판타스틱 플래닛
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
판타스틱 플래닛은 스테판 울의 소설을 원작으로 1973년에 개봉한 프랑스-체코슬로바키아 합작 애니메이션 영화이다. 거대한 인간형 외계 종족 드라그족이 인간(옴족)을 동물처럼 취급하며 억압하는 미래를 배경으로, 옴족 테르가 드라그족의 지식을 습득하고, 옴족의 발전을 이끌어 드라그족에 맞서 싸우는 내용을 담고 있다. 이 영화는 인종차별, 동물권, 인간 중심주의를 비판하는 우화로 해석되며, 독창적인 작화와 사운드트랙, 그리고 칸 영화제 심사위원 특별상 수상으로 작품성을 인정받았다. 또한 미야자키 하야오의 작품에 영향을 미쳤으며, DVD 및 블루레이로 출시되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 1973년 애니메이션 영화 - 슬픔의 벨라돈나
쥘 미슐레의 소설 『마녀』에서 영감을 받은 《슬픔의 벨라돈나》는 야마모토 에이이치 감독의 1973년 애니메이션 영화로, 독특한 연출 기법과 아르누보풍 미술, 그리고 여성 억압과 사회 비판적인 메시지를 담은 중세 프랑스 배경의 비극적인 이야기이다. - 1973년 애니메이션 영화 - 로빈 후드 (1973년 영화)
1973년 월트 디즈니 프로덕션에서 제작한 애니메이션 영화 로빈 후드는 의인화된 동물 캐릭터들이 잉글랜드를 배경으로 존 왕자의 횡포에 맞서 싸우는 로빈 후드와 동료들의 이야기를 그리고 있으며, 브라이언 베드퍼드, 모니카 에반스, 필 해리스 등이 목소리 연기를 맡고 볼프강 라이저먼이 감독했다. - 체코의 애니메이션 영화 - 앨리스 (1988년 영화)
얀 슈반크마예르가 감독하고 크리스티나 코호토바가 앨리스 역을 맡은 1988년 체코슬로바키아 스톱 모션 애니메이션 영화 《앨리스》는 루이스 캐럴의 소설 《이상한 나라의 앨리스》를 바탕으로 꿈과 현실의 경계가 모호한 기괴한 분위기를 연출하여 1987년 안시 국제 애니메이션 영화제에서 최우수 장편 영화상을 수상했다. - 체코의 애니메이션 영화 - 먼로 (영화)
먼로는 반항적인 소년이 군대 징집 후 겪는 이야기를 그린 단편 영화이며, 각본가 줄스 파이퍼가 자신의 경험을 바탕으로 각색했고 세스 데이치가 먼로의 목소리를 연기했다. - 소설을 바탕으로 한 애니메이션 영화 - 매직 스워드
매직 스워드는 1998년 개봉한 미국의 애니메이션 영화로, 켈트 신화를 배경으로 엑스칼리버를 되찾기 위한 소녀 케일리의 모험을 그리며, 긍정적, 부정적 평가가 엇갈렸고 흥행에는 실패했다. - 소설을 바탕으로 한 애니메이션 영화 - 아이언 자이언트
1999년 브래드 버드 감독이 제작한 애니메이션 영화 《아이언 자이언트》는 냉전 시대 미국을 배경으로 9살 소년 호가드 휴즈와 외계 로봇 '아이언 자이언트'의 우정을 그린 작품이다.
| 판타스틱 플래닛 - [영화]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 정보 | |
 | |
| 기본 정보 | |
| 원제 (프랑스어) | La Planète sauvage |
| 원제 (체코어) | Divoká planeta |
| 영어 제목 | The Wild Planet (야생 행성) |
| 일본어 제목 | ファンタスティック・プラネット (환타스틱쿠 푸라넷토) |
| 영화 정보 | |
| 감독 | 르네 랄루 |
| 제작 | 사이먼 다미아니 아나톨 도먼 앙드레 발리오-카발글리오네 바츨라프 스트라나트 |
| 각본 | 르네 랄루 롤랑 토포르 스티브 헤이즈 |
| 원작 | 스테판 울의 오옴 앙 세리 (Oms en série) |
| 내레이터 | 장 발몽 |
| 음악 | 알랭 고라게르 |
| 촬영 | 보리스 바로미킨 루보미르 레이타르 |
| 편집 | 엘렌 아르날 마르타 라탈로바 딕 엘리엇 리치 해리슨 |
| 제작사 | 레 필름 아르모리알, 스튜디오 이지 트른카 |
| 배급사 | 아르고스 필름 (프랑스), 체스코슬로벤스키 필름 엑스포트 (체코슬로바키아), 케이블호그 |
| 개봉일 | 칸: 1973년 5월 11일 프랑스: 1973년 12월 6일 체코슬로바키아: 1973년 12월 21일 일본: 1985년 6월 29일 미국: 1973년 12월 1일 |
| 상영 시간 | 71분 |
| 제작 국가 | 프랑스 체코슬로바키아 |
| 언어 | 프랑스어 |
2. 줄거리
먼 미래, 거대한 파란색 인간형 드라그족[8]은 인간(옴족)을 지구에서 그들의 행성 이감으로 데려왔다. 드라그족은 옴족을 동물로 여겼으며, 일부는 애완동물로 키웠고, 나머지는 야생에서 살도록 방치하여 주기적으로 인구 조절을 위해 도살했다.
이 작품의 주요 등장인물은 이감 행성에서 살아가는 두 종족, 옴족과 드라그족이다. 옴족은 지구인과 유사하게 생긴 작은 인간형 종족으로, 드라그족에게 억압받으며 일부는 애완동물로 길러지고, 나머지는 야생에서 원시적인 생활을 한다. 반면 드라그족은 푸른 피부를 가진 거대한 인간형 종족으로, 고도의 과학 문명을 이루었으나 옴족을 차별하고 억압한다.
옴족 어머니가 드라그족 아이들에게 살해당하자, 고아가 된 옴족 아기는 드라그족 지도자 마스터 신과 그의 딸 티와에게 발견되었다. 티와는 아기를 테르라는 이름으로 애완동물로 키웠다. 티와는 테르에게 목걸이를 채우고 교육용 헤드폰을 통해 지식을 습득하게 했다. 테르는 목걸이 결함 덕분에 티와와 함께 지식을 습득할 수 있었다. 성장하여 드라그족의 지식을 많이 습득한 테르는 티와의 헤드셋을 훔쳐 야생으로 탈출한다.
야생에서 테르는 옴족 부족을 만나 헤드셋을 통해 드라그족의 지식과 문자를 가르친다. 드라그족의 발표문을 통해 옴족 제거 계획을 알게 된 옴족은, 드라그족의 공격으로 일부가 도살되지만, 다른 부족과 힘을 합쳐 반격한다. 옴족은 드라그족 두 명을 공격하여 한 명을 죽이고 버려진 드라그족 로켓 격납고로 도망친다.
테르의 헤드셋을 통해 얻은 지식을 바탕으로 옴족은 드라그족 기술을 복제하여 로켓을 만들고, 이감을 떠나 환상의 행성으로 탈출을 시도한다. 대규모 드라그족의 제거 작전으로 많은 옴족이 도살되지만, 테르가 이끄는 무리는 로켓을 타고 환상의 행성으로 탈출한다. 그곳에서 옴족은 드라그족이 명상과 생존을 위해 사용하는 거대한 조각상들을 발견하고 파괴한다. 이는 드라그족에게 큰 위협이 되었다.
옴족 학살은 중단되고, 위기에 직면한 드라그족은 평화를 협상한다. 옴족은 명상을 위해 환상의 행성을 양보하는 대신 인공위성을 받아 새로운 보금자리를 얻는다. 두 종족은 평화로운 공존의 시대를 열게 된다.
3. 등장인물
드라그족은 옴족보다 10배 이상 키가 크고, 푸른 피부, 물고기 지느러미와 같은 귀, 크고 둥근 붉은 눈을 가지고 있다. 고도의 과학 문명 사회를 건설했지만, 옴족을 제거하는 방법은 상당히 원시적이다. 옴족보다 훨씬 오래 살며, 성장과 노화가 느리게 보인다. 식사는 장치로 발생시킨 녹색 구름 같은 것을 조금만 흡입하는 것으로 대신한다. 하루 중 많은 시간을 "명상"에 할애하며, 명상과 휴식 시에는 몸의 형태를 자유롭게 바꿀 수 있다.
등장인물들의 성우진은 다음과 같다.등장인물 프랑스어 영어 티와 Jennifer Drake 신시아 애들러 어린 테르 Eric Baugin 마크 그러너 마스터 신 장 토파르 할 스미스 성인 테르 (내레이터) 장 발몽 배리 보스트윅 옴 이브 바르사크 할 스미스 (노인 및 마법사) 마스터 타지 제라르 에르난데스 올란 소울 드라그 아이 Mark Lesser 자넷 월도 3. 1. 옴족
지구인과 매우 흡사한 모습을 가진 작은 인간형 종족이다. 드라그족에게 억압받으며, 일부는 애완동물로 길러지지만, 대부분은 야생에서 원시적인 생활을 한다. 원어의 "옴스(Oms)"는 "옴(, 인간)"에서 유래된 것으로 보인다.[8]
처음에는 과학을 부정하고 주술을 우선하는 문화가 있었으며, "원시 인종"의 집락 간 대립도 있었지만, 테일의 등장으로 사회가 크게 변화하였다. 어른이라도 드라그족 아이의 손바닥 안에 들어갈 정도의 키이다. 극히 일부의 옴족은 드라그족의 애완동물로 길러지며 "고등 인종"으로 취급받지만, 대다수의 "원시 인종"은 벌레 취급을 받으며, 해충 구제의 감각으로 정기적으로 대량 학살된다.
3. 2. 드라그족
지구에서 이감 행성으로 끌려온 인간형 종족 옴족보다 훨씬 큰 푸른 피부의 인간형 종족이다.[8] 이들은 고도의 과학 문명을 가지고 있지만, 옴족을 억압하고 차별한다. 드라그족은 옴족보다 수명이 훨씬 길지만, 번식률은 낮다.
드라그족은 옴족을 동물로 여기며, 일부는 애완동물로 키우기도 한다. 하지만 야생에서 살아가는 옴족들은 드라그족에 의해 주기적으로 도살되어 인구 조절을 당한다. 하루 중 많은 시간을 "명상"에 할애하며, 명상과 휴식 시에는 몸의 형태를 자유롭게 바꿀 수 있다. 식사는 장치로 발생시킨 녹색 구름 같은 것을 조금만 흡입하는 것으로 대신한다.
드라그족 사회는 옴족과의 공존을 주장하는 온건파와 옴족 멸종을 주장하는 강경파로 나뉘어 있었다.3. 3. 성우
| 등장인물 | 프랑스어 | 영어 |
|---|---|---|
| 티와 | Jennifer Drake | 신시아 애들러 |
| 어린 테르 | Eric Baugin | 마크 그러너 |
| 마스터 신 | 장 토파르 | 할 스미스 |
| 성인 테르 (내레이터) | 장 발몽 | 배리 보스트윅 |
| 옴 | 이브 바르사크 | 할 스미스 (노인 및 마법사) |
| 마스터 타지 | 제라르 에르난데스 | 올란 소울 |
| 드라그 아이 | Mark Lesser | 자넷 월도 |
- 프랑스어: 실비 레누아, 막스 아밀, 드니 보일로 (드라그), 미셸 샤한, 위베르 드 라파렌, 클로드 조제프, 필리프 오구즈, 자크 루이소, 마들렌 클레르반, 윌리엄 코린, 푸피 드 모네론, 크리스티앙 드 틸리에르, 크리스티앙 에슐라르, 자닌 포르네, 파스칼 코미나키스, 앙드레 랑베르, 세르주 네테르, 이베트 로빈, 앙드레 루이에, 이리나 타라손, 쥘리앙 토마, 질베르 빌홍, 폴 빌레
- 영어: 노라 헤프린, 마빈 밀러 (Great Tree Chief, 마스터 콘), 모니카 라미레즈, 자넷 왈도 (Hollow Log Chief)
4. 제작진
스테판 울
5. 사운드트랙
알랭 고라거가 작곡한 영화 음악은 사이키델릭, 재즈, 펑크가 혼합된 몽환적인 분위기로 영화의 신비로운 분위기를 더한다.[10] 올뮤직의 프랑수아 쿠튀르는 메인 테마가 핑크 플로이드의 "Atom Heart Mother Suite"와 유사하다고 평했다. 사운드트랙은 1973년 발매 당시에는 희귀 음반으로 높은 가격에 거래되었으나, 2000년 DC Recordings에서 CD와 LP로 재발매되었다.
5. 1. 트랙 목록
알랭 고라게르가 음악을 담당했다. 올뮤직의 리뷰에서 프랑수아 쿠튀르는 다음과 같이 언급했다.[34]메인 테마는 핑크 플로이드의 『원자 심장 어머니』를 연상시킨다(같은 하프 타임 템포, 멜로트론, 하프시코드, 와우 와우 기타). 음악은 매우 70년대적이며, 프랑스나 이탈리아의 70년대 사운드트랙 스타일의 팬들에게 어필할 것이다. 반복적이긴 하지만, 앨범 자체는 사이키델리아, 재즈, 펑크를 융합하여 SF적인 분위기를 자아낸다.
이 사운드트랙은 70년대 중반에 프랑스에서 오리지널반으로 발매되었다. 이 오리지널 발매반은 사운드트랙의 한정 발매라는 점 때문에, 중고 시장에서 고가로 거래되고 있다. 2000년, DC 레코딩스가 사운드트랙을 CD로 발매했고, 이후 LP로 재발매되었다.
| 번호 | 제목 | 시간 |
|---|---|---|
| 1 | 탈인간화 (II) | 0:57 |
| 2 | 탈인간화 (I) | 3:50 |
| 3 | 오프닝 | 0:44 |
| 4 | 팔찌 | 1:27 |
| 5 | 테르와 티와 | 1:46 |
| 6 | 티와의 화장 | 1:17 |
| 7 | 테르의 질주 | 0:53 |
| 8 | 테르와 메도르 | 1:47 |
| 9 | 테르와 티와는 잠들다 | 0:49 |
| 10 | 테르는 기절하다 | 0:46 |
| 11 | 아비테 | 0:53 |
| 12 | 드라그의 회의 | 0:56 |
| 13 | 인간들 – 위대한 공존 | 1:15 |
| 14 | 여성 | 2:12 |
| 15 | 미라와 테르 | 0:44 |
| 16 | 드라그의 죽음 | 0:51 |
| 17 | 새 | 2:28 |
| 18 | 자유 인간의 도시 | 0:49 |
| 19 | 로봇의 공격 | 2:05 |
| 20 | 긴 행진 – 조각상의 왈츠 | 2:15 |
| 21 | 로켓 | 2:20 |
| 22 | 오프닝 | 2:06 |
| 23 | 스트립 댄스 | 2:24 |
| 24 | 아이들의 명상 | 1:33 |
| 25 | 노파가 죽다 | 0:49 |
6. 해석
인권, 인종차별과 더불어 이 영화는 일종의 우화로 여겨져 왔다.[11][12] 션 액스메이커는 이 영화를 "우화적이지 않다면 아무것도 아니다"라고 언급하며, 억압에 맞서는 싸움이 미국의 시민권 운동, 알제리 전쟁에서의 프랑스, 남아프리카 공화국의 아파르트헤이트, 그리고 홀로코스트에 반영된 것으로 보는 것은 과장이 아니라고 적었다.[11]
리즈 오하네시안은 옴을 대하는 드라그의 처우를 증거로 삼아, 이 영화가 동물권에 대한 논평일 수 있다고 추측하며, 영화가 "인간을 애완동물과 해충의 역할에 놓는다"고 적었다.[13] 마이크 D'안젤로는 "드라그-옴의 역학 관계는 '너라면 어떨 것 같아?' 식의 역할 반전을 통해 인종차별을 반영할 만큼 다목적이다"라고 적었다.[12]
7. 평가
《판타스틱 플래닛》은 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트인 로튼 토마토에서는 35개의 리뷰를 바탕으로 91%의 지지율과 평균 평점 7.4/10을 기록했다. 이 사이트의 비평가들은 "《판타스틱 플래닛》은 초현실적이면서 아름답고, 환상적이면서 우아한 애니메이션 대작이다"라고 평가했다.[15]
하워드 톰슨은 《뉴욕 타임스》에서 "독창적이고 사려 깊으며 종종 강력한 (그러나 품위있는) 애니메이션"이라고 호평했고,[16] 케빈 토마스는 《로스앤젤레스 타임스》에서 "불안하고, 기묘하며, 엄청나게 상상력이 풍부하다"라고 묘사했다.[17] 반면, 《시카고 트리뷴》의 진 시스켈은 별 넷 중 하나 반을 부여하며 "의미있는 발언인 척하는 애니메이션 SF 작품... 이 영화 홍보 담당자에 따르면, 정신이 화학적으로 변하면 시각 효과와 이야기가 이해되기 시작한다. 나는 의심스럽다"라고 비판했다.[18]
《슬랜트 매거진》의 카슨 룬드는 별 다섯 개 중 세 개 반을 주며 "영화가 끝날 무렵에는 우리 자신의 불완전한 행성에서 비슷한 에피소드를 편안하게 느끼기 어렵다"라고 평했고,[19] 《The A.V. Club》의 마이크 D'안젤로는 "B+" 평점을 주며 "'판타스틱 플래닛'은 매우 시대에 뒤떨어진 것처럼 보이지만, 결국 특정 시대에 얽매이지 않을 정도로 독특하다. 제목의 형용사를 진정으로 얻었다"라고 평가했다.[12] 《엠파이어》의 앨런 모리슨은 별 다섯 개 중 네 개를 주며 "유럽에서 자주 볼 수 없는 방식으로 초현실적이고 훌륭하다"라고 호평했다.[20]
《TV 가이드》의 메이틀랜드 맥도나는 별 넷 중 세 개를 주며 "기묘하고 초현실적이며 디즈니 스타일의 애니메이션에서 벗어난 반가운 휴식"이라고 평가했고,[21] 《와이어드》의 스콧 틸은 "60년대 말과 70년대 초의 트리피한 애니메이션 야망의 훌륭한 예"라고 묘사했다.[22] 《빌리지 보이스》의 게리 도핀은 "시각 효과만으로도 티켓 값어치를 하지만, 《판타스틱 플래닛》은 정서적, 정치적 공명으로도 빛난다"라고 평했고,[23] Common Sense Media의 폴 트란달은 별 다섯 개 중 네 개를 주며 "인종차별과 불관용에 대한 충격적인 고찰"이라고 평가했다.[24]
이 영화는 《피크민》의 세계를 디자인하는 데 영감을 주었다.[25] 2016년, 《롤링 스톤》은 《판타스틱 플래닛》을 역대 최고의 애니메이션 영화 36위에 선정했다.[7]
7. 1. 박스 오피스
프랑스에서 809,945명의 관객을 동원했다.[14]7. 2. 비평
《판타스틱 플래닛》은 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 리뷰 집계 웹사이트인 로튼 토마토에서 35개의 리뷰를 바탕으로 91%의 지지율과 평균 평점 7.4/10을 기록했다. 이 사이트의 비평가들은 "《판타스틱 플래닛》은 초현실적이면서 아름답고, 환상적이면서 우아한 애니메이션 대작이다"라고 평가했다.[15]하워드 톰슨은 《뉴욕 타임스》에서 "독창적이고 사려 깊으며 종종 강력한 (그러나 품위있는) 애니메이션"이라고 호평했다.[16] 케빈 토마스는 《로스앤젤레스 타임스》에서 "불안하고, 기묘하며, 엄청나게 상상력이 풍부하다"라고 묘사했다.[17] 반면, 《시카고 트리뷴》의 진 시스켈은 별 넷 중 하나 반을 부여하며 "의미있는 발언인 척하는 애니메이션 SF 작품... 이 영화 홍보 담당자에 따르면, 정신이 화학적으로 변하면 시각 효과와 이야기가 이해되기 시작한다. 나는 의심스럽다"라고 비판했다.[18]
회고적인 리뷰에서 《슬랜트 매거진》의 카슨 룬드는 별 다섯 개 중 세 개 반을 주며 "영화가 끝날 무렵에는 우리 자신의 불완전한 행성에서 비슷한 에피소드를 편안하게 느끼기 어렵다"라고 평했다.[19] 《The A.V. Club》의 마이크 D'안젤로는 "B+" 평점을 주며 "'판타스틱 플래닛'은 매우 시대에 뒤떨어진 것처럼 보이지만, 결국 특정 시대에 얽매이지 않을 정도로 독특하다. 제목의 형용사를 진정으로 얻었다"라고 평가했다.[12] 《엠파이어》의 앨런 모리슨은 별 다섯 개 중 네 개를 주며 "유럽에서 자주 볼 수 없는 방식으로 초현실적이고 훌륭하다"라고 호평했다.[20]
《TV 가이드》의 메이틀랜드 맥도나는 별 넷 중 세 개를 주며 "기묘하고 초현실적이며 디즈니 스타일의 애니메이션에서 벗어난 반가운 휴식"이라고 평가했다.[21] 《와이어드》의 스콧 틸은 "60년대 말과 70년대 초의 트리피한 애니메이션 야망의 훌륭한 예"라고 묘사했다.[22] 《빌리지 보이스》의 게리 도핀은 "시각 효과만으로도 티켓 값어치를 하지만, 《판타스틱 플래닛》은 정서적, 정치적 공명으로도 빛난다"라고 평했다.[23] Common Sense Media의 폴 트란달은 별 다섯 개 중 네 개를 주며 "인종차별과 불관용에 대한 충격적인 고찰"이라고 평가했다.[24]
이 영화는 《피크민》의 세계를 디자인하는 데 영감을 주었다.[25] 2016년, 《롤링 스톤》은 《판타스틱 플래닛》을 역대 최고의 애니메이션 영화 36위에 선정했다.[7]
7. 3. 수상
1973년 칸 영화제에서 심사위원 특별상을 수상했다.[6]8. 영향
미야자키 하야오의 만화 및 애니메이션인 바람 계곡의 나우시카에 기묘한 거대 생물 묘사 등 여러 영향을 주었다고 평가받는다.[35] 미야자키 하야오는 이 작품을 감상했을 때 히에로니무스 보쉬의 그림 같다고 생각했으며, "아름답지만 끔찍한" 기독교 기반 미술에 질렸지만 "재밌다"고 생각했다고 한다. 또한 풍토를 고려하지 않고 작품을 그리는 일본 애니메이션의 현상을 "미술의 부재"라고 표현하며 반성했다.[36]
할리우드 리포터가 선정한 "성인 애니메이션 영화 베스트 10"에서 10위에 올랐다.[37]
9. 홈 미디어
앵커 베이 엔터테인먼트에서 1999년 2월 16일 VHS와 DVD로 출시했다.[26] 유레카 엔터테인먼트는 2006년 자사의 마스터스 오브 시네마 라인에서 #34번으로 미국에서 DVD로 영화를 출시했고, 2012년에는 블루레이로 출시했다.[27][28]
파셋 비디오와 액센트 시네마는 2007년 10월 23일 이전에 볼 수 없었던 많은 보너스 기능을 포함하여 새롭게 복원된 버전을 DVD로 출시했다.[29] 크라이테리온 컬렉션은 2016년 6월 영화를 블루레이와 DVD로 출시했다.[30]
참조
[1]
웹사이트
"'Fantastic Planet' (A)"
http://www.bbfc.co.u[...]
2016-07-26
[2]
Youtube
Don Bluth Goes Independent - AWN.com
https://www.awn.com/[...]
[3]
웹사이트
10 Essential Arthouse Sci-Fi Films
https://filmschoolre[...]
2018-09-01
[4]
뉴스
La Planète Sauvage (Fantastic Planet) @ BCDB
http://www.bcdb.com/[...]
BCDB
2012-11-16
[5]
서적
Animation in the Cinema
A. Zwemmer
1967
[6]
웹사이트
Festival de Cannes: Fantastic Planet
http://www.festival-[...]
2009-04-19
[7]
간행물
40 Greatest Animated Movies Ever - 36. 'Fantastic Planet' (1973)
2017-07-12
[8]
서적
Fantastic Planet Paperback
Creation Oneiros
2010-10-31
[9]
웹사이트
Oms en série
https://www.goodread[...]
Folio
[10]
웹사이트
La Planete Sauvage - Alain Goraguer
http://www.allmusic.[...]
AllMusic
2017-07-12
[11]
웹사이트
Fantastic Planet (1973) - Articles
http://www.tcm.com/t[...]
Turner Classic Movies
2017-07-12
[12]
웹사이트
Fantastic Planet looks as strange today as it must have 40 years ago
http://www.avclub.co[...]
2017-07-12
[13]
웹사이트
Is Fantastic Planet Just a Cool Movie or Is It Also a Commentary on Animal Rights?
http://www.laweekly.[...]
2017-07-12
[14]
웹사이트
La Planète sauvage
http://www.jpbox-off[...]
2017-07-12
[15]
웹사이트
Fantastic Planet (1973)
https://www.rottento[...]
2023-10-06
[16]
웹사이트
"Movie Review - - Fantastic Planet' Is Animated Feature"
https://www.nytimes.[...]
2017-07-12
[17]
문서
Life on a 'Fantastic Planet'
Los Angeles Times
1974-02-06
[18]
문서
What's this? Jellyfish with jaws?
Chicago Tribune
1974-03-05
[19]
웹사이트
Fantastic Planet - Blu-ray Review
http://www.slantmaga[...]
2017-07-12
[20]
웹사이트
Fantastic Planet Review
http://www.empireonl[...]
2017-07-12
[21]
웹사이트
Fantastic Planet - Movie Reviews and Movie Ratings
http://www.tvguide.c[...]
2017-07-12
[22]
간행물
Yellow Submarine Sparks Dive Deep Into Psychedelic Animation
https://www.wired.co[...]
2017-07-12
[23]
웹사이트
Spaced Out
https://www.villagev[...]
2017-07-12
[24]
웹사이트
Fantastic Planet Movie Review
https://www.commonse[...]
2017-07-12
[25]
웹사이트
Ask the developer Vol. 10, Pikmin 4—Part 1
https://www.nintendo[...]
Nintendo
2023-07-19
[26]
서적
Fantastic Planet
[27]
웹사이트
Fantastic Planet (Masters of Cinema Edition)
http://www.dvdtalk.c[...]
2017-07-12
[28]
Youtube
LA PLANETE SAUVAGE / FANTASTIC PLANET (Masters of Cinema) HD DVD Trailer - Eurekaentertainment on YouTube
https://www.youtube.[...]
[29]
웹사이트
Fantastic Planet (35th Anniversary)
https://www.amazon.c[...]
2017-07-12
[30]
웹사이트
Fantastic Planet (1973)
https://www.criterio[...]
The Criterion Collection
2017-07-12
[31]
웹사이트
La Planète Sauvage (Krátký Film Praha, Les Films Armorial, Service de la Recherche ORTF...)
https://www.bcdb.com[...]
2023-07-23
[32]
논문
Los usos de Twitter en el festival de Cannes. Las prácticas digitales y la construcción de opiniones estéticas
https://doi.org/10.4[...]
2014-12-31
[33]
웹사이트
40 Greatest Animated Movies Ever
https://www.rollings[...]
2023-07-23
[34]
웹사이트
Alain Goraguer - La Planete Sauvage Album Reviews, Songs & More
https://www.allmusic[...]
2023-07-23
[35]
웹사이트
Animation History Vol.1 カットアウト・アニメーション
http://plaza.bunka.g[...]
文化庁メディア芸術
2011-08-24
[36]
서적
出発点 1979〜1996
スタジオジブリ
1996-08-01
[37]
웹사이트
米誌選出「大人向けアニメ映画ベスト10」 日本映画最上位は「AKIRA」の4位
https://eiga.com/new[...]
2016-08-17
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com