도널드 리치

1. 개요

도널드 리치는 일본 영화 연구와 비평으로 유명한 미국의 작가이자 영화 평론가였다. 그는 1924년 오하이오주 리마에서 태어나, 제2차 세계 대전 중에는 미국 상선에서 복무했으며, 전후 일본으로 건너가 일본 영화를 접하고 연구하기 시작했다. 그는 일본 영화의 '제시적' 특성을 강조하며, 오즈 야스지로와 구로사와 아키라에 대한 분석으로 널리 알려졌다. 또한, 영화 평론, 저술 활동뿐만 아니라 실험 영화 제작에도 참여했으며, 1971년 미국 전국 영화 비평가 협회 특별상, 1983년 가와키타상 등을 수상했다. 2013년 도쿄에서 88세의 나이로 사망했다.

2. 생애

도널드 리치는 어린 시절부터 영화에 대한 깊은 관심을 보였으며, 제2차 세계 대전 참전, 일본과의 만남, 미국 유학, 그리고 다시 일본으로 돌아와 영화 평론가이자 작가로 활동하는 등 다채로운 삶을 살았다. 특히 일본 문화와 영화에 대한 깊은 애정을 바탕으로 일본 영화를 서구에 알리는 데 큰 역할을 했다.

1959년 조셉 앤더슨과 함께 영어로 된 일본 영화사 연구서 The Japanese Film: Art and Industry를 출판하여 일본 영화에 대한 연구의 기초를 다졌다. 1960년대에는 구로사와 아키라, 미즈구치 겐지, 오즈 야스지로 등 일본 대표 감독들을 해외에 소개하며 일본 영화의 국제적 위상을 높이는 데 기여했다. 또한, 이이무라 다카히코, 오바야시 노리히코 등과 함께 "필름 안데판당(Film indépendant)"이라는 실험 영화 그룹에서 활동하며, 실험적인 영화들을 제작하기도 하였다.

1969년부터 1972년까지 뉴욕 현대미술관의 영화 큐레이터로 재직하며 영화 관련 전문성을 더욱 확장했다.

1983년에는 가와키타상을 수상했으며, 2004년에는 욱일소수장을 수훈하였다.

2013년 2월 19일, 도쿄에서 88세의 나이로 사망할 때까지, 일본 영화와 문화를 세계에 알리는 데 헌신했다. 사후 그의 원고와 저서는 보스턴 대학교에 기증되어 그의 업적을 기리고 있다.

2.1. 초기 생애 및 제2차 세계 대전 참전

1924년 4월 11일, 미국 오하이오주 리마에서 태어났다. 어린 시절부터 영화에 관심을 가지고 8밀리 영화를 제작하기 시작했다. 제2차 세계 대전 중에는 미국 상선에 승선하여 자유선에서 사무원 겸 의무관으로 복무했으며, 단편 소설 "Tumblebugs"(1942년)를 발표했다.

1947년, 미국 점령군과 함께 처음으로 일본을 방문했는데, 이 일을 오하이오주 리마를 벗어날 기회로 여겼다. 처음에는 타이피스트로 일하다가 퍼시픽 스타스 앤 스트라이프스의 민간 직원 작가가 되었다. 도쿄에 있는 동안 일본 문화, 특히 일본 영화에 매료되어 스타스 앤 스트라이프스에 영화평을 쓰기 시작했다. 1948년에는 가와키타 가시코를 만나 오즈 야스지로를 소개받았다. 두 사람의 오랜 우정 동안, 그녀와 리치는 서구에서 일본 영화를 홍보하는 데 긴밀히 협력했다. 그 당시 현대 음악을 작곡하기 시작하여 발레를 위한 작품을 발표했다.

1949년 미국으로 돌아온 후, 컬럼비아 대학교 일반대학원에 입학하여 1953년 영문학 학사 학위를 받았다.

2.2. 일본과의 만남 (1947년 ~)

1947년, 리치는 미국 점령군과 함께 처음으로 일본을 방문했는데, 이 일을 오하이오주 리마를 벗어날 기회로 여겼다. 처음에는 타이피스트로 일하다가 퍼시픽 스타스 앤 스트라이프스의 민간 직원 작가가 되었다. 도쿄에 있는 동안 일본 문화, 특히 일본 영화에 매료되었다. 곧 스타스 앤 스트라이프스에 영화평을 쓰기 시작했다. 1948년에는 가와키타 가시코를 만나 오즈 야스지로를 소개받았다. 두 사람의 오랜 우정 동안, 그녀와 리치는 서구에서 일본 영화를 홍보하는 데 긴밀히 협력했다. 그 당시 현대 음악을 작곡하기 시작하여 발레를 위한 작품을 발표했다.

1949년 미국으로 돌아온 후, 1953년 영문학 학사 학위를 받았다. 그 후 리치는 재팬 타임스의 영화 평론가로 일본으로 돌아왔고, 1959년 조셉 앤더슨과 공동 집필한 첫 번째 책인 "The Japanese Film: Art and Industry"를 출판하여 일본 영화에 대한 최초의 영어 자료를 제공했다. 미국보다 일본에서 남성 동성애에 대한 관용이 더 큰 것이 그가 일본으로 돌아온 이유 중 하나였는데, 그는 공개적으로 양성애자였기 때문이다. 그는 1961년부터 1965년까지 미국 작가 메리 에번스와의 짧은 결혼 생활을 제외하고는 20세기 후반 대부분을 도쿄에서 혼자 살면서 일했다. 리치는 1969년부터 1972년까지 뉴욕 현대미술관의 영화 큐레이터로 재직했다.

1946년(쇼와 21년) 연합국군 최고사령관 총사령부(SCAP)의 모집에 응모하여 타이피스트 직을 얻었고, 이듬해 일본에 왔다. 진주군 문화재부에서 일하던 중 타이핑 능력을 살려 뉴스레터에 기사를 투고한 것이 호평을 얻어 미군 준기관지인 별과 줄무늬 신문(Stars and Stripes)으로 이동하게 되었다. 영화 담당이 된 것을 계기로 일본어를 할 줄 몰랐음에도 불구하고 많은 일본 영화를 보게 되어 영화 관계자들과 친분을 쌓았다. 일본 체류 중 영미 출신 일본 연구자들의 박식함과 고위 관료들의 사교계를 접했고, 가와바타 야스나리, 스즈키 다이세쓰, 타다 마사로, 카시마 쇼조, 하야사카 후미오 등 많은 문화인들과 교류하며, 오하이오 시골에서는 결코 경험할 수 없었던 지적이고 문화적인 세계에 큰 자극을 받았다.

1949년 귀국 후 컬럼비아 대학교에 입학하여 1953년(쇼와 28년)에 졸업했다. 1954년(쇼와 29년) 다시 일본에 와서 재팬타임스 신문의 영화평과 서평 등을 쓰기 시작했다. 또한 진주군 일원으로 일본에 온 이 시대부터 작곡 활동을 시작하여 무대 음악 등을 발표했다.

1959년(쇼와 34년) 조셉 앤더슨과 함께 영어로 된 일본 영화사 연구서 The Japanese Film: Art and Industry를 출판했다. 1960년대에는 구로사와 아키라, 미즈구치 켄지, 오즈 야스지로를 적극적으로 해외에 소개했고, 이이무라 다카히코, 오바야시 노리히코 등과 함께 결성한 "필름 안데판당(Film indépendant)"에 참가하여 실험 영화 작가로도 활동했다.

1969년(쇼와 44년)부터 1972년(쇼와 47년)까지 뉴욕 현대 미술관의 영화 큐레이터를 역임했다.

2.3. 미국 유학 및 귀환 (1949년 ~ 1950년대)

1949년 미국으로 돌아간 후 컬럼비아 대학교에 입학하여 1953년(쇼와 28년)에 졸업했다. 1954년(쇼와 29년) 다시 일본으로 건너와 재팬타임스에서 영화평과 서평 등을 기고했다. 또한, 진주군 일원으로 일본에 체류하던 시절부터 작곡 활동을 시작해 무대 음악 등을 발표했다.

1959년(쇼와 34년) 조셉 앤더슨과 함께 영어로 된 일본 영화사 연구서 The Japanese Film: Art and Industry를 출판했다.

2.4. 일본 영화 연구 및 저술 활동 (1960년대 ~ 2013년)

리치는 하와이 국제 영화제, 로테르담 국제 영화제, 샌프란시스코 국제 영화제, 텔루라이드 영화제, 도쿄 국제 영화제 등 여러 영화제에서 심사위원 및 연설자로 활동하며 영화제의 인지도를 높이는 데 기여했다. 특히 텔루라이드에서는 초청 감독으로 활동했고, 하와이 국제 영화제와 샌프란시스코 국제 영화제에서는 오랜 지원에 대한 공로로 상을 받았다.

리치는 일본에 관한 여러 저서를 남겼는데, 그중에서도 여행 고전인 내해와 일본의 주요 인물과 평범한 사람들에 대한 통찰을 담은 "공적인 사람들, 사적인 사람들(Public People, Private People)"이 돋보인다. 또한, "측면 보기(A Lateral View)"와 "부분적인 견해(Partial Views)"라는 두 권의 에세이집을 통해 일본에 대한 자신의 관점을 제시했다. 일본에 대한 50년간의 글쓰기를 기념하여 그의 저술 모음집인 "도널드 리치 리더(The Donald Richie Reader)"가 출판되었으며, "일본 일기: 1947~2004(The Japan Journals: 1947–2004)"는 그의 일기에서 발췌한 내용을 담고 있다.

1991년, 영화 제작자 루실 카라와 브라이언 코트누아는 리치가 내레이션을 맡은 "내해"의 영화 버전을 제작했다. 트래블필름 컴퍼니가 제작한 이 영화는 하와이 국제 영화제(1991)에서 최우수 다큐멘터리상과 어스워치 영화상을 포함한 여러 상을 받았으며, 1992년 선댄스 영화제에서 상영되었다.

2005년에는 욱일장 회원으로 임명되는 등 일본과 미국 양국에서 많은 상을 받았다.

작가 톰 울프는 리치를 "우리 시대의 허번 라프카디오"라고 칭하며, 일본과 미국이라는 두 문화 사이의 미묘하고 세련된 매개체 역할을 했다고 평가했다.

리치는 일본어에 능통했지만, 읽고 쓰는 데는 어려움을 겪었다.

2013년 2월 19일, 리치는 도쿄에서 88세의 나이로 사망했다.

리치의 가장 큰 업적은 일본 영화에 대한 깊이 있는 분석이다. 그는 영화 이론보다는 영화 제작 환경에 초점을 맞추었으며, 서구 영화의 '재현적'(representational) 성격과 대조적으로 일본 영화의 '제시적'(presentational) 성격을 강조했다. 『일본 영화 백년사』(A Hundred Years Of Japanese Film) 서문에서 폴 슈레이더는 "서구에서 일본 영화에 대해 아는 것, 그리고 그것을 아는 방식은 대부분 도널드 리치 덕분"이라고 썼다. 리치는 오즈 야스지로와 구로사와 아키라에 대한 분석 글도 썼으며, 영화 음악 작곡가 하야사카 후미오의 친구로서 구로사와의 미후네 토시로와의 첫 번째 공동 작업인 『술 취한 천사』 촬영 현장에서 구로사와를 처음 만났다.

리치는 구로사와 아키라의 영화 『거미집 성』, 『빨간 수염』, 『카게무샤』, 『꿈』의 영어 자막을 작성했다.

21세기에는 크라이테리언 컬렉션을 통해 여러 고전 일본 영화 DVD에 대한 오디오 해설을 제공했는데, 특히 오즈 야스지로의 『흐르는 풀』과 『초여름』, 나루세 미키오의 『여자가 계단을 오를 때』, 구로사와 아키라의 『술 취한 천사』, 『라쇼몽』, 『나락』, 『잠 못 이루는 밤』 등이 있다.

하와이 국제 영화제의 초기 지지자였던 리치는 로저 에버트를 일본 영화에 소개한 것으로도 알려져 있다.

1959년(쇼와 34년) 조셉 앤더슨과 함께 영어로 된 일본 영화사 연구서 The Japanese Film: Art and Industry를 출판했다. 1960년대에는 구로사와 아키라, 미즈구치 겐지, 오즈 야스지로를 적극적으로 해외에 소개했고, 이이무라 다카히코, 오바야시 노리히코 등과 함께 "필름 안데판당(Film indépendant)"에 참가하여 실험 영화 작가로도 활동했다.

1969년(쇼와 44년)부터 1972년(쇼와 47년)까지 뉴욕 현대 미술관의 영화 큐레이터를 역임했다.

2.5. 수상 및 사망

그는 하와이 국제 영화제, 로테르담 국제 영화제, 샌프란시스코 국제 영화제, 텔루라이드 영화제, 도쿄 국제 영화제 등 여러 영화제에서 심사위원과 연설자로 활동하며 인지도를 높였다. 텔루라이드에서는 초청 감독으로 활동했으며, 하와이 국제 영화제와 샌프란시스코 국제 영화제에서 상을 받았다.

1991년, 영화 제작자 루실 카라와 브라이언 코트누아는 리치가 내레이션을 맡은 "내해"의 영화 버전을 제작했다. 트래블필름 컴퍼니가 제작한 이 영화는 하와이 국제 영화제(1991)에서 최우수 다큐멘터리상과 어스워치 영화상을 수상했고, 1992년 선댄스 영화제에서 상영되었다.

1983년(쇼와 58년) 제1회 가와키타상을 수상했고, 2004년(헤이세이 16년)에는 욱일소수장(旭日小綬章)을 수훈했다. 2005년에는 욱일장 회원이 되었다.

일본어를 유창하게 구사했지만, 읽고 쓰는 데는 능숙하지 못했다.

리치는 2013년 2월 19일 도쿄에서 88세의 나이로 사망했다.

사후, 그의 원고와 저서는 보스턴 대학교의 자료 보존 센터 "Howard Gotlieb Archival Research Center"에 기증되어 전시되기도 했다.

2.6. 사생활

리치는 양성애자였으며, 일본에서 남성 동성애에 대한 관용이 더 컸기 때문에 일본으로 돌아왔다고 밝혔다. 그는 1961년부터 1965년까지 미국 작가 메리 에번스와 짧은 결혼 생활을 했지만, 20세기 후반 대부분을 도쿄에서 혼자 살았다. 작가 메리 리치(Mary Evans 명의로 리치의 실험 영화 작품의 각본을 담당하기도 했다)와 일시적으로 결혼했으나, 일본에서는 남성 파트너와 함께 살았다.

3. 일본 영화 연구 및 비평

도널드 리치는 일본 영화에 대한 분석으로 가장 널리 알려져 있으며, 영화 이론보다는 영화 제작 환경에 초점을 맞추었다. 구로사와 아키라의 영화 거미집 성(1957), 빨간 수염(1965), 影武者(1980), 꿈(1990)의 영어 자막을 작성했다.

하와이 국제 영화제의 초기 지지자였던 리치는 로저 에버트를 일본 영화에 소개한 것으로 알려져 있는데, 리치가 에버트에게 영화제 심사위원으로 함께할 것을 추천했기 때문이다.

3.1. '제시적' 특성 강조

리치는 일본 영화가 서구 영화의 '재현적'(representational) 성격과 대조적으로 '제시적'(presentational) 특성을 강조한다고 분석했다. 폴 슈레이더는 저서 『일본 영화 백년사』(A Hundred Years Of Japanese Film) 서문에서 "서구에서 일본 영화에 대해 아는 것, 그리고 그것을 아는 방식은 대부분 도널드 리치 덕분일 것이다"라고 평가했다.

3.2. 구로사와 아키라와 오즈 야스지로 연구

리치는 일본 영화에 대한 분석으로 가장 널리 알려져 있다. 그는 영화 이론보다는 영화 제작 환경에 더 초점을 맞추었고, 서구 영화의 '재현적' 성격과 대조적으로 일본 영화의 '제시적' 성격을 강조했다. 폴 슈레이더는 리치의 저서 『일본 영화 백년사』(A Hundred Years Of Japanese Film) 서문에서 "서구에서 일본 영화에 대해 아는 것, 그리고 그것을 아는 방식은 대부분 도널드 리치 덕분일 것이다"라고 적었다. 리치는 또한 일본의 가장 유명한 두 영화 감독인 오즈 야스지로와 구로사와 아키라에 대한 분석 글도 썼다. 리치는 영화 음악을 작곡한 하야사카 후미오의 친구였기 때문에, 미후네 토시로와의 첫 번째 공동 작업인 『술 취한 천사』 촬영 현장에서 처음으로 구로사와를 만났다.

리치는 구로사와 아키라의 영화 『거미집 성』 (1957), 『빨간 수염』 (1965), 『影武者』 (1980), 그리고 『꿈』 (1990)의 영어 자막을 작성했다.

21세기에 리치는 여러 고전 일본 영화, 특히 오즈의 『흐르는 풀』과 『초여름』, 나루세 미키오의 『여자가 계단을 오를 때』, 그리고 구로사와의 『술 취한 천사』, 『라쇼몽』, 『나락』, 『잠 못 이루는 밤』 등을 포함한 크라이테리언 컬렉션 DVD에 대한 오디오 해설을 제공했다.

하와이 국제 영화제의 초기 지지자였던 리치는 로저 에버트에게 영화제 심사위원으로 함께할 것을 추천함으로써 에버트를 일본 영화에 소개한 것으로 알려졌다.

3.3. 크라이테리언 컬렉션 해설

21세기에 리치는 크라이테리언 컬렉션에서 출시한 여러 고전 일본 영화 DVD에 오디오 해설을 제공했다. 대표적으로 오즈 야스지로의 《흐르는 풀》과 《초여름》, 나루세 미키오의 《여자가 계단을 오를 때》, 구로사와 아키라의 《술 취한 천사》, 《라쇼몽》, 《나락》, 《잠 못 이루는 밤》 등이 있다.

4. 저술 목록

* The Honorable Visitors^영어, 찰스 E. 터틀(Charles E Tuttle), 1949.
* 와타나베 미요코(Watanabe Miyoko)와 공저, Six Kabuki Plays^영어 (페이퍼백), 호쿠세이도 프레스(Hokuseido Press), 1953.
* This Scorching Earth^영어, 찰스 E. 터틀(Charles E. Tuttle), 1956.
* Eight American Authors^영어, 겐큐샤(Kenkyusha), 1956.
* Where Are the Victors?^영어, 터틀 퍼블리싱(Tuttle Publishing), 1956.
* 조셉 L. 앤더슨(Joseph L. Anderson)과 공저, 일본 영화: 예술과 산업(The Japanese Film: Art and Industry) (페이퍼백), 프린스턴 대학교 출판부(Princeton University Press), 1959, 개정판 1983.
* Japanese Movies^영어, 일본 관광청(Japan Travel Bureau), 1961.
* 구로사와 아키라의 영화들(The Films of Akira Kurosawa), 캘리포니아 대학교 출판부(University of California Press), 1965, 제3판, 확장 및 업데이트, 1998.
* The Japanese Movie. An Illustrated History^영어 (양장본), 고단샤(Kodansha Ltd), 1965.
* The masters' book of Ikebana: background and principles of Japanese flower arrangement, edited by Donald Richie & Meredith Weatherby; with lessons by the masters of Japan's three foremost schools: (hardcover)^영어, 비주쓰 슈판샤(Bijutsu Shuppansha), 1966.
* Erotic Gods Phallicism in Japan^영어 (슬립케이스), 슈후신샤(Shufushinsha), 1966.
* Companions of the Holiday^영어 (양장본), 웨더힐(Weatherhill), 1968.
* George Stevens: An American Romantic^영어, 뉴욕 현대미술관(The Museum of Modern Art), 1970.
* Ozu: His Life and Films^영어 (페이퍼백), 캘리포니아 대학교 출판부(University of California Press), 1977.
* 이안 부루마(Ian Buruma)와 공저 (사진), The Japanese Tattoo^영어 (양장본), 웨더힐(Weatherhill), 1980.
* Zen Inklings: Some Stories, Fables, Parables, and Sermons (Buddhism & Eastern Philosophy)^영어 (페이퍼백), 저자의 판화와 함께, 웨더힐(Weatherhill), 1982.
* A Taste Of Japan^영어 (양장본), 고단샤 인터내셔널(Kodansha Intl. Ltd.), 1985.
* Different People: Pictures of Some Japanese^영어 (양장본), 고단샤(Kodansha Inc), 1987.
* 라쇼몽(영화)에 초점을 맞추다(Focus on Rashomon) (양장본), 러터스 대학교 출판부(Rutgers University Press), 1987.
* Introducing Tokyo^영어 (양장본), 고단샤(Kodansha Inc), 1987.
* Introducing Japan^영어 (양장본), 고단샤 인터내셔널(Kodansha International), 1987.
* Japanese Cinema: Film Style and National Character^영어 (페이퍼백), 옥스퍼드 대학교 출판부(Oxford University Press), 1990.
* Japanese Cinema: An Introduction^영어 (양장본), 옥스퍼드 대학교 출판부(Oxford University Press), 1990.
* A Lateral View: Essays on Culture and Style in Contemporary Japan^영어 (페이퍼백), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 1992.
* 내해(The Inland Sea) (페이퍼백), 고단샤 인터내셔널(Kodansha International), 1993.
* The Temples of Kyoto^영어 (양장본), 터틀 퍼블리싱(Tuttle Publishing), 1995.
* Partial Views: Essays on Contemporary Japan^영어 (페이퍼백), 재팬 타임즈(Japan Times), 1995.
* Tokyo^영어 (페이퍼백), 리액션 북스(Reaktion Books), 1999.
* Memoirs of the Warrior Kumagai^영어: 역사 소설 (양장본), 터틀 퍼블리싱(Tuttle Publishing), 1999.
* 도쿄: 도시의 풍경(Tokyo: A View of the City) (페이퍼백), 리액션 북스(Reaktion Books), 1999.
* The Donald Richie Reader: 50 Years of Writing on Japan^영어 (페이퍼백), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2001.
* The Inland Sea^영어 (페이퍼백), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2002 및 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2010.
* 로이 가너(Roy Garner)와 공저, The Image Factory: Fads and Fashions in Japan^영어 (페이퍼백), 리액션 북스(Reaktion Books), 2003.
* Japanese Literature Reviewed^영어 (양장본), ICG 뮤즈(ICG Muse), 2003.
* A View from the Chuo Line and Other Stories^영어 (페이퍼백), 프린티드 매터 프레스(Printed Matter Press), 2004.
* 힐러리 라파엘(Hillary Raphael), 메이탈 허시코비츠(Meital Hershkovitz)와 공저, Outcast Samurai Dancer^영어, 크리에이션 북스(Creation Books), 2004.
* The Japan Journals: 1947-2004^영어 (페이퍼백, 편집자 레자 로위츠(Leza Lowitz)), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2005.
* 폴 슈레이더(Paul Schrader) (서문), A Hundred Years of Japanese Film: A Concise History, with a Selective Guide to DVDs and Videos^영어 (페이퍼백), 고단샤 인터내셔널(Kodansha International), 2005.
* Tokyo Nights^영어 (페이퍼백), 프린티드 매터 프레스(Printed Matter Press), 2005.
* Japanese Portraits: Pictures of Different People^영어 (터틀 일본 문학 고전) (페이퍼백), 터틀 퍼블리싱(Tuttle Publishing), 2006.
* A Tractate on Japanese Aesthetics^영어 (페이퍼백), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2007.
* 스티븐 맨스필드(Stephen Mansfield) (서문), Travels in the East^영어 (페이퍼백), 스톤 브리지 프레스(Stone Bridge Press), 2007.
* Botandoro: Stories, Fables, Parables and Allegories: A Miscellany^영어 (페이퍼백), 프린티드 매터 프레스(Printed Matter Press), 2008.
* 現代アメリカ芸術論^일본어 (가지마 쇼조 역), 하카와쇼보, 1950
* 現代アメリカ文学主流^일본어 (가지마 쇼조 역), 에이호샤, 1956
* この荒野^일본어 (가지마 쇼조 역), 신초샤, 1957
* 映画芸術の革命^일본어 (가지마 쇼조・무시아케 아로무 역), 쇼모리샤, 1958
* 男女像^일본어 (이토 켄키치 공저), 도후 신샤, 1967
* 日本の伝統 第1 いけばな^일본어 (이토 테이지 공저), 단고 신샤, 1967
* 小津安二郎の美学: 映画の中の日本^일본어 (야마모토 키쿠오 역), 필름아트사, 1978／현대교양문고, 1993
* 黒澤明の映画^일본어 (미키 미야히코 역), 키네마준포샤, 1979／현대교양문고, 1991, 증보판 1993
* 日本人への旅^일본어 (야마모토 키쿠오 역), TBS브리타니카, 1981
* 日本の大衆文化^일본어 (가네자키 토시오 편·주), 슈분 인터내셔널, 1981
* 京都発見^일본어 (클리프턴 카프 판화), 고단샤, 1981
* 映画のどこをどう読むか: 世界10編の傑作から映画理解学入門^일본어 (미키 미야히코·시마 에이조 역), 키네마준포샤, 1984
* 映画のどこをどう読むか: 映画理解学入門 = Viewing film^일본어 (미키 미야히코·시마 에이조 역), 스튜디오 지브리, 2006(개정 신판)
* 新作英語 狂言 Three modern kyougen^일본어 (아라이 요시오, 미즈타니 하치야, 미즈타니 토시미 편), 겐큐샤, 1990
* 十二人の来客: 日本で何を発見したか^일본어 (안자이 테츠오 역), TBS브리타니카, 1997
* 日本の映画^일본어 (카지카와 타다시·사카모토 키시오 역), 코우로샤, 2001
* 素顔を見せた日本人: 心に残る52人の肖像^일본어 (키쿠치 준코 역), 필름아트사, 2003
* イメージ・ファクトリー: 日本×流行×文化^일본어 (마츠다 카즈야 역), 아오토샤, 2005
* 실바, 아르투로 편 (2001). The Donald Richie Reader^영어. 버클리: 스톤 브리지 프레스.
* 클라우스 볼크머, 올라프 묄러. Ricercar fuer Donald Richie^독일어. 소책자 (1997)
* 요시다 유키히코, "전후 일본에서 활동한 발레 교사 제인 바로우와 비탈리 오신스, 그리고 그들의 제자들", Pan-Asian Journal of Sports & Physical Education, 제3권(9월), 2012.

5. 실험 영화

리치는 5분에서 47분 길이의 실험 영화 약 30편을 제작했으며, 그중 6편이 "도널드 리치 필름 안토로지"(일본, 2004)라는 DVD로 출시되었다. 이 작품들은 원래 대중 상영을 목적으로 제작된 것이 아니었다. DVD에 수록된 작품들은 모두 원래 16mm 필름으로 촬영되었다.

이 컬렉션에 포함되지 않은 단편 작품들로는 미국에 거주하던 시절에 촬영한 작은 마을의 일요일(1941, 8mm), 감상적 교육(1953), 아오야마 귀담(1957), 슈에(1958), 인생(1965) 등이 있다.

기타 영화로는 일본의 내해(1991, 각본 및 내레이션), 구로사와 아키라(1975, 58분, 35mm 컬러 및 흑백, 도쿄 NTV를 위해 아틀리에 41에서 제작), 인형(1968, 16mm, 20분, 컬러), 커플(1968, 35mm, 흑백), 엿보기 이야기(1967, 16mm, 브랜든 필름에서 배급), 카주라호(1968, 16mm, 컬러 및 흑백) 등이 있다.

2004년에는 다게레오 출판에서 『도널드 리치 작품집』을 출간했다. 작품집에 포함된 영화는 다음과 같다.

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📌 열 고정 해제

제목	일본어 제목	제작 연도	필름	색상	길이
전쟁 놀이	戦争ごっこ일본어	1962년	16mm	흑백	22분
아타미 블루스	熱海ブルース일본어	1962년	16mm	흑백	20분
고양이와 소년	猫と少年일본어	1966년	16mm	흑백	5분
죽은 소년	死んだ少年일본어	1967년	16mm	흑백	13분
다섯 가지 철학적 동화	五つの哲学的童話일본어	1967년	16mm	흑백	47분
시벨레	シベール일본어	1968년	16mm	흑백	20분

6. 수상 내역