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액션 페인팅

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목차

1. 개요

액션 페인팅은 제2차 세계 대전 이후 미국 뉴욕에서 발전한 표현주의 예술의 한 형태로, 1952년 미술 평론가 해럴드 로젠버그가 처음 사용한 용어이다. 양자역학, 정신분석학의 발전과 함께 자기 의식과 자각을 통해 세계를 이해하려는 시대적 흐름을 반영하며, 잠재의식과 원초적 감각을 표현하는 데 중점을 둔다. 잭슨 폴록, 빌럼 데 쿠닝 등 추상표현주의 화가들이 캔버스를 창작 행위의 장으로 여겼으며, 로젠버그는 행위로서의 예술, 과정으로서의 예술을 강조했다. 이는 해프닝, 플럭서스 등 다양한 예술 운동의 기초가 되었으며, 1940년대 후반부터 1960년대에 걸쳐 서구에 확산되었다.

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액션 페인팅
액션 페인팅
Jackson Pollock, Full Fathom Five, 1947
Jackson Pollock, Full Fathom Five, 1947
다른 이름액션 추상회화
제스처 추상회화
유형추상 미술
기원1940년대 후반
발상지미국
특징역동적인 붓놀림, 물감 튀기기, 흘리기, 뿌리기 등의 기법을 사용한 즉흥적인 표현
주요 인물잭슨 폴록
프란츠 클라인
윌렘 데 쿠닝
리 크래스너
조안 미첼
헬렌 프랑켄탈러
필립 거스턴
브래들리 워커 톰린
사이 트웜블리
조르주 마티외
장폴 리오펠
카렐 아펠
영향 받은 것초현실주의, 자동주의
영향을 준 것추상 표현주의, 색면 추상
역사적 맥락
배경제2차 세계 대전 이후 미국의 사회적, 문화적 변화
발전1940년대 후반 뉴욕을 중심으로 발전
쇠퇴1960년대 팝 아트와 다른 미술 사조의 등장으로 점차 쇠퇴
기법 및 스타일
주요 기법드리핑 (물감 뿌리기)
나이프 페인팅
붓 던지기
스퀴지
특징적인 스타일격렬하고 역동적인 표현
즉흥적이고 자유로운 구성
우연적인 효과의 강조
물질적인 물감의 질감 표현
주요 작품
대표 작품잭슨 폴록 - 《가을의 리듬》(Autumn Rhythm)
잭슨 폴록 - 《No. 5, 1948》
프란츠 클라인 - 《마훈잉》(Mahoning)
윌렘 데 쿠닝 - 《여자 Ⅲ》(Woman III)
비평 및 논쟁
주요 비평지나치게 주관적이고 통제 불가능하다는 비판
예술가의 즉흥적인 행위에만 의존한다는 비판
사회적 의미나 내용이 결여되어 있다는 비판
옹호론예술가의 내면세계를 자유롭게 표현하는 새로운 가능성을 제시
기존의 미술 기법에서 벗어나 혁신적인 시도를 장려
우연성과 즉흥성을 통해 새로운 미적 경험을 창조
관련 용어
관련 용어추상 표현주의
앵포르멜
타시슴

2. 역사

1940년대 후반부터 1960년대에 걸쳐 서구에 확산된 추상표현주의의 한 갈래인 액션 페인팅은 제2차 세계 대전 직후, 미국 표현주의가 예술적으로 부활하면서, 특히 뉴욕을 중심으로 발전했다.[33][9] 당시 유럽은 전쟁으로 인해 경제와 문화가 혼란스러웠고, 미국은 새롭게 부상한 위치를 활용했다.[9]

당시는 양자역학과 정신분석학이 발전하면서 사람들의 물리적, 심리적 세계에 대한 인식이 변화하고, 고조된 자기 의식을 통해 세계를 이해하던 시대였다.[10] 미국의 액션 페인터들은 예술의 본질과 존재 이유에 대해 질문하며 액션 페인팅의 가치를 탐구했다.[9]

바실리 칸딘스키와 피에트 몬드리안의 이전 예술이 사물 묘사에서 벗어나 감상자 내면의 감정을 불러일으키려 했다면, 액션 페인팅은 융과 프로이트의 잠재의식 개념을 바탕으로 한 단계 더 나아갔다.[9] 많은 화가들이 융의 원형 이미지와 유형에 대한 연구에 관심을 가졌고, 자신만의 내면을 바탕으로 그림을 그렸다.[9] 융뿐만 아니라 프로이트와 초현실주의 또한 액션 페인팅의 시작에 영향을 미쳤다.[6]

액션 페인터들의 그림은 특정 사물이나 감정을 묘사하는 대신, 감상자의 잠재의식 깊숙한 곳을 건드려 원시적인 감각을 불러일으키고, 집단적 의미의 원형 시각 언어를 활용하려 했다.[11] 이는 화가가 "무의식적으로" 즉흥적으로 그림을 그림으로써 강력한 원초적 감정과 행동의 장을 순간적으로 창조하는 방식으로 이루어졌다. 액션 페인팅은 초현실주의의 자동기술법에 영향을 받았는데, 이는 잠재의식에 더 직접적으로 접근할 수 있다고 보았다.

2. 1. 배경

1940년대부터 1960년대 초까지 이 스타일은 널리 퍼졌으며, 추상표현주의와 밀접하게 관련되어 있다. 일부 평론가들은 "액션 페인팅"과 "추상표현주의"라는 용어를 같은 의미로 사용하기도 했다.[1][2] 미국의 액션 페인팅과 프랑스의 타시슴을 비교하는 경우가 많다.[2] 미국의 추상표현주의 뉴욕 화파 (1940~50년대) 역시 이 운동과 밀접하게 연관된 것으로 여겨진다.[3]

이 용어는 1952년 미국의 평론가 해롤드 로젠버그가 "미국의 액션 페인터들"이라는 에세이에서 처음 사용했고,[4][5] 뉴욕 화파 화가들과 평론가들의 미적 관점에 큰 변화를 가져왔다. 로젠버그에 따르면 캔버스는 "행동을 위한 무대"였다.[6] 액션 페인팅에서 그림을 만드는 행동과 수단은 그 결과보다 더 중요한 것으로 여겨졌다.[3] 로젠버그는 1952년에 "액션 페인팅"이라는 용어를 만들었지만, 1930년대부터 비평가로서 자신의 액션 이론을 만들기 시작했다.[7] 잭슨 폴록, 프란츠 클라인, 빌렘 데 쿠닝과 같은 추상표현주의 화가들은 오랫동안 그림을 창작 행위를 다루는 무대로 보았지만, 클레멘트 그린버그와 같이 그들의 입장을 지지하는 초기 평론가들은 그들의 작품의 "객관성"에 초점을 맞췄다. 클레멘트 그린버그는 또한 액션 페인팅에 영향력 있는 평론가였으며, 그림 표면에서 드러나는 창조적 갈등에 매료되었다.[3]

로젠버그의 비평은 대상에서 투쟁 자체로 강조점을 옮겼으며, 완성된 그림은 실제 예술 작품의 물리적 표현, 일종의 잔여물일 뿐, 그림을 창작하는 행위나 과정 속에 있었다. 새로운 연구는 망명 초현실주의자 볼프강 파알렌을 이 의미에서 처음으로 "액션"이라는 용어를 사용하고 주관적 투쟁 이론을 육성한 예술가이자 이론가의 위치에 놓는다.

이후 20년 동안, 로젠버그가 예술을 객체가 아닌 행위로, 제품이 아닌 과정으로 재정의한 것은 영향력이 있었고, 해프닝과 플럭서스에서 개념미술, 퍼포먼스 아트, 설치 미술, 대지 미술에 이르기까지 수많은 주요 예술 운동의 기초가 되었다.

액션 페인팅을 이해하려면 역사적 맥락에서 이를 파악하는 것이 필수적이다. 액션 페인팅 운동은 제2차 세계 대전이 끝난 직후에 일어났다. 유럽은 혼란스러운 경제와 문화를 겪었고, 미국은 새롭게 중요해진 입지를 활용했다.[9] 미국의 표현주의가 제2차 세계 대전 이후 예술적으로 부활한 결과이며, 특히 뉴욕에서 액션 페인팅이 발전했다. 액션 페인팅은 양자역학과 정신분석학이 번성하기 시작하여 사람들의 물리적, 심리적 세계에 대한 인식을 변화시키고, 고조된 자기 의식과 자각을 통해 문명이 세계를 이해하는 시대에 발전했다.[10]

미국의 액션 페인터들은 액션 페인팅의 가치가 무엇인지 질문하면서 예술의 본질과 예술이 존재하는 이유에 대해 고찰했다.[9] 바실리 칸딘스키와 피에트 몬드리안의 이전 예술은 사물의 묘사에서 벗어나 미적 감각을 통해 감상자 내면의 감정과 정서를 불러일으키려 했다. ''액션 페인팅''은 한 걸음 더 나아가 융과 프로이트의 잠재의식에 대한 아이디어를 그 근본으로 삼았다. 많은 화가들이 칼 융의 원형 이미지와 유형에 대한 연구에 관심을 가졌고, 자신만의 내면의 비전을 사용하여 그림을 그렸다.[9] 융과 더불어 지그문트 프로이트와 초현실주의 또한 액션 페인팅의 시작에 영향을 미쳤다.[6] 액션 페인터들의 그림은 그 자체로 사물이나 특정한 감정을 묘사하려는 것이 아니었다. 대신, 감상자의 잠재의식 깊숙한 곳을 건드려, 원시적인 감각을 불러일으키고, 집단적 의미의 원형 시각 언어를 활용하려는 의도였다.[11] 이는 화가가 "무의식적으로" 그리고 즉흥적으로 그림을 그림으로써 강력한 원초적 감정과 행동의 장을 순간적으로 창조함으로써 이루어졌다. 액션 페인팅은 초현실주의가 강조한 자동기술법에 명백히 영향을 받았다.

2. 2. 용어의 등장과 발전

1940년대부터 1960년대 초까지 액션 페인팅은 널리 퍼졌으며, 추상표현주의와 밀접하게 관련되어 있었다. 일부 평론가들은 "액션 페인팅"과 "추상표현주의"라는 용어를 같은 의미로 사용하기도 했다.[1][2] 미국의 액션 페인팅과 프랑스의 타시슴을 비교하는 경우도 많다.[2] 미국의 추상표현주의 뉴욕 화파 (1940~50년대) 역시 이 운동과 밀접하게 연관된 것으로 여겨진다.[3]

"액션 페인팅"이라는 용어는 1952년 미국의 평론가 해롤드 로젠버그가 처음 사용했다.[4] 그는 "미국의 액션 페인터들"이라는 에세이에서 이 용어를 사용했고,[5] 뉴욕 화파 화가들과 평론가들의 미적 관점에 큰 변화를 가져왔다. 로젠버그에 따르면 캔버스는 "행동을 위한 무대"였다.[6] 액션 페인팅에서 그림을 만드는 행동과 수단은 그 결과보다 더 중요한 것으로 여겨졌다.[3] 로젠버그는 1952년에 "액션 페인팅"이라는 용어를 만들었지만, 비평가로서 1930년대부터 자신의 액션 이론을 만들기 시작했다.[7]

잭슨 폴록, 프란츠 클라인, 빌렘 데 쿠닝과 같은 추상표현주의 화가들은 오랫동안 그림을 창작 행위를 다루는 무대로 보았지만, 클레멘트 그린버그와 같이 그들의 입장을 지지하는 초기 평론가들은 그들의 작품의 "객관성"에 초점을 맞췄다. 클레멘트 그린버그는 또한 액션 페인팅에 영향력 있는 평론가였으며, 그림 표면에서 드러나는 창조적 갈등에 매료되었다.[3] 그린버그에게는 그림의 엉킨, 기름 덩어리로 뒤덮인 표면의 물리성이 그것들을 이해하는 핵심이었다.

로젠버그의 비평은 대상에서 투쟁 자체로 강조점을 옮겼으며, 완성된 그림은 실제 예술 작품의 물리적 표현, 일종의 잔여물일 뿐, 그림을 창작하는 행위나 과정 속에 있었다.

액션 페인팅의 작례

2. 3. 이론적 배경

1940년대부터 1960년대 초까지 이 스타일은 널리 퍼졌으며, 추상표현주의와 밀접하게 관련되어 있다(일부 평론가들은 "액션 페인팅"과 "추상표현주의"라는 용어를 같은 의미로 사용했다).[1][2] 미국의 액션 페인팅과 프랑스의 타시슴을 비교하는 경우가 많다.[2] 미국의 추상표현주의 뉴욕 화파 (1940~50년대) 역시 이 운동과 밀접하게 연관된 것으로 여겨진다.[3]

이 용어는 1952년 미국의 평론가 해롤드 로젠버그에 의해 만들어졌다.[4] 그는 "미국의 액션 페인터들"이라는 에세이에서 이 용어를 사용했고,[5] 뉴욕 화파 화가들과 평론가들의 미적 관점에 큰 변화를 나타냈다. 로젠버그에 따르면 캔버스는 "행동을 위한 무대"였다.[6] 액션 페인팅에서 그림을 만드는 행동과 수단은 그 결과보다 더 중요한 것으로 여겨졌다.[3] 로젠버그는 1952년에 "액션 페인팅"이라는 용어를 만들었지만, 비평가로서 1930년대부터 자신의 액션 이론을 만들기 시작했다.[7] 잭슨 폴록, 프란츠 클라인, 빌렘 데 쿠닝과 같은 추상표현주의 화가들은 오랫동안 그림을 창작 행위를 다루는 무대로 보았지만, 클레멘트 그린버그와 같이 그들의 입장을 지지하는 초기 평론가들은 그들의 작품의 "객관성"에 초점을 맞췄다. 클레멘트 그린버그는 또한 액션 페인팅에 영향력 있는 평론가였으며, 그림 표면에서 드러나는 창조적 갈등에 매료되었다.[3]

로젠버그의 비평은 완성된 그림의 "물질성"에서 화가가 그림을 창작하는 행위나 과정 그 자체로 강조점을 옮겼다. 즉, 완성된 그림은 실제 예술 작품의 물리적 표현이자 일종의 잔여물일 뿐이며, 진정한 예술은 그림을 창작하는 행위 속에 있다는 것이다.

새로운 연구에 따르면 망명 초현실주의자 볼프강 파알렌이 이 의미에서 처음으로 "행동"이라는 용어를 사용하고 주관적 투쟁 이론을 육성한 예술가이자 이론가였다. 파알렌은 관람객에 의존하는 가능성 공간 이론에서, 예술가가 황홀경의 의식처럼 "행동"하는 것으로 간주하며, 양자역학의 아이디어뿐만 아니라 브리티시 컬럼비아 원주민 그림의 토템적 비전과 공간 구조에 대한 독특한 해석을 고려했다. 그의 긴 에세이 ''토템 예술'' (1943)은 마사 그레이엄, 바넷 뉴먼, 이 사무 노구치, 잭슨 폴록, 마크 로스코와 같은 예술가들에게 상당한 영향을 미쳤다. 파알렌은 유전적 기억과 모계 조상 숭배와 심리적 연결을 가진 의식적 "행동"의 일부로서 토템 예술의 매우 예술적인 비전을 묘사한다.[8]

이후 20년 동안, 로젠버그가 예술을 객체가 아닌 행위로, 제품이 아닌 과정으로 재정의한 것은 영향력이 있었고, 해프닝과 플럭서스에서 개념미술, 퍼포먼스 아트, 설치 미술, 대지 미술에 이르기까지 수많은 주요 예술 운동의 기초를 다졌다.

액션 페인팅은 제2차 세계 대전이 끝난 직후, 1940년대 후반부터 1960년대에 걸쳐 서구에 확산된 추상표현주의와 관련하여 언급되었다.[33] 양자역학과 정신분석학이 발전하면서 사람들의 물리적, 심리적 세계에 대한 인식이 변화하고, 고조된 자기 의식과 자각을 통해 문명이 세계를 이해하는 시대에 발전했다.[10]

미국의 액션 페인터들은 액션 페인팅의 가치가 무엇인지 질문하면서 예술의 본질과 예술이 존재하는 이유에 대해 고찰했다.[9] 바실리 칸딘스키와 피에트 몬드리안의 이전 예술은 사물의 묘사에서 벗어나 미적 감각을 통해 감상자 내면의 감정과 정서를 불러일으키고, 다루고, 묘사하려 했다. ''액션 페인팅''은 한 걸음 더 나아가 융과 프로이트의 잠재의식에 대한 아이디어를 그 근본으로 삼았다. 많은 화가들이 칼 융의 원형 이미지와 유형에 대한 연구에 관심을 가졌고, 자신만의 내면의 비전을 사용하여 그림을 그렸다.[9] 융과 더불어 지그문트 프로이트와 초현실주의 또한 액션 페인팅의 시작에 영향을 미쳤다.[6] 액션 페인터들의 그림은 그 자체로 사물이나 특정한 감정을 묘사하려는 것이 아니었다. 대신, 감상자의 잠재의식 깊숙한 곳을 건드려, 원시적인 감각을 불러일으키고, 집단적 의미의 원형 시각 언어를 활용하려는 의도였다.[11] 이는 화가가 "무의식적으로" 그리고 즉흥적으로 그림을 그림으로써 강력한 원초적 감정과 행동의 장을 순간적으로 창조함으로써 이루어졌다. 액션 페인팅은 초현실주의가 강조한 자동기술법에 명백히 영향을 받았으며, 이는 정신분석학의 영향을 받아 잠재의식에 더 직접적으로 접근할 수 있다고 주장했다.

3. 한국의 액션 페인팅

액션 페인팅과 관련하여 한국에 대한 내용은 현재 원본 소스에 존재하지 않는다.

4. 저명한 액션 페인터

작가비고
빌럼 데 쿠닝[34]
잭슨 폴록[35]
아나 헤덜리[12]
프랭크 에이브리 윌슨[13]
노먼 블루[14]
제임스 브룩스[15]
니콜라스 캐론[16]
엘레인 드 쿠닝[17]
존 페런[19]
펄 파인[20]
샘 프란시스[21]
마이클 골드버그
윌리엄 그린[22]
이스마일 굴지[23]
필립 거스턴[24]
그레이스 하티건[25]
프란츠 클라인[26]
앨버트 코틴[24]
리 크래스너[27]
알프레드 레슬리[24]
콘래드 마르카렐리[24]
조르주 마티외[28]
조앤 미첼[24]
밀턴 레스닉[29]
조 스테파넬리[30]
잭 트워크브[31]


  • 빌럼 데 쿠닝과 잭슨 폴록은 중복되므로 한번씩만 작성한다.
  • 나머지 작가들은 한번씩만 언급되었으므로 그대로 유지한다.
  • 가독성을 위해 표 형태로 정리한다.

5. 관련 전시


  • 2008년 1월 27일부터 5월 12일까지 스위스 바제크의 베예커르만 재단에서 울프 퀴스터가 기획한 전시가 열렸다.[32]
  • 2008년 5월 4일부터 9월 21일까지 뉴욕 유대인 박물관에서 노먼 L. 클리블랫이 기획한 "액션/추상: 폴록, 드 쿠닝, 그리고 미국 미술, 1940-1976" 전시가 개최되었다.[32]

참조

[1] 뉴스 Art History Definition: Action Painting https://www.thoughtc[...] 2018-05-04
[2] 웹사이트 "Art Glossary: Action Painting" http://painting.abou[...] About.com 2006-08-20
[3] 웹사이트 Action Painting Technique: Definition, Characteristics http://www.visual-ar[...] 2018-05-04
[4] 웹사이트 "The American Action Painters" http://www.poetrymag[...] poetrymagazines.org.uk 2006-08-20
[5] 서적 Art History Pearson Education 2008
[6] 웹사이트 Action Painting {{!}} Artsy https://www.artsy.ne[...] 2018-05-04
[7] 간행물 The Tragic Image: Action Painting Refigured 2011-06
[8] 문서 Auf Liebe und Tod, Das Leben des Surrealisten Wolfgang Paalen Parthas 2015
[9] 간행물 What the Mind's Eye Sees: Action painters were postwar exemplars of American individualism http://search.ebscoh[...] 2008-04
[10] 웹사이트 Peggy Liebenow: Abstrakte Kunst https://www.art-excl[...] 2021-10-06
[11] 간행물 The Easy Part of the Hard Problem: A Resonance Theory of Consciousness
[12] 웹사이트 Ana Hatherly and the Baroque. In a Garden Made of Ink https://gulbenkian.p[...] 2021-11-09
[13] 웹사이트 Frank Avray Wilson biography https://www.whitford[...] 2018-05-04
[14] 뉴스 Why Haven't You Heard of Norman Bluhm?- artnet News https://news.artnet.[...] 2018-05-04
[15] 웹사이트 James Brooks (1906-1992) - Artists - Michael Rosenfeld Art http://www.michaelro[...] 2018-05-04
[16] 웹사이트 Nicolas Carone {{!}} Loretta Howard Gallery http://lorettahoward[...] 2018-05-04
[17] 뉴스 Elaine de Kooning, Portraiture, and the Politics of Sexuality https://www.colorado[...] 2018-05-04
[18] 웹사이트 Biography - The Artist - Willem de Kooning Foundation http://www.dekooning[...] 2018-05-04
[19] 웹사이트 John Ferren | Smithsonian American Art Museum https://americanart.[...]
[20] 웹사이트 Biography - Perle Fine - Abstract Expressionist Art - PerleFine.Com http://www.perlefine[...] 2018-05-04
[21] 뉴스 The Late Abstract Expressionism in the Works of Sam Francis - IdeelArt http://www.ideelart.[...] 2018-05-04
[22] 웹사이트 Action Art http://www.artmoveme[...] 2018-05-04
[23] 웹사이트 ArtAsiaPacific: Ismail Gulgee19262007 http://artasiapacifi[...] 2018-05-04
[24] 뉴스 New York School Action Painting 1950s https://americanexpr[...] 2018-05-04
[25] 뉴스 Grace Hartigan: New York School painter who later rejected Abstract https://www.independ[...] 2018-05-04
[26] 뉴스 Franz Kline Biography, Art, and Analysis of Works http://www.theartsto[...] 2018-05-04
[27] 뉴스 Lee Krasner and Her Impressive Oeuvre - IdeelArt http://www.ideelart.[...] 2018-05-04
[28] 웹사이트 Georges Mathieu Biography – Georges Mathieu on artnet http://www.artnet.co[...] 2018-05-04
[29] 웹사이트 Milton Resnick: A Question of Seeing https://brooklynrail[...] 2018-05-04
[30] 뉴스 Joe (Joseph) Stefanelli American Abstract Expressionist - Artlyst https://www.artlyst.[...] 2018-05-04
[31] 웹사이트 Jack Tworkov Biography – Jack Tworkov on artnet http://www.artnet.co[...] 2018-05-04
[32] 간행물 Action Painting: Perspectives from Two Sides of the Atlantic http://search.ebscoh[...] 2008-01
[33] 뉴스 Art History Definition: Action Painting https://www.thoughtc[...] 2023-07-01
[34] 웹인용 Biography - The Artist - Willem de Kooning Foundation http://www.dekooning[...] 2018-05-04
[35] 뉴스 New York School Action Painting 1950s https://americanexpr[...] 2018-05-04


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