 'Lento, quasi cadenza|렌토, 콰시 카덴차it'(느리게, 카덴차처럼)로 표시되며, 처음 28마디는 G현에서 연주되는 독주 바이올린을 위한 부분이다.[7] 이 도입부는 독주 바이올린의 즉흥적인 기교를 보여주는 카덴차와 같은 성격을 띤다. 얀켈레비치는 이 곡의 전주곡 격인 라산 부분을 "뛰어난 연습"이라 묘사하며, 음계, 스타카토, 트릴, 모르덴트 등 화려하고 다양한 연주 기교가 사용됨을 지적했다.[2] 라산 이후에는 집시풍의 즉흥 연주 스타일을 보여주는 프리스카가 이어진다.[2]

라벨은 헝가리 로마 음악의 특징을 자신만의 독자적인 감성과 만년의 복잡한 화성 기법과 결합하여 매우 농후하고 열광적인 표현을 성공적으로 구현했다. 곡의 후반부로 갈수록 광시곡적인 성격이 강해지며, 특정 조성에 머무르지 않고 여러 조성을 거치면서 열정적으로 전개된다.[2]

악기 편성은 독주 바이올린 외에 현악기와 하프, 더블 목관 악기, F조 호른 2개, C조 트럼펫 1개, 첼레스타, 트라이앵글, 템버린, 심벌즈로 이루어져 있다.[7]

5. 디누 리파티의 "Tziganes"

루마니아의 피아니스트이자 작곡가인 디누 리파티 역시 1934년에 오케스트라를 위한 모음곡 "Tziganes"를 작곡했다. 하지만 이 작품은 오늘날 거의 연주되지 않으며 잊힌 상태이다.

리파티는 뛰어난 피아니스트로 명성이 높았지만, 작곡가로서는 당시 유행을 따르는 경향이 있었고, 전문 작곡가로서 독창적인 작풍을 확립했다고 보기는 어렵다는 평가를 받는다. 그의 작품들은 종종 분위기에 치우친다는 지적도 있다. 그의 작곡 스타일은 인상주의 음악의 영향을 일부 보여주지만, 대체로 신고전주의 음악의 경쾌함을 따르고 있다. 이러한 이유로 작곡가로서 리파티에 대한 평가는 피아니스트로서의 명성에 미치지 못한다.

"Tziganes" 역시 라벨의 동명 작품을 의식한 흔적이 보이지만, 음악적으로 특별히 주목할 만한 독창적인 요소는 찾기 어렵다는 것이 일반적인 평가이다.

참조

[1] 서적 Maurice Ravel Dennis Dobson Ltd 1947
[2] 서적 Ravel Grove Press, John Calder 1959
[3] 서적 Maurice Ravel Phaidon Press Ltd 1996
[4] 간행물 Luthéal [Piano-Luthéal] Macmillan Publishers 2001
[5] 서적 Pierre Monteux, Maître Amadeus Press 2003
[6] 뉴스 Obituary: Robert Soetens https://www.independ[...] 1997-12-05
[7] 서적 Tzigane – Rapsodie de Concert pour Violon et Orchestre Durand & Cie 1957


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com